美术与生活的关系_0

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美术与生活的关系

美术与生活的关系摘要:

艺术来源于现实生活,而高于生活,美术源于生活又作用与生活,它于生活紧密的联系在一起。

但是,近年来,一些美术作品内容空乏,流于形式化、概念化; 美术家颠倒美术创作规律,认为美术创作是机械地反映自然界的事物或者是表现自我的一种形式。

鉴于此,有必要再认识美术创作的规律,从而使当代美术青年在当今浮华的年代更好地把握这种规律,促使美术向更好的趋势发展。

关键词:

艺术;创作规律;浮华;把握;发展美术是一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态,它通过生产实践活动,反映从物质世界到精神世界、从生产关系到思想关系的全面的社会生活,创造美的精神产品,满足人类精神上的审美需要。

重要组成部分,人们在从事物质生产的同时,也从事精神生产,进行着各种形式的艺术创造和艺术活动。

人们正是通过各种艺术形式,描绘社会生活、认识现实人生,陶冶自己的灵魂,激发自己的感情,吸取变革世界的力量。

雨果说过:

没有艺术,人类生活便会黯然失色。

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席勒动情地呼唤过:

啊!人类有你才有艺术。

鲁迅先生说:

美术有利于世,倘其不尔,即不足存。

正是如此,人们需要真正的美术家来创造美的作品,来满足人们情感和内在需要,并从中使我们的情感得到宣泄和缓解,精神境界得到升华。

而美术作品来源于现实生活,高于生活,是由创作主体的审美认识而产生的按照美的规律、并为着美的目的而创造的精神产品。

它是反映现实美的,它指的是美术与现实的关系,是美术与美的关系组成的一部分,而不是全部。

在美术创作过程中,渗透了艺术家的主观认识、情感和评价等主观精神。

它鲜明生动地把艺术作品以视觉的形式表现出社会生活中的真理,同时也体现了作者的真情和个性的善,是真、善、美的统一。

(一)艺术来源于现实生活生活是艺术创造的源泉。

大自然赋予了人类的一切,也激发了人类的灵感和创作激情,人们从自然界中得到很多启示。

我们谈美术离不开美术作品,而美术作品的创作与现实生活和艺术家的创造、美术的语言是分不开的,只有现实生活才是创造美的作品的源泉。

而现实生活中的美可分很多,但主要是社会美和自然美,自然

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 美在于自然物的本身的美,而社会美在于社会事物本身的美,人的美貌在于具有美貌的人的本身,人的美德在于人的善。

而这一切都是人为的,都是现实生活中存在的,它是具有当代性的,它是会随着时间的变化而变化的。

现实生活有着自己的时代的特征,也存在着阶段性,从这个意义上说任何时期的美术作品中的艺术美都具有时代的特性。

它所反映的也就是当代性的社会生活结果,或者说是当时社会的一种形态或现象。

也就表现出了艺术作品的时代性。

文艺复兴时期的美术作品与当时注重文人的精神就是密切相关的;北魏敦煌莫高窟的壁画也可以说是当时社会遗留下来的一种历史产物;还有古代的家具中体现出来的美的特征都透着时代的气息,事实上,正是这种历史情境使美术作品中具有了独特的形式美和独特的历史价值及时代的文化气息。

印象派的光与影,中国画① 它是人类社会精神生活的中的意境和神韵,这种特定的美的感受都是艺术家们细心观察,善于发现,研究自然外师造化,行万里路,搜尽奇峰打草稿等的结果。

所以说美术从根本上说来是源于人类社会的现实生活和对大自然的深切感受,美是自然存在的,大自然的环境中的一切有利于生命的健康和精神的阳光,有利于人类进步的发展的事物都是美好的,自然给予我们的一切都是艺术家创作的素材,艺术家通过这些材料

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进行艺术再创造,对社会生活和自然界以审美的体验和感受用物化的形态表现出来。

它应该是达到比自然美更美的境界,俗话说;风景如画,美如画。

从现实生活是美术的源泉这一点来看,毛泽东很精辟的说过:一切种类的文学艺术的源泉究竟是从何而来的呢?作为观念形态的文艺作品,都是一定的社会生活在人类头脑中反映的产物。

生活中本来存在着文学艺术原料的矿藏,这是自然形态的东西,是粗糙的东西,但也是最生动、最丰富、最基本的东西是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的唯一源泉。

这是唯一的源泉,因为只能有这样的源泉,此外不能有第二个源泉。

美术史上大量事实可以证明,关于上述毛泽东的论断是正确的,科学的。

美术家只有在生活的源泉中采开矿藏、吸取营养,真实地反映社会生活并真诚地表现对生活的感受,他的创作才会具有生命力;反之,如果一味摹仿前人或别人的作品,他的作品再好也是平庸之作,缺乏艺术价值。

北宋山水画家范宽雄浑旷达、气势逼人的艺术,是他长期居住于终南山麓、北方特有的山水、北方文化、关中民风对他的感应在艺术上的显现,但他的摹仿者却只能制造赝品。

毕加索的作品是震撼人心的,他的艺术充分表现出本世纪四五

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 分裂的幻想,而所有的后继者都不过是给毕加索作的脚注。

(二)艺术来源于现实生活,而高于生活艺术来源于现实生活,但又不是现实生活的翻版,它是现实生活的升华。

黑格尔认为:

艺术美高于自然,因为艺术美由心灵产生和再生的美,心灵和它的产品比自然和它的现象高多少,艺术美也就比自然美高多少。

这里所说的自然,不仅指自然环境,也包括社会生活。

现实生活中的美和自然美,都是自然存在的,但艺术美是人为的,具有它的目的性与合乎规律性。

而客观规律的认识,并利用它来改造现实,创造第二现实,如:填海、植树、改造沙漠、开山等。

同样,人也可以认识美的规律,并按照美的规律来创造美。

现实生活中存在着大量的美,美的事物、美的人、物,但它们的美并不集中很分散,而这种美一经艺术家的改造,就使得这些事物的美得到集中体现。

如果仅仅停留在这种本能而原始的自然方式上,即使形象再逼真、再真实也如过眼演云转瞬即逝;如果将原始的自然形态基于情感的基础上转化为优美的艺术形象,那么这种艺术形象将得到人们的认同而具有永恒的价值。

在我初学美术时,我感受最深的是美术作品中的形象很逼真,很漂亮,所以我一直用逼真的标准来衡量一件美术作品的好

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