《音乐基础理论》课程教学大纲

《⾳乐基础知识》教学⼤纲《⾳乐基础知识》课程教学⼤纲第⼀部分⼤纲说明⼀、课程性质和任务⾳乐教育是职业学校教育的组成部分，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能⼒，提⾼⽂化素养与审美能⼒，增进⾝⼼健康，促进学⽣德智体美全⾯发展，具有不可替代的作⽤。

⼆、课程教学⽬标1、培养学⽣对⾳乐的兴趣、对祖国⾳乐艺术的感情和学习⾳乐的良好态度，引导学⽣积极参与⾳乐实践活动。

2、通过⾳乐实践活动，丰富情感体验，培养审美意识，促进个和谐发展。

使学⽣具有感受⾳乐、表现⾳乐和欣赏⾳乐的能⼒。

3、学习我国优秀的民族民间⾳乐，了解外国优秀⾳乐作品，扩⼤⽂化视野。

掌握⾳乐的基础知识和基本技能。

4、突出⾳乐学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到⾳乐教育之中。

启迪智慧，培养共处意识和积极进取的⽣活态度。

第⼆部分⼤纲内容⾳乐基础教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、识谱等。

（⼀）唱歌1、学习中外优秀歌曲。

养成良好的歌唱习惯，能够独⽴地、有感情地歌唱，并积累和背唱⼀定数量的歌曲。

2、学习轮唱和⼆声部合唱。

提⾼与他⼈共同歌唱的能⼒，做到声⾳和谐、均衡，能够理解指挥的意图。

3、在⼩学基础上，进⾏唱歌基本技能练习，提⾼歌唱表现⼒。

了解保护嗓⾳的常识，防⽌喊叫和⽤嗓过度。

（⼆）欣赏1、欣赏中外优秀⾳乐作品，重视学习我国的民族民间⾳乐。

2、进⼀步了解⼈声分类和演唱形式、常见乐器和演奏形式，听辨常见乐器的⾳⾊，了解⾳乐的基本表现⼿段和常见的⾳乐体裁。

（三）器乐1、根据不同条件，可选学简易的乐器。

所选乐器，应注意⾳准和⾳⾊。

⿎励师⽣⾃制简易乐器。

2、在⼩学基础上，进⼀步学习所选乐器的演奏⽅法。

3、提⾼演奏表现⼒，能演奏并积累⼀定数量的简单乐曲。

（四）识谱1、在⼩学初中基础上，继续学习简谱或五线谱知识。

五线谱教学⽤⾸调唱名法。

2、通过⾳乐实践活动，进⼀步培养听辨节奏、旋律和视唱乐谱的能⼒。

三、课程内容第⼀章歌唱指挥1、歌唱2、指挥第⼆章⾳乐艺术与审美鉴赏第三章⾳乐作品的体裁与表现形式1、声乐作品的体裁与表现形式2、器乐作品的体裁与表现形式第四章通俗⾳乐第五章中外民族民间⾳乐第六章中外⾳乐史与名曲简介1、中国⾳乐史与名曲简介2、西⽅⾳乐史与名曲简介第七章⾳乐与其他艺术四、必唱歌曲1、中华⼈民共和国国歌⽥汉词聂⽿曲2、歌唱祖国王莘词曲五、教学考核与评估教学考核与评估的⽬的是检查⾳乐教学效果，改进教学，提⾼⾳乐教学质量。

初中理论音乐教案年级：八年级学科：音乐课时：2课时教材：《音乐理论基础》教学目标：1. 了解和掌握音乐的基本理论知识，包括音阶、节奏、音符等。

2. 培养学生的音乐鉴赏能力和创作能力。

3. 提高学生对音乐的兴趣和热爱，丰富学生的课余生活。

教学重点：1. 音阶的认识和运用。

2. 节奏的划分和理解。

教学难点：1. 音阶的演奏和练习。

2. 节奏的准确划分和应用。

教学准备：1. 教材《音乐理论基础》。

2. 钢琴或其他键盘乐器。

3. 节拍器。

4. 练习曲谱。

教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师引导学生回顾上节课的内容，巩固已学的音乐理论知识。

2. 学生分享自己在课后对音乐理论的学习和体会。

二、新课内容（20分钟）1. 音阶的认识：教师讲解音阶的定义、组成和音阶的演奏技巧。

2. 音阶的练习：学生跟随教师一起练习音阶，掌握音阶的演奏方法。

三、课堂练习（15分钟）1. 学生独立完成音阶练习曲，教师巡回指导。

2. 学生互相交流学习心得，分享练习经验。

四、总结（5分钟）1. 教师对本节课的学习内容进行总结，强调重点和难点。

2. 学生提出问题，教师解答。

第二课时：一、复习（5分钟）1. 教师引导学生复习上节课的学习内容，检查学生的掌握情况。

2. 学生进行音阶演奏，展示自己的学习成果。

二、新课内容（20分钟）1. 节奏的认识：教师讲解节奏的定义、划分和节奏的表现形式。

2. 节奏的练习：学生跟随教师一起练习节奏，掌握节奏的划分和应用。

三、课堂练习（15分钟）1. 学生独立完成节奏练习曲，教师巡回指导。

2. 学生互相交流学习心得，分享练习经验。

四、总结（5分钟）1. 教师对本节课的学习内容进行总结，强调重点和难点。

2. 学生提出问题，教师解答。

教学评价：1. 学生课堂参与度。

2. 学生练习曲的完成情况。

3. 学生对音乐理论知识的掌握程度。

教学反思：本教案通过两课时的教学，旨在让学生掌握音乐理论的基本知识，包括音阶和节奏的认识、演奏和练习。

《基本乐理》教学大纲（课程代码：16122002 ）一、课程说明（一）适用专业：音乐学专业（本科）、音乐教育专业（专科）（二）课程类别：专业基础课，必修（三）课程性质与任务：本课程属于本专科专业基础课，课程的主要任务是教授学生理解音乐表现方法所必需的基础知识和技能，为进一步学习其他音乐理论，发展音乐才能，打下巩固的专业基础。

（四）教学目的与要求：通过本课程的教学，一方面提高学生的音乐素质，培养学生的音乐鉴赏力，提高学生理解音乐作品的能力；另一方面培养学生的创造意识。

要求学生系统地理解、掌握音乐基础知识，理论与实践相结合，通过音乐作品进行讲解分析，提高学生对音乐作品的理解、分析和自学能力，懂得乐理教学的基本方法。

（五）先修课程：无（六）学时、学分数：72 学时、 4 学分（七）教学方式及设施要求：以课堂讲述为主，其他实践性环节为辅；配备钢琴（八）考核方式与要求：1.本课程于大学一年级第一、二学期开设，第一学期考核方式为考查，第二学期考核方式为考试，均属闭卷考核。

2.对本课程要求掌握的基础知识，采用课堂提问等方式进行，成绩记入平时表现成绩。

3.期末考试的卷面成绩占总评成绩的70%；平时表现占总评成绩的 30%。

二、课程内容、基本要求与学时分配（一）课时分配表章节次数章节名称学时数 72总学时理论其他1（一）音高431 2（二）五线谱431 3（三）节奏节拍642 4（四）音程1064 5（五）和弦1064 6（六）调大调式小调式1064 7（七）五声性调式（民族调式）862 8（八）调式中的音程与和弦642 9（九）转调422 10（十）移调2211（十一）调式变音半音音阶全音音阶2212（十二）常用记号1113（十三）装饰音1114（十四）音乐的速度与力度1115（十五）旋律曲式11（二）各章节基本内容及要求第一章音高教学目的：通过本章的学习，使学生对音高、乐音体系、音的分组、音律等有一个初步的认识。

《基本乐理》教学大纲课程类别：专业基础课总学时：一学年，64学时总学分：4学分开课学期：第一、第二学期适用专业：音乐学音乐表演专业一、课程性质与任务本课程为高等师范院校专业必修课程之一，是学习音乐专业理论课程的前提与基础，是音乐理论课程的奠基石。

通过对基本乐理知识的学习使学生掌握音乐理论的基础知识，并能够灵活的加以运用到器乐学习、声乐学习、作曲学习当中，并为后续理论课程打好专业理论基础。

二、教学目的与要求通过本课程的学习使学生达到全面掌握音乐理论基础知识，并能够灵活运用。

学会将其与其他音乐理论课程融会贯通，并将其运用到声乐与器乐学习当中。

在乐理教学中体现素质教育精神，提高逻辑思维能力，培养审美情趣，提高音乐修养。

在教学过程中，本课程要贯彻理论联系实际和“精讲多练”的原则。

传统乐理课重概念轻实用，这一问题不仅不能使学生提高学习兴趣，更直接地影响到其日后全面音乐基础知识与实践相结合所需能力的培养，理论学习必须缩短与实际作品之间的距离。

本课程的教学应当与其他相关理论课的密切配合，并注意结合学生的专业学习，以保证学生在音乐发展上的协调一致。

三、教学时数分配四、教学内容和课时分配第一章音高1、音的产生与类别2、音的性质3、乐音体系音列音级4、基本音级、音名唱名5、音的分组6、变音记号7、自然半音变化半音自然全音变化全音8、等音、泛音列9、国际标准音、音律本章重点、难点——自然半音变化半音自然全音变化全音第二章记谱法1、五线谱谱号谱表2、音符3、休止符4、音符时值的特殊划分本章重点、难点——音符时值的特殊划分第三章节奏与节拍1、节奏节拍节奏型2、重音拍子3、拍子的分类4、我国民族音乐中的板眼5、连音符6、弱起小结、切分音7、音值的组合法8、几种常见的挥拍基本图示本章重点、难点——音值组合法第四章音程1、音程及组成形式2、基本音程、音数、级数3、增减、单复音程；协和、不协和音程4、音程的转位与等音程本章重点、难点——增减音程、单复音程、等音程第五章和弦1、三和弦、七和弦2、等和弦3、非三度结构和弦本章重点、难点——等和弦第六章速度、力度及感情术语1、各种记号2、在使用中的意义第七章装饰音、略写记号及其他记号1、装饰音2、略写记号3、其他记号本章重点、难点——各种记号的正确记忆与书写第八章调1、大调音阶及音阶中各音级的名称2、调、调号、调的五度循环、等音调本章重点、难点——调的五度循环、等音调第九章调式1、调式概论2、大小调式3、平行调、同主音大小调4、五、六、七声调式5、其他调式6、同宫系统调、同主音调本章重点、难点——平行调、同主音大小调、五声调式、六声调式、七声调式、同宫系统调、同主音调第十章调式中的音程及和弦1、大小、民族调式中的音程2、音程所属调性的识别3、稳定、不稳定音程4、音程在音乐中的表现作用5、大小、民族调式中的和弦6、属七、导七和弦的解决7、和弦的应用本章重点、难点——和弦的应用第十一章调性关系、调性变换1、调的远近关系、调性变换、调式交替2、转调本章重点、难点——调式变换、调式交替、转调第十二章调式变音及半音阶第十三章移调1、移调的目的2、移调的方法本章重点、难点——移调的方法五、本课程与其它课程关系基本乐理课第一学期、第二学期开设的音乐理论课，与同时开设的视唱练耳课联系紧密，并为后续的和声课，配器课打下一定的理论基础。

音乐基础理论教学大纲音乐基础理论教学大纲二、教学目标及任务本课程是全校性的通识选修课，教学目标是提升学生的音乐素养，通过本课程的学习使学生具有一定的识谱能力并且能唱准基本的音高和节奏。

三、学时分配教学课时分配四、教学内容及教学要求第一章音及音高教学目的：通过本章的学习了解声音的四种特性。

本章主要内容：音的高低、强弱、长短、音色等四种性质。

重、难点：音的四种性质产生的原因以及四种性质在音乐作品中所产生的影响。

本章参考文献：《音乐理论基础》作者:李重光人民音乐出版社出版社2011年03月本章思考题：举例说明高低和长短在音乐作品中的重要性。

课后作业a、熟悉一个8度内的音高b、训练学生正确的呼吸方法以及坐姿c、抄写视唱练习1并唱准。

d、练习44拍子的指挥图示。

e、节奏练习f、视唱曲（附后）第一节、音的性质1. 音的产生音是由物体振动产生的。

物体在受力的情况下才能振动，因此，音的产生与力的作用密不可分。

力标志着某种能量，而声音则体现着能量的传递。

音与音之间在能量传递方式上的强弱之别，形成声音组合中的不同品格。

2. 音的性质音有四种物理属性，即音高（音的高低）、音值（音的长短）、音量（音的强弱）、音色（音的色彩）。

音的高低是由发音体振动的频率决定的。

频率快则音高，频率慢则音低。

音的长短是由发音体振动持续的时间决定的。

振动持续的时间长音则长，振动持续的时间短音则短。

音的强弱是由发音体振动的幅度大小决定的。

振幅大音则强，振幅小音则弱。

音的色彩是由发音体振动的方式、形状、成分及发音体的品质等因素决定的。

第二节乐音与噪音1. 乐音振动状态规则，因而有着固定音高的音，叫做乐音。

乐音是结构音乐作品的主要材料。

某些乐音的绝对高度因律制不同而有着轻微的差异。

2. 噪音振动状态不规则，因而无固定音高的音，叫做噪音。

自然界中噪音繁多，经研制具有特殊音响色彩的噪音乐器可以人乐。

如乐队中普遍运用的军鼓、大鼓、沙锤等。

第三节乐音体系和音列、音级、音的分组1. 乐音体系音乐中使用的、有着固定音高的音的总和，叫做乐音体系。

音乐理论课教学初中教案课程名称：音乐理论基础课时安排：2课时（90分钟）教学目标：1. 让学生了解和掌握音乐的基本元素，包括音高、音长、音色和节奏。

2. 培养学生对音乐节奏的感知和表达能力。

3. 引导学生运用音乐理论知识分析和欣赏音乐作品。

教学准备：1. 教学课件或黑板2. 钢琴或其他键盘乐器3. 音乐教材或乐谱4. 节拍器教学过程：第一课时：一、导入（10分钟）教师通过播放一首学生熟悉的歌曲，如《两只老虎》，引导学生关注音乐的基本元素。

提问：“这首歌曲中有哪些元素让你觉得有趣？”学生可以回答音高、音长、音色等。

二、音高与音长（20分钟）1. 教师简要介绍音高和音长的概念，并用钢琴演奏示例。

2. 学生跟随教师一起练习音高和音长的识别。

3. 学生两人一组，互相练习识别音高和音长。

三、节奏与拍子（20分钟）1. 教师讲解节奏和拍子的概念，并用节拍器演示。

2. 学生跟随教师一起练习节奏和拍子的感知。

3. 学生两人一组，互相练习感知节奏和拍子。

第二课时：四、音色与和声（20分钟）1. 教师介绍音色和和声的概念，并用不同乐器或声音示例。

2. 学生跟随教师一起练习音色和和声的识别。

3. 学生两人一组，互相练习识别音色和和声。

五、音乐分析与欣赏（20分钟）1. 教师选取一首简单的中外音乐作品，进行分析。

2. 学生跟随教师一起分析音乐作品的基本元素。

3. 学生两人一组，选取一首音乐作品进行分析，并分享成果。

六、总结与作业（10分钟）1. 教师对本节课的内容进行总结，强调重点。

2. 学生完成一份作业，包括识别音高、音长、节奏、拍子、音色和和声的练习。

教学评价：1. 观察学生在课堂上的参与程度和理解程度。

2. 课后收集学生的作业，评估学生的掌握情况。

教学反思：根据学生的反馈和作业情况，调整教学内容和教学方法，以提高学生的学习兴趣和效果。

在今后的教学中，注重引导学生运用音乐理论知识分析和欣赏音乐作品，提高学生的音乐素养。

《基本乐理》课程教学大纲一、课程与任课教师基本信息二、课程简介《基本乐理》是音乐学专业的学科基础课程，是所有学习音乐人的必修课程，是学习其它音乐技法理论和技能的基础，通过本门课程的学习使学生具备对音乐的基本概念和专业术语的识记和各类解释能力。

掌握音乐基本表述方式：乐谱中的高低、长短、强弱、节奏组合、音程和弦、及各类符号、标记的识别能力和记写能力，使学生在音乐理论上打下牢固的基础，为提高学生的音乐素质、音乐修养和进一步学习其他音乐课程、发展音乐才能起到重要作用。

三、课程目标结合专业培养目标，提出本课程要达到的目标。

这些目标包括：、知识与技能目标：通过本课程的学习使学生了解基本的音乐理论，掌握什么是记谱法、节奏节拍、音程、和弦、调式、调式中音程及和弦调式变音及半音阶、转调移调各种音乐记号和音乐的常用术语，对曲调做出正确的移调记谱；以及关于旋律的基本知识等，具备运用所学知识正确辨认和分析曲调中的调式调性，区别个自的风格特点的能力。

使学习者达到用理论指导实践，并同实践相结合的目的，本学期是本课程的第二学期，课程重点在对音乐调式调性的分析。

、过程与方法目标：对基本乐理中涉及到的各种名词、概念，做到在理解基础上进行记忆，并通过写作练习，对记谱法、音程与和弦的性质、移调等知识达到牢固掌握、准确识别、记写规范、应用自如的目的。

多练多唱来提高和加强对调式调性的分析辨别能力。

、情感、态度与价值观发展目标：通过教学应使学生系统的理解并掌握音乐表现各要素的理论基础知识和基本技能，为学习其它音乐课程打下牢固的理论基础。

在整个教学过程中，在有助于分析表现音乐，顺利地完成专业课程学习的同时，还要注意提高学生逻辑思维能力，发展音乐才能，开发智力，并培养学生的审美情趣，使学生能够成为新时代的音乐工作者。

四、与前后课程的联系本课程没有先行课程，在学习本课程的同时作用于平行课程：视唱练耳、专业技能课（钢琴、声乐、器乐）的学习，并是后续课程：基础和声、复调、曲式分析、小型器乐写作等音乐理论课程的基础。

《基本乐理》教学大纲课程名称：基本乐理英文名称：Basic Music Theory课程编号：HS22140计划学时：32计划学分：2先修课程：无适用专业：本专业教学计划中无该课程的本科生课程中文简介：乐理是一门系统的有关音乐基础知识的课程，是整个音乐教育中不可缺少的重要组成部分，是音乐上最严谨的法则，与一切音乐学科有着重要的联系。

它是歌唱、琴法、音乐欣赏等课程学习前必不可少的基础学科。

基于理工科院校学生的特点，该课结合视唱、练耳培养学生提高识谱听觉的能力。

将理论与实践相结合，并以自身的科学体系，发展思维能力，感受音乐的能力，提高音乐素养，培养人文素养，陶冶艺术情操，塑造学生健全的人格，切实地为音乐欣赏等课程打下坚实的基础。

课程英文简介：Music is a system related to the basic knowledge of music curriculum is an important part of the whole music education, music is the most strict law has an important relation with all musical disciplines. It is the basic subject of singing, piano, music appreciation and so on. Based on the characteristics of students in science and engineering universities, this course combines Solfeggio and ear training to improve students' ability of reading spectrum. The combination of theory and practice, and the scientific system of its own, the development of thinking ability, the ability to feel the music, improve music literacy, cultivate humanisticqualities, cultivate artistic sentiment, shaping a healthy personality, and to lay a solid foundation of music appreciation courses.教学目的：艺术教育作为“通识教育”不可或缺的内容，对当代大学生的人格塑造、修养提高、意识创新和综合能力培养等方面都具有独到的功能与作用。

基础乐理教学大纲一、课程基本信息二、课程性质《音乐基础》是舞蹈学（师范）专业的专业基础课程（必修课程）。

通过本课程的教学，使学生较为系统地了解、理解和掌握有关基础乐理的基本知识和基本技能，并能把所学理论知识，准确地运用到音乐舞蹈实践之中，为学习相关课程和后继课程，进一步发展音乐舞蹈才能，能在中小学、社会舞蹈团体、文化馆（站）等从事舞蹈教学、舞蹈表演及艺术活动指导工作打好基础。

三、教学目标通过《音乐基础》课程教学，使舞蹈学专业学生能正确地解释音的基本性质、乐谱中的常用标记；正确地记写乐谱中音的高低、长短、强弱、各种节奏组合、音程、和弦、调式音阶及旋律；正确地分析作品的调式、调性。

四、教学基本要求1 •要求按时上课，课堂上应积极参与、认真听讲、主动提出自己的看法和问题，认真投入课堂练习和每周布置课外作业中。

2 •课外作业需认真独立完成。

3,加强课前预习，课后复习，不懂的问题及时问老师、同学。

《音乐基础》课程教学，需与后续开设相关课程如视唱练耳、中外音乐欣赏等密切结合，同时每周布置作业练习，以加深对课程内容认识和理解。

通过《音乐基础》教学，使舞蹈学专业学生能基本掌握音及其性质、音级、记谱法、半音和全音、等音、音律、音符、休止符、增长音值的记号、节奏、节拍、拍子、连音符、切分音、音值组合法、调、调号、临时记号及译谱、音程、和弦、调式等基础乐理的基本知识。

五、主要教学内容与学时分配教学内容：音的高度与记谱法：4学时音的长短与记谱法：2学时节奏、节拍：6学时音程：4学时和弦：4学时调、调号、调号的产生、译谱、临时记号：4学时调式：6学时共计：30学时（-）音高与记谱法4学时教学要点：1、音的产生与类别2、音的性质3、乐音体系、音列、音级4、基本音级、音名和唱名、变化音级5、记谱法、谱号和谱表6、音的分组7、音域、音区8、变音、变音记号9、半音和全音、自然半音和自然全音、变化半音和变化全音10、等音11、国际标准音教学要求：识记音的性质、音级等基本概念，领会音的产生、记谱法等基本知识，综合应用音的分组、等音、自然半音和自然全音、变化半音和变化全音等知识。

《音乐基础》课程教学大纲1. 课程概述该课程旨在帮助学生建立起对音乐基础知识的全面和系统的了解。

通过研究本课程，学生将能够掌握音乐的基本概念、理论和技巧，培养音乐欣赏和演奏的能力。

2. 课程目标- 了解音乐的基本概念，包括音符、节拍、音阶等。

- 理解和运用乐理知识，包括音符的命名与时值、调性与曲调等。

- 掌握基本乐器的演奏技巧，包括钢琴、吉他、小提琴等。

- 培养音乐欣赏和分析的能力，能够理解和评价不同类型音乐的特点和风格。

- 培养学生的创造力和表达能力，通过创作和表演，展示自己的音乐才华和想法。

3. 课程内容3.1 音乐基础理论- 音乐的定义和分类- 音符与乐谱的基本知识- 节拍与节奏的概念和记号- 音阶与调性的认识- 和弦与和声的基本原理3.2 乐器演奏技巧- 钢琴演奏基础，包括手位、音域和音符演奏技巧- 吉他演奏基础，包括弦位、指法和和弦演奏技巧- 小提琴演奏基础，包括弓位、音准和琴弓演奏技巧3.3 音乐欣赏与分析- 听力训练，包括音乐元素的辨识和听辨能力的培养- 音乐风格的理解和分析，包括古典音乐、流行音乐等不同类型音乐的特点- 音乐作品的欣赏和评价，包括名曲的赏析和评分3.4 音乐创作与表演- 创作音乐作品，包括曲调的编写、和弦的组合和歌词的创作- 音乐表演技巧的培养，包括声乐表演和乐器演奏的训练4. 评估方式- 课堂参与和表现：占总成绩的20%- 个人作业和小组项目：占总成绩的30%- 期中考试：占总成绩的25%- 期末考试：占总成绩的25%5. 参考教材- 《音乐基础教程》- 《音乐理论入门》- 《乐谱欣赏与解析》- 《音乐创作与表演实践》以上为《音乐基础》课程教学大纲的内容和要求，希望同学们通过本课程的学习，能够培养自己对音乐的兴趣和理解，并提升自己的音乐能力。

祝大家学有所成！。