简述《西厢记》的流变及意义
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第三章《西厢记》第三章《西厢记》第⼀节西厢故事的演变⼀、王实甫和《西厢记》《西厢记》被元末明初的贾仲明誉为“天下夺魁”之作,代表了元代爱情剧的最⾼⽔准,在中国戏剧史上占有重要的历史地位。
关于《西厢记》的作者,向来众说纷纭,⼀般认为是王实甫。
王实甫,名德信,⼤都⼈,⽣平事迹不详,⼀⽣共创作了⼗四种杂剧,现在全本流传下来的有《西厢记》、《丽春堂》、《破窑记》三种。
王实甫的剧作多以⼉⼥风情故事为主,有浓郁的抒情⽓氛,语⾔清丽华美,是⽂采派的典范。
⼆、西厢故事的演变1. 《西厢记》最早源于唐代元稹的传奇⼩说《莺莺传》(⼜名《会真记》),主要写的是张⽣对莺莺“始乱之,终弃之”的悲剧故事,宣扬了⼥⼈是祸⽔的传统论调。
2. 到了宋代,崔、张故事已被改编为多种⽂艺样式⽽在社会上⼴泛流传。
秦观、⽑滂都有以此为内容的歌舞曲《调笑转踏》,赵令畤据此改写为⿎⼦词《商调?蝶恋花》,皆为西厢故事输⼊了新鲜的⾎液。
此外,民间艺⼈还创作有南宋话本⼩说《莺莺传》、宋官本杂剧《莺莺六⼳》、⾦院本《红娘⼦》等,可惜都已失传。
⾃宋⾄⾦,崔、张故事代代相传,从未间断。
3. 对西厢故事的思想主题、情节内容和⼈物形象都作了创造性改造的是⾦代董解元的说唱⽂学《西厢记诸宫调》(⼜称《董西厢》)。
⾸先,它改变了《莺莺传》的悲剧格局,代之以⼆⼈私奔⽽最终获得团圆的喜剧性结尾,从⽽使其主题上升到追求婚姻⾃由、反对封建礼教的时代⾼度。
其次,《董西厢》中的⼈物形象较原著也有诸多突破,⽽具有了崭新的个性特征。
张⽣由背信弃义的负⼼郎变成了对爱情忠贞不渝的正⾯⼈物,莺莺由哀婉凄切、逆来顺受的柔弱⼥⼦变成了敢于冲破封建束缚的典型形象,原来并不重要的⽼夫⼈变成了封建势⼒的代表,原本⽆⾜轻重的红娘也成为⼗分活跃的⾓⾊。
最后,《董西厢》中的⽭盾冲突也有了发展变化,由崔、张⼆⼈之间的恩恩怨怨转移到他们为追求爱情幸福⽽与讲究世家⼤族体⾯的崔⽼夫⼈的⽭盾⽃争上。
这些新的变化,极⼤地丰富了作品的思想内容,为元杂剧《西厢记》的创作提供了蓝本。
课程名称:《中国古代文学史》本课内容:第三章王实甫的《西厢记》授课时间:三课时一、教学目的1、掌握莺莺故事的流变及其阶段性特点;2、掌握《西厢记》在营造戏剧冲突、人物形象塑造、语言等方面的高度艺术成就。
二、教学意义王实甫及其代表作《西厢记》在元代剧坛上地位非常重要。
《西厢记》把元代以来莺莺题材的故事进一步向前发展,确立了以爱情为主线、与封建保守势力勇于斗争、争取婚姻幸福的主题,有很高的思想意义。
《西厢记》的艺术成就也很高,结构安排合理,矛盾线索紧密,语言华美,是元剧文采派的代表者。
三、教学重点1、莺莺故事的演变发展过程;2、《西厢记》的内容主题及其思想意义;3、《西厢记》的艺术成就。
四、教学难点1、对张生、莺莺、红娘三个人物形象之间矛盾关系的认识与掌握;2、《西厢记》故事线索的安排与处理。
五、教学方式以电子课件为主,进行课堂讲授。
六、讲授过程(内容、方法、步骤)七、课文导入:如果说元曲是中国文学史上与唐诗、宋词并列的一座艺术丰碑,王实甫的杂剧《西厢记》无疑是这座丰碑上最耀眼的一颗璀璨夺目的明珠。
一首真挚的抒情诗,一幅淡雅的水墨画,一支动人心弦的离情歌!明初就有人评价:“新杂剧,旧传奇,《西厢记》天下夺魁!”一、王实甫生平、创作和西厢故事的演变(一)王实甫,名德信,大都人,他生活在元代前期,熟悉勾栏生活,才华出众,和关汉卿同为最杰出的元杂剧作家。
《录鬼簿》载,王实甫作杂剧14种,今存3种。
《西厢记》(全名《崔莺莺待月西厢记》。
)是他最享盛誉的代表作。
如果说,关汉卿剧作以酣畅豪雄的笔墨横扫千军,那么,王实甫所写的具有惊世骇俗思想内容的《西厢记》,却表现出“花间美人”般光彩照人的格调。
明初的贾仲明一锤定音,提出“《西厢记》天下夺魁”,充分肯定了在《西厢记》在文学上的位置。
文学家、诗人郭沫若曾经说过:文艺母亲的女孩儿里,“要以《西厢》最完美,最绝世了。
〈西厢〉是超过时空的艺术品,有永恒而且普遍的生命。
”王实甫就活在他的〈西厢〉里。
《西厢记》主题在流变过程中变化的原因作者:张妍来源:《文学教育》2017年第09期内容摘要:从唐元稹《莺莺传》作者称赞张生抛弃莺莺的行为到宋代词人们对莺莺的同情,张生的不满。
再到金《董西厢》对青年男女执着追求爱情的赞美,向封建制度的宣战。
最后到元《王西厢》描绘了“愿普天下有情人终成眷属”的主题。
《西厢记》题材的作品在流变中主题发生了根本性的变化,除了客观因素外还受主观因素的影响,本文旨在对此原因进行深入探讨。
关键词:西厢记主题流变《西厢记》是中国古典戏曲的典范作品,是元杂剧的“压卷”之作,对中国文学史和戏剧史产生了深远影响。
《西厢记》的情节来源于元稹的《莺莺传》(又名《会真传》),叙写了张生爱恋莺莺最后又负心抛弃她的故事。
作者非但不谴责张生反而称赞他的“始乱之,终弃之”为“善补过”,并宣扬美貌的女人都是“尤物”,这种论调受到后人的非议。
直至《董西厢》,故事的主题发生了根本变化:从维护封建的夫权一变而为赞美青年男女对爱情的执着追求,对封建制度进行了宣战。
到最后的《王西厢》,崔张二人在婢女红娘的帮助下冲破封建礼教的禁锢私下结合,更是表达了对封建婚姻制度的不满和反抗,以及对美好爱情的向往追求,描绘了“愿普天下有情人终成眷属”的主题。
从最初的《莺莺传》到最后的《王西厢》,作品的主题发生了根本性的变化,本文旨在对其在流变过程中发生变化的原因进行探究。
一方面,一部作品的产生受它所处的时代背景和社会心理的影响;另一方面,从作家自身出发,他的体验和感受也会在作品中有所表现。
所以《西厢记》的主题发生变化的原因可以从主客观两方面来看。
一.客观因素1.唐代社会背景对《莺莺传》的影响唐代门阀思想占统治地位,出身寒门的士子除非考中功名,否则难有与高门结亲的机会。
因此科举成为出身“寒门”的士子们改变人生命运的重要途径。
同样,在婚恋领域门第观念也根深蒂固。
而《莺莺传》正是唐代等级森严的阶级制度在文学作品中的反映。
《莺莺传》中的张生是中小地主阶级出身的士人原型,要建立功名,必然要选择一个高门女子来提高自己的社会地位。
解析《西厢记》教学的社会现实意义《西厢记》和《红楼梦》并称为"中国古典文艺中的双璧"。
贾仲明[凌波仙]吊曲称:"新杂剧,旧传奇,《西厢记》天下夺魁。
"金圣叹也说《西厢记》是天造地设的妙文:"不是何人做得出来,是他天地直会自己劈空结撰而年出。
"①明清之际,更是出现了"西厢记热"这一时期注家蜂起,评本迭出。
历史上,曾把《西厢记》与《水浒传》并称,将他们称为"诲淫诲盗"的书籍,并一度列入禁书。
但《西厢记》还是不胫而走。
由此可以看到《西厢记》对封建礼教批判的空前性、彻底性,它就像一场海啸,席卷了整个封建礼教,使象征着封建礼教的建筑岌岌可危。
对莺莺与张生爱情生活的描写,突出了获得爱情的艰巨性与紧迫性,在艰难的过程中表现对封建礼教猛烈的批判。
先是莺莺自身在思想上行动上与礼教的冲突,后是封建礼教的代表势力崔母同莺莺和张生在追求爱情上直接的、正面的冲突。
老夫人是封建礼教与封建势力的最权威的代表,莺莺则是反叛封建礼教的代表。
封建势力的强大与反封建力量的弱小形成了明显的差距,这种差距就体现在莺莺与张生追求爱情道路的艰难上。
老夫人在女儿婚姻爱情的事情上,并不是考虑到女儿自己的意愿,而是自私的以家族势力、门当户对的传统落后观念为准,她三辈不招白衣女婿,怕辱没自己相府之家的名声。
为了这些虚无缥缈的东西,她完全不管女儿的幸福,残忍的拆散莺莺与张生,要他们以兄妹相称。
莺莺与张生幽会之事败露,老夫人,怕事情传出去,对家族名誉有所损害,便勉强答应结婚,但还是要让张生考取功名。
老夫人这一切自私的举动,都阻碍着莺莺与张生爱情的发展。
后来郑恒出现,挑拨是非,她又听信谗言,答应把莺莺嫁给郑恒,虽然莺莺不同意,但老夫人是权威,没有人敢触犯。
张生听到这个消息后急忙赶回来,在白马将军的帮助下,莺莺与张生终于在一起了。
郑恒形象的刻画,不仅体现了自由爱情与父母包办两种婚姻的美与丑、好与坏的形象鲜明的对比,而且使人们更加清楚地认识到包办婚姻的不合理、自主婚姻的顺乎人情,而且还进一步表明,人应当成为自身的主人,自己选择许以终身的对象,家长的意志,即使是已经作出了决定,也是可以违背、可以反抗的。
王实甫和《西厢记》《西厢记》故事演变(5本20折)答:1.最早见于唐代元稹的文言小说《莺莺传》,张生是薄情书生,莺莺是悲剧人物。
文章肯定张生善能补过的行为,体现男尊女卑的思想。
2.北宋赵令畴《商调蝶恋花》没有新内容,但是作者态度为谴责张生同情莺莺,注入新思想。
3.金代的董解元的《西厢记诸宫调》增加阻挠、创作红娘人物等内容,并肯定崔张之爱是正当合理的追求,赞美他们的反叛精神,把结局改为才子佳人的团圆结局。
4.王实甫在董西厢基础上摒弃不合理的情节改善人物,把这题材推向高峰。
西厢记是中国文学史上高扬爱情自由主旋律的里程碑式作品。
《西厢记》的故事梗概《西厢记》全剧由五本20折戏组成:第一本是“张君瑞闹道场”。
写崔张二人在普救寺一见钟情,张生借口读书得住寺中,伺机向莺莺求情。
第二本是“崔莺莺夜听琴”,写二人爱情发展并与老夫人构成矛盾冲突,孙飞虎围夺莺莺,老夫人以许莺莺为妻求退兵之策,张请将军杜确解围,老夫人事后赖婚反悔。
第三本是“张君瑞害相思”,张生因老夫人赖婚而抑郁相思成病,红娘从中撮合二人以柬相约幽会。
第四本是“草桥店梦莺莺”,二人私下成亲,老夫人发觉拷红,红娘以正义和智慧,迫使老夫人允婚,老夫人逼张赴试,张生分离后于草桥店夜思莺莺。
第五本是“张君瑞庆团圆”、“写张生中状元做官,揭穿郑恒骗婚谎言,有情人终成眷属。
●《西厢记》主题思想《张君瑞闹道场》《崔莺莺夜听琴》《张君瑞害相思》《草桥店梦莺莺》《张君瑞庆团圆》主题思想:批判封建礼教和门阀婚姻意识,歌颂男女自由而真挚的爱情,表现“愿普天下有情人终成眷属”的爱情理想。
不足:以“郎才女貌”为前提,结局没跳出状元及第,夫荣妻贵的俗套●《西厢记》人物形象的刻画答:1.崔莺莺——一个热烈追求爱情自由的贵族少女。
紧扣她的出身和教养,逼真的描写她青春觉醒和如何冲脱封建枷锁的束缚,突出了莺莺的聪慧机灵、温柔多情的性格,又反映封建贵族家庭长期教养在她身上留下的种种烙印,表现为追求爱情过程,不时流露的苦闷、犹豫和怯弱任性。
《西厢记》研究分析《西厢记》研究分析 《西厢记》是王实甫的代表作。
这个剧⼀上舞台就惊倒四座,博得男⼥青年的喜爱,被誉为“西厢记天下夺魁”。
下⾯是⼩编为您搜集整理的《西厢记》研究分析论⽂,以供参考,希望能对您有所帮助。
摘要:《西厢记》是中国古典戏剧的典型代表,其词章的风韵、⼈物的典型性达到了元代戏曲创作的最⾼⽔平。
本⽂从剧作的主旨、⼈物、故事流变等⽅⾯对⼆⼗⼀世纪以来的研究状况进⾏概述。
关键词:《西厢记》研究综述 关于《西厢记》的研究,早在明代《西厢记》评点本中就有所涉及,21世纪以来学术界对《西厢记》的研究⽇渐丰富,探析的⾓度也是不断更新。
据不完全统计,21世纪以来关于《西厢记》的研究⽂章有1300多篇,其中对《西厢记》主题思想的研究占多数,对建国以来《西厢记》研究的深度和⼴度有⼀定的突破。
下⾯对近⼗多年《西厢记》的研究状况进⾏⼀下简要梳理。
⼀、关于主旨思想的研究 学术界基本认为《西厢记》的主旨思想是追求婚姻⾃由、反对封建礼教。
邹尤《发乎情,⽌乎礼仪——论王实甫<西厢记>的主题思想》(《贵州⼤学学报》2007年第6期)认为《西厢记》是 “情、礼、义”的冲突,通过崔莺莺和张珙的恋爱过程,展⽰了“发乎情、⽌乎礼仪”的主题思想。
陈兴从历史⼊⼿,来分析《西厢记》的情节,进⽽突出作品丰富的思想内容和深刻的主题,此观点继承了戏剧正统思想观的发展。
刘健《男权视⾓下的⼥性话语——<西厢记>主题思想的深层探析》(《中南民族⼤学学报》2005年第S1期)和黄⼀璜《<西厢记>意蕴新解》(华中师范⼤学2000年硕⼠学位论⽂)都是从内容和⽂化意蕴⾓度进⾏分析。
从对封建的妥协性来揭⽰《西厢记》主题思想的双重性,是近些年来研究的另⼀⾓度。
如⽩忠睿《<西厢记>主题思想的⼆重性及其成因》(《⽂学教育》2013年第6期)围绕崔张婚姻问题的解决⽅案和结局的处理,来剖析⼈物的软弱性和作者对封建礼教的妥协,进⽽引出《西厢记》主旨思想的⽭盾⼆重性。
从《西厢记》的流传演变中看蒙汉文化交流《西厢记》是元代文学家王实甫创作的一部喜剧剧本,多次被改编演绎成戏剧、京剧、电影等作品,并且在明、清两代得到了广泛的传播。
从《西厢记》的流传演变中可以看到蒙古和汉族之间的文化交流。
首先,《西厢记》最早创作于元代,当时是蒙古族建立的大一统帝国。
在蒙古帝国统治下,汉族文化成为各族人民共同的文化。
元代的中国不仅涌现出了许多汉族文化的杰出代表作,比如《红楼梦》、《水浒传》等,也形成了汉蒙文化的独特融合。
《西厢记》即是在这种蒙汉文化交流的背景下创作而成,它不仅汇集了汉族传统婚姻观念,更注入了蒙古族的浪漫主义情调。
其次,《西厢记》的流传演变中反映出汉蒙文化的相互影响和交流。
明代文学家汤显祖将《西厢记》改编成小说《西游记》,进一步丰富了故事情节和人物形象。
明代京剧发展起来后,又有京剧版《西厢记》的演出,京剧中引入的唱腔、表演方式等元素丰富了原本的故事情节,使得剧目更加生动活泼。
清代,该剧又被改编为杂剧和昆曲版本,并且成为了中国戏曲中的经典剧目之一、传统戏曲的流传和演变过程中,汉蒙文化的融合和交流是不可忽视的。
此外,《西厢记》的演绎经历了多次文化的转换,从明代的小说、明清戏曲,到现代电影、话剧等。
“西厢”本来是指皇宫中后宫的“娱乐场所”,而《西厢记》则把它变成一个普通女子的家庭院落,由于这一改变,使得故事更加贴近了人民群众的生活,更容易被广大观众接受。
由京剧演员梅兰芳所主演的电影版《西厢记》,使得这部剧作走进了更多的人们视觉场域,并且强调了人物性格的塑造,突出了女性主义色彩。
《西厢记》的不断改编演绎,体现了当代文化向现代化的转变,同时也展示了蒙汉文化的传承与发展。
总结而言,《西厢记》的流传演变中充分展示了元代汉蒙文化交流的独特魅力。
它既是汉族文化的杰出代表作,又受到蒙古民族文化的熏陶。
从元代的文学创作,到明清戏曲,再到现代的电影、话剧等形式,蒙汉文化交流在《西厢记》的演绎中得到了充分体现。
《西厢记》故事创作源流-文学编年-国学论坛《西厢记》故事创作源流西厢记, 源流, 故事, 创作《西厢记》故事创作源流1。
元稹的《莺莺传》《西厢记》故事的最早来源,是唐代元稹(字微之)所作的传奇小说《莺莺传》(又名《会真记》)。
《莺莺传》写张生在蒲州普救寺寄寓时与崔莺莺恋爱、后又遗弃莺莺的曲折故事。
传中的莺莺是个深情而又软弱的悲剧性人物。
她在被张生追求时曾经顾虑重重,后来才冲破封建礼教的束缚,大胆和张生结合;但被张生遗弃后,却只有哀怨,而不敢责难,甚至还觉得与张生结合有自献之羞.张生是个始乱之,终弃之的轻薄负情的文人,抛弃莺莺之后,竟然还反诬莺莺是不妖其身,必妖于人的妖孽,为自己辩解。
作者却称许张生为善补过者.经后人考证,张生其实就是作者元稹自己的影子。
这篇传奇小说,正如鲁迅所指出的:元稹以张生自喻,述其亲历之境,虽文章尚非上乘,而时有情致,固亦可观,惟篇末文过饰非,遂堕恶趣。
①《莺莺传》的文过饰非诚然不可取,但它却叙述了一个贵族少女追求幸福的爱情生活,结果被抛弃的动人故事,且又写得婉转华艳,颇切人情;加之元稹早有诗名,张生和莺莺的爱情故事便在当时士大夫中广为流传,不少诗人咏叹题诗,如元稹的朋友李绅、杨巨源、李公垂、白居易、沈亚之等都曾为此唱和、题咏。
2。
赵德麟的「商调?蝶恋花」鼓子词北宋时张生和莺莺的故事进一步在文人和民间流传,成为诗词和说唱的题材。
晏殊、苏轼等人在自己的作品中直接引用过《莺莺传》的故事或词句,秦观、毛滂还各写有一套《调笑转踏》来叙说张生和莺莺的故事。
《调笑转踏》是一种以八句七言的引诗和一首《调笑令》组成的叙事歌曲,常用于宴会时边歌边舞演出。
由于体裁的限制,秦、毛的作品内容都没有超出《莺莺传》的范围,但都不去称赞张生善补过,相反毛滂的作品还表现了同情莺莺、鄙视薄情少年的思想倾向。
此后又有赵德麟(令时)的「商调?蝶恋花词」,以民间说唱文学中的鼓子词的形式来讲述这个故事。
开头一段,交待写作缘起,说到了《莺莺传》的流传之广:夫传奇者,唐元微之所述也……至今士大夫极谈幽玄,访奇述异,无不举此以为美话。
从戏剧化角度讨论《西厢记》的流变作者:刘茵来源:《青年文学家》2017年第08期摘要:在中国古代戏剧史上,《西厢记》是一朵艳丽的奇葩。
而它从《莺莺传》到“王西厢”是一个从文言小说到半文半白的戏剧的变化。
这一变化分为面向叙事的小说阶段、面向抒情的唱词阶段、面向转型的说唱阶段、面向表演的戏曲阶段四个阶段。
从戏剧化角度讨论《西厢记》的流变,有利于现代小说更好的影视化。
关键词:戏剧化;西厢记;流变[中图分类号]:J8 [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2017)-08--01戏剧是综合艺术的一种。
由演员扮演角色,当众表演情节、显示情境的一种艺术。
在中国,戏剧是戏曲、话剧、歌剧等的总称。
而《西厢记》是我国家喻户晓的古典戏剧名著。
它是如何进行从小说向戏剧的流变呢?本文就是将“西厢”改本从戏剧化的角度做一个梳理和分析,简单的把握不同时期的“西厢”。
一、面向叙事的小说阶段戏剧有四个元素,包括了“演员(角色)”、“故事(情节)”、“舞台(表演场地)”和“观众”。
我们依靠这四要素的发展变化来梳理西厢记的变化。
第一阶段是西厢记的原型,唐代元稹(779-831)写的传奇文短篇小说《莺莺传》(亦名《会真记》)。
它的大致内容是写崔被张抛弃的爱情悲剧。
这部文言传奇,情节较为简单,角色也不丰富,更没有表演的舞台和观众。
仅仅为了阐述清楚一个故事,来发扬文学的叙事功能。
故“莺莺传”不能算是剧本,仅仅是一部小说。
这部传奇小说,虽不算戏剧,但对人物爱情和性格的某些描写,却是楚楚动人,引起当时许多人的注意,并影响了后世戏剧的情节。
二、面向抒情的唱词阶段西厢的故事在南北两宋已广为流传,但内容没有大变化,基本还是莺莺传的内容,用不同形式的唱词表达。
文人如秦观、毛滂都写有《调笑转踏》歌舞词。
特别北宋赵德麟令畤用说唱形式写有《商调蝶恋花·鼓子词》。
他主要用《莺莺传》的文字作为说白,中间插进他写的十二首《蝶恋花》唱词,曲白相间,说唱《西厢》故事。
《西厢记》故事的流变作者:闫倩倩来源:《电影评介》2010年第16期[摘要]《西厢记》的巨大成就不是偶然的,是悠久的历史传统使然。
从《莺莺传》到董《西厢》,构成杂剧《西厢记》的深厚艺术传统。
《西厢记》的杰出成就,它是植根于深厚的艺术传统之中,经过长期的滋育蜕变出来的。
尤其是董《西厢》,它直接给杂剧《西厢记》以深刻的影响。
[关键词]《莺莺传》董《西厢》《西厢记》流变《西厢记》的巨大成就是历史的传统使然。
其最早的出典,是唐代元稹(779~831)写的传奇短篇小说《莺莺传》,亦名《会真记》。
其大致内容是年轻的张生,寄居于山西蒲州的普救寺,有崔氏妇携女儿莺莺回长安,途经蒲州,亦寓于该寺,遇兵乱,崔氏富有,惶恐无托,幸张生与蒲将杜确有交谊,得其保护,崔氏遂免于难。
为酬谢张生,设宴时让女儿莺莺出见,张生为之动情。
得丫环红娘之助,两人幽会。
后张生去长安,数月返蒲,又居数月,再去长安应试,不中,遂弃莺莺,后男婚女嫁。
某次,张生再经崔氏住所,要求以表兄礼节相见,被莺莺拒绝,并赋诗二章寄意。
张生为什么抛弃莺莺呢?据他自己说:莺莺是罕见的美女——“尤物”,这种“尤物”,“不妖其身,必妖于人”。
“余之德不足以胜妖孽”,所以“忍情”弃舍,可见张生是个始乱终弃的无义之徒。
这部传奇文,虽说结尾很坏,但对崔张的爱情和莺莺性格的某些描写,却是楚楚有致、细腻动人,引起当时许多人的注意,并给后世作者以深远影响。
正如鲁迅所说“虽文章尚非上乘,而时有情致,固亦可观,惟篇末文过饰非,遂堕恶趣。
”(《中国小说史略》)对《莺莺传》的肯定和批评都十分确当。
传奇文《西厢》故事,流传甚广。
如鲁迅所说:“其事之震撼文林,为力甚大。
”(《唐宋传奇集》)揆其原因,我想最主要的是:作者第一次塑造出一个性格独特的少女形象莺莺。
她给人的印象历久弥新,她的悲剧遭遇唤起人们莫大同情。
这个形象的塑造,既为后世作者勾画出一个基本的性格轮廓,又为其形象的再创造留下了广阔的余地,请看作者的描绘:艺必穷极,而貌若不知;言则敏辩,而寡于酬对。
第四章王实甫第一节《西厢记》故事的演变和封建道德藩篱下的自由恋爱《西厢记》是元杂剧中突破一本四折体制的鸿篇巨制,故事动人,文词优美,是元曲创作的高峰,明代王世贞称“北曲故当以《西厢》压卷”(《艺苑卮言》),明代徐复祚评它是“南北杂剧之冠”,现代学者赵景深将之和《红楼梦》合称为“中国古代文艺的双璧”。
《西厢记》以其光辉的思想主题,圆熟的艺术技巧,典雅独特的风格,成为我国戏剧文学史上不朽的名著。
一、作者王实甫,名德信,。
《录鬼薄》称其为大都人,被列入“前辈已死名公才人”。
据孙楷第《元曲家考略》,他在苏天爵《滋溪文稿》中发现,元代名臣王结的父亲名王德信,孙楷第认为这个王德信即是王实甫。
《文稿》载:公(王结)易州定兴人。
……父德信,治县有声,擢拜陕西行台监察御史,与台臣议不合,年四十余即弃官不仕。
累封中奉大夫,河南行省参知政事、护军、太原郡公。
母张氏,封太原郡夫人。
《西厢记》曲词中有“滋洛阳千种花,润梁园万倾田,也曾泛浮槎(cha)日月边,”和他晚年诗词中“想着那红尘黄阁昔年羞”等诗句,透过作者的情致,可以看到他曾经做过元朝皇帝身边的高官,并且颇有政绩。
如果,这个王德信确实是王实甫,那么,他连任太原郡公、河南行省参知政事、陕西行台监察御史期间,从大都或他的故乡定兴县往来于晋、陕、豫之间,是有利于他了解和熟悉蒲郡周围的生活、传说,以及诸宫调和中原音韵的。
他怎样“与台臣议不合”的情况不得而知。
但他是一个很有抱负的人,所以他才会借张生之口说出:“才高难入俗人机,时乖不遂男儿愿”的遭际,面对残酷的现实,为了自保,他只好抽身回避了。
他在《商调·集贤宾》散套《退隐》中说:“退一步乾坤大,饶一着万事休”。
可以反映出他正值壮年,“四十余即弃官不仕”的郁郁心情。
在蒙古人统治下,汉人做官本身就是一条险路,何况又与台臣议不合,弃官也许是明智之举。
明朝李玉在《北词广正谱》中抄录了王实甫的另一首曲子,其中有:“再不把名利侵,且须将是非躲”,以及《退隐》中“见香饵莫吞钩,高抄起经纶大手”的诗句,说明他确实做过官,同时也可以看出他激流勇退的决心。
简述《西厢记》的情节发展特色《西厢记》全剧一波三折,情节紧凑。
剧中围绕崔张爱情一条线索展开,“惊艳”之后立即“借厢”,“联吟”,“闹斋”。
爱情陷入僵局,又起“寺警”,引起下一轮“悔亲”矛盾冲突。
冲突过程中,两个年轻人相互更多了解,莺莺的感情逐渐向反叛的方向转移,为第三本集中解决爱情矛盾作好了铺垫。
第三本中莺莺的态度还是有反复,明明写信约了张生幽会,却又瞒着红娘;见了张生来赴约,却又喊“有贼”,让人家张生跪在花园里满头大汗听她言不由衷的教训。
人家张生失魂落魄、病倒床榻,她又心疼,再让红娘送信约他。
之后的两本,“酬简”、“拷红”、“哭宴”、“惊梦”、“争婚”等等,都有很强的戏剧冲突,非常有吸引力。
纵观全剧,一折有一折的曲折,一本有一本的波澜,把一个恋爱故事演绎得跌宕起伏、摇曳多姿。
每一折的情节都贴近生活,细腻生动,充满喜剧情趣,引人入胜。
目录摘要: (1)关键词: (1)一、西厢记故事的起源与发展变化过程 (1)二、西厢记故事在不同文化形态和艺术形式中的演进 (2)(一)、西厢记故事思想内容的演进 (3)1、从《莺莺传》到宋词及说话的演进 (3)2、从《莺莺传》到《董西厢》的蜕变 (4)3、从《董西厢》到《王西厢》的升华 (6)4、宋元南戏中的西厢记故事 (7)5、《北西厢》在明代的改编 (7)(二)、西厢记故事艺术形式的演进 (8)三、《西厢记》的戏剧史上和艺术成就 (8)四、《西厢记》在中国戏剧史上的贡献 (10)五、结束语 (13)参考文献: (14)《西厢记》在中国戏剧史上的成就和贡献摘要: 《西厢记》是中国戏剧史上成就最高影响最大的著作,也是中国和世界文学史上最杰出的巨著之一。
它具有永不衰落的艺术魁力,其流传之广,影响之大是无与伦比的,对后来的创作产生了很大影响。
本文对千古名著《西厢记》在中国戏剧史上的成就和贡献作了一定程度的探讨。
关键词:西厢记中国戏剧史成就贡献《西厢记》的全名是《崔莺莺待月西厢记》,全剧通过描写崔莺莺与张生的爱情故事,展现了崔、张、红娘等追求婚姻自主的叛逆者同以老夫人为代表的封建礼教的维护者之间尖锐的冲突,深刻地揭示出封建势力的残酷性与虚伪性,热情地歌颂了青年男女争取爱情婚姻自由的合理性与正当性,尤其是作者明确地提出了“愿普天下有情的都成了眷属”的进步理想,更是对传统婚姻制度的大胆挑战,具有鲜明的反封建倾向。
从唐宋至金元明各个朝代的更迭,以及在不同的文化形态和背景下,《西厢记》经历了数次改编,出现了多个版本,情节多次变更,结局也从悲剧变为喜剧。
文艺形式也经历了诗、词、曲、小说的转型,故事的演述形式由书面阅读转变为说唱表演。
从西厢记故事的演变过程来看,伴随文艺形式的建构与解构,伴随不同时代的精神追求,西厢记故事始终活跃在文艺舞台上。
每当有一种新的艺术形式兴起,《西厢记》很快就以新的面貌出现,西厢记故事的与时俱进也充分证明了这部作品的巨大生命力。
简述《西厢记》的流变及意义作者:张语聪来源:《音乐时空》2013年第04期摘要:本文以《莺莺传》为源头,简述《西厢记》的流变过程。
其中以唐代元稹的《莺莺传》、金人董解元的《西厢记诸宫调》和元代王实甫的《崔莺莺待月西厢记》为主线,从题材、主题、人物形象三个方面探究《西厢记》的继承与创新,并阐述其意义。
关键词:西厢记流变题材主题人物形象《西厢记》是元代戏剧家王实甫的成名之作。
也是我国古代戏曲创作的巅峰之作。
不管是文学脚本还是舞台演出,七百多年来都备受追捧。
从后世对于这部作品的评价,我们便可管中窥豹略见一斑。
如朱权曾说“王实甫之词,如花间美人。
铺述委婉,深得骚人之趣”,贾仲明“作词章,风韵美,土林中等辈伏低。
新杂剧,旧传奇,《西厢记》天下夺魁”。
从这些言简意赅的评论里,我们就不难看出,《西厢记》及其作者在当时所受到的尊崇和在文坛曲艺界的至高地位。
即便是放到现在来看,《西厢记》的语言、人物、情节、环境等均具有典型性和研读性,是典型和意蕴均具备的上乘佳作。
《西厢记》的成功,自然离不开作者的天赋和扎实的文字功底。
以及敏感而细腻的心思。
同样,任何艺术的成功都离不开前人的心血和建树。
著名物理学家牛顿曾说过“如果说我比别人看的更远些。
那是因为我站在巨人的肩膀上”。
科学技术如是,文学艺术亦如是。
众所周知,《西厢记》的故事源头起源于元稹的《莺莺传》。
《莺莺传》是唐代的一部传奇。
在中国文学史上具有重要的地位。
后来很多文艺作品都源于此,如北宋秦观、毛滂根据《莺莺传》的故事各写了歌舞曲《调笑转踏》,稍后的赵令畴用鼓子词形式写了《商调蝶恋花》、到了南宋,“说话”有了《莺莺传》名目,杂剧有了《莺莺六幺》、金元时有院本《红娘子》、南戏《张珙西厢记》、董解元的说唱文学《西厢记诸宫调》、王实甫的杂剧《西厢记》、明代有李日华的《南西厢》、陆采的《南西厢》、清代有金圣叹评点的《第六才子书西厢记》等。
在西厢故事的演进中,《莺莺传》、《西厢记诸宫调》、《西厢记》是西厢故事发展的三个重要阶段,如果说莺莺传是西厢故事的本源的话,西厢记诸宫调则是西厢故事的推波助澜者,而西厢记则是西厢作品的登峰造极者。
它们分别在唐人小说、金代说唱文学和元杂剧领域里占有无可争议的地位,在文学史上交相辉映。
本文将从这三个重要的阶段,分析其题材、主题、人物形象,试浅谈《西厢记》的流变及意义。
一、题材《莺莺传》又名《会真记》,在元稹的戏文中,张生和莺莺以悲剧收场。
故事发生在唐德宗贞元年间,男主人公张生,知书达理,风度翩翩。
年二十三尚未娶妻。
他东游蒲州,寓居普救寺。
巧逢崔莺莺随母亲郑氏亦借住寺中。
适逢兵乱,张生求友保护,郑氏一家才幸免于难。
乱定,郑氏宴张生,命其女莺莺出谢,张一见倾心,但莺莺贞慎自持,张没有机会表达爱慕之情。
后得婢女红娘相助。
待月于西厢。
两人偷结良缘。
张生牵于功名,入京应试。
翌年,张生落第,滞留长安,寄书莺莺致意。
莺莺复信,情词哀婉缠绵。
张生将信公之于众,小说结尾,写张生在女人祸水思想的影响下,忍情地与莺莺分手,一年后,女婚男娶,各有所归。
张生以旧情欲见莺莺,为莺莺所婉谢。
小说最后看似无情却有情,有情却又不得善终的结局,让人感慨万千,唏嘘不已。
也为后世的再创作提供了无限的遐想空间。
《董西厢》在《莺莺传》的基础上做了大量的改动,尤其是对故事的结尾做了翻天覆地的变化,内容也更加曲折和复杂。
将不足三千字的传奇小说,改成了五万多字的说唱艺术。
故事情节如下:张生在普救寺对莺莺一见钟情,于是借故寓居僧舍,遇孙飞虎逼亲,老夫人以将莺莺嫁与张生为条件,让张生搬兵救援,退兵后老夫却以莺莺已许配表兄郑恒为名赖婚。
张生求之不得,竞相思成疾,莺莺感其用情至深,在红年的帮助下竞以身相许。
老夫人察觉后,红娘劝其息事宁人,老夫人思虑再三,许嫁张生,然孝服未满,不能完婚。
试期近,张生赶考,因病延误一年,次年得中进士第三名,捎书信告诉莺莺,待御笔除授之后,告假完婚。
郑恒先至,诈言张生已娶卫吏部之女为妻。
老夫人恼怒,令郑恒择日与莺莺成婚。
张生至,无奈,欲与莺莺同死,众人劝,于是连夜携往杜确处求助。
真相大白,郑恒无颜,坠阶而死。
杜确主婚,张生与莺莺终成眷属。
《西厢记诸宫调》最大的成就就是将元稹的《莺莺传》做了剧情上的再创造。
使之成为了一几乎与全新的剧本。
从剧情到人物性格设置到主题都做了全新的演绎,为王实甫的再创造提供了一个极好的蓝本。
《王西厢》对《董西厢》的内容方面,做了很好的继承,但更趋于完善和成熟。
大的剧情框架虽然保留下来,但是《王西厢》之所以成为大家最为认可的作品。
必然有其过人之处。
首先在情节上,王实甫对《董西厢》做了一定的删减和再创作,正所谓“取其精华去其糟粕”。
比如,《董西厢》共八卷。
其中第二卷中大量篇幅写寺院的法聪和尚如何对抗孙飞虎,并有大量战争场景的描写。
让人有喧宾夺主之感,脱离了主题。
《王西厢》全书一共分为五本。
修去了许多《董西厢》中显得赘余和不合情理的部分。
使结构更加严谨。
成为作品的亮点之。
其次在人物形象塑造上,《王西厢》对崔莺莺和张生做了细腻的打磨和再创造。
使其成为含蓄矜持却又渴望爱情的大家闺秀和爱情至上的痴情种。
为最后两人突破封建枷锁的重重阻挠,得以修成正果而倍感欣慰。
《董西厢》中的张生虽然也渴望爱情,但还是割舍不下功名。
并不像《王西厢》中见到莺莺后,便要长住普救寺,只要美人不要江山。
另外《董西厢》中的张生并不单纯可爱,甚至有些官僚和世俗,而莺莺的塑造也并无大家闺秀之感,毫无矜持含蓄之美。
更多的是少女怀春的人之常情,忽略了人物身份的定位。
另外,在语言上,《董西厢》和《王西厢》语言都是用词的典范,都极为讲究。
但是《董西厢》的文风更为严谨正式。
表达出来的感情更是直白可观。
而《王西厢》的语言更加凝练优美,富有诗情画意,更符合剧本的主题。
如同样是写长亭送别,《董西厢》原文摘取如下:[仙吕调][恋香衾]苒苒征尘动行陌,杯盘取次安排。
三口儿连发聪,外更别无客。
鱼水似夫妻正美荡,被功名等闲离拆。
然终须相见,奈时下难捱。
君瑞啼痕污了衫袖,莺莺粉泪盈腮。
一个止不定长吁,一个顿不开眉黛,君瑞道“闺房里保重”莺莺道“路途上宁耐”。
两边的心绪,一样的愁怀。
再看《王西厢》中是如何描写的。
[滚绣球]恨相见得迟,怨归去的疾。
柳丝长玉骢难系,恨不倩疏林挂住斜晖。
马儿迪迪的行。
车儿快快的随。
却告了相思回避,破题儿又早别离。
听的一声“去也”,松了金钏:遥望十里长亭,减了玉肌。
此恨谁知![叨叨令]见安排着车儿、马儿,不由人熬熬煎煎的气:有甚么心情花儿、魇儿:打扮的娇娇滴滴的媚。
准备着被儿、枕儿,则索昏昏沉沉的睡:从今后衫儿、袖儿,都搵做重重叠叠的泪,兀的不闷东人也么哥!兀的不闷杀人也么哥!久已后书儿,信儿,索与我栖栖惶惶的寄。
从这两则从原著中摘录的片段可以看出。
同样是写离愁别绪,同样是写难舍难分,《董西厢》中“闺房里保重”,“路途上宁耐”都是十分正式的语言,严肃而诚恳。
《王西厢》写出了别离时细腻的心情,诗一样的语言。
却又通俗易懂。
用的都是生活语言。
尤其是上则[叨叨令]中,运用许多重叠的词。
都是生活中的常用语气,经过提炼加工,不再是俗气,而是文雅,显得通俗易懂。
使人一看就能体会出彼此留恋不舍却又非离不可的烦闷心情。
二、主题《莺莺传》的主题历来是学术热点,这与“张生即元稹自寓说”有脱不了的关系,元稹本人风流不羁,穿梭于各种风月之所。
也曾写下“曾经桑海难为水,除却巫山不是云”的千古名句,让人感慨其用情至深,可自己的风流生活却也未曾打住。
这也是为什么元稹虽在文学造诣上颇有成就,却往往让人不齿的原因之一,给人留下伪善之感。
言归正传,我们在分析《莺莺传》的主题时,不管张生最后舍弃莺莺的原因有何其之多,何其之复杂,但不可否认的是张生在爱情和功名之间。
最终选择了功名和前途。
虽然当初的相爱发乎情,却未止乎礼,两人私下结合后,爱情的走向反而不明朗。
有的学者指出,这可能与崔莺莺的主动献身有关。
打破了张生对于莺莺的爱慕和疼惜之感。
也注定了两人只是露水夫妻,莺莺不可能得到名分。
这一看法倒也值得借鉴。
不过最后张生自己透露舍弃莺莺的原因,竟是“女人祸水的尤物论”,并且作者称之为“善补过”,这就让这部以爱情为主线的传奇小说蒙上了厚重的封建色彩,大有作者为张生辩解之嫌疑,也透漏了作者的主题倾向和态度。
《董西厢》从根本上改变了《莺莺传》的主题。
将“始乱终弃”的悲剧变成了“大团圆”的喜剧。
中间的过程复杂和曲折,更让人感知爱情的来之不易。
在封建社会中,“私奔”和“私定终身”原是违反妇道和孝道的大不敬之举,但却得到了作者的赞同和褒扬,故而我们可以看出。
作者对自由爱情的肯定和支持,歌颂莺莺的反叛行为,反对封建礼教的态度。
不过,《董西厢》的主题更“个体化”或者“阶级化”。
他赞同“门当户对”的爱情,包括张生在受到崔母阻挠时。
他也觉得“功名世所甚重。
背而弃之,贱丈夫也”,于是“发策决科”去了。
之所以说《董西厢》的爱情强调“个体化”或“阶级化”。
是因为作者表达了“冷才爱色的才子佳人”情结,而所说的“报德”“功名”之事,也削弱了原本积极纯粹的主题。
而《王西厢》发出的“愿天下有情的都成了眷属”的呼声。
让这部作品的主题较之《董西厢》变的更有“普世价值”。
通过对人物的重新再塑造,让男女主人公的爱情更纯粹,两人是因为相爱才在一起,而不是所谓的“报德”之故。
如此这般,便净化了两人爱情的根源。
两人的爱情之路越是艰辛,就越突出了爱情的伟大。
封建礼教阻挠的越强烈。
两人如履薄冰的爱情便愈加珍贵。
而爱情战胜封建礼教的“大团圆”的结尾。
就是作者对崔张爱情的支持,对封建礼教的批判的鲜明态度。
三、人物形象《莺莺传》三千余字,主要人物就是崔莺莺和张生。
次要人物就是老夫人和红娘,在《董西厢》中又加入了法聪、杜确、孙飞虎等人,到了《王西厢》中,红娘成了主要人物,甚至有她大段的主唱。
现以崔莺莺和张生为例,谈谈人物形象的流变。
在《莺莺传》中,崔莺莺的具体身份,历来争论颇多,有学者认为是崔鹏之女。
有人认为是胡姬,也有人说是烟花女子。
在此,我们不做考证和分析,重点关注崔莺莺的性格和情感。
不管莺莺身份如何,但我们可以看出这是一个美丽、满腹诗书、端庄自重的女子,正因为饱读诗书所以对于封建礼教深谙于心,但又有着对于青春和爱情的美好期待和热烈向往。
所以她时而冷漠,时而热情就不难解释了。
当她最后被张生抛弃的时候,并没有太多的怨恨,“始乱之,终弃之,固其宜矣,愚不敢恨”。
足可看出这是个深受封建礼教毒害的逆来顺受的女子形象。
而张生就是一个“始乱终弃”的负心汉形象。
他对莺莺一见钟情,百般追求。
红娘劝其按照正常程序求婚时。
他却表示三媒六聘,时间太久,自己相思成疾,不能再等。
中唐时期,正是儒教复兴的时候,强调“礼”,作为一个读书人说出这番话,实在让人难以接受。
若说是太爱莺莺所致,吾认为不然,与其说是爱莺莺。