从美学上认识音乐欣赏的本质,方式及能力培养

第 1 页 浅谈对音乐美学及美的认识

李腾飞

（西安工程大学电子信息学院信通系，西安，710600）

摘要

论述了作者对人的情感，理智，艺术,音乐和美的认识和对人类社会发展的意义的认识。通过分析情感，理智，艺术,音乐和美的关系及其社会价值,得出了情感决定理智的实践对象，而理智的精确分析又反馈于情感;就个人来说“美"是人认识世界的原则和改造世界的方向;就社会来说“审美"体现了社会的现状也决定了社会的发展方向；音乐美的本质在于音乐传递了美；创造力来源于对广义艺术的感知等结论。

关键词： 音乐美学，广义艺术，美,情感，理智，创造力

一、情感与理智

1. 情感

情感是态度这一整体中的一部分，它与态度中的内向感受、意向具有协调一致性，是态度在生理上一种较复杂而又稳定的生理评价和体验.情感包括道德感和价值感两个方面,具体表现为爱情、幸福、仇恨、厌恶、美感等等。

《心理学大辞典》中认为：“情感是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验".同时一般的普通心理学课程中还认为：“情绪和情感都是人对客观事物所持的态度体验，只是情绪更倾向于个体基本需求欲望上的态度体验，而情感则更倾向于社会需求欲望上的态度体验”。 第 2 页 概括而言，情感的重要作用主要表现在四个方面：

－情感是人适应生存的心理工具，

－能激发心理活动和行为的动机,

－是心理活动的组织者，

－也是人际通信交流的重要手段.

2. 理智

理智,一种人类的心智能力。它被认为是一种思考、计算、衡量、推理与逻辑的能力，通常被当成形容词来使用。当我们说一个人是理智的，代表他的行为都是经过思考,考虑过对错、前因后果，有道理,合乎逻辑的。具备这样能力的人，我们会说他是理性的。

与理性相对的心智能力,为直觉、感觉、情绪等，这些都是不经过仔细计算与推理,由内在冲动引导，进行决策的能力。

可见理智的作用在于使人能够精确,准确，客观的认识世界和改造世界。

3. 情感和理智的关系

美学审美理论与艺术品鉴赏的方法

美学是研究审美现象的学科，它涉及到审美主体、审美对象以及审美活动的规律和价值判断等方面的内容。美学审美理论的研究可以帮助我们更好地理解艺术品，提升艺术品的鉴赏水平。本文将探讨美学审美理论与艺术品鉴赏的方法。

一、美学审美理论的基本概念

美学审美理论包括审美经验、美的对象和美的标准等基本概念。

1.1 审美经验

审美经验是指人们在欣赏艺术品或自然景观时所获得的情感体验。在审美经验中，人们可以感受到美的乐趣和情感共鸣，从而获得美的享受。

1.2 美的对象

美的对象是指那些具有美感、给人以美的享受的事物。它包括了自然景观、艺术品、音乐、文学作品等各种具有审美价值的事物。

1.3 美的标准

美的标准是对美的评价准则和尺度，它可以从客观和主观两个方面进行考量。客观的美的标准主要基于作品本身的形式和内容特征，而主观的美的标准则更多地与观赏者的个人经验、文化背景和审美情趣等相关。

二、美学审美理论的流派 美学审美理论涵盖了多个流派和学派，不同的理论流派在解释美的本质和评价标准上存在差异。

2.1 客观美学流派

客观美学流派主张美是客观存在的实体，与主体的情感体验无关。这些流派主要关注艺术品本身的形式特征，例如形式美学强调作品的结构、形式和比例等方面。

2.2 主观美学流派

主观美学流派认为美是观赏者主观情感的产物，注重个体主体的感受和心理体验。例如情感美学强调情感共鸣和内心感受在艺术品鉴赏中的作用。

2.3 相对美学流派

相对美学流派认为美的评价是相对的，与个体的背景和文化环境有关。这些流派强调审美经验的多样性和文化差异所带来的影响，例如文化相对主义认为美的标准是随文化而变化的。

三、艺术品鉴赏的方法

艺术品鉴赏是通过对艺术品的审美理解和感悟来获得美的享受。以下是几种常用的艺术品鉴赏方法。

3.1 心理感受法 心理感受法是通过对艺术品产生的情感和心理感受进行评价。观赏者要真切地感受艺术作品所传递的情感，从而与艺术家达成一种情感共鸣。

音乐美学知识点归类总结

音乐美学是研究音乐的美的学科，是审美学的一部分。它主要探讨音乐艺术的美学特征、美学规律和美学价值。在音乐美学中, 既包括音乐的美学理论，也包括音乐的美学实践，它与音乐学、音乐心理学、音乐社会学等学科有一定的联系。音乐美学知识点包括音乐的审美对象、音乐的美学特征、音乐的美学规律和美学价值等。在音乐的美学研究中，我们可以从以下几个方面进行归类总结。

分类1：音乐的审美对象

音乐的审美对象是指人们在审美过程中所面向的对象，包括音乐作品、音乐演出和音乐表演等。音乐的审美对象不仅包括音响艺术、舞蹈音乐、戏剧性音乐等，还包括音乐的创作、演奏、指导、评价、审美态度等。音乐的审美对象的研究，有助于我们了解音乐的美学特征和价值。

1.1 音乐作品

音乐作品是音乐的审美对象之一，在音乐美学研究中，我们可以通过对音乐作品的分析，来了解音乐的构成要素、风格特征、表现形式和美学规律等。音乐作品的审美对象包括乐谱、音乐符号、音乐形式、音乐结构等，同时音乐作品还包括作曲家的意图和创作理念。通过对音乐作品的审美研究，我们可以了解音乐的创作过程和音乐的美学特征。

1.2 音乐演出

音乐演出是音乐的审美对象之一，对于音乐演出的审美研究可以从演奏者、演奏技巧、演出场所、音响效果、观众反应等多个方面来考察。音乐演出不仅包括音乐家的个人魅力和表现力，还包括音乐演出的情感传递、情感表达和情感共鸣等。通过对音乐演出的审美研究，我们可以更好地理解音乐的表演艺术和音乐的审美特征。

1.3 音乐表演

音乐表演是音乐的审美对象之一，它包括音乐表演者、音乐表演形式、音乐表演效果等。音乐表演不仅包括表演者的歌唱和演奏技巧，还包括表演者的台风、表演手法、音乐表演情感等。通过对音乐表演的审美研究，我们可以更好地理解音乐的表演艺术和音乐的审美特征。

分类2：音乐的美学特征

音乐的美学特征是指音乐作品所呈现出的美的特点，包括音乐的形式美、色彩美、节奏美、和声美、旋律美、情感美等多个方面。音乐的美学特征的研究，可以帮助我们了解音乐的审美规律和美的本质。

２０１４年２月　总第３０７期　教育教学　试论中职音乐欣赏教育中学生审美能力的培养　龚子馨　（吉林工业经济学校，吉林吉林１３２０１１）　摘要：作为中职教育的重要组成部分，音乐教育是素质　教育不可缺少的重要内容。目前我国大多数中职学生的音乐基　础差，缺乏对音乐的正确理解，在音乐审美能力上存在明显的　不足，影响了当代中职学生的全面发展。为了进一步提高学生　的整体综合素质，各高等院校纷纷采取各种措施，利用音乐这　一艺术形式提高当代中职学生的审美能力。　关键词：音乐审美；能力；素质教育；审美能力；音乐修养　一、音乐艺术美育的基本原则　１．德、智、体、美等诸育统一的原则。全面贯彻党的教育方　针，坚持德育为先，全面育人，正确认识德、智、体、美诸育的关　系是基础，正确处理德、智、体、美诸育的关系是关键。因为德、　智、体、美是全面育人的核心内容，是相互联系的统一整体。　２．理论与实践统一的原则。理论和实践是描述人类社会活　动特征的一对基本范畴。人类从事任何活动，必然包括抽象的、　逻辑的、思辨的、理性的、动脑的方面，也必然包括具体的、归纳　的、行动的、感性的、动手的方面。正如上和下、左和右、正和反　一样，这两个方面相辅相成，对立统一，缺一不可。　３．情感与认识相统一的原则。我们知道，音乐美育作为一　种情感活动，总是离不开认识活动的，情感的每一次净化都需　要认识活动的参与。因此，音乐美育只有坚持情感与认识相统　一的原则，将审美认识活动融入审美情感体验之中，才能获得　理想的教育效果。　４．审美主体与审美客体相适应的原则。在实施音乐美育的　过程中，审美主体与审美客体二者应由矛盾达到统一，这是在　音乐美育实施过程中把美学的特点和教育学的特点有机地结　合而提出来的原则。　二、情感深厚的意蕴　音乐的情感艺术，是以人的情感为起点，又总是以人的感　情为过程、为归宿的，自始至终在表意、言志和传情。同时，情感　又是人对客观现实的一种心理反映，能唤起人直接的生理性表　现，如喜、怒、哀、乐等。我国音乐典籍《乐记》也曾记载：“凡音　者，生人心者也。情动于中，故形于声；声成文，谓之音。”“乐者，　音之所生也。其本在人心感于物也”，即音乐的情感性不仅能打　动人心，而且能团结教育人。从另一个角度来讲，音乐欣赏教学　所用音乐作品无一不是源于作者的情绪、情感、思想、意识或他　们对社会生活的理解与体验，以及对人世的态度、感触和醒悟，　对真善美的渴望、追求，更是对假丑恶的愤怒与痛斥。即使那些　无标题的纯器乐曲，虽无概念性的词语直抒胸臆，但究其内容，　都是作曲家心情的流露、情感的袒现以及对人生、世态变化真　实而生动的写照与再现。　三、创新意识的培养　音乐欣赏教学是一项具有创造性的教学。这一教学不是教　授技能技巧，不是为了造就一个钢琴家、演奏家或歌唱家，而是　借用音乐的具体教学方式让学生去欣赏一首乐曲，一首歌曲；　让学生喜欢音乐，热爱音乐；让音乐所展现出的内在美去感染　学生；让学生的性情爱好，高尚的人格素质和审美的创新情趣　在音乐欣赏的愉悦中形成、净化和升华。音乐欣赏是不受时间、　地点限制的。尽情地多听优秀音乐作品可使欣赏者在音乐欣赏　的过程中出现灵感，进发出创新意识的火花。　四、欣赏能力的形成　．　１．多听音乐是增强欣赏能力的关键。开始欣赏音乐觉得音　乐好听，这是对音乐有了粗浅的认识，属于一种朦胧的感受，如　果再继续听下去，就能逐渐地感受到音乐的变化与特点。　２．音乐知识的学习是形成欣赏能力必不可少的条件。学习　音乐知识是让学生对音乐的感受更加丰富，与作曲家更为接　近。学习乐理知识，是为了帮助学生更好地感受和欣赏音乐。学　习音乐背景知识，则有助于学生进一步了解和体验音乐的丰富　内涵，更全面、更深刻地理解和领会音乐。　３．文化修养是音乐欣赏能力的重要组成部分。由于自身的　非语义性和非具象性的特点，有些音乐就成为综合艺术的一部　分，发挥着不可替代的独特作用。所以，学生要不断提高自己的　文化素养，最大程度地丰富自己的人生情感体验。　五、中职音乐审美能力培养的实施内容　１．加强审美感知力的培养。培养音乐感知力的重要途径，　就是要引导学生去亲身体验和感受音乐，使其感觉逐渐适应对　音乐中对称、均衡、节奏，有机统一等美的活动模式，最后形成　对这样一些模式的敏锐选择能力和同情能力。　２．加强审美想象力的培养。音乐运动的形态和人类的情感　动态要转化为音响动态结构并予以创造性的表现与把握，就必　须凭借想象力。想象，从本质上说，就是把通过感知把握到的完　形或是大脑中储存的现在图式加以改造、组合、提炼，重铸成全　新的意想的过程。　３＿加强审美理解力的培养。音乐审美理解力是人们在音乐　感受的基础上，运用理性思维对音乐作品进行审美认识和评价　的能力。音乐审美理解力不是与生俱来的，它是有意识的教育　和无意识的文化熏陶的结果。音乐审美理解力，一方面表现在　对音乐形式的认识，另一方面，它又表现在对音乐作品的内容　和社会意义的理解认识上。　在音乐实践中，教师必须尽可能地以审美的态度，以审美　为目的进行音乐知识和技能教学，在音乐审美中提高音乐知识　和技能，再反过来为音乐审美服务。只有紧紧抓住音乐本体，并　以此为辐射点拓宽学生的文化视野，学生获得的才是正确的感　受美的因素、感受美的要素，也才能使审美教育成为一个完整　的结构和整体，才能让学生在美的享受中提高艺术修养。　参考文献：　［１】汤慧敏．中职学生音乐教育浅议　上海青年管理干部学院学　报，２００８（２）．　［２】王淑玉．青少年美育与和谐社会的构建Ｕ１．＂－３代青年研究，　２００７（９）．　・８１・