中国选秀节目现状之我见
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选秀节目层出不穷弊大于利(一)谢谢主席。
今天我方的观点是“选秀节目层出不穷弊大于利”。
开宗明义,选秀节目是参与者在舞台上或者演播室进行表演的一种节目形式,它以激发人们参与性等为总体特征。
“层出不穷”比喻事物接连不断地出现,尚未穷尽,在这里是指选秀节目遍地开花,形成一种火爆的局面。
我们的判断标准是选秀节目带来的正效应是否大于负效应。
下面我方将从三个角度具体阐述我方观点。
首先,层出不穷地选秀节目质量把控不严,导致节目鱼龙混杂。
《超级女声》可以说是我国选秀节目的鼻祖,先不说其本身也是个舶来品,它之后的其他选秀节目,比如《中国好声音》《全家总动员》等,都同样遵循了《超级女声》的节目流程和模式,都是报名、海选、淘汰、培训、复活、决赛。
每到周末,各个选秀节目百花齐放,一样天真的少男少女,一样夸张的主持人和评委,一样喧嚣浮华、热气冲天的现场,这些大批量出现在荧屏上的雷同的、千篇一律的选秀节目,不仅会使观众审美疲劳,丧失兴趣,而且破坏了选秀节目的声誉,荒废真正优秀的选手的能力。
其次,国内明星选秀泛滥成灾,选秀节目通过荧屏鼓吹一夜成名,影响最大的其实是年轻群体。
他们年纪偏小、还未形成稳定的价值观,易被影响。
沉迷于选秀节目会使很多年轻观众沉浸于幻想中,一种是幻想自己也会像那些光鲜亮丽的选手一样一夜成名,从而无心学习;另一种是过分崇拜偶像,狂热追星,影响日常生活和人际关系。
频繁的选秀和其受众低龄化极不利于未成年人的成长,容易滋生他们的攀比心理。
新华网发布了一个95后的“谜之就业观”,从中我们可以看到百分之五十四的95后选择的职业都是网红、主播,配音工作占了17%,化妆师占了11%。
殊不知“人间正道是沧桑”,只有少数人能通过选秀成名成才,硬去拼争无异于把大批祖国的花朵往歧途上引。
充斥荧屏的选秀活动对青年人有巨大的“杀伤力”,上世纪80年代校园曾刮起追星旋风,许多学生痴迷于“明星梦”。
如今“荧屏选秀”仍会引诱众多青年人入“明星梦”,后患无穷。
关于“概论”实践教学之社会调查报告说明一、宗旨:旨在加深学生对“概论”基本原理的理解,强化知识,拓宽视野,学以致用,提高学生认识问题、分析问题和解决问题的能力,进一步树立正确的世界观、人生观和价值观。
二、社会调查安排及内容:“概论”实践教学之社会调查利用暑期进行,2008级本科各专业学生必须参加,安排在二年级进行。
结合参考题目,自行确定调查题目。
三、要求:1、调查报告用A4纸打印。
2、调查报告既要立足于“概论”课的学习基础,又要反映出亲自参加社会实践的调研情况和体会。
思想汇报、工作总结、随笔、散文、诗歌等形式一律不符合要求,字数不低于3000字。
3、杜绝任何形式抄袭。
若为抄袭或网上下载的材料,成绩记为“0”。
3、“大学生暑期社会调查信息反馈表”须由学生所调研的相关单位或部门负责人签字或盖章。
4、装订顺序:调查报告封面,关于“概论”实践教学之社会调查报告说明,大学生暑期社会调查信息反馈表,调查报告,调查报告评语成绩。
关于日益频繁选秀活动现象的调查报告一.调查说明自2004年湖南电视台举办的“超级女声”大众歌手选秀赛横空出世以来,选秀活动开始受到广大市民的关注。
此项赛事接受任何喜欢唱歌的女性个人或组合的报名。
其颠覆传统的一些规则,使之受到了许多观众的喜爱,是现今中国大陆颇受欢迎的娱乐节目之一。
超级女声在产生不少颇有明星特质的选手的同时,也涌现出类似孔庆翔的一些反偶像,如“红衣教主”黄薪等。
超级女声极高的人气在中国电视节目界造成了很大的影响,引起其他媒体的仿效或责难,已经成为一种社会现象。
随之而来在中国大陆地区广泛兴起了一系列的选秀活动,例如快乐男生,快乐女生,加油好男儿,花儿朵朵,绝对唱响,名师高徒,梦想中国,我型我show,红楼梦中人,中国达人秀等等。
其他的地方电视台也有类似的收视率比较高的评选活动。
香港的残酷一叮,台湾的超级星光大道。
外国的如:英国达人,美国偶像,美国先生,韩国S.M.青少年Best选拔大会等等。
浅析中国真人秀的发展现状及趋势中国真人秀节目自2005年引进外国节目《超级女声》开始,在中国电视台取得了巨大的成功与轰动效应,开启了中国真人秀节目的发展热潮。
随着时间的推移和观众需求的变化,中国真人秀节目也在不断演变与发展,呈现出多样化的形态和趋势。
中国真人秀节目的发展现状可以从多个方面来描述。
在题材上,除了最早的音乐才艺类节目,如《中国好声音》、《中国梦之声》等,还出现了其他类型的真人秀节目,如选秀类节目《偶像练习生》、求偶类节目《非诚勿扰》、户外冒险类节目《奔跑吧兄弟》等。
在节目形式上,除了传统的普通话配音外,也出现了实时录制、明星驻场等创新形式。
在参与人群上,不仅有普通市民参与的选秀节目,也有明星嘉宾参与的真人秀节目。
这些多样化的发展形态为观众提供了更多元化的选择,丰富了真人秀节目的内容。
中国真人秀节目的发展趋势也日益明显。
节目的评论性质逐渐增强。
过去人们更多地关注节目参选者的表演,而现在观众对于评委和嘉宾的点评也非常关注,他们希望看到更多专业、理性的评价。
明星“钉子户”现象逐渐消失。
在过去的真人秀节目中,明星嘉宾的参与起到了吸引眼球和提高收视率的作用,但他们的角色很难与其他普通参赛者融合,常常引发各种争议或批评。
而如今,有越来越多的真人秀节目注重团队合作和真实故事的呈现,在融入了明星嘉宾的同时也强调参赛者个人的价值。
自制力的提升也是一个发展趋势。
目前的真人秀节目当中,一些导演和制作人已经开始注重对于节目内容的原创和独立制作,试图打破过去对于外国节目的依赖,提高真人秀节目自身的创新力和可持续发展性。
中国真人秀节目发展面临一些挑战与问题。
过度娱乐化是其中之一。
在某些真人秀节目中,明星嘉宾的个人娱乐形象更成为节目的焦点,而观众对选手的真实才艺和表演能力的关注度有所降低。
一些参赛者追求曝光度而忽视了真正的才艺积累和能力提升,导致了参赛者的水平参差不齐。
一些真人秀节目面临着舞弊猫腻问题,让观众对节目的公正性产生质疑。
选秀节目层出不穷利大于弊(一)谢谢主席,各位评委,对方辩友,大家晚上好。
针对本次辩题,我方的观点是:选秀节目层出不穷利大于弊。
开宗明义:选秀泛指选拔某方面表现优秀的人。
自古以来,选秀一直都有,现代全球举行各种标准的评选活动,很多选秀被制作成综艺节目搬上银屏。
层出不穷作为中性词,指事物连续出现,没有穷尽。
今天针对选秀节目层出不穷的现象,我方判断其利弊大小的标准在于是否符合社会各方需要。
对于选秀节目层出不穷,其有利有弊,.我们不否定其存在问题,但我方坚持认为选秀节目层出不穷利大于弊,在此大前提下,我将从以下三方面闻述我方观点。
第一,对于节目选手而言,选秀节目给了他们一个平台,提供他们一个机会,从而使他们可以实现梦想,实现自身价值。
鲁迅曾言:“人生最痛苦的,莫过于梦醒了无路可走,而正是由于选秀节目的出现,为这些有梦想肯努力的年轻人提供平台。
层出不穷的选秀节目为这些年轻人提供更多可能,就此如快乐女生出道的李宇春,我型我秀出道的张杰,如今已成为全民优质偏像.他们的成功不可否认依托的是选秀节目所提供的平台。
第二,对于大众而言,进秀节目给予选手能被大众认识的机会,同样也让大众了解这些优务的素人明星,在纷繁的娱乐图中这素人出现,不仅给予大众更多偶像选择性,还让大众看见平凡人的不平凡,从而在与偶像一同成长中收获自身所需。
层出不穷的选秀节目也给了大众更多娱乐选择,从而满足其多样化的文化需求。
第三,对于整个社会而言,选秀节目带来的利益与热度不可忽视,其背后巨大的经济潜力与丰富的社会价值更不容小觑,随着我国新兴经济的发展和产业结构的转型,娱乐产业在近几年中强势崛起,成为我国经济增长的又一强大动力,而选秀节目作为一种娱乐产业,其同样产生经济效益,电视研究学者何天平曾在采访中说,我国偶像选秀节目很繁荣.但这不代表偶像产业很成熟,正因如此,我们应选拔有益于整个产业发展,具有开拓意义的优质偶像,从而真正促进产业的健康发展与良性循环,这才是迷秀节目所具有的价值。
我国选秀节目的现状分析我国选秀节目的现状分析摘要:我国电视选秀节目从 2004 年的真正兴起,到 2007 年的整顿,从高潮到平淡,仅仅经历了三年的时间。
让我们从选秀节目中抽身而出,以旁观者的姿态,冷静地审视我国电视选秀节目中存在的问题。
关键词:中国选秀节目现状 2007 年,影响较大的选秀节目有:湖南卫视的快乐男声;东方卫视的加油!好男儿、我型我秀、舞林大会;北京卫视的红楼梦中人;山东卫视的笑声传中国;江苏卫视的名师高徒、绝对唱响。
2008 年,由于奥运会,选秀节目数量大大减少,主要有:上海东方卫视我型我秀、加油!好男儿,江苏卫视绝对唱响,江西卫视中国红歌会。
2009 年,选秀节目有回升的迹象,从数量上看,远远超过2008 年,主要有湖南卫视快乐女声;东方卫视我型我秀,江苏卫视绝对唱响、名师高徒、魅力新主播;山东卫视先声夺人、综艺满天星等。
2010 年,选秀节目仍然是娱乐节目中最活跃的一份子,青海卫视、湖南经视、天娱传媒联合创办的花儿朵朵大型选秀节目;湖南卫视的快乐男声;浙江卫视的不同凡响;上海东方卫视中国达人秀;吉林卫视寻找灰姑娘;云南卫视寻找狼的声音等。
从 2007 年到 2019 年 6 月,国家虽然对选秀节目做了相应的规定,但整体看来,虽选秀节目良莠不齐,但仍是各卫视台钟爱的对象,只要政策稍微回暖或者放松,选秀节目的数量立刻攀升。
到目前为止,选秀节目不仅数量上在娱乐节目中占了很大的比重,而且选秀的形式越来越多样化。
例如从众多电视选秀节目中脱颖而出的相亲类选秀节目非诚勿扰和我们约会吧等,将相亲以真人秀的形式展现出来,再次掀起选秀节目的高潮。
,同时,各种以小朋友为参赛者的选秀节目纷纷涌现,例如超级宝贝、乐唯未来之星等节目。
电视选秀节目仍然是娱乐节目的主角,仍然占有相当数量的观众市场。
选秀节目不仅本身在节目运作上存在着诸多问题,也在社会层面上产生了很大的负面影响。
一、盲目模仿,同质化严重我国选秀节目的一大问题是盲目模仿、同质化严重。
当前我国选秀节目的叙事与奇观随着时代的发展,电视选秀节目在中国娱乐圈逐渐占据着重要的地位。
从最初的《超级女声》到如今的《创造营》,它们无论在名气、知名度、收视率以及商业价值上都独树一帜。
这种选秀节目创造了大批新贵,改变了一些草根做梦的人的人生轨迹,同时也改变了电视节目的生态、社会的氛围和观众的审美。
本文将探讨当前我国选秀节目的叙事与奇观。
一、叙事1.强调竞争性电视选秀节目的竞争性是其本质特征,几乎所有的选秀节目都借助竞争的手段来吸引更多的观众及赞助商。
强调竞争性可以让选手们在紧张的氛围下展现自己的实力,也可以给观众们刺激和惊喜。
在选手之间的竞争中,产生了各种各样的“碰撞”,让节目本身更加引人入胜。
2.渲染人神共愤的斗争一些选秀节目还引入了“对抗”和“联盟”这样的概念,大大增强了节目的叙事性。
一方面,对抗可以增加节目的娱乐性,另一方面,也可以让互相之间的比较更具有分歧与竞争性,增加观众的参与感和情绪投入。
联盟也能让选手之间的关系变得更加复杂,呈现出更多的人性因素,让观众可以更好地了解选手的背景、经历和情感状况,同时也可以渲染出人神共愤的斗争。
3.重视草根大街的群众路线电视选秀节目不再是明星云集的大舞台,越来越注重挖掘草根文化、大众艺术和当下文化中的流行元素,反映出草根大街的群众路线。
让原本被遗忘的人群有机会进入娱乐圈,让他们能够在草台班子和民间艺术中寻找到自我价值。
这也是电视选秀节目能够得到广泛关注、喜爱和支持的根本原因之一。
二、奇观1.舞台效果的精益求精电视选秀节目注重舞台效果的精益求精,追求最佳的视听效果。
舞台上的LED大屏幕、灯光、音效、舞美等,无论在素材选择上还是艺术效果上都更加精细,将选手的才华表现得淋漓尽致,颜值与实力并重,让选手的演出更加具有现代感。
2.视觉效果的惊心动魄电视选秀节目注重视觉效果,创意与想象力也得到了发挥。
一些节目凭借丰富的视觉效果和传统文化背景,呈现出会呼吸的景观,给观众们提供了视觉上新颖而多彩的享受。
国内综艺节目发展现状
近年来,国内综艺节目呈现出蓬勃发展的态势。
通过不断创新和改革,我们可以看到国内综艺节目在内容和形式上都有了显著的提升。
首先,在内容上,国内综艺节目逐渐摆脱了传统模式的束缚,开始注重内容的创新和多样化。
不再局限于单一的选秀、真人秀等形式,而是将电视剧、音乐、舞蹈、游戏等元素融入其中,使得综艺节目更加多元化和富有趣味性。
同时,综艺节目也开始关注社会问题和热点话题,通过深入探讨和展示,引发观众的思考和共鸣。
其次,在形式上,国内综艺节目也引入了更多的互动和参与性。
通过网络平台和社交媒体的发展,观众不再仅仅是被动地接受节目内容,而是可以主动参与、投票、评论等,与节目互动起来。
这种互动性使得综艺节目更加贴近观众需求,增加了观众的参与感和粘性。
此外,国内综艺节目还在节目制作和推广方面取得了一些突破。
节目制作方开始注重选材、策划和导演的专业性,力求提供更高质量的内容和观赏体验。
同时,节目推广也采用了更加多样化和精准的方式,例如通过明星代言、社交媒体传播等,加大了节目的影响力和知名度。
然而,国内综艺节目发展也面临一些挑战和争议。
一方面,市场竞争日益激烈,导致一些低质量、低俗化的综艺节目层出不穷,观众眼花缭乱,选择困难。
另一方面,一些综艺节目在追
求收视率和热门话题的过程中,忽略了节目内容的品质和社会责任,引发争议和负面评价。
综合而言,国内综艺节目正朝着更加多元化、创新化和参与化的方向发展。
随着观众需求的不断变化和市场的竞争压力,相信国内综艺节目将在未来继续迎来更多的改革和突破,为观众呈现更多有价值、有意义的节目内容。
电视音乐选秀节目的现存问题及发展策略研究随着数字媒体技术的逐渐发展,电视音乐选秀节目已成为当今流行文化的重要组成部分。
尽管这些节目在短时间内获得了巨大的成功,但它们也面临着许多问题。
本文将探讨电视音乐选秀节目的当前问题及其发展策略。
一、电视音乐选秀节目的成功之路电视音乐选秀节目是通过面试、选拔、比赛等环节,来挑选出优秀的音乐人才,并在电视上进行展示。
这类节目以其跨年龄段、性别、职业、文化背景、音乐风格等特点,吸引了大量的观众并获得了巨大的商业利润。
《美国偶像》作为电视音乐选秀节目的老祖宗和开山鼻祖,于2002年在美国Fox电视开播,之后迅速引起全球轰动。
2005年,中国推出了自己的第一个选秀节目——《超级女声》,在收视之外,它的社交、文化和经济效应也是巨大的。
在接下来几年里,各种不同的音乐选秀节目如雨后春笋般地出现,包括韩国的《Mnet亚洲音乐大奖》、英国的《英国达人秀》、荷兰的《荷兰达人秀》、澳大利亚的《X Factor澳洲版》等。
这些选秀节目初期,往往以传统的选秀形式为特色。
比如,参赛者面对评委进行“现场评审”,并且要经过多个环节的淘汰才能进入下一轮比赛。
此外,节目也通过本地化和个性化等方式来适应各个国家和地区的文化和语言。
这些策略使得这些选秀节目获得了如今的极大成功。
二、电视音乐选秀节目的现存问题虽然电视音乐选秀节目的发展不断壮大,但是它们也面临着很多问题。
一方面,这类节目虽然有大量的吸引观众的设定,但并不总能带来长久的成功,逐渐失去观众的关注和市场份额便是显而易见。
《超级女声》作为中国最著名的音乐选秀节目之一,在 2005 年至 2014 年的运营期间,大多数节目会议收视率已经接近崩溃所在,很多原来兴起的选手也不得不渐渐淡出。
具体原因有以下几点:首先,随着市场竞争日益加剧,多余的选秀节目以及新的网络和社交媒体平台的崛起,观看者平均年龄、偏好和观看时长等指标都有所下降。
人们的行为习惯和消费行为也发生了变化,更加依赖于互联网和移动技术。
中国电视音乐真人秀节目的困境与创新展望中国电视音乐真人秀节目近年来在娱乐界备受关注,成为了观众喜爱的节目类型之一。
该类节目也面临着诸多困境,如过度商业化、缺乏创新等问题。
本文将探讨中国电视音乐真人秀节目的困境,并提出创新展望。
中国电视音乐真人秀节目存在的困境之一是过度商业化。
随着市场经济的发展,电视节目制作不可避免地受到商业利益的影响。
在这种情况下,一些节目往往会过度追求商业效益,导致内容质量下降,观众审美疲劳。
一些节目还存在着包办婚姻之嫌,导师与学员之间的关系显得过于功利化,失去了真正的音乐传承和情感交流。
中国电视音乐真人秀节目的创新不足也是一个困境。
在激烈的市场竞争中,电视台和制作方往往更愿意沿袭成功的模式,而不愿冒险尝试新的创新方向。
所以,很多音乐真人秀节目往往陷入了模式化、套路化的困境,导致观众审美疲劳,失去了节目的创新魅力。
即使面临这些困境,我们仍然对中国电视音乐真人秀节目充满信心。
早期的《中国好声音》就证明了音乐真人秀节目在中国市场是有巨大的潜力和市场。
通过选秀形式,让更多有才华的音乐人得到展现的机会,同时也促进了大众对音乐的认识和参与程度。
音乐真人秀节目也是一个让观众找到情感共鸣的平台,这种人性化的节目受众群体广泛,让更多人了解和热爱音乐。
一些已有的节目也在不断进行改革和创新,尝试一些新的节目形式、内容和互动方式,为音乐真人秀节目的未来注入了新的活力。
那么,在面临困境的中国电视音乐真人秀节目如何进行创新呢?我们需要关注节目的内容,提高其艺术品质。
可以借助更多优秀的音乐人、音乐教育机构等资源,让音乐真人秀节目的参赛选手更专业化,提高整体音乐水平,使得观众在观看节目的过程中能够真正感受到音乐的魅力。
我们也可以多样化选手的形象和风格,打破传统音乐类型的限制,让不同风格的音乐都有展现的机会,这也能丰富观众的音乐口味,为音乐产业注入新的活力。
加强节目和观众的互动,使得观众能够更加参与到节目中来,同时也增加了节目的互动性和吸引力。
电视选秀节目之我见
兰月辉;张玉华
【期刊名称】《记者摇篮》
【年(卷),期】2011(000)004
【摘要】选秀,顾名思义,就是挑选新秀,以补充各个组织或者团体的需要,促进文化事业的发展和交流。
2005年,随着李宇春以3528208票赢得了《超级女声》的总冠军,我国的全民选秀达到了一个前所未有的高潮,从那之后,中国电视业走上了选秀时代。
在《超级女声》风靡全中国以前电视节目都是单一的,观众只能接受电视台安排的节目而没有自主权。
【总页数】2页(P98-99)
【作者】兰月辉;张玉华
【作者单位】本溪满族自治县广播电视局
【正文语种】中文
【中图分类】G222.3
【相关文献】
1.音乐类电视选秀节目同质化的现状、原因与对策 [J], 杨毅彬
2.中国当代电视选秀节目中流行音乐发展的问题与对策 [J], 戴旦旦
3.浅谈音乐类电视选秀节目对群众音乐文化生活的影响 [J], 姜卓
4.电视选秀节目《音乐优等生》市场运作分析 [J], 邓博文
5.电视选秀节目对青少年受众的影响研究 [J], 张冰;单艳秀
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当前我国选秀节目的叙事与奇观【摘要】当前我国选秀节目在观众中盛行,并吸引了大量狂热参与。
选秀节目的叙事风格不断演变,选手背后的故事被渲染,展现出选秀节目中的奇观表现,同时也带来激烈的竞争。
这些节目对社会产生了积极的影响,成为一种文化现象。
选秀节目塑造了许多明星,成为他们展示才华的舞台。
尽管有批评声音,选秀节目仍然具有持续的吸引力,吸引着观众为之狂热。
选秀节目的成功之处在于其独特的叙事方式和吸引人的规则设置,让观众在其中找到快乐和梦想。
这种形式也引发了对才艺和人性的思考,为社会带来了更多的话题和讨论。
选秀节目已经深入人心,成为人们不可或缺的娱乐方式。
【关键词】选秀节目、叙事风格、选手故事、奇观表现、激烈竞争、社会影响、文化现象、明星塑造、吸引力。
1. 引言1.1 选秀节目的盛行选秀节目自从问世以来,便风靡全国,成为人们日常娱乐生活中不可或缺的一部分。
从最早的《超级女声》到如今的《创造营2021》,选秀节目在国内一直受到观众的热捧和关注。
无论是综艺节目的制作团队还是参与选秀的选手,都投入了大量的时间和精力。
选秀节目的盛行不仅带动了整个娱乐产业的发展,也让更多人关注和热爱这种形式。
观众们在电视机前和朋友间讨论选手的实力和表现,成为热门话题。
选秀节目的盛行也带动了相关产业的繁荣,从选手的服装造型到节目的舞台布景,都成为了时尚潮流的一部分。
选秀节目已经成为了中国娱乐文化的重要组成部分,不仅仅是一种娱乐节目,更是一种流行文化的象征。
1.2 观众狂热参与观众狂热参与是当前我国选秀节目的一个显著特征。
观众们不仅积极投票支持自己喜爱的选手,还会在社交媒体上展开激烈的讨论和争论。
他们会组织起来,建立粉丝团为心仪的选手助阵,甚至会通过各种方式为选手筹集资金,以确保其在比赛中获得更好的发展机会。
观众们对于节目的评论和解读也备受关注,他们会在各大网络平台分享自己对选手表现的看法,引发热烈的讨论和争论。
观众狂热的参与不仅促进了选秀节目的收视率和影响力,也为选手们带来了更多的支持和鼓励。
DANCE FASHION 2021观点DANCE FASHION 1.电视舞蹈选秀的现状:从“电视舞蹈大赛”到“电视舞蹈选秀”1.1电视舞蹈选秀节目的起源2005年7月20日,《舞魅天下》(So You Think You Can Dance )在美国本土首播。
《舞魅天下》制作人班底绝大多数来自《美国偶像》(American Idol ),目的是寻找全美国最受欢迎的舞者。
节目核心是参赛者秀舞技,给大众展示各种不同的舞蹈,让观众参与其中来评选出自己心目中的最受欢迎的舞者。
1.2目前国内的舞蹈类选秀节目及其定位目前,国内舞蹈类电视节目主要可以分为三大类,分别是专业电视舞蹈大赛,以平民草根舞者为主的电视舞蹈选秀,以及以明星和专业舞者为主的电视舞蹈选秀。
2000年中国中央电视台主办的《CCTV 电视舞蹈大赛》的定位为专业性的舞蹈作品与舞蹈剧目的比赛,将专业的舞蹈比赛在时空维度上搬到舞台荧幕上进行,整体效果并不是十分大众化。
2006年东方卫视打造的《舞林大会》、2013年浙江卫视打造的《舞林争霸》、2014年浙江卫视打造的《中国好舞蹈》等,此类节目的定位在“争霸”,参赛选手以舞蹈明星和专业舞蹈演员为主,追求的是舞者的个人能力,加上后期剪辑制作,整体节目效果相当不错,获得受众的一致好评。
2007年湖南卫视打造的《舞蹈奇迹》、2013年东方卫视打造的《奇舞飞扬》《舞蹈全民星》《舞动我人生》等,这类节目定位在草根与平民舞者。
虽然效果不如争霸类专业舞蹈选秀,但是在推动草根舞者的发现、舞蹈艺术的普及与推广方面确实有一定的积极作用。
1.3电视舞蹈选秀导师模式的特点与地位电视舞蹈选秀节目采取的是导师模式,区别于以往的舞蹈大赛节目中的评委模式。
导师模式从《荷兰好声音》(The Voice of Holland )最早发展而来。
国内电视舞蹈选秀节目用“中国酒瓶装洋酒”的模式,经过一系列“本土化”以后,成为国内电视选秀节目的一种特有模式。
中国电视音乐真人秀节目的困境与创新展望中国电视音乐真人秀节目近年来在观众中非常受欢迎,但是也面临着一些困境。
本文将探讨中国电视音乐真人秀节目的困境,并展望其未来的创新发展。
中国电视音乐真人秀节目的困境之一是重复套路。
许多节目的节奏和内容都比较相似,缺乏新意。
观众在长期观看这些节目后会产生审美疲劳,不再产生兴趣,导致节目的收视率下降。
节目的选秀制度也存在一些问题。
一些节目在选拔参赛选手时过于依赖明星培训营或经纪公司的资源,导致一些普通选手的机会变少。
这样容易使观众流失,对于节目口碑的建立不利。
中国电视音乐真人秀节目在制作过程中也存在着一些问题。
一方面,一些节目过分注重娱乐性,而忽略了对音乐的传播与推广。
夸张的剧情安排和过度的绯闻八卦对于音乐人的形象是一种伤害。
一些节目在选手评判方面缺乏公正性。
评委的打分标准不够明确,有时候更多地是依靠主观判断,容易引发争议。
针对这些困境,中国电视音乐真人秀节目需要进行创新发展。
一方面,节目制作方应该注重内容的原创性和新颖性。
可以尝试引入更多的音乐元素,探索不同的音乐风格和表演形式,以吸引观众的眼球。
节目的选秀制度需要更加公正和透明。
可以通过开放选拔渠道,鼓励更多的普通选手参与,提高选秀的公平性。
在选手评判方面也需要更加严谨和公正。
评委的打分标准应该更加科学化和客观化,避免过度主观因素的干扰。
可以邀请更多资深的音乐专家和乐评人担任评委,以提高评判的权威性。
未来,中国电视音乐真人秀节目还可以借鉴国外的成功经验,进行更多的跨界合作。
可以邀请国际知名的音乐人、制作人或舞台导演参与节目的制作,给节目更多的国际化元素。
这样不仅可以提高节目的专业水平,也能够吸引更多的观众。
节目的社交媒体营销也是未来的发展方向。
可以通过微博、微信等社交媒体平台与观众互动,增加观众的参与感和忠诚度。
还可以通过网络直播等方式扩大节目的传播范围,吸引更多的观众。
中国电视音乐真人秀节目在面临困境的同时也有着广阔的发展空间。
C ontemporary TVCONTEMPORARY TV80随着人们对电视节目要求的不断变化,综艺类娱乐节目开始从众多电视节目中脱颖而出,以其独特的综合性、参与性和娱乐性,逐渐成为深受大众喜爱的电视节目类型。
综观我国综艺电视节目,主要经历了表演-游戏-智力-选秀几个阶段。
而2004年湖南台模仿美国的热门电视节目《美国偶像》,推出的本土化平民选秀节目“超级女声”,在当年引起了极大的关注,随后获得商业价值的巨大成功后,各电视台也都推出了形形色色的选秀类节目。
但随着质量良莠不齐的选秀节目的播出,此类节目存在的种种问题也逐渐暴露,主管部门也屡有明令。
业界也应该认真思考选秀节目之路究竟该如何走下去。
一、选秀节目的特点及其商业价值选秀节目从早期的“超级女声”、“梦想中国”、“挑战主持人”、“我型我秀”、“加油!好男儿”到现在的“快乐女声”、“绝对唱响”、“红歌会” 据不完全统计,我国各级电视台的选秀节目,至少已经有一百多种。
虽然这些选秀节目参差不齐,但他们却具有很多共同点。
平民偶像,全民娱乐。
早期的综艺节目,观众只能作为观赏者,或者说是旁观者,电视节目的内容是否精彩是吸引观众的关键所在。
但无论节目多么丰富多彩,观众也是被排除在外的,而选秀节目正是找到了这一突破口,让全民成为节目的参与者,无论男女老少,只要心有梦想就有可能实现。
最初“超级女声”的口号就是“想唱就唱”,各种年龄、各种职业、各种性格的人都可以来参与。
它首先实践了“平民娱乐”、“全民娱乐”的理念,你不需要再羡慕舞台上的那些明星,此时此刻,你就是明星,全国的观众都能够见证一个个“平民偶像”的诞生。
在选秀的舞台上,也的确造就了一只又一只的“麻雀变凤凰”。
当然,除了参加选秀的选手能够亲自参与实现自己梦想外,电视机前的观众也借助短信支持等手段全程决定着选手的命运。
这就像是全国的大众评委在为选手的表现进行评判,曾经的旁观者如今变成了切身的参与者,这种虚拟角色的转变也让大众在关注选秀节目的同时感受到娱乐的精神,它也成为选秀节目迅速崛起的一个根本原因。
选秀之我见选秀之我见“宇春,加油!宇春,加油!”“笔笔,你最棒!笔笔,你最棒!”选秀场上,吶喊声此起彼伏,一浪高过一浪。
手机短信数目多得令人瞠目,电子邮件压得服务器停工,选秀就是如此火爆,场上场下的每个人都笑得很开心,很灿烂……在小学6年级上期,“超女”总决赛如火如荼地进行,班上许多同学也对这场选秀十分关注,每晚的娱乐节目必定收看,其狂热程度不愧为“粉丝”这个称号,因此,我,对“超女”毫不关心的我,自然而然地被视为“异类”,处处受到排斥。
我无权对超女们的歌曲妄加评论,可它暴露出来的问题却令人久久沉思:选秀的目的到底是什么?为了选拔歌坛新秀?不,全国每年都有艺术类专业考试,人人都能参加。
为了发掘优秀歌曲?不,如此多的音乐网站,随时接受新歌投稿。
选秀的过程是否合理?首先,由于是全国海选,层层淘汰,参赛人数多,比赛场次多,花费也自然巨大,试想,这些钱能让多少山区儿童接受教育,能让多少下岗工人吃上饱饭?其次,比赛所请的评委大多是当红歌星,少有资深音乐届人士,其点评能力不禁让人产生怀疑,更莫名其妙的是:决定选手成败的并非评委的决定,而是短信数量。
这和业余比赛有何区别?最后,那些所谓的明星招来大批“粉丝”,扰乱交通秩序,干扰其他人的工作、生活。
冬日的寒风抽打着我的脸颊,选秀之风也刺伤着我的心灵,扼腕叹息背后还有多少不为人知的秘密。
德谟克利特曾经说过:“那些偶像穿戴和装饰得看起来华丽,但是可惜,他们是没有心的。
”我还要加上一句:“即使他们有心,那心的颜色恐怕不得见人吧。
”选秀仍在继续,每个人依然满面春风:选手笑了,带着一丝成就:“远处成功的大门,正向我敞开!”记者笑了,带着一丝高兴:“拍下了珍贵照片,奖金翻一番!”粉丝笑了,带着一丝激动:“终于见到偶像了,感觉棒极了!”“雇员”笑了,带着一丝疲惫:“一个晚上的尖叫,换几百块,值!”媒体笑了,带着一丝兴奋:“有明星大腕助阵,收视率飙升!”老外也笑了,带着一丝鄙夷:“人民素质之低下,还称东方大国!”童年傻傻的看着街上的那一些比我小的毛孩们在尽情地玩着泥巴;痴痴的看着孩子们尽情的用泥巴往能给对方的脸上砸去,不一会儿,一个个就变成了花猫;呆呆的看着孩子拿着所谓的幼稚玩具而无比开心地笑着,唱着,比得到了一个国家还要开心,然后再回到家和伙伴们互相分享欢乐。
中国综艺发展现状
中国综艺节目的发展处于蓬勃发展的阶段。
近年来,随着经济的快速增长和社会的进步,中国综艺节目的数量和质量都得到了明显提升。
首先,中国综艺节目的类型越来越多样化。
从传统的选秀类节目,如《中国好声音》和《我是歌手》,到真人秀类节目,如《偶像练习生》和《爸爸去哪儿》,再到喜剧类节目,如《笑傲江湖》和《欢乐喜剧人》,各类综艺节目涵盖了娱乐、音乐、舞蹈、喜剧等多个领域,满足了观众对不同类型节目的需求。
第二,中国综艺节目的节目制作水平逐渐提高。
随着技术的进步和专业团队的成熟,中国综艺节目在节目策划、演出表演、舞美设计等方面取得了显著的进步。
比如,在选秀类节目中,评审团队由知名音乐人、制作人和歌手组成,能够给选手提供专业的指导和意见;而在舞蹈类节目中,则通过灯光、音效等手段,打造出一场场精彩绝伦的表演。
第三,中国综艺节目在内容创新上不断突破。
综艺节目的成功与否,关键在于节目内容的创新和独特性。
近年来,不少中国综艺节目通过创新的娱乐方式和节目形式,赢得了观众的欢心。
例如,《爸爸去哪儿》将明星爸爸带上荒岛和孩子一起生活,通过亲子关系和家庭互动,引发观众的情感共鸣;而《奇葩说》则通过让选手辩论各种极端观点,引发了广泛的讨论和关注。
总的来说,中国综艺节目在数量、质量和创新方面都有了长足
的发展。
随着大众娱乐需求的不断提升和观众对高质量综艺节目的追求,相信中国综艺节目的发展前景将更加广阔。
浅析中国真人秀的发展现状及趋势中国真人秀节目自2005年《加油!好男儿》开始播出以来,逐渐成为影响中国电视观众的一种重要娱乐形式。
经过近十多年的发展,中国真人秀已经取得了一定的成就,并呈现出以下几个发展现状和趋势。
中国真人秀节目数量逐年增加。
随着观众对真人秀节目的喜爱程度逐渐提高,越来越多的电视台和制作团队投身于真人秀节目的制作。
无论是文化类、音乐类、游戏类还是亲子类,都有不同类型的真人秀节目问世。
丰富多样的真人秀节目能够满足不同观众群体的需求,促进了中国真人秀节目的发展。
中国真人秀节目形式多样化。
在初期,真人秀节目主要采取选秀的形式,例如《中国好声音》、《中国梦之声》等,这种形式通过比赛选拔出最具潜力的艺人,取得了非常大的成功。
后来,随着观众对节目形式的需求不断提升,真人秀节目开始注重娱乐性和互动性的提升,如《奔跑吧兄弟》、《偶像练习生》等。
这些节目通过明星嘉宾的参与和趣味挑战,吸引了更多观众的关注,并取得了不错的收视率。
中国真人秀节目专业化程度提高。
近年来,真人秀节目制作团队的专业化程度逐渐加深,节目的制作水平也不断提升。
制作团队不仅对参与者的选拔、培训、管理等环节进行精心策划,还注重在剧情编排、节目效果等方面的提升。
真人秀节目不再仅仅是简单的选秀或挑战表演,而是通过制作团队的努力和创新,实现了节目的专业化发展。
中国真人秀节目在社交媒体平台上的互动性越来越高。
随着社交媒体的发展,观众在观看真人秀节目的也能够通过微博、微信等平台与节目参与者进行互动。
观众可以通过点赞、评论、转发等方式表达自己对节目的喜爱或观点,而节目参与者也可以通过社交媒体与观众互动,增加了观众的参与感和忠诚度。
在未来,中国真人秀节目的发展趋势将会更加多元化和专业化。
随着科技的不断进步,虚拟现实、增强现实等技术将会在真人秀节目中得到应用,为观众呈现更加丰富多样的观赏体验。
真人秀节目的专业化程度也将进一步提高,制作团队将会更加注重节目内容的创新和品质的提升。
中国选秀节目现状之我见 摘要:选秀节目是近年来非常火爆的电视节目形式。电视选秀在一定程度上代表着“草根文化”,但它在迎合人们内心欲望的同时,也难免产生媒介的迷失、个人的迷失等问题。因此,运用思辨的文化分析对选秀节目引发的文化现象进行评论和反思,有利于倡导电视成为优质文化的载体、强调电视树立应有的文化品格。 关键词:电视选秀;炒作;利弊;节目翻版;利益; 一、选秀节目的现状及发展 当前,在中国的电视荧屏上,活跃着这样一种电视节目:它在荧屏上占据了相当大的比重,抓住了不少观众的眼球;它通过全民娱乐的方式,吸引了中国普通老百姓的广泛参与并为每一个人提供一个展示自已的舞台。这种魅力十足的节目就是娱乐选秀节目。选秀,顾名思义就是挑选新秀。当今社会,无数个选秀节目脱颖而出,可是内涵却不同。如姚明被NBA选中,促进了中西方文化的交流,这是有利的;而像“快男”这种节目,虽然能发掘许多歌唱天才,可其中还是大大地暗藏无限商机。 自2000年起,真人秀开始走进大众的视野。电视节目《老大哥》首先始于荷兰,接着被澳大利亚、德国、丹麦、美国等十八个国家引进并融入本国的地方特色,受到国民的喜爱。此后,美国CBS(哥伦比亚广播公司)推出了《幸存者》,FOX(福克斯电视台)制作了《诱惑岛》,法国的《阁楼故事》、德国的《硬汉》以及2004年NBC(美国全国广播公司)推出的《学徒》等类似节目也如雨后春笋般出现,并且无一例外地成为本国颇受欢迎、收视率较高的电视节目。 从20世纪90年代中期开始,中国电视的娱乐功能意识开始觉醒,综艺节目、婚恋交友节目、益智节目、真人秀、以明星绯闻为主的娱乐新闻等各种各样的电视娱乐节目一拥而上,引发了批量复制的电视大众文化潮流。 从中国选秀节目发展的历史来看,其前身就是传统的“歌手大赛”等表演类选拔节目。而它之所以演变为“秀”,则是因为在近年来真人秀节目兴起的大背景下,制作方在游戏规则设置等方面加入了一些类似于真人秀节目的元素,使节目有了新的发展(如戏剧化的动作、节目与观众的互动等),从而区别于“歌手大赛”并为现代观众所喜闻乐见。 二、选秀节目的定位 对于众说纷纭的选秀节目的定位,各位学者有着他们的见解: 清华大学新闻传播学院副院长、教授尹鸿:选秀节目更多的是一个移植形态,中国文化跟选秀的本质之间是有一定差异的,这种形态要在中国成为非常主流和大众化的东西,尚待时日。要结合传统,这东西不成立,完全做成西化的,不接受的人还会很多。 中国人民大学新闻学院副院长、教授喻国明:中国的选秀节目大多是靠近虚拟的,而不是真实的,在体验方面、真实方面比较少,秀的层面比较多一些。为什么他要到一个荒原,到一个原始的生存环境里?因为它的要素比较简单,变量比较单一,用我们现在的技术比较好控制。如果变量多,比如说在都市的状态下,比如说美国总统选举,那么对我们控制能力就会有极大的挑战。 上海师范大学都市文化研究中心主任杨剑龙:在社会资本觊觎投入中,表现出娱乐产业的盲目性。荧屏选秀的热播,形成了商家与电视台的双赢,但是却表现出目前我们娱乐产业的盲目性。随着社会物质的不断丰富和人们生活水平的提高,追求休闲渴望娱乐成为一种社会倾向。娱乐产业具有很大的市场与辉煌的前景。但是,当下我们的娱乐产业尚不成熟,既缺乏对于市场的调查分析,又缺少对于产业前景的规划,一哄而上盲目跟风,使得这类选秀节目呈现出随意性、无根性,在商家对于荧屏选秀的热衷里,可以看出大众文化产品市场利益的唾手可得。 北京大学新闻传播学院媒体与传播研究所研究员谢耘耕:相比2005年,2006中国电视娱乐节目更加精彩纷呈,从去年一枝独秀的“超女”,到如今蝴蝶效应般的各大“秀”场。新的竞争格局昭示着一种新的游戏规则:任何电视台都没有不可复制的资源,只不过是谁先想到,谁先看到,谁先做到;任何电视台都没有不可撼动的优势,只不过谁能出牌,谁能做大,谁能做强。 三、娱乐选秀节目繁多 综观我国电视节目市场,我们会发现,一种新型的节日形式正在引起越来越多人的关注,那就是娱乐选秀节目。娱乐选秀节目当前呈现出数量多、发展速度快的特点。 对娱乐节目的热烈追求足现代社会观众媒介需求行为的一大特征。现代社会条件下,生活压力大,大众期望看到一种轻松的节目,来缓解精神上的压力,因此,这种大型的娱乐选秀节目就走进了大众的视野范围。 普通老百姓可以亲自参与到娱乐选秀节目中来,他们成了选秀节目的主体,这就在很大程度上刺激了观众对这些节目的支持,拉近了节目与观众的距离感。 现在电视市场的竞争日益激烈,而娱乐选秀节目能为制作机构创造利润,因此,对市场利润的追求也是各大电视机构致力于打造娱乐选秀节目的动力。 再者,节目翻版已经成为全球电视媒体行业的普遍现象,在信息全球化的现实背景下,模式的翻版是很容易的,但一个节目的比拼最终还是节日独特的创新要素和核心竞争力。美国电视娱乐业流行这样一个说法:一个节目模式出来以后,许多公司争相把这种模式迅速做旧,使其生命力加速瓦解。由此看来,好的模式只是一个节目成功的基础之一,其形式很容易被复制,其创新性会迅速衰减。而节目最重要的是其内在的独家策划、设计和独特的核心元素。同样的节目被翻版多次,观众对其的关注度开始衰退,这样就导致了这类节目数量多、发展快却不持久。 四、中国选秀节目迅速枯萎的原因 2004年的《超级女声》就是对在欧美掀起收视热潮的《美国偶像》等选秀节目的模仿。经历了第一年的波澜不惊, 《超级女声》在2005年异军突起,总决 赛期间整体收视率为6.22%,收视份额为17.89%,从一个地方电视台的娱乐节目迅速升温成一种众说纷纭的社会现象和文化事件。从2004年《超级女声》开始,关于选秀节目“低俗化”的争议就没有停止过。选秀类节目对于青少年具有一定的负面影响,它所鼓吹的“一夜成名”和“一夜暴富”的价值观显得过于单一,媒体的过度渲染更是有碍青少年树立正确的人生观。“2006年,‘选秀’节目骤然膨胀,恣意裂变,充斥在数十个省市上星频道中,然而,这股热浪还来不及翻滚,就在2007年8月被强行降温。” 选秀节目的形态本身是富有生命力的, 《美国偶像》等欧美选秀节目仍在播出并且一如既往地获得高收视率。然而在中国,选秀节目就像是一颗流星,极其闪亮却迅速陨落,原因何在? 以上讲到的节目被翻拍、被克隆正是原因之一。电视大众文化本身具有“易克隆”的特征,在已获得成功的电视节目基础上进行批量复制成为了中国电视文化的潮流。2006年以来,全国选秀节目遍地开花, 包括中央电视台的《梦想中国》、东方卫视的《我型我秀》《加油,好男儿》、北京卫视的《红楼梦中人》、江苏卫视的《绝对唱响》、浙江卫视的《梦想奥运真男孩》、山东卫视的《联盟歌会》、江西卫视的《红歌会英雄汇》以及被停播的重庆卫视的《第一次心动》等各种选秀节目两百多个。 事实上, 由于国内节目创意开发投入不足、创新所依赖的知识产权保护不力,近年来,很多以“新”面目出现的节目都可以在海外找到“克隆”的原型。如果说20世纪90年代中期《玫瑰之约》等节目的“克隆”还是“大陆学港台,港台学日韩, 日韩学欧美”的话,最近这几年,国内某些经济条件较好的电视机构索性派人常驻或轮流前往欧美国家,学习观摩国外最新的节目形态。 电视机构为了高收视,为了吸引大众关注进行的恶意炒作也是原因之一。当选秀节目占据了多个电视频道的周末荧屏并成为各电视台的收视率“杀手锏”时,如何抢夺观众注意力从而使节目在众多同类节目中脱颖而出,就成了节目创作人员最费心思的头等大事。于是,“炒作”成了一些选秀节目吸引大众关注的重要手段。“炒”嘉宾、“炒”评委、“炒”选手、“炒”主持人,制造绯闻、制造事端,甚至不惜无中生有、无事生非,竭泽而渔的恶性炒作严重破坏了娱乐节目的生态平衡。 目前电视广告的投放标准是基于收视率这个“万恶之源”。在巨额利润的诱惑与驱使下,选秀节目为了“圈钱”可谓是“机关算尽”。首先是广告的无孔不入;其次是短信收入,由短信投票和短信增值服务两部分收入贡献。在短信收入利润的驱使下,活动规则变成了主办方手中的娱乐道具——PK,待定,从“海选”到“十强” ,从八进六到六进五……节目环节不断翻新花样,凡是能够设置短信投票环节的地方无一漏过。这种通过观众短信获取利润的做法在很大程度上阻碍了中国电视选秀节目的良性发展。 五、中国选秀节目应如何发展 中国电视选秀节目如何才能不再与“低俗化”划等号,走上良性发展的轨道呢?还是要从自律和他律两方面来共同着手,净化中国电视的传播环境,使选秀节目重新赢得公众、赢得市场。 媒体自律是指新闻工作者及新闻媒介机构对所从事的信息传播活动进行自我限制或自我约束的一种行为。事实上,在社会转型期, 多元价值观念交织并存,融合碰撞,反映市场经济负面作用的陈腐落后的价值观念也如污水横溢,形成了价值观念的冲突和分裂,导致了信仰危机、文化贬值、精神滑坡、道德失范等社会问题的出现。因此,务必要提倡媒体自律,使媒体在加强公民道德建设、构建先进的价值观念体系等方面真正发挥重要作用。 “在市场经济条件下,在新型媒体管理制度不健全的背景下, 自律的承诺一旦遭遇经济利益很容易土崩瓦解。而真正的道德文明在于法治化的制度文明。” 因此,一方面,要建设符合媒介市场化需求的合理有效的媒体产业化运作机制。如《美国偶像》等欧美选秀节目背后有成熟的音乐产业和娱乐产业支撑,规范的电视转播、版权出售、唱片发行等,使资源得以深度开发,培养出的是真正的乐坛巨星;而国内选秀节目缺乏成熟健康的音乐娱乐产业与之配套,选拔出的明星仿佛是过眼云烟,重视节目本身收入也注定了其短线效应。另一方面,要建立和完善适应当前新形势的行业自律监管体制和相关管理制度,并保证其得到有效的贯彻实施,通过更规范、更严格、更具有操作性的制度约束,来保证媒体的健康良性运行。 六、总结 综上所述,选秀本身并没有错,也许它不会跻身社会主流文化,但通过很好的制度设计,选秀文化是可以长盛不衰的。关键是要使节目与市场在规范的基础上相互借力、互为平台,彼此交融更默契、更成熟,这样一来,不仅能为观众提供优秀的精神食粮,满足他们的收视需求,也能够实现企业的商业利益,实现选秀节目与企业的双赢。 参考文献: [1]中国人搜索行为研究中心.《2007中国电视选秀节目研究报告》.2007:7 [2]参见梅文慧.《快乐电视选秀—— 解码引发的选秀现象》.团结出版社.2007:14 [3]Julie.《电视选秀:失控与速朽》.2008,19(2):1-2 [4]杨雅芸.《娱乐选秀节目多的反思》.《大观周刊》第46期.2010,12:176-134.