当代博物馆建筑文化

2 当代博物馆建筑造型与空间形态构成 2.1 当代博物馆建筑形态的演变
博物馆在我国的存在具有悠久的历史，其产生和发展可 以追溯到公元前时期。在几千年的发展过程中，博物馆随着 历史的前进和社会的演变而进行着自身造型以及功能的改 变。就当代博物馆的发展而言，在经过了历史的沉淀和发展 之后，当代博物馆的造型以及功能都呈现出职能化、复合式的 发展特点。在具备了基本的收藏和陈列功能以外，还具有体 验、消费以及学术交流等多元化发展的功能。这也在一定程 度上反映了当今博物馆价值定位的转变。20 世纪 90 年代，我 国的博物馆开始进入当代博物馆发展的阶段，并进入到蓬勃 发展的时期。与此同时，对博物馆建筑造型以及空间形态也 开始向新型化以及多元化方向发展。在借鉴传统形式的基础 上，利用创新的理念，逐渐出现了具有隐喻意义以及地域特征 的博物馆建筑造型。例如，完成于 2004 年的山西博物馆，是对 隐喻特征运用的较好的一个案例。整个的建筑群体是由主馆 和四角辅楼所构成的。其中，“主馆的建筑造型“如斗似鼎，四 翼舒展”，象征着丰收富足与安定吉祥。”。博物馆建筑表面材 料使用的是米黄色的石材，这恰好符合了当地黄土高原的地 域特色。但是由于过多的追求博物馆的象征意义，在建筑造 型上过于张扬，缺乏了含蓄委婉的表达方式，我国的博物馆造 型建设还有待近一步的提高。
2.2 博物馆建筑造型中的应用元素
(1)光在博物馆造型中的应用。“博物馆的主要功能就是收 藏在人类发展过程中具有重大历史意义的物品和艺术净化进 行展出并加以研究。”因此，对于博物馆中光的应用来说，首先 要保护展品尽量少受光线辐射的危害。对于博物馆来说，最 好的采光方式就是自然光，光的应用在博物馆的空间形态中 是不可或缺的一种重要元素。对于自然光的运用，也要进行 适当的控制和把握。首先，展品形态的存在，要了解其光敏 性，然后运用科学的思维，以进一步决定是否将自然光线引入 到展示空间。总的来说，对光在博物馆造型的运用时，要对产 品的光敏性进行了解。其次，对于展品的展示形态来说，对于 自 然 光 的 需 要 程 度 ，是 根 据 展 品 的 光 敏 感 度 的 不 同 而 进 行 的。对于自然光来说，其本身拥有的亮度是较高的，在将自然 光引入到室内空间的时候，经过层层的过滤和反射，对展示空 间内部自然光线照度将产生一定的影响。最后，博物馆造型 中的顶部采光，采光口作为建筑造型的一种，是空间自然光引 入的最重要的方式。采光口的形式和位置决定了室内自然光 的引入程度、强度和位置。因此对于采光口位置的选择，在自 然光的利用方面具有重要的影响。例如，在贝津铭在江苏博 物馆新馆的设计中，在采光口主要选择我国传统形式上的天 窗结构，将天窗开在屋顶的中间位置，自然光透过建筑材料的 发射进入到博物馆内，经过过滤和反射的自然光使得室内的 光线具有了层次上的美感，使得整个博物馆的空间形态呈现

博物馆学笔记：当代博物馆的新发展第三章（三）当代博物馆的新发展一、博物馆的社会使命感上升①20世纪70年代以来，世界政治、经济、文化等各领域都发生了巨大变化，在环境保护运动、工业遗产保护热潮、社区建设等背景下，博物馆界深感对社会承担的责任日益重大，对博物馆服务社会有了更深的认识。

②20世纪80年代，在西方的文化民主化浪潮中，博物馆领域展开了“博物馆独立化运动”。

生态博物馆与社区博物馆的实践以及“新博物馆学”运动的兴起，正是文化民主意识觉醒在博物馆领域的反映。

在新博物馆学运动的推动下，传统博物馆增强了关注社会、参与社会、服务社会的意识，研究视野由注重博物馆藏品保护、研究等扩展到博物馆怎样参与社会变革、促进社会发展方面。

③90年代，由全球大众旅游快速发展而带来的旅游业与文化遗产保护的矛盾日益激化，博物馆界自觉与旅游组织走到一起，谋求和谐发展的出路。

④2007年对博物馆定义的修改中，则表述为“人类及人类环境的物质及非物质遗产”。

博物馆界主动承担起保护非物质文化遗产的责任，并成为非物质文化遗产保护的重要力量。

二、新型博物馆的出现1.生态博物馆①20世纪60年代末，法国著名博物馆学家乔治·亨利·里维埃引入瑞典斯堪森露天博物馆的理念，把环境保护和生态保护结合起来，在法国创立了第一代生态博物馆——法国地区自然公园。

②1974年，著名博物馆学家雨果·戴瓦兰在法国东部建立了一座人与工业博物馆，并正式使用“生态博物馆”名称。

克勒索曾是钢铁制造工业区，蒙特索是煤矿开采工业区，两者的结合使人与工业博物馆融合了工业文明与自然环境，进入自然与人文社会综合生态中，成为第二代生态博物馆的代表。

在此后的20年中，全世界曾出现300多座生态博物馆，其中以法国和加拿大数量最多。

③生态博物馆作为一种新型博物馆，代表着一种新思维、新观念，与传统博物馆有很大的不同。

国际博物馆协会编的《博物馆学关键概念》对生态博物馆的表述为:“生态博物馆，是一个致力于社区发展的博物馆化的机构。

现代博物馆设计研究（纽约古根海姆博物馆分析）20世纪末，特别是近二三十年来，世界各国的博物馆发展迅速；在一些发达国家或地区更为显著。

在我国，随着经济的增长，人民生活水平的提高，兴建博物馆之类文化建筑的社会需求也在不断增长，一个建设现代化博物馆的高潮正在来临。

博物馆的现代化并不意味着仅仅是设备、构成手段、形象的现代化(有形的)，而同样重要的是其体现的职能概念和人们对博物馆价值观念的现代化(无形的)。

本文旨在通过对纽约古根海姆博物馆的分析, 重新认识博物馆设计的实质和博物馆建筑的演变趋势，来探寻当代博物馆设计观的走向和可借鉴的设计方法。

纽约古根海姆博物馆纽约古根海姆博物馆是由弗兰克.劳埃得.赖特—美国最有创意的建筑师之一设计的。

他从19世纪80年代开始从事这一行已很长时间，包括设计了美国的两座建筑—罗比住宅和流水别墅。

他一直工作到1 959年去世。

美国纽约市的所罗门.R.古根海姆博物馆坐落在一条街道的拐角处，看上去就像一条巨大的白色弹簧。

这座极其漂亮、无与伦比的建筑建成于1959年。

建筑物的外部向上、向外螺旋上升，内部的曲线和斜坡则通到6层。

螺旋的中部形成一个敞开的空间，从玻璃圆层顶采光。

左图：古根海姆内一条长长的螺旋通道伸向不同部位或长廊的地板。

该博物馆保存了所罗门.R.古根海姆有现代艺术收藏品，因此该馆以个的名字来命名。

许多展品由金属杆悬挂着，看起来似浮在空中。

按照传统，博物馆在沿大厅四周的墙上展览艺术作品。

但古根海姆打破了传统的惯例。

古根海姆博物馆的外部非常朴实无华，只是将博物馆的名字装饰了一下。

平滑的白色混凝土覆盖在墙上，使它们仿佛更像一座巨大的雕塑而不是建筑物。

右图：古根海姆博物馆坐落在纽约市的一个拐角处。

它与其他任何建筑物都迥然不同。

可以说外观像一只茶杯，或者像一条巨大的白色弹簧，可能是因为螺旋线结构也有人说像海螺。

古根海姆博物馆位于毕尔巴鄂市内由贝拉艺术博物馆、大学和老市政厅构成的文化三角的中心位置，可由该市商业区及老城区直接前往参观。

上海当代艺术博物馆设计建造中的博作者：章明孙嘉龙来源：《建筑技艺》2013年第01期章明博士同济大学建筑与城市规划学院教授、博士生导师、建筑系副主任，同济大学建筑设计研究院（集团）有限公司原作设计工作室主持建筑师，国家一级注册建筑师，上海市规划委员会特聘专家，同济大学建筑学学科专业委员会副主任、教育指导委员会副主任、学位评定委员会委员。

曾获首届上海青年建筑师新秀奖、第七届中国建筑学会青年建筑师奖、第二届全球华人青年建筑师奖。

作为杰出建筑师入选中国新建筑，六十年60人>。

代表作品：2010年上海世博会城市未来馆、同济规划大厦、北站社区文化中心、新天地屋里厢博物馆、嘉定司法中心、南开大学核心教学区、范曾艺术馆、上海当代艺术博物馆等。

项目概建设名称：上海当代艺术博物项目地点：上海市黄浦区花园港路200建设单位：上海世博土地控股有限公上海市文化广播影视管理局设计单位：同济大学建筑设计研究院（集团）有限公司原作设计工作室主创设计：章明、张姿、丁阔、丁纯、孙嘉龙、王志刚、章昊设计时间：2011年3月～2012年3月竣工时间：2012年9月总建筑面积：41000m2摄影：张嗣烨、王远、章明引言165m 高的原南市发电厂烟囱矗立于黄浦江边，因变身为超尺度温度计而为大众熟知。

其10m 开外的主体建筑——原南市发电厂主厂房，于世博会期间转身为城市未来馆，并继而在后世博的文化大发展大繁荣浪潮中转变为上海当代艺术博物馆，同上海博物馆、中华艺术宫一起，形成完整的“古代、近代、当代”上海艺术博物馆体系。

上海当代艺术博物馆对原有南市电厂的有限干预，最大限度地让厂房的外部形态与内部空间的原有秩序和工业遗迹特征得以体现。

它以“延展的空间刻意模糊了公共空间与展陈空间的界定，不仅给颠覆传统意义上人与展品间的互动关系创造了诸多机会，更为日常状态的引入提供了最大可能性”[1] ；它以“漫游的方式打开了以往博览建筑封闭路径的壁垒，开拓出充满变数的弥漫性的探索氛围，所提供的场所体验成为整个艺术参观流程中不可或缺的核心部分”[1] 。