中国刺绣发展简史

西汉黄褐对鸟菱纹绮“乘云绣”残片马王堆1号墓出土湖南省博物馆刺绣，古代称“黹”、“针黹”，今俗称“绣花”。

它以针引线，按设计的花样，在织物上穿刺运针，以绣迹构成图案或文字，故又名“针绣”。

人们在史前时代用纹身、纹面、纹缋服装等方式美化生活，以后则用线将花纹缝钉在衣服上，由此创造出了刺绣。

由于传统刺绣多为女性所作，也常称为“女红”。

从诞生之日起，刺绣始终比同时期的其他纺织品表现出更自由的形态。

随着刺绣工艺的技术发展和内容充实，其纹样也日益显示出多样性和多变性。

而刺绣不仅是人类生活中的实用品，更是一种反映古代中华人民智慧和审美的艺术品。

商周根据《尚书•益稷》的记载，早在远古时代，统治者就用刺绣的方法将宗彝、藻、火、粉米、黼、黻等纹样装饰在衣服上。

商周已有专门的纺织业和缝纫工业。

丝织品受王室重视，商王室设专管蚕事的文官「女蚕」。

西周的染织刺绣已有专门的分工，文献记载了素衣朱绣，流畅的刺绣线条等情况。

但是刺绣实物却不易保存，难以目睹。

考古曾发现殷商铜觯上黏附的菱形纹刺绣残片，绣线细而柔软，并有深浅不一的晕色，其所用针法可能是平绣。

商周至汉代约一千多年间，针法以锁绣类为主，加上少数平绣类针法。

商周刺绣式样具有固定的规格，图案表现出明显的次序感，是对等级社会的一种强调。

殷墟玉人河南安阳殷墟妇好墓出土，中国社会科学院考古研究所藏。

该玉人身穿龙袍，领圈饰云雷纹，后背饰黻纹，前胸饰龙头纹，两臂饰降龙纹，两腿饰升龙纹。

似目前可见最早的“黼衣绣裳”。

陕西宝鸡茹家庄西周墓出土的丝绣痕迹2004年在山西绛县衡水西周墓地的M1的西壁和北壁，发现了保存总面积达10平方米左右的荒帷。

这件荒帷整体是红色的丝织品，由两幅横拼而成，上下有扉边，每幅宽80厘米，总高约180-220厘米。

在织物上有精美的刺绣图案，图案主题是凤鸟。

至少可以观察到3组大小不同的鸟纹图案痕迹，是成组的图案组合，图案中间是一个大凤鸟纹的侧面形象，大勾喙、圆眼、翅和冠的线条以夸张的手法作大回旋，线条流畅，气势磅礴。

在大凤鸟的前后，各有4只小凤鸟，上下排列，造型与大凤鸟基本相像，只是更加含蓄。

这一重要发现说明当时的刺绣技术已经非常成熟了。

山西绛县横水墓地M1荒帷痕迹局部锁针是现存刺绣实物中最早出现的刺绣针法，横水出土的刺绣印痕用的就是这种技法，其特点是前针勾后针从而形成曲线的针迹，是中国的发明。

西周红地刺绣黄蓝色三角纹褐新疆文物考古研究院藏此为红色平纹毛织物，以相同的经纬度织成，密度为每厘米十五根，Z向加捻。

在红色褐地上用白、黄、蓝、粉绿四色合股的毛线，分别以缉针绣出小三角堆砌的几何图案，这可能是中国最早的毛织品。

出土时色泽鲜丽，是目前发现最早的刺绣。

春秋战国战国秦汉是我国刺绣史上第一个极盛时期，几乎每个有丝织品的墓葬中均有刺绣出土，所采用的也都是锁绣的针法。

龙凤纹绣，战国，湖北江陵马山一号出土荆州博物馆藏罗地龙凤虎纹绣荆州博物馆此款纹样主题是龙、凤、虎，与其它鸟兽纹样和穿枝花草、藤蔓穿插结合。

其中穿枝花草、藤蔓既起着装饰作用，又有图像骨骼的作用。

这类图像组合是战国时期流行纹样。

此款中龙、凤头部写实，身体部分与花草合为一体，龙、虎相对，龙作行走状，肢体呈挺胸立腹式曲线；虎体则绕以朱、黑条形相间，细腰瘦尾，身形矫健；凤则秀体舒展，气宇轩昂，一幅“凤鸣、龙啸，虎吟”画卷，栩栩如生。

罗地以其轻、薄质感与满绣的纹样的沉稳、扎实形成鲜明对比。

此款绣料（绣地）为“罗”，是中国传统丝织物品种之一，在一种没有“纠经”的织机上织出，其经纬组织纠结，显椒眼纹，有“椒眼日罗”之说。

如今常以“纱罗”并称，其原由在于两者质地皆轻且薄。

“罗”又因其纤柔而被冠以“云罗”、“雾罗”、“轻罗”。

蟠龙飞凤纹绣浅黄绢面衾荆州博物馆荆州市荆州区马山一号墓出土。

近正方形，上端中部有凹口，并包有彩条纹绮的被识。

衿面由二十五片具不同花纹的绣绢拼成，正中是由二十三片绣绢缀成的蟠龙飞凤纹，左右两侧各有一片舞凤逐龙纹。

衿里用灰白色绢，里缘用红棕绣绢。

龙凤是战国时期常见的丝绸刺绣图案，江陵马山楚墓出土的大量龙凤纹刺绣是当时龙凤艺术的集中表现。

这种题材极易表现，因而应用甚广，在造型上采用打散、变异、构成等方法，以线条为主，通过其弯曲、缠绕、交错，显示了一种飘逸、神奇的美，是浪漫楚风的典型代表。

这些绣品在图案的结构上非常严谨，有明确的几何布局，大量运用了花草纹、鸟纹、龙纹、兽纹，并且浪漫地将动植物形象结合在一起，手法上写实与抽象并用，穿插蟠叠，刺绣形象细长清晰，留白较多，体现了春秋战国时期刺绣纹样的重要特征。

汉代汉代，刺绣开始展露艺术之美。

因为经济繁荣，百业兴盛，丝织造业尤称发达；又当社会富豪崛起，形成新消费阶层，刺绣供需应运而兴，不仅已成民间崇尚广用的服饰，手工刺绣制作也迈向专业化，尤其技艺突飞猛进。

从出土实物看，绣工精巧，图案多样，呈现繁美缛丽的景象，堪称为这项民族工艺奠定优秀的传统。

汉代王充《论衡》记有“齐郡世刺绣，恒女无不能”，足以说明当时刺绣技艺和生产的普及。

因为刺绣工艺的成熟，汉代已经在无形中开始区分使用刺绣的人群等级和种类，刺绣虽然是在劳动中由劳动人民创作产生，但是绝大部分的劳动人民是享用不起高档丝织刺绣品的。

普通的劳动人民只能在生活中用简单的刺绣工艺来点缀服饰鞋帽等实用品。

最具代表性的是湖南长沙马王堆汉墓出土的刺绣残片，它们虽已在地下埋藏了几千年，但出土时仍然精美绝伦，配色、针工都运用得恰到好处，让现代的绣工们都汗颜。

信期绣香囊局部一号墓出土烟色菱纹罗地信期绣一号墓出土信期绣的主题花纹为写意的燕子，同时配以卷枝花草和穗状流云纹。

由于燕子是定期南迁北归的候鸟，每年总是信期归来，故这种绣品得名“信期绣”。

信期绣图案纹样单元较小，线条灵动细密，极富美感。

乘云绣是以朱红、金黄、紫、藏青、绛红等多色绣线，绣出飞卷的如意头流云，以及在云中仅露出头部的凤鸟。

绢地茱萸纹绣局部一号墓出土茱萸纹绣等绣品的名称都是根据其纹样命名的，茱萸纹绣的图案由茱萸花、卷草纹和云纹等组成。

汉代以茱萸为吉祥花，寓意消灾避难，长生不老。

树纹铺绒绣局部一号墓出土长寿绣局部“长寿绣”是在绢地上用朱红、金黄、土黄和绿四色丝线绣成。

穗状流云间填以土黄色的云纹。

单元的一端，有朱红色的一个像头状花纹和两个如意状花纹，另一端有朱红和土黄色的如意状花纹各一个。

因随葬遣策自名这类刺绣图案为“长寿绣”，故名。

湖南长沙马王堆汉墓出土西汉“乘云绣”黄棕娟，采用锁绣绣出各种旋涡、弧线交织成云气乘云绣象征“凤鸟乘云”，寓意吉祥。

朱色菱纹罗手套朱红、浅棕、深绿、鹅黄等各色丝线绣出的穗状流云和卷枝花草的“信期绣”绢手套，直筒露指式。

其掌面为菱纹罗，指部和腕部均用绢，掌的上下两侧各饰“千金”绦一周。

汉代刺绣一律都用辫子纹绣法（锁绣），但其图案却无一雷同，且变化多样，神采飞扬。

这件出土于一九八七年新疆洛浦县山出土的黄色毛布刺绣残片，向我们展示的是一个S形，类似龙蛇之身的图案，头部还顶着似凤似鸟的卷曲华冠，给人无限的遐想。

绣线华丽，绣技娴熟，是又一件汉代的精品之绣。

汉代绣品多为云纹、卷草、瑞兽等图案。

各种飞动回旋、卷曲回转的云气，与茱萸，蔓草等植物纹相结合，形成汉式图案的特点。

魏晋时期除鸟兽花草外，还扩展至人物、发愿文字、山川地理、星辰天象等题材。

典型的汉式刺绣有信期绣、长寿绣、乘云绣、茱萸绣、梅花绣、棋纹绣、铺绒绣等。

花纹单位趋细小，色彩丰富。

西汉刺绣在工艺上仍以锁绣为主，同时平绣类针法也更加完备。

擘绒技法出现,开始有两三色渐浓渐淡的丝线配色技艺，以达晕染效果。

另有打子针法及贴绢、贴羽毛等技艺。

南北朝南北朝时期，佛教的盛行扩宽了刺绣的题材，善男信女往往不惜工本，以绣像来积功德。

人们相信刺绣中的每一针代表了一句颂经，一粒佛珠，一次修行，因此通过刺绣过程本身也能达到积福的目的。

为了提高生产效率，绣女开始尝试用表观效果基本一致的劈针来代替锁针。

刺绣佛像供养人，北魏，敦煌莫高窟出土，敦煌研究院藏敦煌莫高窟出土了一幅北魏时期的刺绣佛像供养人，绣地为本色绢，背面残存部分橘色绮和米色龟背纹绮。

此刺绣原来可能曾悬挂于寺庙或洞窟中，残损严重。

刺绣的中心部分应是一坐于莲花座之上的佛像，着红色袈裟，作双脚盘坐的结跏式。

佛坐莲座，莲花为复瓣覆莲，由红、绿等色线分层绣出。

佛左侧的菩萨站于莲盘之上，仅存右手，下着绿裙，两腿间垂红色腰带，红色帔巾亦下垂，十分飘逸。

佛和菩萨之间，穿插有不少忍冬纹。

佛像及莲座残存高约26厘米，推测原高约在80-90厘米上下，而两侧菩萨原高可能在30-35厘米左右。

因此，这幅佛说法图的两侧上部可能还有菩萨或是飞天。

这与北魏时期的一些佛说法图和雕刻非常接近。

刺绣最下方为供养人和发愿文，从发愿文的落款来看，此刺绣为广阳王慧安于北魏太和十一年所施。

纹样复原图刺绣人物花卉纹袖头北朝（386—581)中国丝绸博物馆藏锦靿绣面靴北朝（386—581)中国丝绸博物馆藏唐到了唐宋时期，刺绣艺术的发展达到了一个新的阶段，刺绣针法基本齐备，各种针法基本均已出现。

当时大量采用的是运针平直，只依靠针与针之间的连接方式进行变化的平针技法，它常用多种颜色的丝线绣作，其色彩丰富，因此也有人称其为“彩绣”。

这与唐代刺绣生产的发展有着密切的关系。

唐代刺绣应用很广，针法也有新的发展。

刺绣一般用作服饰用品的装饰，做工精巧，色彩华美，在唐代的文献和诗文中都有所反映。

如李白诗"翡翠黄金缕，绣成歌舞衣"、白居易诗"红楼富家女，金缕刺罗襦"等，都是对于刺绣的咏颂。

唐代的刺绣除了作为服饰用品外，还用于绣作佛经和佛像，为宗教服务。

唐代刺绣的针法，除了运用战国以来传统的辫绣外，还采用了平绣、打点绣、纭裥绣等多种针法。

纭裥绣又称退晕绣，即现代所称的戗针绣。

它可以表现出具有深浅变化的不同的色阶，使描写的对象色彩富丽堂皇，具有浓厚的装饰效果。

唐代百纳袈裟敦煌千佛洞出土，大英博物馆藏。

这件百纳袈裟中绣件十分精彩，花瓣以平针推晕法绣成。

这种长短针相接的绣法开启了后代画绣之先河。

红色绫地宝花织锦绣袜青海省文物考古研究所藏袜体全长50厘米，袜腰为小宝花织锦，蓝地显黄花。

袜面为红色回纹绫，上刺绣宝花图案。

以绿色圆贴金为中心，采用锁绣针法，绣黄绿两色多层次的六瓣花。

这种全宝花而无宝花的图案排列较为少见。

黄地宝色绣鞯青海省文物考古研究所鞯全长50、宽35厘米。

鞯，垫在马鞍之下，以保护马背和防止马鞍滑动的的布垫。

这款鞯残片，以黄绢为地。

其上用白、棕、蓝、绿等色，采用锁绣针法刺绣出艳丽的唐草宝花唐代深黄绢刺绣孔雀纹残件新疆出土。

此绣件用不同色阶的黄色，以平针法绣出孔雀纹样，色彩朴素大方。

唐代刺绣弘忍像新疆伊利出土，大英博物馆藏。

由两片红色菱纹绮和褐色绢缝接而成。