试析现代服装设计中民族配饰元素的创意思路

・美术与设计・　大众文艺　

黎晓露　（梧州职业学院　５４３００２）　

摘要：民族配饰元素作为一种美好的象征，从古至今，其流行　

趋势都没有更改过，反而愈演愈烈，由此可见其流行的程度，国内外　服装界对于民族配饰这一美好元素的表达都是趋于领先地位，各个顶　

尖级的服装设计师在进行服装设计的时候，都会刻意表现配饰元素的　

民族风特色。但是这些民族配饰元素不再像以往那种单一性的配饰，　而是在现代力量的烘托下彰显了更加艺术的一面，并且以其创意的思　

路去表达民族配饰元素，由此体现了设计师的别具匠心，更体现了时　

装界的生机与活力，足以见证民族风的魅力，实为时装界的一大看　

点．也是时装界永久绽放的生机与活力。本文主要就现代服装设计的　

民族配饰元素之艺术创意思路进行探讨。　关键词：现代服装设计；民族配饰元素；艺术创意思路　

服装设计经历了漫长的发展时期，不同时期的服装设计表　现出不同的特点，传统服装的设计则彰显出一种古朴、素雅之　

感，而现代服装设计则和着时代的潮流而彰显出时尚之感。但是　

不论服装设计如何发展，其仍旧不能摆脱对于民族元素的喜爱，　

通过民族配饰元素的发展就能够看出人类对于民族特性的关注和　

喜爱。这种关注上升为一种时尚的力量空间而不断发展到令天。　如今我国的服装设计出现了时尚因子，但是其在搭配民族配饰元　

素的时候让人感受到了艺术的力量，这些配饰元素是民族风的象　

征，也是创新时代的标志，各种不同的民族配饰创意性的表达是　设计师探究的重点。　

漫步于街头，穿着各异的人们，无不充满着时代感和前卫　感，但是你总是能够瞥见一些人穿着民族特色的服饰或是佩戴具　

备民族韵味的配饰，当然各个店铺销售民族配饰的也不在少数。　这些民族配饰和着时代的步伐不断更新设计理念，由此彰显自身　

的前卫和时尚。现代服装设计的民族配饰不仅展现了民族性，而　

且也融入了创意思路，向人们诠释着一种时尚的力量的同时也诠　释了设计的个性化思路。　

一、民族配饰元素的艺术创意灵感　

（一）大自然　人类所创作的艺术题材中，很多都来源于大自然，而大自然　

也是人类取之不尽用之不竭的灵感源泉。比如说各种花草、虫鱼　

鸟兽、岩石沙砾等等，它们都可以作为灵感创意的题材。民族配　饰元素在大自然的应用方面颇多，尤其是花草树木、虫鱼鸟兽是　

运用的重点，这些题材在大自然题材的基础上再加工，实现了配　饰元素的艺术形式，比如布包、丝巾、首饰等，其多以这些图案　作为装饰，由此展现大自然所创造的美，将这种美进行艺术创作　

就变成一种个性化的艺术品。　

（二）社会活动和文化思潮　

节日以及相关庆典活动是社会活动的范畴，除此之外，其　

还囊括了一系列的公益事业，比如说环保等事件，同时也涉及到　

一些重大事件，如奥运会和其他全球性会议等。而文人思想则是　文化思潮的范畴，比如说一些浪漫主义、解构主义以及印象主义　

等。这些社会活动和庆典、节日，还包括一些如环保等公益事　

业，还有一些大事件，如奥运会以及全球性会议等。文化思潮指　

的是文人思想，比如说浪漫主义、解构主义以及印象主义等等。　此类社会活动与文化思潮给人们提供了一系列创作的动机，直接　影响到社会的不同行业以及不同层次的人们。对于现代服装设计　

而言，其更是将这些活动作为创作的灵感来源，层出不穷的民族　配饰在设计的时候将社会活动和文化思潮作为创作动机，表达了　

新奇各异的民族元素，并深受到人们的喜爱。　

（三）新科技　时代在不断发展，科技也在不断进步，由此推动了社会和经　

济的不断提高，而现代服装设计更足在新科技的作用下获得了前　

所未有的提升空间，更重刺绣工艺技术、镶钻技术以及层出不穷　

的纺织工艺的出现均改变了人们的生活方式，也改变了人们对于　

服装穿着的新观念，人们的思想开始更加时尚化和前卫化。民族　配饰元素更是将新科技作为设计的主要出发点，结合传统民族的　特点和艺术理念，不断融入新科技因子，让民族配饰在服装设计　

中更加凸显价值的同时也凸显其魅力所在。　

（四）民族文化　民族文化与服装设计的民族配饰有着千丝万缕的联系，正是　民族文化的出现，才带动了服装配饰的民族特性，且将这种民族　

特性传达出来，体现服装设计的艺术价值以及民族艺术魅力。民　

族文化涉及的不只是服装设计，我们还能够从服装的民族配饰看　

出其所包含的民族精神。这种民族精神是服装设计灵感体现的灵　

魂，也是设计的关键。　二、现代服装设计的民族配饰元素之艺术创意思路表达　（一）图案设计　图案是寓有艺术生命力和艺术感染力的物质媒介。许多服　

装设计作品中的图案丰富多彩，图案也是服装设计中敏感和受关　

注的视觉中心，它和社会生活及每一个人都发生着密切联系，图　案是服装设计的基础，是灵感的来源。民族配饰作为服装装饰而　

言，其图案设计能够较好地突出民族特性和民族艺术，各种牡　

丹、梅花、孔雀、仙鹤、鱼、竹子等等图案的运用是一种民族性　

的体现，如果只是单一的图案设计则会显得空洞和乏味，因此，　可以尝试着将这些图案进行抽象化或者是意象的表达，能够收获　创意的视觉效果，让人感受到现代服装设计的创意性和艺术魅　

力。　（二）色彩设计　谈到色彩设计，第一时间想到的是五颜六色的变化性。对　

于现代服装设计而言，色彩发挥着重要的作用，它可以改变服装　设计的风格，更可以表达服装设计的民族特性。在服装设计中色　

彩是灵魂，色彩能使服装设计更加象征化和联想化，色彩的单一　性运用亦或是搭配性运用，均能使服装设计及产生不同凡响的影　

响力，同时它还具有一系列的视觉功能，人们可以根据自己喜欢　的民族风格进行不同色彩的选择和搭配，以达到自己心目中的理　

想穿着效果。比如说苗族服饰的主打色是红色、黑色以及蓝色，　

在进行相关配饰设计的时候，则将这些色彩作为关键，而后掺入　

一些时尚的色彩元素，比如配饰的边、角等用以时尚前卫的亮金　

色、银色以及灰色等，由此凸显出色彩的创意性。当然，创意方　

式的色彩运用永远是一种潮流形式，各种意想不到的色彩创意形　式不仅可以让人眼前一亮，而且也能够让人体会到服装设计散发　

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　５７　大众文艺　・美术与设计・　

朱仙镇木版年画与现代品牌生活的邂逅　

陈文娟　吴越滨　（扬州大学艺术学院　２２５１（）（））　

摘要：每逢春季佳节我国的大街小巷都会张贴独具民俗特色的　年画，这是经过岁月的演变而沉淀下来的民间习俗，是宝贵的文化遗　产。但是近年来由于人们消费观念和市场需求的改变，老字号的朱仙　

镇木版年画在现当代的社会中已失去了以往的畅销地位，然而想要这　

个老字号品牌重获生机就要树立具有现代意味的木版年画，以此来改　

变它在人们心中的地位，从而拯救我国的乡土艺术使得传统的艺术文　化发扬光大。　关键词：朱仙镇；木版年画；品牌生活；邂逅　

一、开封朱仙镇木版年画简介　

１．朱仙镇木版年画渊源　我国有着上下五干年的历史文化，这种文明的传承主要是依　

靠简单的文字而发展着，但不能忽略另一种传承文化的方式——　

图案表达，在我的家乡朱仙镇有着堪称独特的传承方式就是朱仙　镇的木版年丽。　

据记载来看，门画无疑足年蜮最初始的形式。然而门画最早　出现在秦汉两朝，由于承载年画的纸张那时候还未出现，人们没　有纸张作为载体就只能把那些神物　在门上，所以每逢除夕之时　

人们就在各家的门户上画　祛除妖魔鬼怪的神物。因此那时的年　

画还未形成所以在叫法上只能称门画，佃体系的发展上可以看作　是年画的萌芽状态。不难发现印嘲的创作图案是祖先们最为崇拜　的神物，后来经过朝代的更替变迁直到宋朝才形成现代意义的木　

版年画，木版年画的发展离不开当时雕版印刷的发展，也正是有　

了这个便利的条件才使得木版年画蓬勃发展。在当时雕版口Ｊ，￣ｆＪ不　断普及的背景Ｆ，加之士＿人大们艺术技法的不断纯熟，使得年画　

成为了独立的艺术门类。这样年画就存宋朝形成了真止意义的一　门画种。从此这种以张贴门神画的年画就广泛流传。直到今日，　在中国很多地方每值岁末仍然还保留着张贴年画的习俗，看似无　

关紧要的张贴细节张显出无穷的年味，与此同时也使人们感受到　新年来临的喜悦之情。　

２．朱＂ｆｌＵ镇木版年画演变和发展　纵横历史的长河，年画的发展和演变经过漫长的岁月，但存　

潜意识的认知一Ｌ都会觉得年画发源十唐朝，兴盛　宋申』】。然而确　

切的说我国的木版年画产生＿『市井生活高度繁荣的宋朝。　在宋朝之前由于没有快捷的印刷方式人们只能靠人工绘制各　

出的动人效果。　综一ｋ所述，随着时代的发展和人类思想意识的不断提高，服　

装设计已经成为人们的高度关组对象，由此衍　山变化多端的服　装设计风格，而具备民族风味的民族配饰则是服装设计的晕要ｔ　题，其哪怕是简单性的点缀，均能够凸显服装设计的艺术魅力，　

同时散发出民族艺术风味。当卜需要解决的问题就足如何将创意　

思路融入到民族配饰元素中去，让人们在感受民族性的同时，也　能够体会到时代艺术特性，这种艺术创意的表达也是服装设计师　

所不断追寻的目标，生活中的许多元素都可以成为服装设计的灾　感来源和起点，通过这些元素的创意性表达，能够收获与众　同　

的视觉效果，从而引发消费者的关注。　

１　５８　个地方的年画，这就人大影响了术版年画的牛产制约着年画艺术　的传播。然而到了宋朝把雕版印刷技术运用到年ｉ囿创作中，　～‘　

定程度上加快了木版年画的发展，从而使得年画在制作　艺ｋ仃　了质的飞越，又随着雕版印刷技术的发展及大甚使用从　耳义代手　

工绘制年画。为了满足当时老百姓的喜爱和需求人们＿在题材和材　

料等方面都逐步改进，使得木版年画快速发展。巾ｒ朱仙镇占据　当时优良的地理位置京城丁Ｆ封，雕版印刷技术　京城的发展程度　

极具有利Ｆ木版年画的快速传播从而得以家喻户晓之程度。ｒ｝｛ｆ　宋朝至上　Ｆ的官史对绘画的热爱这就住很入程度影响了绘ｉ￣ｉ＊ｕ　

日】刷技术的发腱，后来也就应运而士的创作出木版　神这一新鲜　

类别的年　。然而这些久经历史变革的木版年画　题材内容上邯　

存不断的改变着，唯一不变的足人们以此来寄托繁荣祥和，风调　

雨顺以及增添新春佳节的喜庆氛围，当然也少不了人们驱魔求福　

的美好意愿。　二、对开封朱仙镇木版年画的“守”“望”　

１．“守住”朱仙镇木版年画的传统文化及其特色　

朱仙镇木版年画是从仞始的单纯辟邪图像发展成为　一种大众　审美情趣的结晶，它是民间流传Ｆ来的　种地ｌ方艺术文化没有宵　

廷文人画的清新淡雅，有的只是强烈浑厚的色彩，粗放狂野的线　条，以及　朴生动的形象和情感鲜明的感人情景等，这些鲜明的　

特点极具了北方年画的特色很有乡土情味都是大家广为乐见的。　朱仙镇木版年　堪称　种特色文化，就其门神的夸张造型使　

得人物性格特征相对明显，在表现英雄人物上都采用止面形象不　仪符合人们的审美心理，＿更加表现Ｌ』１人物形象的威严和神圣以及　

英俊而不带媚色。朱仙镇木版年　用色尺胆极富艳１＇】ｌ４，在配色制　作方面非常讲究多采用自制的矿物质颜料。主要采用红、黄、青　

这　原色表现出色调占雅融合、颜色浑厚透亮以及产生射比强烈　

的画面效果。朱仙镇木版年画的刻板正婪分为阴阳刻，线条流畅　粗犷，简练豪放对比性板设，这种刻法是在吸收ｒ　代人物画的技　法上不断摸索和创新所得到的，充分体现出厚实和淳朴的北方地　

域艺术风格。朱仙镇水版年画构　紧凑Ｉ　饱满　曼继承了汉臆时　期的构图方法也吸取了砖雕和壁面ｊ的绘画手段，存构图　：尤为讲　

究主要采取了中圈　的“散点透视泫”合理安排着商面的　次关