电影影评：门徒

关于毒品的故事有很多，它复杂却又真实，血淋淋的给我们呈现与毒品有关的一群人真实的生活，本期给大家分享一部香港经典影片《门徒》，由吴彦祖，刘德华领衔主演，影片讲述了警察阿力为掌握整个贩毒王国的贩毒证据，他在做卧底期间和毒枭昆哥斗智斗勇的故事。

生活在香港的昆哥表面上经营着一家小店做小生意，其真实身份却是掌控着庞大贩毒脉络的毒枭老大，他的妻子已经有了两个女儿，如今又身怀六甲，这让昆哥产生了金盆洗手的想法。

其实她的妻子对他的毒枭背景早已心知肚明，只是为了家庭，一直未吐露出来。

阿力是跟随昆哥多年的“门徒”，他的真实身份其实是警方的卧底。

虽然得到昆哥的信任，可一直以来却始终掌握不到关于制毒贩毒的详细情况，这让他非常苦恼，就在这时，他结识了为了躲避丈夫阿古迫害，独自带着女儿生活的阿芬，阿力同情、怜爱这个女人，以自己最大的能力去帮助这对可怜的母女，帮助阿芬戒毒，一天晚上，因为毒品原料出现问题，昆哥带着阿力来到了一栋公寓，原来昆哥的毒品加工厂就在这里，阿力在这里目睹了制作毒品的整个过程，事后，昆哥也向阿力透露了有意让他接班的想法，希望他能再接再厉，好好做，阿力和阿芬的感情也急剧升温，这也让卧底七年的阿力有了家的感觉，但是没过多久工厂这边就出了问题，因为巧合，被一队警察给一锅端了，有个制毒的工人死了，为了掩人耳目，报纸上指出死的人就是警方的线人，狡猾的昆哥显然不相信这个说法，找了个借口带阿力来到了泰国，表面是度假旅游，实际上是做什么只有他自己心里清楚，为了测试阿力是不是警方的卧底，带他来到了金三角的军营里，不停的质问阿力为什么要出卖自己，各种测试，甚至还打电话寻求结果，此时的阿力也很紧张，为了掩盖慌乱，也装做很生气的样子和昆哥对话，不过还好阿力的上司早有安排，只要是昆哥能想到的点子，全部打点妥当，这才使得阿力死里逃生，但是经过这一次的试探，昆哥对阿力已经完全放下了戒备，带阿力认识了自己背后的大老板，并说以后我的生意就都交给他了，所有的一切全盘交出，搞定了昆哥这边的阿力回到家，发现阿芬跟他丈夫在一起。

电影《门徒》赏析“到底是空虚恐怖还是毒品恐怖？”主人公阿力躺在紫红色沙发上，陷入了回忆中。

这是一个由毒品引发的故事。

阿力是一名潜伏多年的卧底，而他的大哥——昆哥，表面经营电器的老板，实则是一名大毒枭。

阿力的对门，一个患上毒瘾的单亲妈妈，却与阿力产生了微妙的情感。

一个为金钱而贩毒，一个因空虚染上毒瘾，他们都中了毒——欲望，最后也葬身于欲望之谷。

影片一拉幕，使用长镜头，昏暗的天空中，长达十秒的定格，给人以时间的流逝。

乌黑的残云流动，带来悲凉的气息，仿佛暗示了结局的悲惨基调。

残破的屋子里，是一个消瘦的女子，针头扎进她的手臂，伴随来的是她虚弱的呻吟，那是毒品麻痹全身所带来的快感。

她随后躺倒在紫红色沙发上，手臂上针筒拔出。

这时候小女孩登场了，她拔下了妈妈手臂的针筒，扔进了垃圾桶。

这一个动作与场景，在故事的结尾中也出现了。

妈妈阿芬死去之后，阿力抚养着小女孩，他坐在同样的红沙发，看着手旁的针筒沉思，这时候，小女孩跑过来拿起针筒便扔进了垃圾桶。

开头与结尾的相互辉映，类似的场景，不同的人物，结局也大不相同，通过对比，毒品的危害，在这个细节中便被深深地体现了。

小女孩和阿力紧紧抱在一起，这个场景温馨却令人惋惜，小女孩本该有幸福的家庭，而爸妈却因染上毒瘾而丢掉性命，影片虽是悲剧结尾，但小女孩的纯洁依旧，她还有唯一的亲人阿力，这也许是导演给予的一点希望，毒品虽然可怕，但只要意志坚定，就会有解脱的希望。

而开头与结尾的相互辉映不仅仅体现在小女孩扔针筒这一情节，影片最后阿力躺在紫红色沙发上，说道“到底是毒品恐怖还是空虚恐怖……”与开头相衔接，同样的对白重复，突出了影片的中心，导演尝试探讨“空虚”这一词语，也引发观众的思考，为何有人沉迷毒品，又为何毒品屡禁不止。

影片使用环形结构的叙事手法，用开头结尾相同或类似的场景相互辉映，为影片带来了更加震撼人心的效果。

在故事中，紫红色沙发始终出现。

紫红色沙发在我理解来代表着人的一种欲望。

对于阿芬来说，她丈夫颓废，并对她粗暴，她得不到情感的关怀以及肉体的温暖，对于爱情的渴望变成了一种欲望，她寄托于毒品，吸食毒品所带来的短暂的快感，可以让她暂时地享受快乐。

门徒观后感500字门徒观后感心灵的触动与人性的探索作为一部经典的电影，《门徒》以其深入的人性思考和精妙的叙事手法深深地打动了我。

该片由在导演之外也颇有慧眼的王家卫执导，主要讲述了一个年轻人在偶然的遭遇下开始挑战自己，寻找内心的真实自我的故事。

电影以一幕迷人的画面开始，一层层交织的雨幕中，主人公门徒在一座城市的街头匆匆赶路，仿佛追求着自己内心的归属感。

整个电影以灰色调为基调，这种沉闷的氛围营造出一种疏离感，与主人公的内心困惑相呼应。

电影中的每一幕画面都充满了符号性，让观众在被故事牵引的同时，也在思考着其中所蕴含的深层含义。

影片的主题很直接地贯穿在整个故事之中，那就是家、亲情和自我探索。

门徒的父亲是个失去记忆的老人，但他却成为了门徒追寻事实的动力。

门徒通过回忆、寻找线索和向他人讲述父亲的事迹，不断试图还原曾经的记忆碎片。

这一过程象征着门徒寻找自我的旅程，是对自我认同和承诺的思考与探索。

电影中的角色关系也非常精妙。

门徒在这个寻找真相的过程中，遇到了不同的人物，他们有着各种各样的经历和背景。

这些人物形象各具特色，构建了一系列跌宕起伏的故事情节。

尤其是门徒与一个名叫千玺的陌生女子之间的互动，她宛如一名神秘的向导，引领着门徒探索内心的迷宫。

在《门徒》中，导演还通过不同的细节去呈现主人公内心的挣扎。

例如，在门徒的寻找记忆的旅途中，他遇到了许多重要的情感节点，每个节点都让他对自己的身份和人生意义发生了质的变化。

这种内心的冲突和挣扎非常真实，触动着观众的内心深处。

这部电影对于观众来说，不仅仅是一段故事的观赏，更是一次关于人性和自我探索的思考。

故事虽然围绕着一个年轻人的寻找和追寻展开，但其中所揭示的普遍的人性抉择和探索，却能让每个观众都产生共鸣。

人类内心的彷徨与迷茫、对自我存在的质疑与努力寻求真相的勇气和对亲情的执着，都在这部电影中得到了精准的刻画。

在观看完《门徒》之后，我深深地被其思想深度和叙事艺术所折服。

这部电影通过悲伤和痛苦，展现了人性的柔情和抗争的力量。

门徒电影观后感1000字《门徒》是一部感人至深的电影，令人回味无穷。

它以敏锐的视角揭示出人性的复杂性和社会的残酷现实。

影片通过细腻的情感表达、恢宏的叙事场景和出色的演员演技，使观众深受触动。

影片以1997年香港回归为背景，讲述了一个名叫阿藩的年轻人的成长经历。

阿藩的一生可谓是跌宕起伏，他从一个无所事事的小混混，逐渐成为一位勇敢无畏的英雄。

故事通过描绘他的遭遇和成长，传达了坚持信念、勇敢抵抗压力的重要性。

电影的故事情节处理得十分精彩，整个叙事逻辑紧凑有力。

观影过程中，观众仿佛化身成为角色之一，时而为阿藩的坚毅和勇敢所折服，时而又为他的困境感到心痛。

影片将社会的黑暗面展现得淋漓尽致，通过多次挫折和磨难揭示了人性的复杂性和社会的残酷现实。

其中，电影展现了家庭成员之间的纷争和亲情的力量。

阿藩的家庭并不富裕，他的父亲是一名渔民，生活艰难。

尽管如此，阿藩仍然对家庭充满着爱和责任感。

在他走上犯罪道路时，他的母亲总是对他保持信任和支持。

这种亲情的力量使得他在困难中保持着积极向上的信念，一直追求着正义和对社会的责任感。

此外，《门徒》还深刻揭示了社会的黑暗面和生存的艰辛。

香港回归之后，社会秩序发生了很大的变化，犯罪现象也越来越严重。

影片中展示了黑帮的嚣张气焰和对普通人的欺压，其中一幕尤为令人心痛。

阿藩在一次护送行动中失去了一位好友，他对友谊和坚持正义的信念产生了深刻的思考。

这个场景展示了黑暗社会的冷血无情，也唤醒了阿藩内心的正义情怀。

同样令人难忘的是电影中的人物形象。

导演通过刻画出各种角色的丰富内心世界，使得观众们对他们的经历和命运产生了共鸣。

阿藩的朋友们，他们在黑帮生活中被迫做出的选择，深深触动了观众的内心。

他们或许曾经也是单纯善良的人，但社会的黑暗使得他们被迫踏上了犯罪的道路。

这些角色的存在让我们思考人性的复杂性和社会的不公。

影片的音乐和摄影也给观众留下了深刻印象。

电影的配乐十分考究，每一段背景音乐都与情节和情感相得益彰，使得观众更加沉浸在故事之中。