千年传承界首彩陶作者：卢群山来源：《神州·上旬刊》2020年第10期摘要：界首彩陶烧制工艺传承于唐宋时期的民窑，其历史悠久，有独特的工艺特点和艺术风格，是我国传统手工技艺上一朵奇葩。
但是随着时代的变迁和冲击导致界首彩陶失去了原有的生存环境和文化土壤，作为一名界首彩陶手艺人，传承这门手艺不仅是个人的责任，同时也是家族的责任，更是社会的责任。
本文通过分析界首彩陶的发展及现状，提出了几点关于传承与创新的建议。
关键词：界首彩陶;发展现状;传承与创新一、界首彩陶的发展及现状界首彩陶是我国“四大彩陶”之一，距今已有千年的历史，界首彩陶在继承唐三彩的釉色之上并与之形成了独特的艺术风格，同时在界首剪纸、木板年画和戏曲的基础上又融合了自身特点融会贯通的形成了独具风格的艺术表现形式。
界首彩陶烧制技艺初创于唐朝，经过千年的传承与发展，尽显精绝魅力，被列入首批国家级非物质文化遗产名录。
界首彩陶的烧制技艺具有非常明显的地域特色，这与其特有的制作原料和当地的人文环境有着莫大的关系，因此界首彩陶具有浓郁的地域民族特色，具有历史底蕴的同时又极具地域特色。
但是随着时代的变迁和社会的发展，界首彩陶烧制工艺却遭受到了前所未有的挑战。
在当前的市场经济变革形势下，以及人们审美观念的变化下，界首彩陶市场低迷，生存状态堪忧，亟待传承创新与产业开发。
在深度调研走访基础上，有针对性且切合实际地从艺术层面、文化层面和产业层面提出界首彩陶走出当下困境并实现创新发展的路径，在为地方政府和企业行业提供决策参考与启示借鉴的同时，以期待界首彩陶当代崛起与未来之可持续性发展。
[1]目前界首彩陶的生存发展现状主要存在以下几方面的问题：一是界首彩陶作品单一，没有市场竞争力与优势，并且营销方式传统，因此其生存环境受到了极大的挑战;二是界首彩陶烧制技艺面临着后继无人的窘境，这让界首彩陶的传承动力匮乏，后备力量明显不足。
二、界首彩陶的传承与发展在当今社会环境背景以及主流价值追求的影响下，要留住界首彩陶的根脉，使其不发生变异，保护和传承其在材料、工艺和内涵等方面的传统特质尤为重要。
传统文化的价值传承与创新传统文化是一种民族传承的文化，是国家的一份财富。
随着时代的变化，传统文化也不断演变和发展。
然而，随着国际化的趋势不断加强，人们开始接触和追求国外的文化，传统文化也逐渐被遗忘。
因此，传统文化的价值传承与创新是非常重要的。
一、传统文化的价值传承传统文化是我们祖先留给我们的物质和非物质财富，它包括习俗、风俗、节日、音乐、戏剧、绘画、舞蹈、建筑、服饰、工艺等多个方面。
在传承过程中，我们首先要了解传统文化的历史背景和发展变化，这样才能更好地理解传统文化的原因和意义。
其次，我们需要研究传统文化的艺术形式和内涵。
传统文化的艺术形式和内涵是非常复杂和深刻的，很多传统文化的内涵经过比较和分析比我们现代人的观点要更加正确，因此我们通过学习传统文化，更加有助于我们既保留传统文化精髓又更好地发挥和创新。
最后，我们需要积极参与传统文化的传承活动。
传统文化不是我们之前接触过的知识，它需要我们深入的了解和研究，并且用我们的实际行动来传承和创新。
通过学习和加入传统文化的团体，我们可以更好地了解和传承传统文化的精髓。
二、传统文化的创新传承是积累，而创新是源泉。
在保持传统文化的传承基础上，我们需要注重传统文化的创新和发展，使其更适应现代化的需求。
传统文化创新是将传统的文化理念、表现方式、价值宗旨等传统元素与现代化的需求相结合的过程。
传统文化的创新是多方面的，它可以是对传统文化的重新演绎和诠释，或者是对传统文化的拓展和延伸。
比如说在传统服饰的设计上加入现代元素，创新新的模式和成果。
我们不能固守传统，而是要在保留传统基础上，积极地进行新的探索和创新。
三、价值传承与创新的未来发展传统文化日渐衰落的同时，我们也看到了相当一部分人开始了解、了解并发扬传统文化。
然而，传统文化的价值传承与创新的未来需要得到更多的关注和支持。
在价值传承方面，我们需要建立完整的传统文化保护体系，通过开展传统文化教育和研究等活动，培养和传承传统文化，使之不断发展壮大。
非物质文化遗产的传承与创新研究作者：张秀婷冯彬彬王煦煜郭志瑜来源：《大观》2021年第12期摘要：如今，全球多元文化对我国一些传统文化和非物质文化遗产产生一定的冲击。
优秀传统文化和非物质文化遗产代表的是中华民族的精神和灵魂，代表了中华民族在历史长河中积累的丰富多彩的生活经验和艺术内涵。
皮影戏就是这样的一个存在。
我国皮影戏分布地域广泛，各地皮影戏各具特色。
虽然有部分人还在坚持传承皮影戏，但整体上全国皮影戏呈衰落趋势。
基于此，探讨皮影戏传承中面临的挑战，从而提出新时期皮影戏传承与创新的思路，以促进我国皮影戏及其他非物质文化遗产的创新发展。
关键词：非物质文化遗产;皮影戏;传承;创新近些年，国家倡导非物质文化遗产保护和传承，鼓励非物质文化遗产传承人招收弟子，传承文化。
加之新媒体的发展让各种艺术有了更大的展示平台，皮影戏也重新回到大众的视野中。
传承者将皮影戏视频上传至抖音、快手等短视频平台，让大众对皮影戏也有了全新的认识。
在这种背景下，我国皮影戏等非物质文化遗产的传承与发展有了新希望。
皮影戏是我国传统文化，也是非物质文化遗产的典型代表。
研究皮影戏的创新发展对于我国非物质文化遗产的传承与发展有着重要的启发意义。
一、皮影戏及其发展现状皮影戏，又称“灯影戏”或“影子戏”，是我国传统的民间艺术。
它融合了戏曲、木偶戏、剪纸、雕塑、彩绘等多门艺术，在艺术方面具有动静结合的特点。
古人云：“隔帘说书，一口道尽千古事，影子乱弹，双手对舞百万兵。
”法国电影史家乔治·萨杜尔评论我国的皮影戏为“电影的先驱”。
皮影戏最早源于2000多年前的长安，盛行于唐宋，元代时期传入波斯（今伊朗）、阿拉伯、土耳其和东南亚一些国家中。
皮影戏至明清时期发展到鼎盛阶段。
明清时期，皮影戏在全国广泛流传，得到了空前的普及与发展。
在这一时期，皮影戏的工艺形象也更加精细和多样。
大部分皮影戏手艺人为子承父业，经历代相传。
皮影戏具有独特的造型，并且在长期的历史实践中积累了一套完整的美学模式。
民间艺术中的文化传承与创新是一个重要的话题。
随着
社会的发展，民间艺术经历了许多变化，从最初的传统艺术形式到现在的现代艺术形式。
民间艺术在不断地发展，传承和创新的过程中，以及它对社会的影响。
民间艺术的传承是极其重要的，它是当地文化的重要组
成部分，也是社会发展的重要基础。
民间艺术的传承以传统的方式传承，通过口头和书面的传播，以及实践演练。
民间艺术的传承起到了保护和发展传统文化的重要作用。
民间艺术也会经历创新，这些创新可以源于传统文化，
也可以源于现代文化，民间艺术的创新激发了新的创作，促进了文化的发展。
民间艺术的创新不仅仅是技术上的变化，还包括主题、表达方式等等，它们可以提供新的灵感，丰富文化发展的内容。
民间艺术的传承和创新也对社会发展产生了积极的影响。
它不仅促进了传统文化的发展，还把传统文化与现代文化融合在一起，使社会发展更加全面和统一。
民间艺术的传承和创新也为社会带来了许多新的想法，使社会发展更加开放和多元。
总之，民间艺术的传承和创新对社会发展具有重要的意义。
它保护和发展了传统文化，把传统文化与现代文化融合在一起，使社会发展更加全面和统一，为社会带来了新的想法，使社会发展更加开放和多元。
只有通过不断的传承和创新，才能使民间艺术在社会发展中发挥更大的作用。
