论学校音乐教育中“艺术感”的培养

无忧论文网www.51lunwen.com 第一章“艺术感”的界定 第一节“艺术感”的双重内涵 学校音乐教育中的艺术感，是要培养学生以艺术的眼光和视角看待问题的经验与习惯。具体来说，是要培养学生以艺术的方式对待人和物，对待艺术活动和艺术作品的感觉、感知、感动的结果与能力。这里面包含了艺术感的双重内涵，第一重是结果，第二重是能力。“结果”一词的自身含义，是指在一定阶段，人或事物发展所达到的最终状态。作为艺术感的第一重内涵，指的是对人或物，尤其是看待艺术活动和艺术作品时，是否产生由感觉到感知，再由感知到感动的心理活动过程，从而得到艺术化的审美结果。例如古人看到天上的月亮，会把月球表面各种形状阴影和明暗，看成是月宫中的嫦娥和玉兔，甚至还编创出一系列的动人故事流传后世。这是古人艺术感的体现，也恰恰由于科技尚未达到了解其真相的能力，反而促成了人们丰富的想象力，这是完全以感性方式体验出来的结果。随着科技的发展，人类才了解到我们看到的阴影是月球上被隅石撞击等形成的环形山，但是如果一个孩子过早地被告知了人类科技研究的理性成果，如孩子第一次看到月亮上的明暗，就告诉他是环形山，那么这个孩子的想象力就会被掘杀在摇篮里，也许再也不会有关于月亮更美的联想，也得不到艺术感的结果。 ……….

第二节“艺术方式”的界定 上一节提到了“艺术感”的双重内涵，即以艺术的方式对人和物，尤其是对艺术活动和艺术作品的感觉、感知、感动的结果与能力。那么，究竟什么样的方式能够被称为“艺术的方式”呢？首先，我们有必要了解一下“艺术”这个词，但古今中外、各个理论体系中对其都有不同角度的论述。从艺术起源的角度来看，普遍认为艺术源于人类对自然的模仿，以及人类表现和交流情感的需要；马克思主义的艺术理论认为：艺术是对客观现实世界的反映，是人类社会生活在人类头脑中主观反映的结果；黑格尔在他的《美学》中提出“艺术的形式就是诉诸感官的形象”，艺术的特性就在于把客观存在所显现的作为真实的东西来了解和表现”;从美学的角度出发，艺术的核心特征在于它从始至终贯穿的审美性本质，而情感性作为艺术的审美特征之一，又占据着重要的作用和地位。早在我国古代的文论著作《毛诗序》中就提到，诗歌、音乐、舞蹈等艺术都是用来表现人类的情感，"情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不如手之舞之，足之蹈之也”②，也表达了艺术的情感性特征。此外，艺术的多样性使其以不同划分方式形成多种艺术门类。主要的艺术门类包含了音乐、舞蹈、美术、小说、诗歌、戏剧、影视、建筑等。学校音乐教育主要从音乐的角度出发来培养学生的艺术感，但教学手段与教学过程也不仅限于音乐的范围内，如使音乐教学更多地与其他艺术门类相结合，利用联觉机制、多感官地进行音乐活动，也能促进艺术感的培养。无论从艺术的起源、艺术的本质、艺术的核心特征还是艺术门类等各个角度和学说中都可以看出，艺术与人类生活、与自然的关系，以及它与人类情感之间不可分割的联系。我们从中得知：艺术是对客观世界的反映，是来源于生活而又高于生活的；是人对美追求的集中表达，也是人主观的感性活动，也是人的情感的高度体现。 无忧论文网www.51lunwen.com ……….. 第二章学校音乐教育需要培养“艺术感” 第一节我国学校音乐教育的现状分析 根据我国《义务教育艺术课程标准》中对课程基本理念的描述，其中第二点明确指出：“艺术课程应培养学生适应当今社会和终身发展所需的艺术能力”，其中包括：感知与体验能力、创造与表现能力、反思与评价能力。并始终围绕这三个能力，展开对各个艺术领域不同学段的教学，在与生活、情感、文化、科技的联系中提高学生的艺术能力，从而提高生活情趣，形成优秀品质，为塑造健全人格，实现艺术能力和人文素养的综合发展奠定基础。具体到音乐学科的课程总目标中包含“情感?态度?价值观”、“过程与方法”和“知识与技能”三个维度,并强调将“情感?态度?价值观”这一目标放于音乐课程目标的首位，体现出“新课标”对传统课程观过分强调认知而忽略了情感态度及价值观方面的意识。在对“新课标”的解读中还明确指出：“对于音乐课程来说，其特盾是情感审美；其教育方式是以情感人，以美育人；其教育效应不仅在于音乐知识和技能的习得，更体现在黨陶、感染、净化、震惊、顿悟等情感层面上。“情感•态度•价值观”维度中所包含的课程目标包括：1.丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度；2.培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望；3.提高音乐审美能力，陶冶高尚情操；4.培养爱国主义情感，增强集体主义精神；5.尊重艺术，理解世界文化的多样性。从中我们可以看出，在音乐课程“新课标”中已经开始关注音乐的本质特征，重视音乐教育在艺术层面、情感层面的含义和价值，并在课程目标中给出了大致方向，这是新课标较之旧课标的进步。然而进一步分析，在新课标中对音乐学科在情感方面的目标要求，包含了情绪情感的体验、音乐审美等方面，但尚缺少了对情感表达环节的要求。 …….

第二节“艺术感”的培养是改变现状的可行途径 针对上一节中对我国学校音乐教育现状的分析，我们了解到，主要问题在于其智育化的倾向。学校音乐教育面向每一个人，而非专业的音乐工作者，因此为改革现状问题，必须探索音乐教育的人文化和音乐教学的人本化、美育化。简单来说，就是要将智育化倾向转为艺术化。而“艺术感”的培养正是为针对现状中的问题而提出的，也是顺应了改革的方向。因此，„„艺术感”的培养是改变现状的可行途径，这具体可以体现在以下方面：音乐是一门艺术，艺术的主要特征在于其具有情感审美性，艺术教育的价值不在于传授艺术知识与技能，而在于使人获得艺术的情感与美。包括情感的体验与表达，以及感受美、认识美、参与美、创造美、传播美、享受美和评价美。知识的掌握是为学生进行音 无忧论文网www.51lunwen.com 乐的情感与美感活动而服务的。艺术化的音乐教育就是要关注人与音乐之间的情感联系。这里我们对应上一节中的课例，来进行符合“艺术感”的教学设计。例如在对《摇篮曲》中弱起的学习时，课例中教师用语言描述、概念灌输等方式进行，学生无法获得“艺术感”。而同样是对弱起的认知学习，在我院林松涛老师的一节公开课中，则运用了抛投掷环的律动练习，通过在弱起拍做抛掷前的准备动作，随后在重拍时将环抛出，学生通过身体动作感受到弱起的特殊韵律，并将动作中体会到的身体感受迁移到对音乐的感受中，从而体验到该作品及其他类似作品中由弱起带来的情绪情感。这样的“弱起”学习就十分恰当地运用了全身的多种感官进行了认知，实现了认知过程的形象性与可感性，是教学方式艺术化的体现。 ………….

第三章学校音乐教育中如何培养“艺术感” .......... 23 第一节学校音乐活动的基本原则......... 23 第二节基于“艺术感”培养的音乐教学过程 ..... 一、通过感官培养感受注意力的过程......... 25 二、利用联觉建立认知辨别力的过程......... 27 三、借助想象形成表象的过程.........27 四、通过体验激发情绪情感的过程.........28 五、自主情感表达的过程......... 28

第三章学校音乐教育中如何培养“艺术感” 第一节学校音乐活动的基本原则 我国学校音乐活动的基本原则，应结合音乐教育的本质与本国国情而得出。中央音乐学院音乐教育学院在引进国际三大音乐教育体系——柯达伊、奥尔夫、达尔克罗兹体系的过程中，经过十余年的探索发展与实践的检验，结合中国音乐文化和教育国情而产生的中国学校音乐教育新体系，是最适应我国学校音乐教育的现状和改革需要的。从宏观的角度来看学校音乐活动的基本原则，可以围绕“新体系”的特点阐述如下：我国义务教育是法定面向所有适龄者的，因此学校音乐教育也是面向普通人的大众化音乐教育。大众化音乐教育决定了它是素质型、全人格的教育，是为了满足每一个人对音乐和艺术的人生需要。根据上一章节中关于马斯洛需要层次理论的阐述,这一人生需要体现在，要使每一个学生都能体验到音乐的情感，从而体会到音乐的美好，并能够用音乐表达自己的情感。大众化的音乐教育面向普通学生群体，是为了实现人的发展、开发与教化，这也就要求了学校音乐教育必须以人为本，以学生的成长需要为中心，其主导理念是让音乐为学生服务。这具体体现在：1)让音乐为学生健康成长服务2)让音乐为学生全面发展服务3)为学生一生快乐而服务。以上三点构成人本化音乐教育的目标。 ……….

结论 学校音乐教育的最终目标是培养高素质、全面发展的人，而“艺术感”作为人感受生活幸福、获得情感满足的基础，是每个人应具备的素质与能力。至此，针对笔者在绪论中提出的问题与思考，经过本文的论述与分析得出相应的结论： 无忧论文网www.51lunwen.com 第一，“艺术感”培养的提出对于我国学校音乐教育智育化倾向具有一定的针对性，艺术感培养顺应了我国学校音乐教育的改革方向。 第二，好的音乐教育带给人丰富的内心情感世界，这也是“艺术感”的核心价值体现，因此学校音乐教育应培养具备全面“艺术感”的人。 第三，音乐作用于人的全过程是通过感觉、感知、形成表象、情绪体验、情感体验直到情感表达，学生通过这一感性活动过程获得感性音乐活动的经验与能力，从而获得艺术感。 第四，艺术感是人感受音乐、认识音乐、走进音乐的必备条件，因此在学校音乐教育中具有重要地位。 ………… 参考文献（略）

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