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《美学》考试大纲适用专业：050101文艺学《美学》是一门关于美学基本原理及其基础知识的课程。
其体系构成，从横向看，主要包括审美活动、审美形态、审美经验、审美教育等知识；从纵向看，密切联系着哲学、心理学、伦理学、文化学、自然科学等外部交叉的多学科知识。
本课程的考试大纲侧重基础水平检测，考试合格者应达到与高等教育本科相应的美学课程要求的水平。
一、考试对象本考试大纲适用于文艺学专业的同等学历加试。
二、考试目标考生应掌握有关美学的基本理论知识和相关的美学史上的重要理论成果，理解美学史上一些重要问题的争论和解决的方式方法，能够运用所学知识分析历史和现实生活中的审美活动。
三、考试题型主要有名词解释、简答、论述、应用题等。
试卷满分100分。
四、考试内容与要求（一）绪论考核知识点1.美学的学科性质2.美学的研究对象3.美学学科的发展4.美学的哲学基础5.美学研究的基本问题（二）审美活动论考核知识点1.审美活动的动力机制：审美需要、审美趣味、审美理想2.审美活动的经验和性质3.审美活动的价值内涵4.审美对象的基本性质5.审美创造（形式美、技术美、社会美、自然美、艺术美）（三）审美范畴考核知识点1.优美与崇高的内涵、特点和比较2.悲剧与喜剧的内涵、特征3.丑和荒诞的内涵、特征（四）审美教育论考核知识点1.中西美育观的源流2.美育的内涵3.美育的特点4.美育的功能5.美育的目的五、参考书目马工程教材《美学原理》，美学原理编写组，高等教育出版社，2015年版。
艺术设计与美学复习资料一、人名、成就、名言、作品伽利略2-—科学家。
现代科学研究方法的奠基人培根2—-科学家。
被誉为“自然大臣"；书籍《新工具》、提出“知识就是力量"笛卡尔2——科学家。
笛卡尔二元论逻辑牛顿2-—科学家。
三大运动基本定律和万有引力定律法拉第、麦克斯伟3——科学家。
电磁理论阿尔文·托夫勒4——美国著名未来学家；书籍《第三次浪潮》塞尚7-—印象派画家。
现代艺术之父莫奈7—-印象派画家。
《阿尔让特依大桥》修拉7—-印象派画家。
点彩画法;《大碗岛的星期天下午》毕加索7-—立体主义画家.对现代设计影响最大的艺术家M. 金兹堡9——俄国构成主义设计师；书籍《风格与时代》艾尔·利兹斯基30——俄国构成主义主要代表。
海报《红楔子攻打白色》康定斯基9、43——抽象表现主义画家，包豪斯教师杜斯伯格28——“风格派”理论家、发言人蒙德里安9、29—-荷兰“风格派"核心人物，画家。
《红黄蓝》系列油画里特维德29——“风格派”家具、建筑设计师.《红蓝椅子》鲍姆伽通16—-德国哲学家。
书籍《美学》康德16——德国哲学家黑格尔15——德国哲学家彼得托齐纳16--捷克设计师，提出技术美学的概念鲍列夫16——苏联美学家泽姆佩尔16——德国建筑学家，最早研究美学的学者，其理论成为现代设计理念形成的基础约瑟夫·帕克斯顿21——“万国博览会”英国“水晶宫"的设计师拉斯金23——英国艺术理论家。
把造型艺术称为“大艺术”,设计称为“小艺术"莫里斯23—-英国艺术设计家、作家.拉斯金思想的传承人，英国工艺美术运动奠基人；书籍《乌有乡消息》、《乔叟集》（书籍装帧第一书）;设计史上第一次提出整体设计概念穆特修斯、凡德·威尔德27-—德意志制造联盟成员，双方发生著名的争吵沙利文31、54、134—-美国现代主义建筑大师.提出“形式服从功能”斐迪南·保时捷32—-电动汽车之父，开发出“大众汽车”、“甲壳虫"弗兰克·皮克34-—30年代英国工业设计代表人物，英国设计与工业协会主席“七人集团”35——意大利现代主义建筑师团体，强调“理性建筑”吉奥·庞蒂36、56——30年代意大利最富才华的设计师、建筑师、教育家，意大利设计师协会创始人。
《设计美学》课程标准一、课程简介2. 课程简介《设计美学》是环境艺术专业的专业必修课程，以培养环境艺术设计型和技术应用性人才为目的，是环境艺术设计专业的一门重要专业必修课程。
通过本课程的学习，使学生了解美的产生与发展，形态构成论、功能转化论、论、审美、符号表现论、风格变迁论，为学生的全面发展奠定基础。
为学习专业后续课程《室内设计综合实训》、《旧物改造设计》以及从事绘图员及设计师及相关工作储备基本绘图知识。
二、本课程的性质与任务本课程的性质：《设计美学》是环境艺术专业的专业必修课程。
设计美学”是研究美、美感、美的创造及美育规律的一门科学。
通过本课程的学习，使学生理解掌握美的本质与形态，美的类型，美感的本质特征，美感的差异性、普遍性，审美主体的提高，从而提高认识美、发现美、创造美的能力；能够运用所学的美学理论知识分析、鉴赏文学艺术的美、大自然的美、社会生活中的美，为学生的全面发展奠定基础。
本课程的任务：通过本课程的学习，使学生能够充分把握美的意境，在设计过程充分体现美的内在要求，设计时充分运用设计美学进行色彩的搭配。
?培养能设计建筑类设计图和竣工图的图纸标准，制图规范和图纸质量要求的职业素质。
培养设计建筑类方案效果图的制图职业素质，提高职业就业能力。
三、课程教学目的要求（一）知识目标1、了解设计美学的历史成因及其学科意义；2、掌握设计美学多维性视阈下的审美语境；3、掌握设计美学与哲学美学的时空叠置；4、掌握设计美学的精神沃土；5、掌握设计美的与表现性；6、掌握色彩设计的审美研究；7、掌握设计美学的本体价值；8、掌握设计的流动性与艺术性（二）能力目标1、熟悉各种色彩搭配的能力；2、能进行设计图纸的能力；3、具有制定不同方案的能力；4、具有运用美学基础理论进行绘图的能力；（三）素质目标1、具有爱岗敬业、遵纪守法的品德；2、具有严谨务实、团队合作的意识；3、具有质量责任、安全及环境保护意识；4、具有制图规范和图纸质量要求的职业素质的意识；5、具有设计建筑类方案图的规范制图的职业素质；六、教学基本条件1.教学团队的基本要求本课程需要教师具备本科或以上学历、学士或以上学位，具有一定的基础理论知识、较广泛的专业知识以及相关学科的基本知识，以便解决教学、科研、实践工作中不断涌现出的新的问题；要求教师具备较高的教学能力，良好的知识传导能力和系统的教学设计能力；还要求教师具有建筑行业的实践经验或经历，与建筑行业系统密切联系的沟通渠道，具备善于实践并指导学生实践的能力。
设计美学教学大纲一、课程概述设计美学是一门研究设计领域中美学问题的学科，旨在培养学生对设计作品的审美感知、分析和评价能力，以及将美学原理应用于设计实践的能力。
本课程将涵盖设计美学的基本概念、历史发展、审美特征、设计要素与美学原则等方面的内容。
二、课程目标1、使学生了解设计美学的基本概念、发展历程和研究范畴。
2、培养学生对设计作品的审美感知能力，能够敏锐地察觉设计中的美学元素。
3、帮助学生掌握设计美学的分析方法和评价标准，能够对不同类型的设计作品进行深入的美学分析和评价。
4、引导学生将美学原则应用于设计实践，提高设计作品的审美价值和艺术品质。
5、培养学生的创新思维和审美创造力，能够在设计中展现独特的美学视角和个性风格。
三、课程内容1、设计美学的基本概念设计美学的定义和研究对象设计美学的学科特点和研究方法2、设计美学的历史发展古代设计中的美学思想工业革命以来的设计美学发展当代设计美学的趋势和特点3、设计的审美特征功能性与审美性的统一形式美与内容美的结合设计作品的情感表达和文化内涵4、设计要素与美学原则线条、形状、色彩、材质等设计要素的美学特征比例、对称、均衡、节奏、韵律等美学原则在设计中的应用5、不同设计领域的美学分析产品设计的美学特点平面设计的美学风格服装设计的审美追求6、设计美学与创新思维创新思维在设计美学中的重要性如何培养创新思维和审美创造力7、设计作品的审美评价审美评价的标准和方法设计作品的案例分析与评价实践四、教学方法1、课堂讲授通过讲解和演示，系统地传授设计美学的基本理论和知识。
2、案例分析选取具有代表性的设计作品进行深入分析，引导学生理解设计美学的实际应用。
3、小组讨论组织学生分组讨论设计案例，激发学生的思维碰撞和交流合作。
4、实践操作安排学生进行设计实践，将所学的美学原则应用到实际作品中。
5、作品展示与评价展示学生的设计作品，并进行相互评价和教师点评，促进学生的学习和进步。
五、教学资源1、教材选用权威的设计美学教材，为学生提供系统的学习资料。
课程教学大纲课程名称: 设计美学导论英文名称：AESTHETICS TO DESIGN学时： 48学分： 3适用专业：艺术设计、工业设计、动画设计课程性质：必修课选修课程：无一、课程教学目标《设计美学导论》是一门对艺术设计活动中的审美现象、审美规律进行研究并以设计美学原理为研究对象的课程。
本课程的主要指导思想是，根据设计美学的相关理论，立足于我国设计学的实际情况，着眼于设计美学的发展趋势，讲授设计美学的原理、规律、方法，培养学生的创新能力并运用设计美学原理指导实践。
设计的终极目的是改善人的环境、工具及人自身。
通过本课程的教学，旨在让学生全面系统地了解设计美学的原则与表现形式，深刻认识艺术设计的美学特点和审美规律，能够合理地融合设计学与美学的理论知识，针对现代设计在审美和艺术上如何与技术结合的问题，提出更加合理的方式和途径，理解和把握设计的本质和寻找适合设计领域的美学基本规律，从而指导学生在设计中进行实践运用。
二、教学内容与学时分配1、第一章设计美学概论(13学时）第一节设计美学的研究途径、现状和对策(1学时）1、设计美学的研究途径1.1在国家精品课程的基础上采用网络教学的特殊要求进行章节概括和内容简化。
1.2以传统美学理论为基础，进行适合艺术设计专业的美学理论研究。
1.3建立以艺术家和设计师为主要研究对象的美学理论框架。
1.4构建以艺术创作和艺术设计实践体验过程为主要研究对象的美学理论。
2、设计美学的研究现状2.1设计艺术专业方向混乱，学术方向不明确。
2.2专业领域覆盖面太广，通才太多专才太少。
2.3专业学术体系建立不完整，学术定位不准确。
2.4学术成果鉴定标准多元化，学术成果真伪难辨。
2.5学术抄袭，学术造假和学术腐败现象严重。
2.6学术明星多，学术权威少。
2.7教学管理型教师多，教学研究创作型教师少。
2.8一般性学术研究成果多，标志性研究成果太少。
2.9设计作品多，设计精品少。
2.10展品多，产品少。
美学教学大纲一、引言美学作为一门学科，研究美、审美和艺术的本质与原理，对培养学生的审美情趣与艺术素养具有重要意义。
本文旨在提出一份适合美学教学的大纲，以确保教学内容的全面性和有效性。
二、教学目标1. 了解美学的定义和范畴，明确美学的研究领域和方法。
2. 掌握美学理论中的核心概念，如美、审美、艺术、审美经验等。
3. 了解艺术形式与创作过程中的美学原则和规律。
4. 培养学生的审美能力和艺术欣赏力，提高艺术鉴赏水平。
5. 培养学生的创新思维和创作能力，激发艺术创造力。
三、教学内容1. 美学基础知识- 美学的定义和范畴- 美学的研究领域和方法- 美学与其他学科的关系- 美学在当代社会中的意义2. 美学理论- 美学的主要理论流派：客观美学、主观美学、社会美学等- 美的概念和特征- 审美的心理过程和心理机制- 艺术的本质和功能- 审美经验的过程与特点3. 艺术与美学- 艺术形式与艺术表现手法- 艺术创作的基本原则和步骤- 不同艺术门类的美学特点和表现方式- 艺术作品的鉴赏方法和技巧4. 现代美学理论与研究- 当代美学理论的发展与变革- 艺术与科技的融合及其对美学的影响- 全球化背景下的多元文化审美研究- 跨学科研究与美学的新领域四、教学方法与手段1. 讲授- 通过课堂讲解，向学生传授美学基本知识与理论- 结合案例分析和实例展示，帮助学生理解和运用美学概念及原理- 引导学生进行思考和探讨，启发学生的创新思维2. 艺术欣赏与实践- 安排艺术欣赏课程，引导学生通过观察、感受和思考来理解艺术- 组织实地考察和参观艺术展览，拓宽学生的艺术视野- 鼓励学生参与艺术创作实践，培养其创作能力和艺术表达能力3. 学生研究与讨论- 设计小组项目，让学生合作进行美学研究和讨论- 鼓励学生在课外阅读并撰写美学相关论文，提升研究能力和学术素养- 定期组织学术研讨会，让学生展示研究成果并进行交流与分享五、考核与评价1. 平时成绩- 参与课堂讨论和互动的积极性- 作业和小组项目的完成情况- 学术论文的撰写质量和学术水平2. 考试- 理论考试：对学生对美学基础知识和理论的掌握程度进行测试- 实践考核：考查学生的艺术欣赏与创作能力3. 学术评价- 对学生艺术鉴赏和创造力的评估- 对学生学术研究能力和创新思维的评价六、教学资源1. 教材：- 美学教材：主要涵盖美学基本知识和理论的教材- 艺术鉴赏教材：用于培养学生的艺术欣赏能力和鉴赏力的教材2. 多媒体资源：- 图片、音频、视频等多媒体资源，以展示艺术作品和案例分析3. 艺术展览和实地考察：- 安排学生参观艺术展览，提供真实艺术鉴赏体验- 组织实地考察，拜访艺术机构和艺术家工作室，了解艺术创作的实际情况七、总结本美学教学大纲旨在全面培养学生的审美情趣和艺术素养，通过系统的课程设计和教学方法，帮助学生掌握美学理论的基本概念和原理，并通过艺术欣赏与实践的方式拓宽学生的艺术视野和表达能力。
《美学》课程教学大纲课程名称：美学课程类别：专业必修课适用专业：汉语言文学考核方式：考试总学时、学分： 32学时 2学分其中实验学时： 0 学时一、课程目标1.了解美学学科性质、对象、学科史相关学科的关系、中国美学特色。
2.掌握基本范畴、审美、美感、美的形态、美的基本范畴。
3.会分析日常生活中的审美文化现象。
4.能用专业知识解释审美思潮和审美传统。
5.能有意识的感受自然美、社会美、艺术美等。
6.通过美学的学习有意识的利用各种审美资源，陶冶人们的心灵，增强民族文化自信，树立正确的人生观、审美观、价值观。
二、课程教学要求课程要求全面掌握美学的理论基础和基本知识点，并对美学学科的当代研究状况有所了解，为进一步的研究性学习打下坚实的基础。
三、先修课程文学概论、外国文学四、课程教学重、难点1．重点：马克思主义美学的研究对象是人与对象的审美关系，人的本质力量的对象化是美的本质，在此基础上审美经验、审美形态、审美范畴、美育等问题才能得到深入理解。
2．难点：在讲授的基础上，注意对学生的引导，以一些热点问七、课程教学内容导论（2学时）（支撑课程目标1、2）1．教学内容（1）美学的历史；美学理论的学科形态演变及美学的学科特性；美学学科从审美意识到美学思想到美学学科的发展轨迹；（2）美学研究的对象。
2．重、难点提示（1）重点：美学研究的对象与美学的学科特性；（2）难点：美学的哲学基础与研究方法；第一章审美的本质（4学时）（支撑课程目标2）1．教学内容（1）马克思的“美的规律”思想，日常生活审美化与艺术生活化，审美的本质是规律与目的相统一活动所产生的自由形式；（2）关于审美本质探讨的历史，西、中思想史中关于审美本质的论述。
2．重、难点提示（1）重点：审美的本质与马克思的“美的规律”思想；（2）难点：审美本质及其逻辑。
第二章审美活动经验（4学时）（支撑课程目标2、3）1．教学内容（1）审美经验的根源，审美意识的主体能动性，审美活动的生理与心理基础，感官的人化为审美活动提供了生理和心理基础；（2）审美经验的发生、发展过程，审美经验是包含着审美感受、审美心理结构、审美态度、审美趣味、审美理想等形态在内的一个大系统，审美积淀等。
设计美学Designing Aesthetics课程代码：适用层次：本科、二级学院本科总学时：32理论学时：32实验（或上机）学时：0 学分：2一、教学目的与要求系统讲述设计美学的一系列基本原理，包括有关设计美学的理论基础、设计美学的研究对象、设计美学的中心问题、设计美的性质、内容与构成等诸方面。
通过该课程，希望学生能够对设计美的基本内容和问题有一个总体认识，从而为他们认识设计美现象和进行具体的设计审美实践（活动）提供指导。
教师的授课要求：可采用讲授与讨论相结合、理论与应用相结合、普及与提高相结合进行教学；采用电子教案,幻灯片等形式加强教学效果；每章对相关作品进行分析以巩固教学内容。
二、课程简介通过讲授设计美的本性及构成形态、设计审美化的心理活动特征、设计风格以及设计美学理念的历史变迁等知识，使学生全面系统地了解设计实践中的审美规律，加强设计创造活动中得审美意识，并通过对优秀设计产品的欣赏提高自身的审美感受能力。
三、教学内容及学时安排第一章设计美学的理论基础（2学时）教学内容：传授设计学与美学的基本概念，帮助学生了解设计美学的理论基础构成，理解和掌握设计的理论基础及美学基础。
掌握：设计美学的美学理论基础理解：设计学的理论基础——人机工程学：关于尺寸在设计中运用的科学；设计思维学：关于设计方法、设计思维形成的科学；设计心理学：研究设计师的心理、设计消费者的心理，将心理学知识运用于设计市场的科学了解：设计美学是一门交叉学科第二章西方美学与华夏美学（6学时）教学内容：西方美学的主要观点、华夏美学的主要内容掌握：西方美学的起源、主要流派；华夏美学的特点与核心内容理解：艺术是反映情感的一种形式了解：华夏美学的礼乐传统第三章设计美学的研究对象（4学时）教学内容：帮助学生了解设计品美学的性质，理解和掌握设计过程的美学问题。
掌握：设计品消费的美学问题理解：不同类型的设计美学（部门设计美学），包括建筑设计美学、家具设计美学、环境设计美学、多媒体艺术设计美学、动画设计美学了解：设计风格发展史、设计心理发展史、部门设计史第四章具体学科的设计美学（6学时）教学内容：动画设计美学或影像设计美学、多媒体设计美学（依所授课班级选择教学侧重点）掌握：具体学科中设计美学的分析方法及设计艺术特点。
绝密★启用前2017年4月高等教育自学考试统一命题考试设计美学试卷（课程代码04026）本试卷满分100分。
考试时间l50分钟。
考生答题注意事项：1．本卷所有试题必须在答题卡上作答。
答在试卷上无效，试卷空白处和背面均可作草稿纸。
2．第一部分为选择题。
必须对应试卷上的题号使用2B铅笔将“答题卡”的相应代码涂黑。
3．第二部分为非选择题。
必须注明大、小题号，使用0.5毫米黑色字迹签字笔作答。
4．合理安排答题空间，超出答题区域无效。
第一部分选择题一、判断选择题（本大题共l3小题，每小题l分。
共13分）判断下列每小题的正误，正确的将答题卡上该小题的“[A]”涂黑，错误的将“[B]”涂黑。
1．产品是以功能效用的发挥作为核心和目的的。
2．舞蹈纹彩陶盆出土于中国的青海，是仰韶文化彩陶的典型代表。
3．《梦的解析》是心理学家荣格的代表作品。
4．瑞士心理学家荣格提出了本我、自我和超我的人格理论。
5．消费定势是消费者依据过去经验或习惯性选择来购买商品的现象。
6．能量流动是生态系统的基本功能之一。
7．凡高所最追求的不再是写实主义光的弥漫和对自然的复制。
8．美是最古老、最核心的审美范畴。
9．伍重是设计悉尼歌剧院的建筑师。
10．语构学规范体现了造型要素在结构上的有序性。
11．“少则多”的观点是赖特提出的。
12．福特公司聘请厄尔为艺术色彩部的主任。
13．20世纪80年代对设计风格影响最突出的因素是人机工程学。
第二部分非选择题二、名词解释题（本大题共6小题，每小题4分，．共24分）14．雅与俗15．广告16．均衡17．设计18．实践活动19．形式自由度三、评析题（本大题共3小题，每小题6分，共18分）20．以仿生学出现的例证，评析自然形态的功能机制对人类的启示。
21．以斗拱为例，简析实用和认知因素是怎样向审美因素转化的? 22．请对“时尚即流行，流行便是美”这句话进行美学评析。
四、简答题（本大题共5小题，每小题5分，共25分）23．简述产品设计在材料运用上的三种不同趋向。
独立本科段《艺术设计》专业《设计美学》课程考试大纲（课程代码04026）主编：罗礼平、潘日明编写：郑颖福建师范大学美术学院2012年2月《设计美学》课程考试大纲（课程代码：04026）指定用书：《设计美学》徐恒醇著清华大学出版社2006年7月第一版一、课程性质与设置目的要求《设计美学》课程是福建省高等教育自学考试美术专业（独立本科段）的必修课，是检验学生对设计美学理论掌握情况而设置的一门基础性课程。
这门课程对如何从美学乃至艺术哲学的高度对设计艺术的审美现象进行分析，提供了理论基础、视点和方法。
本课程主要包括形态构成论、功能转化论、文化整合论、审美范畴论、符号表现论、风格变迁论等内容。
设置本课程具体的目的要求在于使学生在接受技术教育的同时，系统地了解设计美学原理，提高自身的整体素质，继而建立起一个现代性的、面向文莱的、开放的设计观，更好的做出高质量的设计。
二、考试目标考核要点（一）第一章形态构成论1.自然形态与人工形态2.人的感知特性与完形理论3.技术形态与艺术形态4.产品形式的构成与意境（二）第二章功能转化论1.人的需要的多层次性2.产品的功能及其划分3.功能转化原理4.审美创造与意象生成（三）文化整合论1.文化的形态构成2.设计文化的构成3.生态文化与大设计观4.文化取向与市场取向（四）审美范畴论1.形式美2.技术美3.功能美4.艺术美5.生态美（五）符号表现论1.符号与传播2.建筑语言与产品语言3.产品造型的符号学规范4.商标与广告的形象设计（六）风格变迁论1.风格范畴的内涵2.中国器物风格的演化3.西方工业产品风格概略4.装饰的审美趋向三、有关说明和实施建议为了使大纲的规定在个人自学、社会助学和考试命题中得到贯彻和落实，特作如下说明和实施建议。
（一）关于考试目标的说明为使考试内容具体化和考试要求标准化，本大纲在列出考试知识点的基础上，对各章规定了一定的考核要点，这些要点便可视作考核目标，目的在于使应考者能够明确考试内容和要求，更系统地学习本科目，也使社会助学者能够更全面地有针对性地分层次进行辅导。
同时，能够更加明确其命题范围，从而比较准确地安排试题的知识能力层次的准确度。
《设计美学》是一门理论性强、涉及知识内容广泛的科目，在本大纲考核要求中，按照考核要点分成若干部分规定应考者应达到的能力层次要求，应考者应全面掌握教材的基本内容，识记与理解相结合。
（二）关于教材本课程使用教材为：《设计美学》，徐恒醇，清华大学出版社，2006年7月第一版。
（三）自学方法与社会助学提示无论是应考者还是社会集中辅导，应以本大纲对知识点与考核要点做出的规定为纲，认真专研制定教材，明确本课程的学习要求，重点把握形态构成论、功能转化论和文化整合论等。
学习这门课程的目的在于培养学生的设计美学理论基础，以及学生的理论思辨和技能操作相结合的意识。
孤立地识记一些零散的知识点是无助于这门课程的学习的。
应考者应能把各章节内容融会贯通，领会这一门课程的基本精神和整体脉络，在全面系统学习教材的基础上掌握全部考试内容和知识点。
（四）关于命题考试的要求1.本课程的命题考试应根据大纲所规定的考试内容和考试目标来确定范围和考核要求。
考核内容应覆盖到各章，并适当突出重点章节，体现本课程的重点内容。
2.试题要合理安排难度结构。
考试难易可分为易、较易、较难、难四个等级。
每份试卷中难易试题的分数比例一般为：易占20%、较易占30%、教难占30%、难占20%。
试题的难易度与能力不是一个概念，在个能力层次中都会存在不同难度的问题。
3.本课程考试试卷采用的题型有：名词解释、简答和论述等几种。
福建师范大学美术学院2012/2/15独立本科段《艺术设计》专业《设计美学》课程考试习题集（课程代码04026）主编：罗礼平、潘日明编写：郑颖福建师范大学美术学院2012年2月《设计美学》课程试题纲要一、名词解释1、形态：事物与其特定功能结构相关联的外在特征。
P122、结构：产品中各种材料的相互联系和作用方式成为结构。
P143、结构的层次性：是根据产品复杂程度的不同，它的结构可能包含零件、组件、部件等不同隶属程度的组合关系。
P154、结构的有序性：是指产品的结构要使各种材料按照一定的目的性和规律性组合。
P155、结构的稳定性：是指无论处于静态或者动态过程中，它的各种材料之间的互相作用都能保持一种平和状态。
P156、产品的功能：是指产品通过与环境的相互作用而对人发挥的效用。
P177、感觉：是客观事物的个别属性在人脑中的直接反映。
P188、知觉：是由感官刺激引发的、经过组织化的个人经验，形成对客观事物的总体属性和各属性之间相互联系的整体反映。
P189、良好图形：是指它的构成成分可以沿着已经确立的方向连续下去，或者导致整体的对称或平衡，或有助于形成一个更加紧密而完整的图形以及形成在一个共同方向上的运动. P2510、同形论：经验到的空间秩序在结构上欧诺个是和作为基础的大脑过程分布的机能秩序是同一的。
P2611、技巧：动作娴熟，全然合于韵律和节奏。
P3512、产品技术：是指产品以结构方式和技术原理技术来实现自身的功能目的。
P3813、生产技术：是指如何把产品生产制作出来所涉及的技术内容。
P3914、完形质：由只觉结构所形成的事物特性，如曲调、风格等。
P4615、技术规定性：物质产品生产所依据的制作要求。
P3916、形式自由度：产品形式在设计创造中的变化范围。
P3917、意境：由产品实体俞孔坚、形象与意义作用于人所产生的精神境界。
P4318、功能：产品能满足人的需要的特性或对人发挥的效用。
P4719、需要：作为人的属性，反应了人的生存对外界的依赖性。
P4720、价值：是事物具有满足人的某种需要的属性。
P6621、审美态度：是审美需要引发的，从而使人沉浸在一种物我交融、浮想联翩的情境之中。
P5222、审美价值：事物满足人的审美需要的性质，具有直观性。
P6623、审美淘汰：从宜人性和精神功能出发，在产品选择中能够做出否定。
P5324、审美意象：是指与一定美的观念相连结的心里表象。
P7725、期待视野：读者希望接受和理解文学作品的条件系统。
P7626、实践活动：人的由主观见之于客观的行为，包括物质产生和金水根生产，它是一种对象化过程。
P8327、产品的审美功能：是通过产品的外在形态特征给人以赏心悦目的感受，唤起人们的生活情趣和价值体验，使产品对人具有亲和力。
P6328、文化整合：是不同文化的重组，为共同适应社会的需要而逐渐融合，组成新的文化体系。
P9229、文化：是以人作为目的，反应着人的发展过程及其成果的范畴。
P11230、文化价值：是指某一事物对人的全面发展所具有的意义。
P11231、生态系统：指有机体与其环境之间形成的相互依存和相互作用的系统。
P12032、设计：一种综合性策划和形式创造活动，作为生产的前提，它以观念的构思形成产品的表象。
P12033、时尚：在生活方式的选择上所形成的社会流行倾向。
P10934、市场机制：依据商品交换原则形成的社会资源分配方式。
P12035、内容：指事物的全体组成部分，即其特性、内部过程、联系、矛盾运动和发展的统一。
P12436、审美形式：指作为感觉对象的形状、质地、色彩、以及构成某种空间程序的相互关系和外在形象。
P12537、形式美：指事物的形式因素本身的结构关系所产生的审美价值。
P12638、色彩：是人堆不同波长光线的感觉。
P12739、节奏：是事物在运动中形成的周期性连续过程，它是一种有规则的重复，产生奇异的秩序感。
P12940、均衡：是两个以上要素之间构成的均势状态，或称为平衡。
P13141、对比：是事物之间差异性的表现和不同性质之间的对照。
P13242、技术美：人的劳动物化在产品中对自然规律的揭示所形成的审美价值。
P15943、功能美：使用产品所具有的合目的性特征的形式表现。
P15944、艺术美：以表现人的社会生活和精神世界的艺术作品的美。
P15945、生态美：与满足人的生态需要相关联的审美价值。
P15946、符号：是指表征对象是人为确定的，确定之后便具有约定俗称的效用。
P16747、图像符号：是通过模拟对象或形象上的想死来构成符号。
P16748、标示符号：与指称对象具有某种因果或空间联系的符号。
P16749、象征符号：通过约定俗成的方法形成的与其对象没有直接联系的符号。
P16750、性质符号：它是利用媒介的材料质地因素来构成符号，如色彩作为造型符号。
P16851、单一符号：作为一个世纪存在的时间与一定时空相关联，如产品或艺术品本身即可看作为单一符号。
P16852、规则符号：按照规则而习惯地使用的符号如科学符号或交通符号。
P16853、语言：是表达概念的符号系统。
P16554、言语：是在具体日常情境中由说话人所发出的话语。
P16555、语构学：是研究语言符号之间的结构关系。
P18156、语义学：是研究语言符号与它所代表的对象之间的联系。
P18157、语用学：是研究语言符号与它的使用者以及环境之间的结构关系。
P18158、传播：信息由发送到接收的过程，有不同模式和多种组成要素。
P20059、风格：是对形式的抽象，当一种类型的产品构成一定的审美形象时，它的相对稳定的形式特征便升华为一种风格。
P20160、装饰：作为人的一种文化心理需要，在产品风格的构成中具有一定的特殊性。
P23161、虚与实：指空间与实体的互动关系，可以产生不同的空间感和实体感。
P21762、巧与拙：作为风格的范畴，巧指人工修饰的美，拙指自然素朴的美。
P21863、雅与俗：作为审美性态的范畴，雅既可指高雅清逸的审美趣味和不同凡俗的习俗，俗可以指风俗习惯也可以指流行于民间的、大众化或浅显易懂的文化形式。
P21964、浓与淡：作为两种不同类型的艺术风格，浓指浓密、浓厚、或浓艳。
淡指平淡、清淡或疏淡。
P22065、线性造型：以线条的律动和情感性表现为主要特征的造型。
P23966、通用性设计：费个性化的具有普遍适应性的设计。
P239二、简答题67、简述人工形态与自然形态的不同之处。
P1268、自然形态的情感内涵由何而来，在功能层面对人有何启示？P769、人工形态中，材料、结构、形式与功能之间是怎样关联和互动的？P1670、简述产品设计在材料的运用上一般存在的三种不同趋向。
P1471、简述产品结构的一般特点。
P1572、简述感觉的刺激模式中，时间模式的三种作用。
P1973、简述感觉的刺激模式中，空间模式的三种不同作用。
P1974、简述德苏瓦尔对技术产品的三项规定。
P2975、简述技术与艺术的异同。
P3476、在功能形态中几何造型与有机造型各有什么优劣？P4077、对人的需要如何加以划分，它对设计有何启示？P4978、为什么说人的需要是设计灵感的源泉？P5279、为什么说审美活动是由社会实践活动中形成和分化出来的？P5180、为什么说审美需要具有渗透性，它反映在人的多种活动之中？P5281、简述人的实践活动的双向结构产生出的两方面的结果。
