专业论文写作：日本动漫中人性化探究

日本动漫中人性化的魅力 于妙千（24009111）

[摘要]：日本是动漫产业高度发达的国家，其动漫作品具有独特的风格，尤其是其中表现出的人性化魅力，引起了世界各国人民的共鸣。本文站在消费者（观赏者）的立场，主要通过具体作品的案例分析，从人性化的角度探究日本动漫成功的主观原因。 [Abstract]：Japan is a country with highly developed animation & comics industry, which has a unique style. It shows a humanized emotion and result to a huge wave all around the world. This article is mainly stressed on exploring the reasons behind manga’s success through analyzing some specific works and cases, from the view of Humanization.

[关键词]：日本动漫，人性化，成功，主观原因 [Keyword]：Japanese manga, Humanization, success, reasons

动漫简介 “动漫”是动画和漫画的合称与缩写。随着现代传媒技术的发展，动画（animation或anime）和漫画（comics，manga；特别是故事性漫画）之间联系日趋紧密，两者常被合而为“动漫”。而由于动画相对更加直观，并有商业推广色彩，很多人往往会忽略“动漫”中的“漫”。 中国动漫起步较早，开始于上世纪五六十年代，产生于当年的水墨动画以及后来的布塑动画是当时一绝。但遗憾的是国内未能对这一行业领域给予足够的重视，使这一新兴的艺术门类无法保持优势并不断创新，最终导致技术停滞不前，以至于远远落后于国外的制作水平。 说起动漫，现在人们首先就会联想到日本。 日本是制作和生产动漫最出名的国家之一，其政府对动漫产业的重视程度很高，05年动漫产业已经成为第四经济支柱，可见发达程度。①

日本动漫如此成功，必定有其吸引人的地方。正如一位才华横溢、多愁善感的美人，如果说制作技术的领先带来的观赏性是其美丽的外衣与前提，那么其内在的灵魂就是饱满的、丰富多彩的人性化内容了，并且造就了日本动漫独特的风格。

一、包罗万象的分类 目前主流动漫（无论是动画还是漫画）主要分为以下几大类：热血、机战、运动、推理、搞笑、未来、校园、爱情、恐怖等；根据著名文学作品改编的作品也不在少数，譬如《基督山伯爵》、《人间失格》等；由于针对的人群几乎包含了所有年龄段，又有许多成人类动漫以及实验性较强的作品，这类作品通常在内容与形式上都有自己独特的个性，将在下文具体举例说明„„但是无论类型如何细分，这些作品都从各个方面和角度表现了日本社会的现状。而一部与时代脱节，表达内容空洞低俗的作品则很快会被人遗忘。 简而言之，日本动漫的分类就如同一面巨大的镜子，只要是能够想到的、存在的作品种类，总能在其中找到倒映，并且还在不断创新着，探索新的形式。 文学借助字句、影视以真实的影像为载体、摄影则捕光捉影„„从更高的层次讲，动漫不是只适用于低幼人群的娱乐作品，而是一种不同于文学、影视、摄影等方面的另一种表达方式——漫画或者动画。 显然，这种表达方式被许多人接受了。开放的分类范围给了不同的人更广阔的选择空间，你无法一辈子只读一本童话书，但需要在保留对童话好感的前提下，在人生不同的阶段读不同的书，才能满足你不断变化的兴趣。这就是日本动漫包罗万象的分类。

二、多样化的表现手法 上文提到日本动漫的种类多样，就像人也有很多种，性格内向的、个子高大的、长相英俊的„„根据个人气质与感觉不同，穿衣风格也不尽相同，对于动漫，我们也要为其穿上合适的衣服——不同的种类有不同的表现手法；同类里根据内容与角色的变化，表现手法也会有所区别。 下面来举几个典型的例子。 《海贼王》是连续多年日本人气第一的热血动漫，原作漫画画风充满了“孩子气”，人物感情非常直白的表露出来，爱憎分明，人哭到伤心时就是眼泪鼻涕一起流，喜悦时嘴巴笑的比脸还大。由于涉及到超能力，人物造型与动作都很“奇怪”，还有各种奇特的生物，是一部世界观庞杂的作品。其主要内容是讲述一帮年轻人追寻梦想与真情谊的过程，在途中遭遇了许多困难，虽然人生多磨难，依然保持着纯真乐观的心态，十分鼓舞人心。当然，作品中少不了搞笑的成分，是令人放松心情的不错选择。其动画的表现也同样符合这一主题，正如大多数热血动漫一样，画面明快，人物夸张。 根据时雨泽惠一的连载小说《奇诺之旅》改编的同名动画，原作是一部写给成人的灰色童话，作品由始至终贯穿着灰色阴暗的调子，但感觉并不令人颓废，反而让人平静。②而这些词藻用来形容动画作品也恰到好处：画面弥漫着灰色的感觉，人设符合童话般可爱，主人公却冷静甚至淡漠，成功地塑造了一个独自游弋四方却没有目的（有因无果）的旅行者形象。整部作品主要依靠剧情发展来叙述故事，观众如同在念小说一样安静地从头看到尾，只在必要时加进台词，用极端的冷静反衬出不合常理的残酷事实。作品中也经常利用高光，反复插叙倒叙的手法让人产生迷离感，模糊了观众对作品中现实与虚幻的划分，也表达了内容本身对世界置疑的态度。③ 动画作品《怪~ayakashi~》是一部怪谈系列作品，分三个独立的小段落，每个段落的故事风格人物画风和内容都截然不同，是同类不同表现的典型代表（甚至运用在了同一部作品中）。第一段《四谷怪谈》讲述一女子被一没落的负心武士骗到手，后遭残忍抛弃，被下毒后悲惨地死去，化作冤魂向其复仇的故事。凄惨而诡异，于是用比较写实、阴暗的画面表现，人设上偏颓废，尤其是人物的眼睛毫无生气，犹如死水。第二段《天守物语》是说一段人鬼（神）殊途的恋情，虽然刚开始剧情没有展开时有些恐怖，但总体来说人物唯美了许多，表达了人们对爱情的向往。最后一段《化猫》描述一名除妖师化解猫怪的过程。故事采用层层倒叙的手法，揭露了猫怪的由来与前主人犯下的罪行，穿插正在经历着恐怖的人们的反应，为观众展示一个完整的除妖事件。不过故事却省略了事情最初的起因与最终的结果，连主人公除妖师的由来也完全没有交代，这些似乎是观众在松一口气的同时比较在意的问题——神秘感。画面运用了及其具有绘画感的鲜艳色彩，仿佛是活动的浮世绘一般；“演员”们的表演也比实际夸张；从头至尾还蒙了一层白色半透明效果图层，激发人强烈的探索欲望，想看个究竟——戏剧化。 每个人都有一张不同于他人的脸，每一个好的故事也需要不同的表现手法装点。如果对我前面举的例子不是很熟悉，那么请想象将《哆拉A梦》与《龙珠》这两部动漫的画风对调，会是怎么样一种情况呢„„

三、深入人心的角色定位 1、合适的外形 瓜子脸、大眼睛、飘逸的发型、完美的身材„„提起动漫人物，似乎很多人都会有这样的印象。不过漂亮的衣服并不适合每个人，其实动漫人物的类型（人设）多种多样，总有一型是合适某个设定的。正如评判一个人的标准不是外表，评判一部作品的好坏也不是画风的“美丑”，只要是适合表现的，就可以说是美的（不包括因制作粗糙而破坏美感的）。 《美少女战士》与《猫眼三姐妹》都是美的，但前者是少女学生，美得可爱；后者相对年长成熟，美得性感。《灌篮高手》与《天使禁猎区》都是帅的，前者是运动的热血美，后者散发着一种阴柔的气场。 《搞笑漫画日和》的设定既不美也不帅，连可爱都搭不上边，恐怕这种悲剧又可怕的画风只适用于它独家的剧情了，想换个美点的都不行！因为这是一部完全没有条理、又超越现实的超搞笑漫画，无法预计它下一秒会怎么进展。它在幽默漫画类作品中非常著名的名作，以特有对名人和名作的滑稽戏仿，得到了读者们高度的评价。④

2、饱满的性格 我们与一个人相处主要是看他的性格与为人，长相往往是排在次要的位置。其实动漫人物的画法大同小异（同一部中），有时换个发型修下脸型就变成了另一个完全不同的角色，这主要区别于角色不同的性格。 《浪客剑心》中的主人公剑心出身幕府杀手，以前空有一身抱负和杀人本领，成为了权利争夺的工具。维新后立誓以自己的力量贡献国家，保护国民，但不再杀人。之后遇到了不少朋友，当然也有敌人。少年热血冲动，伤痛过后方才成长，而后成熟，却依然天真善良，想要改变这个还不尽如人意的世界，后因感染瘟疫而死。不过最终找到了感情的归宿，原本孤独的他找到了属于自己的羁绊，安详地离开人世，但希望依然存在„„这样一个角色我们很难忘记，有时候感叹他傻得天真，有时候钦佩他的坚强与毅力，最后当他离开的时候，会不由得感到悲伤、遗憾，他会笑、会怒、会悲伤，他会沉默、会装傻、也会咆哮，其实在观众心中，早已远远超越了一个会耍刀的侩子手角色。 少女漫画对于人物的心理与情感刻画相对比较细腻，如《曾经的我们》将观众们带回十几岁初恋的岁月；除此之外，还有许多情绪化的作品，新海诚的《秒速五厘米》就属于这一类型，没有严格逻辑的剧情，能靠情绪带动起人的情感，引发共鸣，同样令人心动不已。 我们总会在这些角色身上找寻自己的影子，当找到了，心中就对他们产生千丝万缕的情愫，毕竟谁都不会一直喜欢一个木头人。

3、动人的细节 人们常说细节决定成败，无细节无生活，连回忆都是有细节的。动漫中的细节主要分为场景细节与人物细节。 场景细节主要是为了配合人物的出场、心情、交代人物生活背景等。比如《萤火虫之墓》中大量生活场景交代了战后荒芜的惨况，与依然美好的自然环境的特写形成对比，相对应的是主人公纯真的心但脆弱的生命；人物细节则更为直接地表现人的心理状态。两位主人公在失去母亲后投奔亲戚，亲戚的窃窃私语，嫌弃的眼神，尖酸的嘲讽，表现了人心的自私冷漠，同时也从侧面说明大家确实自身难保；妹妹把糖果吃完后，哥哥又用糖罐盛满水给妹妹，流露出自然真诚的亲人间的爱，令人温暖又心酸„„ 这些细节成为虚构的故事与现实之间的纽带，使其显得真实，从而打动人心，逐渐地，人物角色自然就住进我们心里了。

四、声音的艺术 1、引人入胜的背景原声 对于一部成功的动画而言，或许侧重点有所不同，但必不可少的是剧情、画面及声效三大要素。声效包括了音乐与配音，是近年作品中越来越受到重视的部分。⑤ 举几个大家比较熟悉的原声配乐大叔：久石让，与宫崎骏合作了许多部作品，有人称其为宫崎骏的“御用作曲家“，如《天空之城》、《龙猫》等；川井宪次与押井守组合的《攻壳机动队Ghost In The Shell》、《高达OO》等；菅野洋子是一位多产且质量高超的作曲人，她