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⽶芾书法全集欣赏（⾼清版）⽶芾书法全集欣赏（⾼清版） -沃德利成书画院⽶芾，北宋书法四⼤家之⼀，若论体势骏迈，则当属北宋造诣最⾼的书法家。
⽶芾书法，稳不俗、险不怪、⽼不枯、润不肥。
他即要求在变化中达到统⼀，⼜把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对⽴因素融合起来。
章法上，重视整体⽓韵，兼顾细节的完美，成⽵在胸，书写过程中随遇⽽变，独出机巧。
⽽如此妙境，则在⽶芾⼿札中体现的淋漓尽致。
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《临沂使君帖》纵31.4厘⽶，横25.1厘⽶释⽂：芾顿⾸。
戎帖⼀、薛帖五上纳，阴郁，为况如何？芾顿⾸。
临沂使君麾下。
《伯允帖》纵27.8厘⽶，横39.8厘⽶释⽂：⼗⼀⽉廿五⽇。
芾顿⾸启。
辱教。
天下第⼀者。
恐失了眼⽬。
但怵以相知。
难却尔。
区区思仰不尽⾔。
同官⾏。
奉数字。
草草。
芾顿⾸。
伯充台坐。
《清和帖》纵28.3厘⽶,横38.5厘⽶释⽂：芾启。
久违倾仰，夏序清和，起居何如？衰年趋召，不得久留，伏惟珍爱。
⽶⼀斛，将微意，轻鲜悚仄。
馀惟加爱、加爱。
芾顿⾸。
窦先⽣侍右。
《彦和帖》纵30.1厘⽶，横42.6厘⽶释⽂：芾顿⾸启。
经宿。
尊候冲胜。
⼭试纳⽂府。
且看芭⼭。
暂给⼀视其背。
即定交也。
少顷。
勿复⾔。
芾顿⾸。
彦和国⼠。
本欲来⽇送。
⽉明。
遂今⼣送⽿。
《逃暑帖》纵30.9厘⽶,横40.6厘⽶释⽂：芾顿⾸再启。
芾逃暑⼭，幸兹安适。
⼈⽣幻法,中□为虐⽽热⽽恼。
谚以贵□所同者热⽿。
讶挚在清□之中，南⼭之阴。
经暑衾□⼀热恼中⽽获逃，此⾮幸□。
秋可去此，遂吐车茵。
芾顿⾸再启。
《值⾬帖》纵25.6厘⽶,横38.6厘⽶释⽂：芾顿⾸。
早拜见。
值⾬。
草草。
不知轴议何者为如法。
可换更告批及。
今且驰纳。
芾皇(惶)恐顿⾸。
伯充防御台坐。
庭下⽯如何去⾥。
去住不过数⽇也。
《⽵前槐后帖》纵29.5厘⽶,横31.5厘⽶释⽂：芾⾮才当剧，咫尺⾳敬缺然，⽐想庆侍，为道增胜，⼩诗因以奉寄。
希声吾英友。
芾上。
⽵前槐后午阴繁，壶领华胥屡往还。
垂虹桥，素以“江南第一长桥”而名闻遐迩，自宋始建之日起，即被誉为三吴绝景。
改建为连拱石桥后，“环如半月，长若垂虹”，“三起三伏，蜿蜒似龙”，其壮丽秀美，更是独步江南。
历史上有百余名名人为此吟诗作画，赞叹不绝。
其中宋苏舜钦“云头艳艳开金饼，水面沈沈卧彩虹”，宋杨杰“八十丈虹晴卧影，一千倾玉碧无暇”，以及宋郑懈“插天虫带虫东玉腰阔，跨海鲸鲵金背高”，世称吴江长桥三名联。
断云一片洞庭帆，玉破鲈鱼霜破柑，好作新诗寄桑苎，垂虹秋色满东南。
这是北宋诗人米芾吟咏吴江垂虹桥的一首诗。
它以富有画意的笔触形象地描绘了这座水波连天、长虹飞渡的古代名桥的宏伟景象。
垂虹桥位于吴江松陵镇东门外，横卧于古吴淞江正源之上（古吴淞江又名淞江或吴江），原名“利往桥”，俗称“吴江长桥”，因桥上建有垂虹亭，故又称“垂虹桥”。
垂虹桥建于北宋年间，它的建造与古代吴江的地理形势有着密切的关系。
自古吴江就是一个水乡泽国，县城松陵镇位于古吴淞江之滨，镇南即为烟波浩渺的太湖。
吴淞江在松陵东南接纳太湖水东流入海，正如旧志所称：“吴江以南，一望无际，皆太湖之委，松江之始也。
”唐宋以前，这里江面宽阔，水深流急，风高浪大。
古运河在此又借道吴淞江，如遇上天气骤变，则常常翻船溺人，官府漕运屡遭损失，当地居民往来也极为不便。
北宋庆历二年（1042年），官府召集民众在江湖之间修筑了吴江长堤，堤东为江，堤西则湖，为了让湖水东泄，就在县城东南留有一大缺口，运河以西、长堤以外仍然风大浪急，日夜无休。
为了保证漕运的通畅以及居民往来方便，修建一座长桥把县城与吴江长堤连接起来已势在必行。
北宋庆历七年（1047年），当时吴江知县李问和县尉王庭坚募钱百万兴建长桥，次年6月桥成通行。
当时桥长1300多尺，西北-东南走向，砖木混合结构，桥面铺砌青砖，双边萦以修栏，用木万计，桥中心比较宽阔，建亭名垂虹，桥下85孔互相联缀。
垂虹桥上临波涛万顷的太湖，远远望去，犹如中流砥柱，屹立于洪涛之中。
米芾行书《皇都诗》
米芾平生于书法用功最深，成就以行书为最大。
虽然画迹不传于世，但书法作品却有较多留存。
在“北宋四大书家”中，实可首屈一指，对后世的影响也相当的大和深远。
尤在明末，学者甚众，像文徵明、祝允明、陈淳、徐渭、王觉斯、傅山这样的大家也莫不从米子中取
一“心经”，这种影响一直延续到现在。
原碑阴刻，经翻刻为阳碑。
四条屏内容”皇都初度蜡凤辇出深宫高凭楼台上遥瞻灞浐中仗凝霜彩白袍映日华红柳眼方开冻莺声渐转风御沟穿断蔼骊岫照斜空时见宸游兴因观稼穑功“。
从这四条屏的书法中我们可以看出，为什么米芾称自己的字是“刷”字、为什
么说自己的书法是有“独有四面、八面出锋”。
米芾对书法的分布、结构、用笔，有着他独到的体会。
要求“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”，把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来，也就是“骨筋、皮肉、脂泽、风神俱全，犹如一佳士也”。
米芾的用笔特点，主要是善于在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中
形成飘逸超迈的气势、沉着痛快的风格。
米芾的书法中常有侧倾的体势，欲左先右，欲扬先抑，都是为了增
加跌宕跳跃的风姿、骏快飞扬的神气，以几十年集古字的浑厚功底
作前提，故而出于天真自然，绝不矫揉造作。
这四条屏之中字字珠玑，是米芾书法用笔、结构、布局特点的在现。
细细品味中间的每一个字入观山川河。
米芾《苕溪诗》将之苕溪，戏作呈诸友。
襄阳漫仕黻。
我将要前往苕溪（位于浙江省北部），戏作苕溪诗呈给各位朋友。
襄阳漫仕（米芾自称，祖籍太原，因其祖父徙居湖北襄阳，曾在襄阳居住）米黻。
松竹留因夏，溪山去为秋。
久赓白雪咏，更度采菱讴。
缕会(此字误书旁注卜乃点去符号)玉鲈堆案，团金橘满洲。
水宫无限景，载与谢公游。
因为夏天的美好松竹我留在这里，如今为了领略秋天的美景，我要前往苕溪去看那儿的溪山。
平日总是歌咏白雪，现在我要到那里创作采菱的歌谣。
鲈鱼摆在饭桌上好像一缕缕的玉一样，橘子开满洲头绽放团团的金光。
在这水宫的无限美景中，让我追随着前人谢灵运（旅圣）的足迹在这里尽情地游玩一番吧。
半岁依修竹，三时看好花。
懒倾惠泉酒，点尽壑源茶。
主席多同好，群峰伴不哗。
朝来还蠹简，便起故巢嗟。
半年的时光可以依傍在修竹林里歇憩，三个时节能够欣赏美丽的花朵。
慵懒地倾倒惠泉酒小酌，每每点杯壑源茶细细品尝。
主人贤友良多，摆席开筵，环看四周的群峰，它们也被宴会的哗闹声打破了沉静。
早起去朋友家归还书简，便不由得因思念家乡而嗟叹不已。
余居半岁，诸公载酒不辍。
而余以疾，每约置膳清话而已，复借书刘、李，周三姓。
我在这里居住半年，接连与诸位胜友共饮。
可是我因为身体有恙，每次相约自己只是制备菜饭漫谈而已，时常还向刘、李、周三位朋友借书。
好懒难辞友，知穷岂念通。
贫非理生拙，病觉养心功。
小圃能留客，青冥不厌鸿。
秋帆寻贺老，载酒过江东。
喜好慵懒闲适的生活却无法推却朋友的盛情，自知穷困哪里希冀通达。
贫穷并非道理的拙劣，得病才发觉养心的功效。
农家小院可以留客，青冥的天空任凭鸿雁们自由飞翔。
乘着秋帆追寻贺怀智的足迹，载着美酒乘船过江东。
仕倦成流落，游频惯转蓬。
热来随意住，凉至逐缘东。
入境亲疏集，他乡彼此同。
暖衣兼食饱，但觉愧梁鸿。
厌倦从仕的生活到处流落，不断地驱车四处游玩。
热的时候随便找个地方住下。
快凉的季节就顺着河流往东边飘去。
到了新的地方亲近或是陌生的人聚在一块，身处异乡感觉也像在家乡一样。
米芾书法作品大全欣赏展开全文《楷书行书》书法作品欣赏米芾（1051-1107），初名黻，后改芾，字元章，自署姓名米或为芊，湖北襄阳人，时人号海岳外史，又号鬻熊后人、火正后人。
北宋书法家、画家、书画理论家，与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称“宋四家”。
米芾书法，稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥。
他即要求在变化中达到统一，又把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来。
章法上，重视整体气韵，兼顾细节的完美，成竹在胸，书写过程中随遇而变，独出机巧。
而如此妙境，则在米芾手札中体现的淋漓尽致。
米芾《珊瑚帖》又名《珊瑚笔架图》，是北宋书法家米芾晚年创作的纸本行书书法作品，现收藏于北京故宫博物院，国家一级文物。
该作内容是作者向别人夸耀自己的收藏，并随笔画出一枝珊瑚，画之不足，又为珊瑚笔架题诗一首。
释文如下：收张僧繇天王，上有薛稷题。
阎二物，乐老处元直取得。
又收景温《问礼图》，亦六朝画。
珊瑚一枝。
三枝朱草出金沙，来自天支节相家。
当日蒙恩预名表，愧无五色笔头花。
米芾《德忱帖》，纸本，行草书纵25.4厘米，横78.6厘米，台北故宫博物院藏。
释文：五月四日，芾启：蒙书为尉（通慰），审道味清适。
涟，陋邦也，林君必能言之。
他至此，见未有所止，蹄涔不能容吞舟。
闽氏泛海，客游甚众，求门馆者常十辈，寺院下满，林亦在寺也。
莱去海出陆有十程，已贻书应求，倘能具事，力至海乃可，此一舟至海三日尔。
海鳇云自山东来，在弊邑境未过来尔。
御寇所居，国不足，岂贤者欲去之兆乎？呵呵！甘贫乐淡，乃士常事，一动未可知，宜审决去就也。
便中奉状。
芾顿首。
葛君德忱阁下。
《临沂使君帖》纵31.4厘米，横25.1厘米释文：芾顿首。
戎帖一、薛帖五上纳，阴郁，为况如何？芾顿首。
临沂使君麾下。
《伯充帖》纵27.8厘米，横39.8厘米释文：十一月廿五日。
芾顿首启。
辱教。
天下第一者。
恐失了眼目。
但怵以相知。
难却尔。
区区思仰不尽言。
同官行。
奉数字。
草草。
芾顿首。
伯充台坐。
《清和帖》纵28.3厘米,横38.5厘米释文：芾启。
米芾的贺铸帖白话译文在中国古代书画界，米芾的名字无疑是一个响当当的存在。
他精通书画，文理兼备，而他的贺铸帖更是一幅引人入胜的作品。
接下来，我们将为您呈现一篇生动、全面且具有指导意义的贺铸帖的白话译文。
贺铸帖是米芾创作于南宋时期的一幅行书作品。
整幅作品以祝贺朋友铸造铜镜为主题，显示了米芾高尚的情感、卓越的艺术技巧以及对朋友的真挚祝福。
这幅贺铸帖始于一句豪放的联句：“得良巧、用華章，藺凡布、無采負。
”这句话意味着朋友所得之技艺精湛、所创之作品辉煌非凡，而米芾则表示朋友才华出众，创作之路充满荣耀，不会辜负他的赞扬。
接下来，贺铸帖详细描述了铜镜的创作过程。
他以句句现场描写铜镜的铸造过程，生动地展示了铜镜创作的繁琐与精细。
他运用了大量的比喻、排比和象征手法，将这一创作过程比喻为大地孕育生命的过程，将艺术的创作过程与大自然的创造过程相互交织。
贺铸帖以其情感真挚、艺术技巧高超而著称，不仅反映了米芾高雅的艺术追求，也展示了他对朋友的真挚祝福。
在译文中，我们尽可能保留了原作的精神，同时注重表达清晰、易理解的特点。
通过这篇白话译文，读者可以更深入地了解米芾贺铸帖的魅力。
同时，我们希望读者可以从中汲取灵感，感受到创作的魅力与艰辛，激发对艺术的热爱与追求。
米芾的贺铸帖是中国书画艺术中的经典之作，它不仅代表了一个时期的艺术风貌，更展示了米芾卓越的才华和对朋友的真挚祝福。
通过学习和欣赏这样的经典作品，我们可以提高自己的艺术素养和创作水平，同时也感受到艺术带来的欢乐和满足。
无论是欣赏还是创作，都需要我们对艺术的敏感和理解。
通过学习传统艺术作品，如贺铸帖，我们可以更好地理解中国文化的博大精深，体会到艺术创作背后的丰富内涵。
这样的体验可以不仅激发我们的创造力和想象力，还可以帮助我们更好地理解艺术家的创作思路和追求。
最后，让我们一起欣赏和学习中国古代艺术的丰富魅力，探索艺术与人生的奥义，为自己的创作之旅注入更多的灵感与激情。
米芾《宋史考论》《宋史》列传第二百二文苑五米芾，字元章，吴人也。
以母侍宣仁后藩邸旧恩，补浛光尉。
历知雍丘县、涟水军，太常博士，知无为军，召为书画学博士，赐对便殿，上其子友仁所作《楚山清晓图》，擢礼部员外郎，出知淮阳军。
卒，年四十九。
芾为文奇险，不蹈袭前人轨辙。
特妙于翰墨，沈著飞翥，得王献之笔意。
画山水人物，自名一家，尤工临移，至乱真不可辨。
精于鉴裁，遇古器物书画则极力求取，必得乃已。
王安石尝摘其诗句书扇上，苏轼亦喜誉之。
冠服效唐人，风神萧散，音吐清畅，所至人聚观之。
而好洁成癖，至不与人同巾器。
所为谲异，时有可传笑者。
无为州治有巨石，状奇丑，芾见大喜曰：“此足以当吾拜！”具衣冠拜之，呼之为兄。
又不能与世俯仰，故从仕数困。
尝奉诏仿《黄庭》小楷作周兴嗣《千字韵语》。
又入宣和殿观禁内所藏，人以为宠。
生平大事辑考1.家庭背景米芾五世祖米信，宋初勋臣。
《宋史》卷261有传，淳化五年（994年）卒，六十七岁。
高祖、曾祖多系武职官员。
芾父字光辅，官左武卫将军（一说米芾父名“佐”，徐邦达《米芾生卒年岁订正及其它二三事考》中认为后世称“父佐”当误。
依据是米芾之孙米宪辑录《宝晋斋山林集拾遗》卷首附载的《故南宫舍人米公墓志》中谈到米芾父亲处云：“父致仕，左武卫将军。
”后人则讹为“父佐，左武将军，”也许把“致仕”的仕字讹为“佐”字，又把致字脱去的缘故。
）赠中散大夫、会稽（县）公。
米芾《书史》云：“濮州李丞相家多书画，其孙直秘阁李孝广收右军黄麻纸十余帖，辞一云白石枕殊佳……后有先君名印，下一印曰‘尊德乐道’。
今印见在余家。
先君尝官濮，与李柬之少师以棋友善，意以奕胜之，余时未生。
”由此知米芾在未出生时，其父曾在濮州为官，喜爱书画艺术，并精于鉴赏，且“尊德乐道”。
芾母阎氏，因其“侍宣仁皇后藩邸，出入禁中，以劳补其子为殿侍，后登进士第，恩补校书郎、太常博士，出知无为军。
逾年，召为书画博士，擢礼部员外郎，知淮阳军。
”《宋史》、《京口耆旧传》、《丹徒县志》、《襄阳县志》、《全宋诗》、《鸡肋编》等均有载。
行草书结合之典范——米芾《临沂使君帖》现存米芾书迹，真、行、草、隶、篆诸多书体皆有涉及，然行书无疑代表其书法艺术成就。
苏轼的“风樯阵马”、黄庭坚的“快剑斫阵”可谓的评。
诚如苏、黄所言，米芾的行书纵横洒脱、跌宕多姿。
《临沂使君帖》为米芾写给临沂使君的信札。
此帖前二行“芾顿首。
戎帖一，薛帖五上纳，阴郁，为况”以行书写出，將要言之事交代清楚，古时书法的实用性当见一二。
第三行“如何芾顿首”，第四行“临沂使君麾下”转为草书，连绵恣肆，沉着痛快。
全篇可见，不同书体将信札分作两部分，信札格式又将同为草书的第三行与后一行予以区分，打破平均之势。
此帖为米芾行书与草书完美结合之作，前两行墨色浓淡跌宕，字距紧结无所连带；后两行虽字字连绵，却有朗朗之感。
文中行书部分提按明显，为米芾标志性纵势行笔。
第一行引首“芾”独立一字，起笔饱满乃文中墨色最浓处；“顿首戎”三字权且为一字组，字形稍大，气脉一致，“戎”字末尾“戈”画出锋凌厉；后两字及“薛”左半部分提按较轻，右下则行笔加重，如壓纸镇石，顿挫有力。
第二行前两字“帖五”为一字组，“上”字独立，字形向右收缩，有跳跃活泼之感；中间“纳阴郁”三字，字势呈S线形摆动，下笔如高空欲坠之石，字字险绝；后“为况”二字字形缩小独立，与开头“芾”字遥相呼应。
第三行连绵恣肆，行气左下，将前两行行书断开之处巧妙连环成一个整体，且中间字形收缩，两端扩张，又与第四行呈微弧形对应之势。
其中，“如何”“顿首”四字历代碑帖中颇为常见，且已然成为代表性连属形式。
“芾顿首”三字，更是成为一种个人符号。
第四行与前一行虽同为连带，却变幻章法，“临沂使”三字连属处细若游丝，将断不断；“使”字撇捺两笔纵横开张，“君麾”二字明显右倾，此三字字形为全篇最大，然笔画舒朗，了无沉闷之感。
“下”字断开连带，戛然而止，如珠落玉盘。
米芾行书面貌丰富，得益于其终身不断地探索。
其用功精勤，自况“一日不书便觉思涩，想古人未尝片时废书也”。
天道酬勤书法作品草书
天道酬勤是一幅非常著名的草书作品，它的作者是明代书法家米芾。
这幅作品是米芾在晚年创作的，是他在书法艺术上的一次颠峰之作。
天道酬勤四个字是米芾在这幅作品中所书写的，用的是草书的书体。
草书是汉字书法中的一种艺术形式，它擅长用简练、流畅的笔触表现文字的韵味和力度。
天道酬勤这四个字的内涵非常丰富。
天道在这里指的是自然界的法则和规律，而酬勤则是指勤奋努力。
整个作品的意境是在表达天道是公平的，只有勤勉努力的人才能得到回报的含义。
米芾通过这四个字，表达了自己对于人生和处世态度的思考，也抒发了自己对于勤奋和奋斗精神的崇尚之情。
从书法艺术的角度来看，天道酬勤这幅作品的草书书体非常独特。
米芾在书写这四个字时，运用了极具张力和力度的笔触，整个作品显得刚劲有力，富有张力和生命力。
他的书法风格独特，给人一种豪放大气的美感，展现出了草书独有的魅力。
此外，天道酬勤这幅作品在书法史上也具有重要的地位。
它不仅是米芾晚年的代表作，更是中国书法史上的经典之作。
这幅作品
的出现，标志着米芾书法艺术的成熟和完美，也对后世的书法创作产生了深远的影响。
总的来说，天道酬勤这幅草书作品无论是从内涵还是艺术价值上都具有极高的地位。
它是中国书法史上的经典之作，也是米芾书法艺术的代表作之一。
这幅作品通过简洁而有力的笔触，表达了深刻的人生哲理，展现了草书独特的魅力，对于后世的书法创作产生了深远的影响。
米芾最有名的书法字帖米芾是中国历史上著名的书法家之一，是南宋末年的大家。
他的书法造诣深厚，雄浑有力，尤以楷书、草书著名。
其中，米芾最有名的书法字帖，无疑是《致远楼记》。
《致远楼记》是一篇南宋文学名篇，是苏轼在游览溧阳致远楼时所写的文章，而米芾则是在元代写下了一份《致远楼记》的手迹。
这份手迹，随着时间的推移，被人们广为传诵，成为米芾最有名的书法字帖之一。
下面，就让我们来分步骤阐述这份书法字帖的魅力：第一步，笔画沉稳有力。
米芾的书法风格极其独特，他的书法充满了力量感和震撼力。
在《致远楼记》的字帖中，每一个笔画都显得非常沉稳有力，仿佛是通过千锤百炼，练就出来的文化精髓。
第二步，秀逸清丽。
尽管米芾的书法笔力雄浑有力，但他的笔画却不失秀逸和清丽。
这份书法字帖，透露出了一种温润而不失刚劲的气息，让人心旷神怡。
第三步，篆法草书兼备。
米芾的书法涵盖了篆、隶、楷、行、草五种字体。
在《致远楼记》的字帖中，不仅体现了楷书的质朴和美感，还融入了草书的奔放和不拘束。
这种风格的融合，是米芾的书法艺术表现力的最佳体现。
第四步，历经沧桑依旧华美。
这份书法字帖自元代以来，已有近800年的历史。
在经历了无数风雨沧桑之后，它依然华美如初，依然让人感受到米芾书法艺术的恢宏和传世价值。
综上所述，米芾最有名的书法字帖——《致远楼记》不仅是他的代表作，更是中国书法艺术的杰作之一。
它的笔画沉稳有力，秀逸清丽，篆法草书兼备，历经沧桑依旧华美。
它不仅是中国书法艺术的瑰宝，也是中国文化的重要组成部分，是中国传统文化的精髓之一。
1 米芾经典代表作欣赏 米芾简介: 米芾，字元章，号鹿门居士、襄阳漫士、海岳外史，北宋著名大书画家，鉴藏家。 祖籍太原，后迁居襄阳，人称“米襄阳”。宣和年间为徽宗赵佶召为书画学博士。 米芾能诗擅文，书画尤具功力。篆、隶、行、草、楷各体皆能，行草造诣尤高。芾自云学过各家各派，但从其作品观之，得王献之、释智永二家最多。其书淋漓痛快，隽雅奇变，晚年书艺更达至炉火纯青之境。与苏轼、黄庭坚、蔡襄合称“宋四家”。 米芾著有《书史》、《画史》、《海岳名言》等，对前人多有讥贬，然决不因袭古人语，为历代书家所重。 米芾传世墨迹主要有《苕溪诗卷》、《蜀素帖》、《方圆庵记》、《天马赋》等，而翰札小品尤多。 苏轼称米芾书法“风樯阵马，沉着痛快，当与钟王并行，非但不愧而已。”黄山谷称米芾书法：“如快剑（石斤）阵，强弩射千里，所挡穿彻。书家笔势，亦穷于此。”同为“宋四家”的苏轼、黄山谷对米芾有如此高的评价，可谓推崇备至了。 《宋史》称米芾书法：“沉著飞翥，得王献之笔意，尤工2
临移，至乱真不可辨……”《宣和书谱》则说：“书学羲之，诗追李白，篆宗史镏，隶法师宜官。晚年出入规矩，自谓‘善书者只一笔，我独有四面’。寸纸数字，人争售之，以为珍玩。”
米芾和他的书画艺术风格: 米芾，北宋著名的书画家，他的书法极富天真率意的特性，他的艺术道路又不同于苏东坡、黄庭坚等人的求意，而是能集古出新，他开辟了宋代尚意书风的另一条道路，对后世有深远影响。 米芾（1051—1107），初名黻，字元章，号襄阳漫士，海岳外史，鹿门居士，无碍居士，家居道士等，湖北襄阳（今襄樊）人，居徙居润州（今江苏镇江），人又称“米南宫”。宣和年间，因书画方面成就得蔡京推荐，召为书画学博士。他一生没有担任重要的官职，一方面因为他不曾参加过科举，另一方面也因为他颠狂的个性和怪诞的举止使朝廷不能授以重任。他的“颠狂”是闻名遐迩的，故人又称他“米颠”。据《宋史》卷四百四十四《文苑六·米芾传》载：“（米芾）冠服效唐人，风神萧散，音吐清畅，所至人聚视之。而好洁成癖，至不与人同巾器。所为谲异，时有可传笑者。”类似的传闻非常多。这种性情决定了米芾强烈的个性，这与他在艺术上强烈地追求摆脱羁束的叛逆精神和力求惊世骇俗出人意表的行为是相符的。不仅是他的诗文和他开宗之派的“米家山水”如此，连他自认为“一混二王恶体，照耀皇宋千古”的书法也是如此。 3
米芾之书，苏轼称之为“风樯阵马，沉著痛快，当与钟、王并行，非但不愧而已。”米芾的书上追晋人的风度，但其早年学书则经历了一个相当长的过程。《群玉堂帖》载其《学书帖·叙》中叙述了这个经历。他从即小开始学书，先是从唐代入手，但因唐法过于严谨，以至如“印板排算”，他逐渐地上溯魏晋，甚至更加高古。由唐至晋是米芾学书历程中一个重要特点，现存米芾最早的作品是在唐阎立本《步辇图》卷后的题名，为其29岁时所作。字形瘦长，中宫紧结，笔势内压，颇有欧、褚、柳的特点，这是他学唐的一个证明。学晋人，他采取“集古字”的方式，即从晋人书法中一个字一个字地临摹，故其临摹功夫很深，常能以假乱真。在风神上，他推崇王献之甚于推崇王羲之。在他看来，小王更自然天真，尤其是精神的外拓，性情的率真，更符合米芾狂放的个性。 米芾40岁左右已经形成了他自己的风格，这个时期所作的《蜀来帖》、《苕溪诗帖》中可看出这些作品虽然在大格局上仍与晋人书法保持一致性，但整体格调、意趣及造型特征都已经完全是米芾的自家法门，他在系统与创新中保持一种微妙的平衡，走的是一条集古出新的道路。米芾曾不无自豪地说：“壮岁未能立家，人谓吾书集古字，盖取诸长处总而成之。既老，始是成家，人见之不知何为祖也。”米芾书法佳世作品有近60种，其中绝大部分为行书。他的主要成就也在行书上，其次是草书。他的行书的代表作有早期的《蜀来帖》和《苕溪诗帖》，这两贴篇幅较长，风格也十分接近，可见他从集古字走向自成4
一格的前期还保留了许多前人的痕迹，主要精力还是放在了处理用笔和结体上，追求技法的丰富与完美甚至超过了后来的作品，但整体上尚未达到纯任天然的境地。他后来的作品，如《拜中岳帖》、《致希声吾莫友尺牍》、《箧中帖》等，在境界上则要高得多，这些作品风格放纵奇肆，充满了狂傲之气，又不失文人的风流洒脱，俊逸超拔，整体意境上已经达到了圆满纯熟。 米芾的书法风格从中年时期形成到最后是基本一致的，尽管不同作品的境界上有差异，但很难找到两种截然不同风格的作品，他始终对自己高度个性化的风格保持着追求，这个风格主要可以从他用笔的特征和章法上来概括。在用笔上，米芾多以侧笔为主。侧笔是相对于中锋用笔而言的，它使笔毫欹侧于纸面并与用笔的运动方向成一定角度。笔锋较外露，故能使线条造成爽利峻拔的感觉。米芾将侧锋用笔用到了极致。他又强调笔毫运动方向的多变，追求笔触的变化多端，即“八面出锋”，他在《海岳名言》中用“锋势备全”来注脚这个“八面”，这是相对于欧、虞、柳、颜等人单调贫乏的“一笔书”而言的。米芾还喜欢大量的提按顿挫的动作，而且这些动作的幅度往往都较大，富于跳跃性。这一点也是与他的“八面出锋”紧密相关的。 米芾的书法在技巧上取得的成就堪称中国书法史上的高峰，他的线条竭尽变化之能事，在毫不费力的经营中就能脱落出一种完全出人意料的新招式。在结体上，米芾讲究字型欹侧，姿态夸张。他的欹侧不是一味地向某一方向偏侧，而是多方位地挪移偏侧，使每一个字型都有一种走向。他的字型又大小不5
一，任其自然。反对状如算子，大小如一的章法，因而章法上能有跌宕起伏的气势。这很符合宋代尚意的思潮。 米芾的书法大大丰富了宋代尚意书风的表现范围，他的模式不同于苏东坡、黄庭坚的一味追求创新，而是走了集古出新的创作之路。他的书法对后世书法的发展有着重要的影响，单从书迹看，他的追仿者代不乏人，宋代有其子米友仁承家学，后成为晚明四大家之一；其后有赵孟頫、杨维桢、文徵明、唐寅、董其昌、王铎等人都受到了他的影响。他的影响不仅仅在于他的书迹上，而且在于他开创的艺术道路上。 6
米芾经典代表作品欣赏 一、米芾《淡墨诗帖》
释文： 淡墨秋山尽远天 暮霞还照紫添烟 故人好在重携手 不到平山谩五年 《淡墨诗帖》赏析: 米芾传世作品中以长卷及小品为主，《淡墨诗帖》属米芾行草书中的小品，寥寥廿八字，变法无穷，气象万千。 7
“淡”、“墨”、“平”等字之浓重与“故”、“人”、“好”等字之轻灵有机的组织在一起，使作品带有音乐般的节奏感。 米芾笔法的多变堪称宋人第一，古人所谓八面开锋，即是指米字而言。单从此帖的“淡”、“秋”、“远”、“天”、“霞”、“故”、“人”、“不”等字的奈笔来看，各具形态，变化无穷。 【临池要诀】 学某家帖要学其特点，方易见功。临写此贴，特别要重视“墨”、“秋”、“尽”、“天”、“添”、“年”等字的神情气韵，以及通篇章法上的轻重缓急。 8
二、米芾《苕溪诗卷》
释文： 将之苕溪戏作呈诸友 松竹留因夏 溪山去为秋 久赓白雪咏 更度采菱讴 《苕溪诗卷》赏析: 《苕溪诗卷》写于宋哲宗元祐三年（一〇八八年），是米9
芾三十七岁时的书法作品，是其传世墨迹中的代表作之一。 【临池要诀】 学某家帖要学其特点，方易见功。 米芾书体的特点可归结为“淋漓畅快、奇变纵横”八字。前人对米字的评说也很多，如“沉着痛快、如乘骏马、进退裕如，不烦鞭勒”（赵构）、“如快剑 阵，强弩射千里，所当穿彻”（黄庭坚）等，都有助于我们理解米芾的风格。米芾自己也提出“无往不收，无垂不缩”等理论，学习米字时可以作为参考。 此帖是米芾的代表作之一，字数较多，是系统地学习米字的好范本。如通过临写此贴，能掌握米字笔势“纵横开阖，转折如意”的特点，便可谓窥得米字堂奥矣，既而再进一步去临写《蜀素帖》、《方圆庵》。 10
三、米芾 《彦和帖》
米芾 《彦和帖》 行草书。纸本。台北故宫博物院藏。信札一则。约书于北宋徽宗崇宁二年(1103)。纵30.1厘米，横42.6厘米。 释文： 芾顿首启。经宿。 尊候冲胜。山试 纳文府。且看芭山。暂 给一视其背。即定交 也。少顷。勿复言。芾顿首 彦和国士。 本欲来日送。 11
月明。遂今夕送耳。 四、米芾《張都大帖》
米芾《張都大帖》，行书。纸本。信札一则。约书于北宋徽宗崇宁四年(1105)。纵29.4厘米，横33.8厘米。
释文： 闻张都大宣德权提举榆柳局在杞者。倘蒙明公荐此职。为成此河事致薄效。何如。芾再拜。南京以上。曲多未尝浅。又以明曲。则水逶迤。又。自来南京以上方有水头。以曲折乃能到。向下则无水头。此理是否。 12
五、《论草书帖》 《论草书帖》，此帖亦名《张颠(癫)帖》草书。纸本。随笔一则。约书于北宋哲宗元祐二年(1087)。纵24.7厘米，横37厘米。台北故宫博物院藏。
释文： 草书若不入晋人格。辄徒成下品。张颠俗子。变乱古法。惊诸凡夫。自有识者。怀素少加平淡。稍到天成。而时代压之。不能高古。高闲而下。但可悬之酒肆。光尤可憎恶也。
