试论舞蹈表演能力的舞台运用要点

试论舞蹈表演能力的舞台运用要点试论舞蹈表演能力的舞台运用摘要:舞蹈表演能力是舞者完成舞蹈表演所必须具备的专业能力，舞蹈是以身体为主要表现手段的时空艺术，肢体和心灵成为其表现的两大本体，并在此过程中集中体现着身心交融、密不可分的特殊关系。

这些表演能力不仅包括基本的观察能力、动作的模仿能力、身体动觉能力等，还包括在“二度创作”中所需的艺术想象力、对音乐的感受力、移情表现的能力，此外在舞台演出过程中还须具备心理调节和即兴应变的能力。

锤炼和铸造这种综合性的能力需要舞者在训练场、舞台和生活等空间中不断积累知识技能，并在舞蹈作品中良好运用。

舞蹈演员赋予舞蹈作品以充满生命的张力及满足观者心理欣赏需求的重要前提，为此必须具备较为全面和成熟的舞蹈表演能力。

关键词:舞蹈表演;表演能力;舞台运用目录一、舞蹈表演能力的概念与重要性...................................................................... (3)(一)能力的含义与分类...................................................................... (3)(二)舞蹈表演能力的内容及其重要性 (4)二、舞蹈表演能力的运用...................................................................... . (5)(一)角色解读能力...................................................................... .. (5)(二)身体技术能力...................................................................... .. (5)(三)丰富的想象力...................................................................... .. (5)(四)身体动觉能力...................................................................... .. (6)(五)移情表现能力...................................................................... .. (6)1.情绪记忆...................................................................... .. (6)2.舞剧人物塑造...................................................................... (7)(六)心理调节与即兴应变能力...................................................................... ... 7 三、舞蹈表演能力的培养...................................................................... . (8)(一)舞蹈表演能力塑造的具体层面 (8)1.基本能力...................................................................... .. (8)2.“二度创作”能力...................................................................... . (9)(二)舞蹈表演能力的培养途径.......................................................................101.重视基本功和技能技巧的训练 (11)2.重视完整剧目的实践练习...................................................................... .. 123.舞台实践...................................................................... .............................. 12 结论...................................................................... .. (12)参考文献...................................................................... (12)一、舞蹈表演能力的概念与重要性(一)能力的含义与分类“能力”对舞蹈而言有其狭义理解，即完成舞蹈技术技巧中的高难度的腾跳、翻转动作所必需具备的生理与心理特征。

而此处论及的“能力”这一概念，是基于心理学的范畴之下，指人类顺利的完成某项活动所必须具备的心理条件。

它与活动紧密联系着，体现在我们的生活之中，从生活、学习、工作岗位到科技发明和艺术创作，都与之息息相关。

传统心理学一般把能力分为一般能力和特殊能力。

一般能力，也称普通能力，顾名思义指的是人类所共有的最为基本的能力。

它与认识活动紧密联系在一起，主要包括了观察力、记忆力、注意力、想象力和思维力等。

特殊能力又称专门能力，它只在某一特殊领域中发生作用。

如数学能力、写作能力，以及艺术类别的舞蹈能力、音乐能力、绘画能力等等。

特殊能力包含着多种与之相关的要素，如音乐能力包括音乐感知能力、音乐记忆和想象能力、音乐情感能力等。

舞蹈能力则包括了对角色的感受能力、身体动觉思维能力、身体记忆与想象能力、音乐感知能力、舞蹈情感能力等等。

但一般能力和特殊能力并不是各自独立存在的，一方面，前者为后者的形成和发展创造了有利条件，另一方面，特殊能力的发展同时也刺激了一般能力的发展。

在活动中，它们密不可分，综合运用。

此外，根据现代心理学的研究成果，创造力也属能力，是人类特有的一种即包含智力因素又包含特殊能力多元成分的综合性本领。

它是成功地完成某种创造性活动所必需的心理品质。

人类的新思想、新发明与创造，社会的进步与发展都是创造力的有力体现。

艺术活动更离不开创造，创造是艺术得以产生和延续的生命所在。

人类所拥有的能力是综合性的，类别很多，我们还可以从不同的标准对其进行分类。

如从参与活动的性质来看可分为模仿能力与创造能力，按照能力的功能还可分为认知能力、操作能力和社交能力。

平心教授在《舞蹈心理学》中采用的分类方法“将能力分为智力(一般能力)、多元智力(这是一般能力与特殊能力的综合概括与归类)和创造力(现代心理学证明，创造力不同于智力)”无论是怎样的分类方法，最终目的都使我们更加了解能力的构成和它的重要性。

使个体在能力的培养和塑造上更有针对性，有的放矢，全面高效。

(二)舞蹈表演能力的内容及其重要性表演能力是人们成功的完成一项表演艺术所必须具备的生理、心理条件。

毋庸置疑，存在于舞台空间的表演艺术也并非普通人所能为之，它所需要具备的是一种多元的、特殊的、综合的高级能力。

舞台艺术诸如戏剧、音乐、舞蹈、相声、小品、杂技以及体育竞技的艺术体操、健美操、花样滑冰等等，在各自领域都对“表演能力”提出了特定且复杂的要求。

如音乐要求演唱者具备扎实的歌唱技能，协调的形体动作包括面部表情、站姿和手势动作，以及良好的心理素质。

舞蹈与上述各门类的表演性质不同，它是以身体为主要表现手段的时空艺术，不仅需要各项心理素质，同时也有对生理层面深切关照。

舞蹈是以人的身体为主要表现手段的动觉艺术，有着自身不可替代的特殊性。

它通过身体去塑造人物性格、表现内心无法抑制的审美情感和审美理想。

肢体和心灵成为舞蹈表现的两大本体，并在此过程中集中体现着身心交融、密不可分的艺术关系。

因此，舞蹈表演能力是在生理基础上的身体动觉表现能力，是一种真正意义上的综合型个性心理特征。

不仅包括基本的观察能力、动作的模仿能力、身体动觉的记忆能力、稳定的注意力等，还包括在“二度创作”中所需的艺术想象力(对角色的感悟能力)、对音乐的感受力、移情表现的能力。

另外，在舞台演出过程中还须具备心理调节和即兴应变的能力。

纵观新中国成立以来成功的舞蹈作品，演员的表演能力都十分突出。

许多老前辈给我们树立了良好的榜样。

例如戴爱莲老师创作《飞天》，这是第一部取材于敦煌壁画的舞蹈，首演者为徐杰老师、资华筠老师，在创作与表演时，深入敦煌采风，亲眼目睹壁画上的飞天风采，并对其进行了模仿、提炼，但是达到“飞”的效果是编导与演员的艺术想象力，采用我国传统的长绸舞技法，表现出各种流动的舞姿，徐杰老师、资华筠老师也将自己化身为飞天人物，具有良好的舞蹈表演能力才能表演出如此经典之作。

反之，若一个舞蹈演员不具备全面的良好的舞蹈表演能力，其作品无法感染他人，是难以在舞台上立足的。

因此，身为一名舞蹈演员，要有意识去培养自身的舞蹈表演能力，在学习、生活、工作的点滴中不断积累，在此过程中不断自我充盈、自我超越，创造属于自我的一个又一个巅峰。

二、舞蹈表演能力的运用——以作品《孔子》为例这部舞剧主要表现的是孔子周游列国的生命历程，那么我所表演的“妃”，也就是“南子”这一角色在这部舞剧中占有较重的戏份。

这段舞蹈是剧中妃子的出场舞蹈，设在续之后的第一幕中的第一部分，是为表现与宫外战乱疾苦相对应的宫内的奢靡景象。

在一派旖旎奢华的场景中，位列“三夫人”且极为受宠的妃子正沐浴熏香。

众人悉心服侍之下，妃子举止优雅迷人，充满了神圣的仪式感。

这段舞蹈更多注重的是表现“熏，香”二字。

在表演中借助的“烟”这一词，表现出动作的轻盈、飘逸、柔软、流畅的质感。

(一)角色解读能力在角色塑造之前，本人为更准确的诠释“南子”这个角色，首先对这个角色的背景资料进行了一番查阅，同时精读《论语》段落并和总导演孔子的 75 代传人进行了沟通，生成了一些自己的看法和认识。

通过翻看资料，我了解到“南子” 为春秋时卫国卫灵公夫人，原为宋国公主，春秋时期杰出的女政治家。

南子比卫灵公小三十多岁，美貌动于天下。

史料记载“南子的名声并不好，是个祸国殃民的女性。

”我所理解的南子不应该是轻浮和放荡的，更多的还是权力和欲望的象征，很有女王的气质。

(二)身体技术能力这一独舞片断对演员的技术技巧有着相当的要求，得益于长期不曾间断也不曾怠慢的舞蹈基本功和技能技巧的训练，本人身体的技能掌握相对娴熟，完成舞剧中的高难度动作已是得心应手、驾轻就熟。