《音乐欣赏》复习总纲

第一章 欣赏导论

第一节 关于欣赏

一、音乐欣赏

艺术欣赏是审美活动最重要的内容和方式，是一种愉悦和感悟，尤为人们钟爱。

艺术欣赏的本质是对艺术的感觉和理解。

完成音乐过程至少有作曲家、表演家和听众三者参与。

作曲家把自己对生活的感受通过作品表达出来，用乐谱记录在案，这个过程称为创作。

艺术功利价值，就是审美价值，可以从以下三方面来衡量：

① 作曲家的思想感情鲜明、有力、准确地在作品中反映出来，内容与形式统一。

② 布局符合审美规律，逻辑周密，音乐语言生动，结构完美。

③ 有吸引人的魅力，感人至深，新颖而有独创性，能使听众得到满意的审美享受。

二、音乐信息

作曲家为了表达自己的感受，把情感、理智和审美的内容寄托在作品之中，这样就创造了音乐信息。

历史上曾有过许多有趣的观点：

毕达哥拉斯：音乐是“宇宙和谐的表现”。

亚里士多德：音乐是“心灵的算数练习”。

康德：音乐是“诸感觉的美的游戏”。

贝多芬：音乐是“比一切智慧、一切哲学更高的启示”。

黑格尔：音乐是“心境及其全部的情感和情欲”。

汉斯立克：音乐是“音响运动的形式”。

车尔尼雪夫斯基：音乐是“生活现象一种可怜的再现”。

三、感知能力

人对音乐的感知能力是不一样的，无论是生理上对音乐刺激的反应能力，还是心理上对音乐内容的领悟能力，都因人而异。

乐感是音乐家必需条件，也是广大欣赏者应该努力加强的重要方面。

音乐艺术的要素很多，诸如曲式、体裁、和声、配器、调式、调高、节拍、节奏以及风格特征，这些艺术上的因素，密切关联着生理、心理、历史、民族、哲学等学科，使得乐感问题十分复杂。通常用比较具体的高音感、节奏感、力度感、音色感、旋律感、和声感、调性感、结构感，以及灵敏度、记忆力这些元素来衡量，称为音乐素质。

在音乐作品里…构成这一切的基本材料是乐音，乐音有音高、时值、强度、音色四大特性。

旋律包含了高音、时值、强度等要素，还具备调式、节奏等性质，称为音乐中最富于表现力的因素。

第二节 曲 式

反映生活中的重大题材时，音乐家们就需要有更丰富、更富有表现力和感染力的音响形态，按照一定的规律，把音响有序地组织起来，成为短至段落，长至篇章的艺术结构，这种符合一定逻辑的结构，在音乐学科中被称为“曲式”也称为“曲体”。什么是曲式？

每首作品的曲式是由每首音乐作品的内容决定的，但还需指出它不同于音乐的形式。

“曲式”是音乐理论中较为重要的学科，内容涉及音乐艺术的各个领域，音乐中的各个要素都是音乐整体的构成因素，在一定程度上都对曲式发生作用，我国民族民间歌曲和戏曲、曲艺、歌舞音乐在体裁形式、结构原则等方面都有自己特殊的规律。

既然曲式是音乐形式的一部分，是以音乐作品的内容为基础，那么，他必然和构成每首作品的时代背景、社会生活、哲学氛围以及艺术思潮有着千丝万缕的内在联系。

一、乐段、一部曲式

曲式有长短不一，大小不一，有短至只有几个小节的一个段落，也有长至几百个小节由好多个段落构成，其中，表现完整或比较完整乐思的段落，称为“乐段”。

当一首音乐作品的整个结构，在单个独立的乐段中表现了一个完整的乐思时，称为“一部曲式”也可称“单段体”。

四个乐句的落音分别为宫音、角音、羽音和徵音。（宫 商 角 徵 羽）

二、单二、单三部曲式

单二部曲式在结构方面，由两个明显的、相对独立的不同段落组成：⑴呈示的第一部分⑵发展和收束的第二部分 我的祖国

单二部曲式可分为两种类型：⑴有再现的单二部曲式⑵无再现的单二部曲式

单三部曲式在结构方面由三个明显的、相对独立的段落组成，即呈示的第一部分、发展的第二部分和收束的第三部分，在主题方面，有不同形象的先后对比或单一形象的充分展开。

三、回旋曲式

回旋曲式起源于古代欧洲的民间音乐“轮舞歌曲”。

四、变奏曲式

变奏曲式起源于民间音乐中的即兴变奏手法，在民间音乐中，当某一乐曲或其中某一段落连续反复演奏、演唱时，在旋律、节奏或伴奏等等音乐的基本表现手段方面，往往有不同程度的变化，这样，就构成一个最基本曲调连续变化反复的形式。

变奏曲式大致有四种类型：“固定低音”、“固定高音”、“严格变奏”和“自由变奏”。

五、复二、复三部曲式

复二部曲式在结构方面，是指由两个都是单二或单三段体的较大部分组合而成的乐曲结构，在主题方面，通常是不同形象的先后对比。

六、奏鸣曲式

奏鸣曲式是由再现的三大部分组成的一种较为复杂的三部性曲式。

17世纪初，意大利在文艺复兴思潮的影响下，产生了新的音乐题材“近代西洋歌剧”；17世纪上半叶，在歌剧中突出了旋律与主调和声的要素，发展了管弦乐的手法，丰富了音乐的表现能力。

17世纪下半叶18世纪初，意大利歌剧序曲的三个部分，建立在快慢快的对比基础上；法国歌剧序曲的三个部分，建立在慢快慢的对比基础上；同时，这种明显的对比关系，影响了法国、德国的古代舞蹈组曲，各曲之间在手法上有不同的节奏节拍对比和速度快慢对比关系；这种对比关系，后也影响了一曲内部之间不同主题的对比关系，主要即表现在“奏鸣曲式”中；在协奏曲中，也常采用独奏和乐队，某一乐器组和另一乐器组取得对比。

18世纪以后，西欧社会生活的进一步变革发展，到18世纪下半叶确立了古典奏鸣曲式，特别是在法国资产阶级革命时期，奏鸣曲式趋于成熟，这也是18世纪下半叶到19世纪初维也纳古典乐派创作中的主要形式之一，后来，在19世纪浪漫乐派的创作中，得到了进一步的发展。奏鸣曲式的发展

从结构上分析，奏鸣曲式的三大部分分别为：

一，“呈示部”，内涵两个较大的主要段落，即“主部”和“副部”两个相互对比的基本主题，调性或调式不同，通常是主调和属功能调，或者是小调和平行大调的关系。

二，“展开部”，是第一部分中基本主题的充分发展，结构和调性不稳定，通常在下属功能调上，有时也以新的主题的“插部”替代。

三，“再现部”，即再现第一部分“呈示部”，但“主部”和“副部”均统一在主调或者同主音大小调

上。

第二章 歌 曲

第一节 综 述

一、 中国音乐述略

我国传统的民族民间音乐，大致可分为五大类，他们是：①古代歌曲和民族；②歌舞音乐；③说唱音乐；④戏曲音乐；⑤民族乐器。

二、 中国歌曲综述

音乐艺术一般可分为声乐和器乐两大类，声乐作品即由人声演唱的音乐作品，也称歌曲。它是由旋律等音乐语言与歌词有机地结合而成。按体裁和风格的不同，歌曲可以分为民歌、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、诙谐歌曲、摇篮曲、舞蹈歌曲、讽刺歌曲等多种体裁。简答题：歌曲划分

三、外国歌曲综述

在公元前9世纪到前8世纪左右，相传有一位名叫荷马的盲诗人兼歌手，口头创作并留传下了史诗《伊利亚特》和《奥德赛》。

第二节 中外民歌

一、 中国民歌

民歌是劳动人民为了表达自己的思想感情而创作的一种艺术形式。它源于人民生活，又对人民生活起广泛的作用。在群众口头的代代相传中，不断得到加工。民歌的音乐语言简明洗练，音乐形象鲜明生动，表现手法丰富多样。民歌的概念和特点

民歌大致可分为：号子、山歌、小调、舞歌、长调歌曲和多声部歌曲。

1、劳动号子

所谓劳动号子是指在劳动中产生并对劳动起组织与调节作用的民歌。

举例：《打麦号子》、《平水号子》、《拼命号子》、《推船号子》

劳动强度大，节奏一般比较紧凑、急速；反之，节奏则相对松弛、舒展一些。所以，劳动号子一般以节奏特点，以及劳动的性质而分类。劳动号子的特点

2、山歌

山歌是泛指劳动号子以外的各种山野歌曲。它是劳动人民在劳动生活中表达内心思想感情的一种抒情小曲，是劳动人民十分喜爱的一种民歌体裁。

山歌的歌唱形式有独唱、对唱、领唱、合唱等。

山歌的旋律爽朗、质朴、悠扬。节奏比较自由，有时为了使歌声传的更远，感情抒发更充分，常常在歌曲开始时附加一个吆号性的喊句。山歌的特点

《横山上下来些游击队》是陕北最流行的“信天游”之一。 （注：陕北的山歌称“信天游”）歌曲表达了陕北人民对子弟兵的深厚情谊和对革命胜利的信心。歌曲分上下两句，前四小节为上句，后四小节为下句。其节奏比较自由，除第二小节有延长记号外，在歌曲中还加入一些临时的节奏变化。起伏的旋律使歌曲富于动感。老师说10分

《茉莉花》是受到人们普遍喜爱的民间小调，流传于全国。这首歌曲流行于江苏苏州、扬州一带。

《沂蒙山小调》是流传于山东的一首民歌。

《牧歌》是一首长调歌曲，它是由上下两个乐句构成的一段体，节奏也比较自由，类似汉族民间音乐中的散板。

二、 外国民歌

《樱花》是一首古老的日本民歌。这是日本民间音乐中的“都节调式”。

《红河谷》是一首加拿大民歌。

《桔梗谣》是一首朝鲜古老民歌。

《星星索》是广泛流行在我国的一首印度尼西亚民歌。

歌曲采用三部曲式结构。第一段共八小节分三个乐句，每个乐句都起于四分音符的后半拍，那长短交替进行的节奏、固定的音型以及附点音符、三连音的大量运用，都造成了一种摇摆的感觉，使人犹如坐在船上，身临其境。

《三套车》是一首古老的俄罗斯民歌，歌曲采用二部曲式结构。

第一段(A)在音乐上具有鲜明的初步陈述性质，材料通常比较简单，结构方整，情绪稳定，具有进一步展开的要求和发展的可能性。

第二段(B)可以是再现性的，也可以是对比性的。分析《三套车》与《星星索》的区别

民歌的共同点：

① 各国民间歌曲源远流长，世世代代伴随着人民的生活、劳动和斗争。从古到今，浩如烟海的民间歌曲，就是一步生动的、形象化了人民生活和斗争的历史。

② 民歌歌曲的创作，具有集体性的特点。民歌在人民中的广泛传唱，同时经历着一个被选择、加工的复杂过程，每一首优秀民歌都凝结着无数人们的心血、智慧和艺术才能。

③ 民间歌曲的音乐形象准确、生动、结构短小、手法简练。民歌表现内容的方法直接、朴实；它的音乐与地区、民族的语言特点、风俗习惯以及人民的生活条件联系密切，纯朴而浓郁地体现着一个地区、民族的音乐风格与色彩。分析共同点

第三节 中外著名歌曲介绍

一、中国古代歌曲

古代歌曲也称“古曲”。包括琴歌、词曲、散曲、套曲、牌子曲以及兄弟民族的史诗歌曲等多种体裁和形式的歌曲作品。

著名的古代歌曲有《满江红》、《扬州慢》、《阳关三叠》等。

三、外国歌曲

《母亲教我的歌》是捷克作曲家德沃夏克的作品，写于1880年，是其歌集《吉普赛之歌》中的第四首。德沃夏克是捷克民族乐派的代表人物之一。德沃夏克的《吉普赛之歌》(共八首)被认为是他歌曲创作的顶峰。

舒伯特的《小夜曲》是他短暂的一生中最后完成的独唱艺术歌曲之一。他的艺术歌曲是不可多得的珍品，因此而被誉为“歌曲之王”。

《海港之夜》是一首优秀的前苏联歌曲。这首歌描写了在波罗的海的一个夜晚，即将出发的水手们在战舰上唱歌、演奏的场景。

摇篮曲又称为催眠曲，是乐曲体裁之一。

舒伯特的《摇篮曲》是摇篮曲体裁创作中的代表作品之一。

《跳蚤之歌》是由俄罗斯作曲家穆索尔斯基作曲。穆索尔斯基是“强力集团”的主要成员之一。

四、中外大型声乐作品

大型声乐作品是指由一些在结构上各自独立、在情节上相互有一定联系的歌曲组成的声乐套曲。

《长恨歌》是我国第一部清唱剧。作品取材于白居易的同名长诗，并选用其中的诗句作为标题。 两者的区别