画家自述作者：郑光旭来源：《艺术评论》 2017年第10期20世纪70年代初，我生于吉林省长白山脚下的一个普通的小村庄。
在我的记忆中，画画是最让我感到安静和开心的事情。
年轻的时候充满好奇，对于任何感兴趣的事物都想尝试，尤其在绘画上。
勇于尝试和学习是我—直以来的追求。
留学前，我是吉林艺术学院的一名美术教师。
这期间，我的作品水粉画《童趣》获吉林省首届艺术节一等奖，国画《山娃》获全国师范美术作品展三等奖，并有《山丫》系列水彩画完成，作品参加了第九届、第十届全国美展等全国性展览并获奖。
2005年，我被国家留学基金管理委员会派往俄罗斯圣彼得堡，到列宾美术学院油画系研习油画，师从俄罗斯艺术科学院院士、教授奥列格·叶列梅耶夫先生，从此才算是真正走上了画油画的道路。
跟叶列梅耶夫教授学画是我的夙愿。
早在多年以前，一次偶然的机会，我从朋友那里得到一期《星火》杂志，上面载有叶列梅耶夫教授的作品和照片。
仅在印刷纸页之中透出的那种纯净和优美，就令我赞叹不已。
我当时就坚定了要跟奥列格·叶列梅耶夫教授学画的愿望，如今我早已经成为他的学生，这真是莫大的幸运。
进入叶列梅耶夫教授的画室之后，我对老师非常尊敬，遇事必服其劳；而老师对我也几乎是手把手地倾心相授。
叶列梅耶夫教授的点拨是特别精辟的，每每都让我茅塞顿开。
我们二人时常一同到郊外写生，随时都能得到叶列梅耶夫教授的指点，一张写生，常要对景修改多次，直到叶列梅耶夫教授点头才能算数。
这个过程让我踏踏实实地从每一笔油画颜料中领悟了很多规律和经验，可谓受益匪浅。
叶列梅耶夫教授师承俄罗斯印象派大师和色彩大师科罗温、约干松一路，现实主义的观念和印象派的方法都在他的教学中得到深刻的体现，他教会我在最平实质朴的事物中发现美和真实，用写生表达艺术的真谛。
俄罗斯油画艺术和中国油画艺术一样，都是从借鉴外国经验起步，俄罗斯比中国引进西方油画艺术只早了二十年左右，但却在19世纪就已超越了欧洲，登上了世界油画艺术的巅峰，产生一大批世界级的油画大师，如列宾、苏里科夫、谢洛夫、夏加尔、约干松等。
黄淮学院艺术设计学院美术学专业人才培养方案2011年8月黄淮学院艺术设计学院美术学专业人才培养方案（适用2011级美术学专业）一、专业代码及名称专业代码：120401专业名称：美术学二、培养目标该专业培养适应社会主义市场经济，顺应高等教育大众化和人才培养多元化的发展趋势，培养德、智、体全面发展，掌握美术学学科专业的基础理论、基础知识和基本技能，具有全新观念和较高审美情趣，具备美术教育、研究、应用能力的,能为地方经济和社会发展服务的应用型专门人才。
三、培养要求本专业要求学生德、智、体全面发展，具有正确的政治方向，良好的文化素质与艺术涵养。
毕业生应具备以下几个方面的知识能力：1、掌握美术学的基本理论、基础知识、基本技能。
2、获得从事应用美术职业的基本理论、基础知识、基本技能。
3、获得美术创作的能力和美术学研究的能力。
4、获得美术鉴赏和批评的能力。
5、运用现代材料技法开展应用型美术学创作的能力。
6、掌握资料查询，文献检索及运用现代信息技术，获得相关信息的基本方法，具备从事科学研究的能力。
四、主干学科美术学五、主要课程中国美术史、外国美术史、艺术概论、造型基础、色彩、设计基础、计算机辅助设计、装饰基础、装饰雕塑、材料工艺等。
六、主要实践性教学环节课堂实验、学年论文、社会调查、专业实习（教育实习）、毕业论文等。
七、学制与学分要求学制：四年。
本专业学生至少应修满165学分方可毕业。
八、授予学位修满规定的学分，符合《黄淮学院学士学位授予工作实施办法》规定的毕业生，授予艺术学学士学位。
九、学程时间安排表：学程时间安排表（以周计）注：1、总教学周为148周。
其中第一学期课堂教学为15周，新生入学教育1周，军事理论与军事训练2周，期末考试1周；第二、三、四、五、六学期课堂教学均为18周，期末考试1周；第七学期18周，安排学生实习（含生产实习和教育实习）；第八学期15周，其中，第1-12周安排学生实习，第13-14周安排毕业论文（毕业设计）答辩，第15周安排毕业教育。
美术生特长培养方案简介美术生特长培养方案是为了提高美术生综合素质，培养美术领域的专业技能和人文精神等方面的培养方案。
该方案旨在帮助美术生快速发展其特长，扩大其技能领域，提高其综合技能和实际经验。
特长培养方案是基于当前美术生的实际需求和所挑战的问题而设计的。
本文将详细介绍本方案的内容和操作指南。
培养目标本特长培养方案的主要目标是提高美术生的综合能力和实际体验。
具体来说，我们旨在：1.提高美术生的造型能力和创作能力；2.培养美术生的批判性思考和审美观；3.提高美术生的沟通协调和组织管理能力。
培养内容第一阶段：基础阶段第一阶段主要是为了帮助美术生充分了解基础知识，掌握必要技能，包括：•绘画素描、色彩搭配、版画、摄影等基础技能；•简单的机械设计、空间结构、人体结构等实用技能；•雕塑、陶瓷、织物、珠宝等材料技巧。
第二阶段：拓展阶段在第二个阶段，我们将帮助美术生探索不同的绘画技术，深入挖掘各种不同的创作思路。
具体来说，包括：•油画、水彩、印象派、写生等绘画技术；•一些创新的想法，例如建筑设计、展览设计、雕塑铸造等；•与设计行业相关的技能，例如视觉传达、平面设计、UI/UX设计、影视动画等。
第三阶段：专业阶段在本阶段，美术生将开始专注于具体的领域和技术并全面掌握相关知识，完成一些具有挑战性和实践性的项目。
具体任务包括：•集会和现场创作；•与企业或个人合作完成相关项目；•挑战式创作或考验，例如设计理论研究、城市规划、艺术家展览等。
第四阶段：个性化阶段在本阶段，美术生将开始将创作和想法结合起来，创造出具有独特个性的作品。
具体任务包括：•完成个人创作；•探究个性化的、非传统的创造性表达方法；•积极参加艺术展览和创新活动。
管理组织为了更好地管理实施该特长培养方案，我们将设立一些必要的管理组织，包括：1.“特长培养方案”学生组织，负责学生选派、培养方案专业组织和日常管理等；2.美术学院实验室或创作学院，用于授课实践和学习考核；3.美术学院就业指导中心，为学生提供更深入的行业指导和资源。
