武侠电影的发展前景

摘要:随着经济全球化的到来，我国武术影视已逐渐成为社会各界的关注焦点，而且在电影历史出现了一个新领域———武术电影。

武术影视不仅有效地促进了我国影视事业的发展，而且更对中华传统武术推广传播产生了积极、深远的影响。

同时，有关武术影视与中华传统武术的研究也逐步受到体育学术界的关注。

因此，将中国武术影视的发展纳入中华武术发展议题中，对中国武术影视的发展现状进行理性评价和客观反思是十分有必要的。

关键词：中华传统武术；武术影视；武术发展武术电影是中华传统武术的重要载体，积淀了深邃的民族文化思想。

在社会转型期的当今，面对文化多元化的影响，中华传统武术与武术电影的关系并不是实现消融，而是实现互补。

武术与影视虽然分属体育和艺术两个不同的领域，但两者经过有机结合、相互渗透形成了武术影视这一具有中国民族特色的影视类型，从而不仅为我国的影视事业注入了新的生机与活力，而且也促使中华武术运动一次又一次地被掀起传播和发展的高潮。

1 中华武术的自然发展中华武术是一门博大精深的文化，其产生于数万年前的原始社会，经历了几次兴衰，不断完善，不断发展壮大。

它是东方文化宝库的瑰宝，是炎黄子孙对人类文化的杰出贡献。

中华武术源远流长。

早在远古时代，人们为了生存，在狩猎、抵杭猛兽袭击过程中逐渐形成格斗和搏杀的技能，从此武术开始萌芽。

随着考古发现，我们可以看到从旧石器时代开始，人类所使用的原始生产工具和武器在后来发展中大部分成了武术器械的前身。

原始社会末期，部落间的战争频繁发生，社会的战争实践向人们提出了军事技能的要求，于是人们不断地总结从战争实践中获得的攻防技能和经验，代代传习，进一步促进了武术的发展。

，还出现了最早的武术家——蚩尤，蚩尤此时发明出多种兵器，其中一部分经演化传承至今。

到了阶级社会，随着生产力的发展、兵器的改进，武术也进入一个新的发展阶段。

商周时期，由于青铜业的发展，出现了矛、戈、戟、斧、钺、刀、剑等精良兵器，以及运用这些器械的方法，还有了较量武艺高低的比赛。

《武侠》电影影评在电影的世界中，有一类影片以其独特的魅力吸引着观众，那就是武侠电影。

武侠电影不仅展现了精彩的打斗场面和侠义精神，还蕴含了深厚的文化底蕴和哲学思考。

而最近上映的一部武侠电影《武侠》，却给我带来了极大的失望。

从听觉方面来说，这部电影存在着严重的问题。

导演似乎想要展现四川地区的特色口音，但却显得十分生硬和不自然。

金城武这个日中混血且纯台湾的演员，说着一口不地道的四川话，让人感觉十分出戏。

而且，为什么只有金城武一个人说四川话呢？其他角色却都是京片子，这种口音的不统一让人难以沉浸在电影的氛围中。

从逻辑角度来看，这部电影的剧情发展让人感到困惑和失望。

电影中所谓的“救赎”和“反救赎”，似乎只是导演为了营造剧情而设定的概念，与实际的情节发展并没有很好地结合起来。

观众看到的只是老基友的互相伤害，以及对幸福家庭的破坏，这种虐心、虐人、虐己的情节安排，让人感到十分无奈。

导演似乎想要通过这种方式展现人性的复杂，但却没有很好地把握其中的度，导致整个剧情显得混乱和不合理。

从科学角度来看，这部电影中的一些情节设置也让人难以接受。

比如，牙齿穿透玻璃罐的场景，让人感觉过于夸张和不真实。

还有金城武用银针插入膻中控制情绪的情节，更是让人觉得荒谬。

在现代社会，我们已经有了很多科学知识和技术手段，电影制作也应该与时俱进，尊重科学原理。

而这部电影中的一些情节，显然是对科学的不尊重，这让观众难以对电影中的人物和情节产生共鸣。

此外，电影中还有一些其他问题也值得探讨。

比如，山歌的出现并没有给人带来美感，反而让人感到莫名其妙。

阿玉家的牛是如何上了二楼的，这也成为了一个未解之谜。

汤唯在电影中的角色形象也让人感到惋惜，她似乎只能接演一些被抛弃、被隐瞒、被殴打、被踹、被擂、被推、被砸的剧情，这种角色定位让人对她的未来发展感到担忧。

《武侠》这部电影在听觉、逻辑和科学等方面都存在着严重的问题，让人难以沉浸在电影的世界中。

如果你是一位喜欢武侠电影的观众，那么我奉劝你还是选择其他电影吧，以免浪费你的时间和金钱。

《武侠》电影影评《武侠》这部电影于昨日上映，说实话，它的确有其精彩之处。

金城武的帅气脸庞、甄子丹的出色身手以及窦唯那出神入化的配乐，都为影片增添了不少魅力。

从故事的先天条件来看，它也是颇具吸引力的。

一个作恶多端的坏人，隐姓埋名，却因不忍乡邻被杀而出手相助，不料却被一个执着的侦探碰上，侦探非要揭露他的过去，将他绳之以法。

这样的情节设定，本可以有多种发展方向：侦探在调查过程中，逐渐发现与自己原先推断相反的事实，自我怀疑，最终承认他曾经的确杀过一村人；或者坏人实际上是伪装得完美无缺的，萌死人的侦探一面压抑着自己的同情，一面与他斗智斗勇。

无论选择哪一种方向，只要细节处理得当，推敲出合理的来龙去脉，都有可能成就一部不错的故事。

然而，令人遗憾的是，这部电影的走向却完全偏离了预期。

坏人莫名其妙地领悟并退隐，生娃后变成了一个完全的好人，受人景仰；而那个死磕的侦探，在看到坏人开始被追杀后，也突然转变立场，舍身相救。

这种前后内容的割裂和人物性格的转变，简直让人感到随心所欲。

影片将前面铺陈的线索未能好好地发展和延伸，而是另起炉灶，引入了一个终极大 BOSS，并讲述了完全不同的父辈与子女的关系。

这种做法使得故事变得杂乱无章，且给人一种拼凑的感觉。

导演似乎缺乏将一个故事讲完整的能力，总是试图通过制造新的情节和冲突来吸引观众的注意力，而忽视了对故事本身的深入挖掘和细致处理。

此外，电影的题目为《武侠》，但“武侠”元素在影片中却被严重忽视。

除了在题目中出现了一下外，“武侠”在故事中并没有得到充分的体现和发展。

观众期待看到精彩的武侠打斗场面和侠义精神的展现，然而这些都未能在影片中得到满足。

相反，影片更多地偏向于动作片的风格，强调的是打斗和追逐，而忽略了武侠电影中所应有的侠义、道德和情感内涵。

对于中国导演来说，集体迷乱似乎是一个普遍存在的问题。

他们不知道如何讲好一个故事，于是采用了各种手段来掩盖自己的不足。

张艺谋依靠华丽的风光摄影，冯小刚依靠搞笑的笑话，陈凯歌试图探索深刻的主题，而陈可辛则在《如果爱》之后迷失了方向。

浅析影视与武术的关系摘要：我国武术影视影响深远，也是我国电影主要类型之一，武术影视对我国武术影视技术与文化的推广带来了深远的意义与发展。

武术文化是我国传统文化的重要组成部分。

目前，受众对武术文化了解的主要渠道是武术影视。

武术影视和武术文化之间有着密切联系，我国武术影视影响深远，也是我国电影主要类型之一，武术影视对我国武术影视技术与文化的推广带来了深远的意义与发展。

并通过影视媒介高科技新形式的载体作为传播工具的价值，探讨武术与影视的契合与相互依存的价值，为武术的健康发展服务。

关键词：影视武术；观赏武术；影视一、影视武术的发展现状随着我国武术影视事业的不断发展，其越来越受到大量的关注与支持，特别是我国在2001 年后，武术影视剧发展迅速，这些都是影视文化与武术文化相结合的作用。

从古至今，关于武术影视的足迹一直伴随着人类生活的发展，从遥远的古希腊到神圣东方古国都留下了人类进行武术活动的印迹”。

而电影作为近代西方工业革命的产物，经过一百多年的发展，电影以一种完美的艺术形式呈现在大家面前。

针对电影技术的产生，武术文化也随着提升，主要是在世界上的各种影响，例如世界奥运会，就可以看出我国武术是世界强国，也可以从媒体上分析出。

如果说武术境界是追求“更高，更快，更强”，那么电影电视则是追求空灵清澈的艺术境界。

武术与影视的结合不可避免地成为当今影视发展的一种产物。

影视武术的本质特征一技击什么是武术的本质特征？经过几十年的讨论，武术的本质特征就是“技击”，简而言之，就是人体格斗的技术。

影视武术作为武术的一种表现形式，其本质特征理应是技击。

只不过影视武术只是以技击动作为素材。

其中的技击通过特殊技能和技巧加工，比现实武术的技击要夸大化、神秘化和非真实化，主要使观众得以放松、娱乐，使观众得以身心愉悦，从而实现影视武术寓教于乐的社会教化作用。

影视武术的本质特征虽是技击，但其表象是艺术，艺术只是一种思想和灵魂的载体，我们不能用现实的标准去衡量。

武侠电影中的武术文化及其影响摘要中国的武术运动已经经历了几千年的发展流变，而武侠电影只有一百多年的历史，作为武术文化的传播载体之一，它对武术精神的承载和传播、对武术思想的弘扬和发展有着巨大的作用和多方面的影响。

本文主要探讨了武侠电影中的武术文化，并剖析了作为艺术形式的武侠电影给武术文化带来的影响，以期能以客观的态度来评价武侠电影的影响力。

关键词：武侠电影武术文化武术精神影响中图分类号：j90-05 文献标识码：a武侠电影作为中国电影中的重要类别，其中所包含的武术、武术文化、武术精神、武术思想可谓丰富而有内韵，对促进中国传统民族文化的传承和发展有极大的作用。

同时，在武术对电影推动的同时，武侠电影也对武术文化的发展起到了巨大的作用。

一武侠电影中的武术文化武术文化作为中国优秀的传统民族文化已经历了几千年的发展流变，在这几千年的演变过程中，武术逐渐形成了其独特的表现方式和传播手段。

从传统的曲艺、武侠小说到现在的影视传播，其传播方式越来越多样化。

而电影和电视则成为当代最流行、最广泛也是最受大众欢迎的方式。

从20世纪初的《定军山》肇始，二三十年代以《火烧红莲寺》为代表的一百五十多部武侠电影呈现出盛极一时的繁盛状态，之后便消迹三十余年，而60年代，经过《独臂刀》《大醉侠》《龙门客栈》等几部有影响力的武侠力作后，七八十年，武侠电影再次井喷发展。

出现了像李小龙、成龙、李连杰等明星拍摄的几十部又卖座又叫好的武侠电影。

而进入新世纪，虽然势头不如从前，但亦有《卧虎藏龙》《七剑下天山》《功夫之王》《叶问》《苏乞儿》等口碑和影响都不错的武侠电影。

这些武侠电影，不仅取得了一定的经济效益，而且还提升了中国电影在国际上的地位，更重要的是，这些武侠电影蕴含了中国丰富的武术文化，从武打动作到武术器物，从武术思想到侠义精神，其丰富的内含不仅对中国武术文化的发展有着极大的影响，同时也促进了中国传统民族文化的传承和发展。

武侠电影是中国重要的电影题材之一，武术成为电影的重要组成部分，也是电影艺术表达的一种方式，同时，武侠电影也折射出了我们民族的武术思想和武术精神。

572021武侠电影作为最能反映中华民族独有的文化传统、历史与美学观念的电影类型[1]，在一代代电影导演的想象下，创建了属于中国独有的影视表意模式和艺术风格，有着其他类型影片无法逾越和企及的高度，是一种深深植根于中国传统文化土壤中的类型影片。

武侠电影中每每讲述着游走于江湖与庙堂间的中华侠客武士的传奇故事，并内嵌着创作者（导演）对“侠客”历史性的读解，对侠义伦理、人格品性，精神气度的探讨，构建起关联现实的想象性侠客美学。

所谓侠之美者既要有史学或文学著述里的阳刚之气、武德之境、信义之本、逍遥之风，也要化身为假定叙事空间内的形象符号，成为投射创作主体对生命的关注、对个体意识的觉醒、对美学精神的现代性阐释。

在武侠电影世界里，中华武功和侠义精神尽显风采，得到新的艺术展现和传承。

[2]文章试从历时性维度梳理武侠电影意境营造、审美样式、创作主体的精神范式与人生追求，探索中国武侠电影内蕴的魏晋风度及魏晋美学与武侠电影美学之间一脉相承的关系。

一、人生态度的渐显与魏晋精神的追索中国武侠电影发端于20世纪20年代，早期作品有《车中盗》（1921）、《女侠李飞飞》（1925）。

名噪一时的《火烧红莲寺》（1928）的类型化创作，成为滥觞初期武侠电影形态成熟的标志，它的成功不仅因为其故事错综复杂、情节跌宕起伏、手段异想天开，还在于导演张石川捕捉了彼时半殖民地半封建社会的现实情境与人民渴望英雄的出现，以侠之“大义凛然”“除暴安良”的想象重构社会秩序。

同时，这部系列武侠电影以类型化、风格化的创作，将商业诉求与现实社会民众心理期待结合，开启“神怪武侠片”的初创时代。

即便之后有学者对这类神怪表达做出尖刻的批评，但从社会现状和文化传统的角度看，与汉魏之际以方术为基础的“道”的思潮为文学艺术创作提供了大量神奇诡谲、绚丽多彩的意象世界和浪漫飞扬的想象一样，虽并不具有多少进步的政治意义，但是与彼时推动艺术的浪漫精神，对自然自由人生的追寻以向“道”回归的方式的一种历史延续。

探析武侠电影对传统武术的积极影响张升宇【摘要】文章采用文献资料法、逻辑分析法对传统武术传承者、传统武术经济产业、传统武术文化三个方面的变化进行分析.研究指出,武侠电影的广泛传播,提升了传统武术传承者的社会地位,为个人以及传统武术的发展打下良好的基础;群众对武侠电影的喜爱,促进了武术相关产业的发展,使传统武术事业兴旺成为现实;武侠电影的成功,掀起了学习传统武术的浪潮,为传统武术的传承与传统武术文化的传播做好坚实的铺垫.%This paper analyzes the changes of traditional Wushu inheritors, traditional Wushu economic industry and traditional Wushu culture by means of literature and logic analysis. The research indicates that the widespread dissemination of Wushu films has promoted the social status of traditional Wushu inheritors and laid a good foundation for the development of individuals and traditional Wushu. The popularity of the Wushu films has promoted the development of Wushu related industries, making the traditional Wushu thriving and becoming a reality. The success of Wushu films has set off a wave of learning traditional Wushu, laying a solid foundation for the inheritance of traditional wushu and the spread of traditional Wushu culture.【期刊名称】《搏击·武术科学》【年(卷),期】2018(003)005【总页数】3页(P37-39)【关键词】武侠电影;传统武术;传统文化【作者】张升宇【作者单位】成都体育学院,四川成都 610041【正文语种】中文【中图分类】G85作为现如今最受欢迎的影视类别之一，武术与电影相结合而产生的武侠电影在传统武术的传承、弘扬以及发展方面起着极其重要的作用。

我国武侠影片海外传播问题研究作者：张炜来源：《新闻爱好者》2012年第11期【摘要】武侠影片是我国影视产品中的特有类型。

相对于其他类型的影视产品，武侠片跨出国门的时间更早、海外影响更广，并在外国观众中赢得了较好的口碑。

武侠片自身有很多特点，保证了其海外传播的效果，如视觉层面和价值观层面易于被不同文化背景下的观众接受。

与此同时，新世纪以后的武侠片也呈现出很多新的特点，影响了其在国际市场的口碑。

本文旨在探讨中国武侠影片海外传播中的一些成功因素和失误因素。

【关键词】武侠影片；海外传播；成功因素；失误因素武侠影片是我国影视产品中的特有类型。

在中国的影视产品拓展海外市场的过程中，武侠片处在极为重要的位置。

无论是功夫巨星李小龙上世纪享誉世界的《猛龙过江》、《精武门》，还是近十年来国际著名导演张艺谋、李安的《英雄》、《卧虎藏龙》，充满阳刚之气的武侠片都为提升中国电影的国际声誉、传播中国文化起到了重要的作用。

所以，武侠片在如何建立既符合海外观众的观赏心理又适应中国影视艺术自身规律的表述方式等方面为我们提供了成功的范例。

中国武侠片海外传播的成功因素武侠片的“侠义精神”具有普适性意义。

武侠片的核心价值观是对“侠义精神”的信奉。

在中国经典的武侠影视剧中，作为主人公的侠客不仅有高超的武功，更有一种坚守正义、主持公道的品质。

轻生死、重名节、为正义勇于赴汤蹈火，坚守这样的价值标准是侠客最为明显的标志。

侠客能受人崇拜，不仅仅是因为他们无人能敌的武功，更因为他们勇于主持正义，惩奸除恶。

在正常的社会秩序内不能被惩处的仗势欺人、恃强凌弱的恶势力，能够被体制外的侠客迎头痛击；在某些情况下不能被给予的公平和正义，在侠客的世界里可以通过非法的手段实现。

普通的观众能从武侠片中得到精神补偿，在想象中实现自己匡扶正义的愿望，而对正义的追求是全世界不同文化背景下的人共同的信念，具有较强的普适意义。

经典武侠片《黄飞鸿》、《少林寺》中的“杀富济贫”、“为民除害”在以《关山飞渡》、《正午》为代表的美国西部片中也是经常出现的主题。

影视传播YINGSHI CHUANBO- 49 -国产武侠动画的类型化进程刍议◎ 马　瑞［摘要］“类型”是影视作品在商业市场中获得成功的不可或缺的因素，动画作为电影的一个类别，同样具有类型化特征。

国产武侠动画作为中国特有的动画类型，独特的魅力之处在于其价值观及叙事模式都演绎和传承了中国武侠文化，是兼具地域特征和文化辨识度的动画类型，具有代表性和先天优势。

近年来，得益于网络动画的快速发展，国产武侠动画得到了更多的关注，成为国产动画完善分类标准、健全产业体系的突破口。

本文从国产武侠动画的类型特征入手，从类型演变的“表层结构的掩饰性改变”和“深层结构的实质性改变”两方面试探国产武侠动画的类型化发展进程。

［关键词］国产动画；武侠动画；类型化动漫产业作为文化传播的载体之一，也是文化输出的重要途径。

在当下全球文化融合的背景下，如何走出民族道路，是每一个动画人都在思考的问题。

近年来，《白蛇缘起》《哪吒之魔童降世》《一人之下》《刺客伍六七》等动画影片的成功，吹响了国漫复兴的热潮。

而武侠文化作为中国独有的民族文化，中国人与生俱来的武侠情结，不仅带动了武侠电影的经久不衰，也启发了中国动画人的思路。

国产武侠动画作为中国兼具地域特征和文化辨识度的动画类型，其在发展过程中随着时代的变化而进行类型的演变。

这也是中国武侠动画类型可以历久弥新、走向国际的最佳路径。

一、国产武侠动画陈默在《刀光剑影蒙太奇—中国武侠电影论》中指出：“武侠电影，即有武有侠的电影，亦即以中国的武术功夫及其独有的打斗形式，及体现中国独有的侠义精神的侠客形象，所构成的类型基础的电影。

”他将武侠电影的疆域扩大，“不论是侠义、功夫、武术、武打、统统称为武侠电影（或武侠片）”。

贾磊磊在《武舞神话：中国武侠电影纵横》中则指出：“中国武侠电影是一种以武侠文学为原型，融舞蹈化的中国武术技击表演与戏剧化、模式化的叙事情节为一体的类型影片。

在广义上，它包括了武打、功夫、侠义在内的一系列以武术技击为外部表演特征和以侠义精神为内在主旨的动作影片。

武术影视的发展对中国武术的影响中华武术源远流长，博大精深。

在远古时代，人们为了生存，在狩猎、抵抗猛兽袭击过程中逐渐形成格斗和搏杀的技能。

随着社会的发展，部落间的战争频繁发生，人们不断地总结格斗经验，代代传习，并且在历史的长河中，与中国传统的哲学思想、道德、伦理、中医、宗教、气功等文化相融合，形成了独具民族特色的传统体育项目。

随着电影业的兴起，各式各样的电影题材被不断地挖掘，武术影视正是在这种背景下应运而生。

武术影视是指以武术为主要表现素材的影视作品和节目，泛指以武侠、功夫、武术、动作等为主题的电影和电视剧，俗称”武侠片”“功夫片”“武术片”和“动作片”等。

武术影视以其独特的魅力在不同类别的电影题材中大放异彩。

武术影视作为中国影视最具代表性的文化符号，不仅深受世界各国人们的喜爱，而且对中国武术的发展产生了深远的影响。

武术武术影视发展影响一、武术影视的发展简介我国最早的武术影视作品要追溯到1905年在北京丰泰照相馆拍摄的《定军山》，此后武术影视便随着我国影视业的发展而逐渐兴盛起来。

香港著名的影评人李鋽桃认为，中国功夫片走过了4个阶段：第一阶段，戏剧式花拳绣腿；第二阶段，讲究真功夫实打；第三阶段，强调表演性和娱乐性；第四阶段，运用电脑特效。

李安导演的《卧虎藏龙》荣获2001年奥斯卡最佳外语片等4项大奖，是迄今为止，不光是中国武术影视也是中国电影获得的最大成功。

该片以唯美的画面和飘逸灵空的武术动作，一举将中国武术推向了国际，这一标记着中国的功夫片也像美国的科幻片，日本的恐怖片，韩国的伦理片一样作为一种文化符号而逐渐在世界范围内传播。

二、武术影视的发展对中国武术的积极影响1.武术影视借助影视传媒效应，有效拓宽了武术的传播途径和空间随着时代的发展和科技的进步，影视传媒已经成为当前最为大众化、最具影响力的媒体形式，从好莱坞影视大片所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，再到铺天盖地的电视广告，它都深刻地影响着我们的生活。