浅析文学语言与绘画语言的差别

聊城大学美术学院西方美术理论简史论文题目论绘画与文学的关系作者姓名谢可瑶指导教师姓名郝春燕学科专业美术学提交论文日期二 0 一五年五月论文编号 2012206824目录前言 (1)正文 (1)1.画家们与文学的关系 (1)1.1美术作品的灵感来源 (1)1.2文学与美术的相互影响 (1)2.绘画与文学表现形式上有一定的关系 (2)2.1现代主义观念下的绘画与文学 (2)2.2现代主义观念对绘画与文学的影响 (2)3.文学语言与绘画语言的联系 (2)3.1文学与语言 (2)3.2绘画与文学的不同 (3)4.绘画和文学意境相通 (3)4.1艺术的意境 (3)4.2创作中绘画与文学的联系 (3)5.绘画和文学的表现形式 (5)5.1绘画的表现形式 (5)5.2文学的表现形式 (5)6. 结论 (5)7. 参考文献 (6)摘要艺术是用一定的手段表现形象、传达感情的。

作为造型艺术的绘画和作为语言艺术的文学,都来源于社会现实生活,在反映和表现现实生活的形式上,既存在差异,又相互融合,有着深层次的内在联系,具体表现在艺术语言的关联、表现手法的借鉴、诗画意境的相通三个方面。

关键词：绘画；文学；艺术语言；画家；表现形式；意境；AbstractArt is a certain means of showing the image, convey feelings. As the plastic arts of painting and literature as an artistic language, are derived to social reality, reflect and represent the form of real life, there are not only differences in, and mutual integration, deep inner link, the specific performance in Language Arts Association and the performance of method of reference, poetic conception three aspects of communicating with each other.Key words ：Painting; literature; artistic language; painter; expression form; artistic conception;论绘画与文学的关系前言自古以来，无论中外，文学与艺术都有着密不可分的联系。

浅析绘画的艺术语言作者：唐兴娣来源：《文艺生活·文海艺苑》2014年第03期摘要：绘画是造型艺术之一种，它运用笔、墨、刷、刀、颜料等物质材料，并运用线条、色彩、形体语言、明暗、笔触、构图等艺术手段，在二度空间（平面）上塑造艺术形象，表达思想感情，既是艺术中的一种，也是美术中的一种，有时还专指美术。

关键词：绘画；艺术；语言中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）09-0048-01作为静态艺术，绘画只能选择过去与未来凝聚的瞬间一刻，而不像舞蹈、戏剧、小说那在时间的流动中展示动作、事件的连续不断的发展过程。

狄德罗指出：“画家的笔只有一个顷刻：他不能同时画两个顷刻，也不能同时画两个动作。

”莱辛也指出：绘画“要选择最富于孕育性的那一顷刻，使得前后都可以从这一顷刻中得到最清楚的理解”。

这一特征要求画家在创作时，要善于捕捉能显示事物发展前因后果的形象，把过去与未来凝聚在某一时刻的画面上，从而达到由点到面、静中寓动、以一当十的艺术效果，以激起观赏者丰富的想像，获得更多的美感享受。

因此，绘画有自己独特的艺术语言，具体来说，绘画的独特语言主要有以下三种：一、线条线条是绘画艺术用以构成视觉艺术形象的基本语汇。

无论是东方绘画还是西方绘画，都以线条为造型的基本语汇，即使现代“先锋艺术”或“前卫艺术”中的抽象画派，尽管抽象到不见物象的程度，但也必须有线条的存在。

所以达.芬奇说：“绘画科学首先是从点开始，其次是线，再次是面，最后是由面规定着的形体。

”在点、线、面、体中，线具有特别重要的地位。

法国新古典主义画家安格尔明确指出：“线是绘画的主角。

”我国绘画更是线的艺术，现代著名画家潘天寿也明确指出：“画者，划也。

即以线为界，而成其画也。

”历来的中国画，都是线条画，中国画中线条的长短、粗细、疏密、干湿、刚柔、肥瘦、轻重、缓急、曲直、畅涩……都各尽其妙，表现出不同的感情内涵。

中国画的线条描法也十分丰富，共有18种之多，其中主要有游丝描、柳叶描、琴弦描、枣核描、橄榄描等。

比较文学文学与其它艺术文学与其他艺术形式的比较艺术是人类创造力的一种表达形式，它可以通过不同的媒介传达情感、想法和经验。

文学作为一种艺术形式，与其他艺术形式如音乐、绘画、雕塑等相比，有其独特之处。

本文将比较文学与其他艺术形式，探讨它们之间的共同点和差异。

首先，文学与其他艺术形式都是通过表达来传达信息。

音乐以声音作为媒介，绘画以视觉作为媒介，而文学则是通过书写语言来表达。

然而，文学相较于其他艺术形式，具有更为直接和明确的表达方式。

文学可以通过文字和句子的组织、情节的发展和人物的塑造，直接传达作者的思想和情感。

相较之下，其他艺术形式可能需要更多的解读和理解，因为它们使用的媒介相对抽象和多义性。

例如，音乐中的旋律和节奏可能有着不同的诠释，而绘画和雕塑的意义通常依赖于观者的主观理解。

其次，文学与其他艺术形式不同的地方在于它可以创造一个细致入微具体描述的世界。

文学通过文字的描绘和语言的活动，可以创造出令人信服的人物与情节。

这种特点使得读者能够想象并且参与到故事中去。

其他艺术形式虽然也可以呈现出精彩的场景和角色，但他们通常依赖于观者自身的联想和想象。

例如，一幅画可能只是展示了一个瞬间的静止图像，而一个音乐作品可能只能通过声音来表达特定的情感或氛围。

相比之下，文学在时间和空间的限制上更加灵活，能够提供更为详细和丰富的叙述。

此外，文学与其他艺术形式在触发情感和思考方面的作用也有所不同。

虽然所有艺术形式都有能力引发人们的情感共鸣，但文学在这方面有着独特优势。

文学作品通常通过刻画人物的情感和经历，引起读者的共鸣和思考。

由于文字的表达方式更接近人类的口头交流，文学作品往往能够更好地触动读者的情感和理解。

其他艺术形式也可以通过声音、图像和形状来表达情感，但与文学相比，它们的表达方式更为间接和抽象。

综上所述，文学与其他艺术形式在表达方式、创造力和情感共鸣等方面都有其独特之处。

虽然每种艺术形式都有其自身的魅力和价值，但文学作为一种通过文字表达情感和想法的艺术形式，因其直接明了的表达方式和细致入微的叙述，使其在人类文化中占据了重要的地位。

论语言文字对绘画艺术的影响第一级：融入语言的艺术：历史回顾1、语言文字和视觉融合的例子普遍全世界，包括中国水墨画在背景区域题诗这一悠久历史传统。

在19世纪，美国在绘画中融入语言文字的运用，是为了促成多种目标，其中一个功能就是通过对手写字符和字母在错视画中细微描绘来考验艺术家的创作技巧。

如：霍华德.芬斯特在它的创作中加入文字，在那个时候很少有人这样做，文字的运用为画面提供了更为丰富的内容，为后来安迪.沃霍尔这些艺术家做了铺垫，画面中因为有了语言文字变得与众不同，也使得绘画的表达语言更加多维化。

2、在20世纪，艺术家把语言文字引入作品中，如立体派将报纸简报，印刷浮签和一部分文字素材贴在油画或素描上打断了艺术和生活隔阂。

在美国六七十年代的波普艺术中如：罗伊.利希藤斯坦从生活中，特别是在商品设计和流行文化产品中借语言文字和视觉意向的不同图像介入他的创作作品中，如他的对浪漫爱情和战争故事图片和对话的描绘，扩大了艺术创作的视线，获得了显赫的名声。

第二级：语言文字使用的动机1、采用语言文字能表达冗杂的人类思想情感，使抽象概念变详细化。

中國台湾观念艺术家吴玛丽的《图书馆》是1995年威尼斯双年展上的一件作品，在作品中艺术家将一卷卷文学作品放入碎纸机，然后把纸片放在丙烯酸盒子里展出，盒子上以金字刻着书的题目，吴玛丽的行为在观众心中创造了已不复存在的书籍观念，同时也让观众质疑这件艺术品的文学价值，把观众置于‘意义’之外。

标题让观众一眼就明了这是文学作品，想象中的抽象文学和眼前具体的文学作品也不是一个概念的事。

现当代艺术家在表达想法时都有他们独特的方式，文字语言无疑起到这一作用。

2、使用语言文字的一个目的是记录事件或艺术作品。

在中国的水墨画中写诗题字有的对景对情，有的是记录一件关于景中发生的事。

王伟山水画，“苏轼评价：观摩诘之画，画中有诗，味摩诘之诗，诗中有画，”语言文字在记录艺术作品的同时，给观众无穷的想象。

第三级：语言文字产生的意义和呈现形式1、许多艺术家运用语言文字仅仅是因为它能传达图像自身难以表现的意义，以及思想观念、描述说明或各种奇怪思想等等，当指示意义是语言的重点时，文字发挥着符号的功能，艺术家可以运用文字来破译语言自身的结构。

浅谈文学语言的绘画美作者：张灵敏来源：《读写算》2010年第07期文学原理告诉我们：文学是以语言为媒质塑造形象的艺术。

这种艺术区别于其它艺术的显著特征是形象的间接性。

即文学形象不能给人以直接可视的外形。

由于文学塑造形象的间接性，文学语言的决定作用便显得更突出了，它必须对形象进行绘画般细致入微的刻划描绘，才能使塑造的形象有血有肉，栩栩如生，使读者如见其人，如闻其声，感受到文学形象具体鲜明的绘画美感。

属于造型艺术的绘画，实际上是二度空间艺术，因为绘画所描绘的形象，虽然是平面的，但它通过色彩的变化，明暗的处理，透视的运用，线条的飞动，却又使人感到它所描绘的形象是立体的，它可以通过刺激我们的想象，把我们带到绘画所表现的空间去，这时，我们面前的绘画经过再造想象，它所呈现出来的形象美便成立体的了，它所描绘的广阔的原野仿佛正在我们面前伸展，它所描绘的人物仿佛就活动在我们面前，这种带空间感的绘画美是一种视觉的美，在这种美的欣赏中，视觉想象起着主要作用，因此形体、线条、色彩对于绘画美的形式十分重要。

对于文学与绘画的这种联系，古今中外有许多艺术家都曾给予注意。

因为诗歌是各民族文学最初的和最基本的文學形式，所以有关文学与绘画之间联系大多通过“诗与画”关系论述得以体现。

古罗马的贺拉斯说：“诗如画”。

我国宋代张舜民认为：“诗是无形画，画是有形诗”。

苏东坡在评论王维的诗与画时写道：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。

这些观点都明确指出了诗与绘画在审美上的相似，诗既然是语言艺术的形式之一，那么其它文学形式也必然一样要具有绘画美的特点。

文学作品绘画美，也就是文学形象美在视觉美感中的体现，文学的形象往往用易于引起人们色彩感立体感的词语来表现。

因为描绘事物色彩和形体的词语最具绘画美表现力，最易引起人们视觉联想，最易于造成空间感，从而也就更易于造出画境来。

比如白居易的《卖炭翁》中描绘卖炭翁外貌特征的两句：“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”，脸上满是灰尘，现出烟熏火烤过的黑颜色，鬓发花白，十个指头漆黑，用“烟火色”“苍苍”“黑”几个色彩词，便使一个历尽艰辛外于社会最底层的劳动者形象展现在我们面前。

试论绘画与文学的关系作者：李小鹿来源：《艺术科技》2013年第04期摘要：艺术是用一定的手段表现形象、传达感情的。

作为造型艺术的绘画和作为语言艺术的文学，都来源于社会现实生活，在反映和表现现实生活的形式上，既存在差异，又相互融合，有着深层次的内在联系，具体表现在艺术语言的关联、表现手法的借鉴、诗画意境的相通三个方面。

关键词：绘画；文学；艺术语言；表现手法；意境1 文学语言和绘画语言的联系“语言是人类最重要的交际工具，是人们相互交流感情的手段。

为了表达人们内心的思想感情，人类把语言作为工具，不但创造出了口头语言和文字语言，还创造出一门特殊的语言——艺术语言。

”[1]文学语言是文字语言、口头语言，而绘画语言（包括色彩、线条、构图等）则可归类为艺术语言。

美学理论认为文学语言具有间接性和广阔性，而绘画语言具有形象性和确定性。

文学与绘画各自的语言特征，使得两者的相互借鉴和结合成为可能。

文学形象不能通过感官进行直接把握，需要读者充分发挥想象，在脑海中呈现出具体的画面，这就构成了语言艺术形象的间接性。

例如，通过阅读联想，我们可以感受到《三国演义》描绘的宏伟战争场面，《西游记》刻画的性格各异的师徒四人形象。

此外，文学作品能够突破时空限制，全面展示广阔而复杂的社会生活，这就使得文学语言具有广阔性。

例如《战争与和平》展示了一个时代的社会生活与人们的精神面貌。

文学的广阔性还表现在其能够描绘出各种人物丰富的内心世界。

例如，文学家司汤达在《红与黑》中生动地描绘出了于连既狂热，又心存畏惧的复杂感情。

“绘画是一门运用线条、色彩和形体等艺术的语言，通过构图，造型和设色等艺术手段，在二度空间（即平面）里塑造出静态的视觉形象的艺术。

”[1]绘画塑造出具体的艺术形象，其表现内容具有形象性和确定性。

例如齐白石的《虾》生动地描绘出虾在水中泛游的姿态。

又如在阅读《红楼梦》时，由于不同读者的生活经历不同，对宝玉这个人物形象的认知也会不一样。

艺术设计Arts circle 美术界ARTS CIRCLE2010/3传统绘画与现代平面设计语言之比较任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段，运用独特的物质媒介来进行艺术创作，从而具有独特的美学特性和艺术特征。

这种独特的表现方式或表现手段，就叫作艺术语言。

[1]（p302）不同的门类和形式，其艺术语言也各不相同，而且各具特色，是任何其他语言所不能代替的。

艺术语言与日常生活中的语言一样，也是由许多词汇构成的，例如：绘画语言包括线条、色彩、构图等，音乐语言包括旋律、和声、节奏等，电影语言包括画面、声音、蒙太奇等。

这些艺术语言，不但是创造艺术形象的表现手段，并且本身就具有审美价值。

本文所要谈的传统绘画和现代平面设计分别属于造型艺术和实用艺术。

造型艺术和实用艺术都属于空间艺术，并且都是以平面或立体的方式，用物质材料创造出静态的艺术形象，使人们凭借视觉就可以直接感受到，所以，人们常把它们统称为“美术”或“视觉艺术”。

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式，平面设计则在实用艺术中占据着举足轻重的地位。

因此，传统绘画语言和平面设计语言实际上都包括在美术语言中，它们主要由形体、明暗、色彩、空间、材质与肌理等视觉语汇组成。

由此可得出，传统绘画和现代平面设计所运用的艺术语言在基本元素上是相同的，因为二者都属于美术的范畴，但是，二者在艺术语言的运用上却有着很大的区别。

那么，它们之间的区别到底在何处？美术语言不同于文学语言。

在文学中，每个词都有自己的独立意义，比如“美丽”“漂亮”等，而孤立的美术语汇如线条、明暗、色彩等却不代表任何意义，只有当它们按照造型创造法则构造出一种全新的创造物，也就是它们结合到整体形象之中的时候，才具有表现某种意义的作用。

所以，传统绘画和现代设计所运用的艺术语言尽管在基本元素上是相同的，但是二者运用了不同的造型创造法则，从而成为两种不同的艺术门类并各自呈现出五彩缤纷的局面。

下面将通过比较，从形体表现、明暗与立体表现、色彩表现、空间表现、材质运用与肌理表现等几方面，具体分析二者之间的不同之处，以期更加深刻地了解和掌握现代平面设计的艺术语言，提高创作或欣赏艺术作品的能力。

龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 浅谈文字语言与视觉语言的异同 作者：*** 来源：《电影评介》2014年第07期 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 【作者简介】 电影《巴黎一妇人》剧照在这个被亚历山大·阿斯特吕克称为“摄影机是自来水笔”的时代，文学与影视之间的关系，一直是人们探讨的焦点。虽然它们分属于的不同艺术范畴，然而在语言的角度上，文字语言与视觉语言却存在着密切的联系。

一、 文字语言与视觉语言的差异性 文字语言是一种以文字为中心的理性主义形态，而视觉语言则是一种以图像为中心的感性主义形态。作为两种不同的艺术语言，无论在其构成要素、表达效果、表现的手法与技巧，思维逻辑还是在审美方式上，都存在着各自的特点。

（一）构成要素的差异性 爱·茂莱在《电影、戏剧、文学》中曾这样说道：“小说家运用文字，电影导演运用画面；这两种艺术形式之间的主要差别即在于此。”[1]

文字语言以文字来塑造作品中的典型人物和典型环境。现实事件的展现、自然景象的描写以及思维过程的表述等也都是通过字、词、句的组合来实现的。文字作为其文字语言的唯一组成要素，就其符号性而言带有强烈的概括性、象征性与隐喻性。

视觉语言以图像为基本的语言符号，在其使用上更强调一种造型。大卫·科恩、斯科特·安德森在其编写的《英国设计基础系列——视觉语言》一书中，认为视觉语言中的图像包含了线条、形状、色调、色彩、肌理、形式、比例、空间和光线等构成要素。这些内容要素共同决定了画面的造型。就其符号性而言带有强烈的具象性、直观性。

（二）表达效果的差异性 法国马尔丹在其《电影语言》一书中指出：“电影画面首先是现实主义的，或者更确切地说，它拥有现实的全部（或几乎是全部的）外在表现。”即电影画面是事物的一种单意再现，那么由电影画面所构成的视觉语言，在其表达效果上不仅更能激起观众的一种相当强烈的现实感，更带有强烈的直观性色彩，擅长于具体的形象再现和生动的画面营构。相对地说，文字语言作为一种想象的、内视的艺术，长于营造想象的空间，富含深层、隐喻的意蕴，具有审美的无限延伸性。