人类艺术史上罕见的天才

竭诚为您提供优质文档/双击可除山水研究性学习报告篇一：《桂林山水》研究性学习设计方案《桂林山水》研究性学习设计方案1245篇二：研究性学习报告与总结我们此次研究性学习的内容为对于中西方美术史上重要人物及其著作的研究与探讨和现代中学生对于美术的了解程度以及对于中西方美术了解程度。

下面，是我们对中西方美术史上重要人物及其著作的研究与探讨的结果:1.文森特·威廉·梵高列。

其中《麦田乌鸦》是梵高去世前最后一幅画。

麦田是梵高最喜欢的的地方，乌鸦是“报忧鸟”，表达了梵高临死前的心情。

2.毕加索长期在法国进行艺术创造活动。

是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家之一，立体画派创始人，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。

毕加索是位多产画家。

据统计，他的作品总计近37000件，包括：油画1885幅，素描7089幅，版画20000幅，平版画6121幅。

他对二十世纪的艺术史有着浓墨重彩的一笔，人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。

在西班牙内战和纳粹占领法国期间，毕加索坚定地站在民主和进步势力一边，积极参与反法西斯斗争。

关于《格尔尼卡》《格尔尼卡》，毕加索作，1937年，布面油画，305．5×782．3厘米，马德里索菲亚王妃艺术馆藏。

格尔尼卡毕加索虽然热衷于前卫艺术创新，然而却并不放弃对现实的表现，他说：“我不是一个超现实主义者，我从来没有脱离过现实。

我总是待在现实的真实情况之中。

”这或许也是他选择画《格尔尼卡》的一个重要原因吧。

然而他此画的对于现实的表现，却与传统现实主义的表现方法截然不同。

他画中那种丰富的象征性，在普通现实主义的作品中是很难找到的。

毕加索自己曾解释此画图像的象征含义，称公牛象征强暴，受伤的马象征受难的西班牙，闪亮的灯火象征光明与希望……。

当然，画中也有许多现实情景的描绘。

画的左边，一个妇女怀抱死去的婴儿仰天哭号，她的下方是一个手握鲜花与断剑张臂倒地的士兵。

画的右边，一个惊慌失措的男人高举双手仰天尖叫，离他不远的左处，那个俯身奔逃的女子是那样地仓惶，以致她的后腿似乎跟不上而远远落在了身后。

世界古典音乐大师排名古典作曲家排行榜美国古典音乐研究家菲尔·G·古尔丁（PhilG.Goulding）花7年时间完成《古典作曲家排行榜》一书，对50位世界顶尖作曲家进行了排名，使之成为西方古典音乐入门的经典之作。

不朽的：1. 巴赫——西方艺术的巨人2. 莫扎特——最杰出的天赋音乐奇才3. 贝多芬——强烈而激情的不朽咆哮者半人半神的：4. 瓦格纳——最伟大的戏剧作曲家5. 海顿——近乎不朽的交响曲和弦乐四重奏之父6. 勃拉姆斯——最纯正的浪漫主义交响曲和最顶尖的德国艺术歌曲作曲家7. 舒伯特——古典/浪漫主义的钢琴和旋律的抒情天才，德国歌曲之王8. 舒曼——浪漫主义的化身，歌曲、钢琴曲和交响乐的诗一般的大师9. 亨德尔——巴洛克旋律专家，清唱剧天才10. 柴科夫斯基——俄罗斯卓越作曲，旋律大师天才的：11．门德尔松——浪漫主义神童，优美、典雅的钢琴曲和交响曲作家12．德沃夏克——在3位列入排行榜中居首位的捷克人，旋律家13．李斯特——最优秀的钢琴家，交响诗的发明人14．肖邦——钢琴之王15．斯特拉文斯基——20世纪最优秀的作曲家，先锋派领头人16．威尔第——最受爱戴的歌剧作曲家17．马勒——9首交响曲和歌曲作者18．普罗科菲耶夫——20世纪不协和音的俄罗斯人19．肖斯塔科维奇——苏维埃头号作曲家20．理查·施特劳斯——“新音乐”的先驱，9首著名交响诗的作者超群的：21．柏辽兹——急进的浪漫主义者，交响曲问题专家22．德彪西——第一位印象派作曲家，歌曲、钢琴和管弦乐作品23．普契尼——威尔第以后的意大利歌剧大师24．帕莱斯特里纳——文艺复兴时期天主教教堂音乐大师25．布鲁克纳——维也纳7位交响曲作曲家中的第6位26．泰勒曼——巴洛克时期有3000部作品的大师27．圣·桑——法国极具魅力的歌剧和交响诗作者28．西贝柳斯——最早的芬兰作曲家，不仅是民族主义者29．拉威尔——优雅而严谨的法国人，通常与印象派德彪西合作30．罗西尼——威尔第前与唐尼采第同为意大利歌剧大师（28-32 相对于前面的比较艰深）小提琴奏鸣曲5春9克鲁采其他作品：钢琴小品致爱丽丝c小调钢琴乐队与合唱队幻想曲庄严弥撒舒伯特：交响曲：8未完成9伟大钢琴奏鸣曲：晚期三首都很出色艺术歌曲：众多,最有名的有《魔王》《菩提树》《死神与少女》等等。

教师促进学生全面发展的名人例子1、徐沛东：难忘启蒙老师被公认为音乐界大腕的徐沛东，至今仍然认为，如果没有那位免费授课的启蒙老师，他不可能有今天的成就。

徐沛东说：“小时候，我对音乐从爱好到痴迷，整天研究音乐。

当时家里的经济条件又不可能花钱给我请老师，也不可能买把琴让我学习，我就只好想别的办法。

终于找到了一位在歌舞团拉大提琴的老师，愿意教我，而且免费。

我就每天骑着自行车，背着大提琴，横跨北京两个区去学习，冬天一身雪，夏天一身汗，就那么坚持下来了。

我至今仍十分感激那位启蒙老师对我的教导与关爱。

”2、周涛：伯乐们引领我走上艺坛名主持人周涛在光耀荧屏之前，也曾走过一段崎岖的学艺之路。

那时候她正在上高中，本来她的目标是念新闻系或外国文学系，但班主任老师坚持认为她有艺术细胞，力劝周涛父母支持她学艺。

当时，有人介绍了安徽省黄梅戏剧院的高院长，高院长告诉周涛的父母：“说什么都没用，我得先看看孩子，相中了我就教，相不中我不会教。

”过了几天，周涛的父母带着她，坐火车赶到了合肥，高院长一看就非常喜欢：“这孩子我收下了！”就这样，周涛踏上了拜师的征程，她的时间安排一般是：周一到周六在学校上课，周六夜里把作业做完，周日一大早赶火车到合肥，到了老师家就是中午了，在那里吃了饭，然后赶紧学艺，学完还要连夜赶火车回去。

周涛不止一次对人说：“我特别特别感谢高院长，他全心全意地教我，没收过我一分钱，而且还要管我的饭！”名人的成长故事1、巴勃罗·鲁伊斯·毕加索（1881-1973），世界最具影响力的现代派画家，一生画法和风格迭变。

早期画近似表现派的主题；后注目于原始艺术，简化形象。

1915-1920年，画风一度转入写实。

1930年又明显地倾向于超现实主义。

晚期制作了大量的雕塑和陶器等，亦有杰出的成就。

他的作品对现代西方艺术流派有很大的影响。

他对二十世纪的艺术史有着浓墨重彩的一笔，人们称他为"人类艺术史上罕见的天才"。

《变幻无穷的形象》课堂实录师在黑板上画一个圆形师：这是什么？生：“圆形，月亮，圆圈，井口-------”师：“还有可能是什么？像不像表盘？像不像地球?还像什么？”生：“玻璃球，足球，橙子，西瓜------”师：“我们可以猜测它可能是各种形象，下面，我画几笔，请同学们看，它又变成了什么形象。

”板画“我们的笔画在纸上，会有痕迹，这些痕迹又会形成变化无穷的形象，这节课，我们就来学习《变幻无穷的形象》这节课。

”一、毕加索1、毕加索简介师：“说到变化无穷的形象，我想起了一个人，一位具有非凡创造力的世界级艺术大师，在他的画笔下，我们可以看到很奇特的形象，咱们通过他不同时期的自画像来认识一下他吧。

“（多媒体）生笑师：“想不想看看他真人的样子？”生：“想”师：““毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家之一，人们称他为“人类艺术史上罕见的天才，因此，他的画业三价值连城的，他的一幅画就可以买下好几座小高层和一个宝马车队。

那你们想不想看看他的画啊？”。

学生充满期待的大声说“想”2、作品一《朵拉马尔肖像》作品二《沉睡的女子》师：“你看到了什么？”生：“两个奇怪的女人”师：“这个形象和我们平时画的形象有什么不一样？”生：“很奇怪，和现实的不一样，很丑，侧面的脸却有两个眼睛----”师：“我们从图片可以看出来人物嘴巴是侧面的，鼻子也是侧面的，但却能看到两个鼻孔，眼睛却能看到两个，符合现实形象吗？这种超越了客观现实的表现方法，我们可以叫做--（夸张）”作品欣赏“画面上的女人，哭的声嘶力竭，以至于面部已经扭曲和断裂的，让我们感到她内心非常的痛苦啊。

如果我们画哭的人，敢不敢这样表现？毕加索把人物正面和侧面多角度的形象融合在一起，通过鲜艳的色彩和类似于立体的结构塑造人物形象，这也是他创立的立体主义绘画的特点。

通过欣赏毕加索的这几幅作品，我又学会了一种表现方法——夸张变形，夸张变形可以产生超乎想象的艺术形象。

”二、学生作品欣赏师：“欣赏完大师的作品我们再来看看同学们是如何创造变化无穷的形象的。

名人励志-名人小时候成长故事5篇沉睡的大拇指从盖尔出生的那天起，他的爸爸妈妈就开始为他担心了，因为盖尔左手的尾指边长了根小小的第六指。

转眼间，盖尔已经3岁，父母把他送进了幼儿园。

可上幼儿园的第一天，他回家后便眼泪汪汪地问爸妈和爷爷：“为什么我比其他小朋友多了一根指头？迪克说我是怪物。

”大家都沉默了。

是啊，随着年龄的增长，盖尔的第六根指头也长大了许多，看上去有点碍眼。

此时此刻，爷爷陷入了沉思，盖尔是那样的聪明可爱、乖巧伶俐，他的伤心和自卑令爷爷感到不安。

突然，他的目光掠过钢琴架上的雕塑。

那是一尊泥塑手雕，大拇指用力地压在掌心里。

爷爷像发现什么珍宝似的，立即把雕像拿在手里看了又看，然后会心一笑，把盖尔抱放在自己的膝盖上。

“宝贝，你看爷爷右手的大拇指，它是个小懒虫，从你出生的那天起，他就开始睡觉了，到现在都不肯起来。

”爷爷边说边伸出右手，把大拇指蜷在掌心，然后让掌心朝下，并把盖尔的左手掌心朝上，当两只手合在一起的时候，正好10个手指，不多也不少。

“我知道了，您的大拇指偷懒不听话，所以，我就替您长了一根手指，是这样的吧，爷爷？”天真的盖尔开心地笑了，充满了自豪。

小小的他觉得，这第6根手指担负着重大的责任，它是来帮助爷爷的。

爷爷迅速把这件事告诉了家人和朋友，还请盖尔的老师在班上告诉其他小朋友，盖尔帮爷爷长了一根大拇指。

小朋友们非但不再嘲笑盖尔了，还佩服盖尔小小年纪就帮助大人。

自从和盖尔说过沉睡的大拇指的事后，只要见到盖尔，爷爷右手的大拇指就会条件反射般地蜷曲进掌心。

时间稍长一些，右手的大拇指就会麻麻地痛，得用左手帮忙才能慢慢地舒展开。

久而久之，爷爷竟习惯成自然，时刻把右手大拇指蜷起来，也习惯了用四根指头吃饭做事。

不熟悉的人还真以为爷爷的手原本就是那样的。

而盖尔呢，自从听了爷爷的故事后，对第六指特别关心爱护，冬天的时候还特意涂上一层厚厚的防裂霜，他觉得这是爱爷爷的一种表现。

一次，当爸爸妈妈把盖尔带到医院说可以切除第六指，盖尔大声抗议：“这是我帮爷爷长的手指，怎么可以切除呢？除非爷爷的大拇指睡醒起来了。

成长路上的挫折事例_在挫折中成长的事例(2)成长路上的挫折事例篇4一个小男孩几乎认为自己是世界上最不幸的孩子，因为患脊髓灰质炎而留下了瘸腿和参差不齐且突出的牙齿。

他很少与同学们游戏或玩耍，老师叫他回答问题时，他也总是低着头一言不发。

在一个平常的春天，小男孩的父亲从邻居家讨了一些树苗，他想把它们栽在房前。

他叫他的孩子们每人栽一棵。

父亲对孩子们说，谁栽的树苗长得最好，就给谁买一件最喜欢的礼物。

小男孩也想得到父亲的礼物。

但看到兄妹们蹦蹦跳跳提水浇树的身影，不知怎么地，萌生出一种阴冷的想法：希望自己栽的那棵树早点死去。

因此浇过一两次水后，再也没去搭理它。

几天后，小男孩再去看他种的那棵树时，惊奇地发现它不仅没有枯萎，而且还长出了几片新叶子，与兄妹们种的树相比，显得更嫩绿、更有生气。

父亲兑现了他的诺言，为小男孩买了一件他最喜欢的礼物，并对他说，从他栽的树来看，他长大后一定能成为一名出色的植物学家。

从那以后，小男孩慢慢变得乐观向上起来。

一天晚上，小男孩躺在床上睡不着，看着窗外那明亮皎洁的月光，忽然想起生物老师曾说过的话：植物一般都在晚上生长，何不去看看自己种的那颗小树。

当他轻手轻脚来到院子里时，却看见父亲用勺子在向自己栽种的那棵树下泼洒着什么。

顿时，一切他都明白了，原来父亲一直在偷偷地为自己栽种的那颗小树施肥!他返回房间，任凭泪水肆意地奔流……几十年过去了，那瘸腿的小男孩虽然没有成为一名植物学家，但他却成为了美国总统，他的名字叫富兰克林·罗斯福。

爱是生命中最好的养料，哪怕只是一勺清水，也能使生命之树茁壮成长。

也许那树是那样的平凡、不起眼;也许那树是如此的瘦小，甚至还有些枯萎，但只要有这养料的浇灌，它就能长得枝繁叶茂，甚至长成参天大树。

成长路上的挫折事例篇5毕加索是世界上最具影响力的绘画艺术大师，一生画法和风格迭变。

早期画注重于表现派的主题;后转入原始艺术，简化形象。

1915——1920年间，画风又一度转入写实，1930年又改变风格明显地向超现实主义风格靠拢。

第一课巨匠童心一、教学目标1．使学生了解画坛巨匠齐白石、毕加索相关生平事迹及艺术风格。

2．能让学生自主地从多角度欣赏、感受其代表作品，并能用语言描述、分析、评价作品。

3．分析、探讨在欣赏过程中渗透的相关美术术语，让学生形成良好的美术素养。

4，培养学生视觉感受能力，形成健康的审美情趣，发展审美能力。

5．使学生能够模仿艺术家的表现手法，进行简单的艺术创作。

二、教学重点：使学生了解画坛巨匠齐白石、毕加索相关生平事迹及艺术风格。

三、教学难点：能让学生自主地从多角度欣赏、感受其代表作品，并能用语言描述、分析、评价作品。

四、教学程序第一课时情境导人PPT展示齐白石的摄影肖像及简介。

生平介绍：齐白石(1864—1957)，原名纯芝，字渭清，号兰亭。

湖南湘潭人。

近现代中国绘画大师。

擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，衰年变法，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。

所作鱼虾虫蟹，天趣横生。

板书：齐白石作品欣赏1．作品分析：《牵牛花蜻蜒》——聚散穿插很有讲究，红的花朵，黑的墨叶，鲜明大方，形成墨线丛中朵朵红花，娇丽动人；《芋魁青蛙》——画面的节奏把握得恰到好处，虚实得当，主次分明，主角各有神态，手舞足蹈的发言者，屏气聚神的聆听者，欲加辩驳的质疑者，不由得融进故事里；《秋瓜秋虫》——笔力老辣，大气磅礴。

其别开生面的笔墨风格，品逸雅致，诗情画意已臻返璞归真之境。

2．课堂小练习：猜一猜上面三幅图分别是哪幅作品的构图空间布置。

将三幅艺术作品与三幅几何简化图进行连线。

请同学们大胆踊跃地回答问题。

实践探索老年的齐白石仍然保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等小生灵，都是他的至爱。

学习活动：1．尝试利用笔墨纸砚或别的绘画工具临摹齐白石先生笔下的小生灵，如：青蛙、蝌蚪、鱼。

2．将临摹的小生灵用剪刀剪下来，贴在老师准备好的四幅“水墨环境”的纸片中，模仿齐白石的构图方式，感受其中的审美趣味。

3．请同学大胆说出自己的构图用意。

学生自由练习，教师巡回指导并评价。

现代艺术是指：19世纪中期以来的各种艺术流派，如印象派、后印象派、野兽派、立体主义、表现主义、未来主义、至上主义、构成主义、风格派、包豪斯、巴黎画派、达达主义、超现实主义、抽象表现主义等。

相对更加早些。

当代艺术在时间上指的是今天的艺术，在内涵上也主要指具有现代精神和具备现代语言的艺术。

之所以现在的展览普遍用“当代艺术”的提法，是因为用“现代艺术”的名词容易与已有过的“现代派艺术”混淆，同时，“当代艺术”所体现的不仅有“现代性”，还有艺术家基于今日社会生活感受的“当代性”，艺术家置身的是今天的文化环境，面对的是今天的现实，他们的作品就必然反映出今天的时代特征。

1．野兽派马蒂斯亨利·马蒂斯（Henri Matisse ，1869—1954）法国著名画家，野兽派的创始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家,他以使用鲜明、大胆的色彩而著名. 马蒂斯认为艺术有两种表现方法，一种是照原样摹写，一种是艺术地表现。

他主张后者。

他在他的《艺术札记》中说：“我所追求的，最重要的就是表现……我无法区别我对生活具有的感情和我表现感情的方法。

”代表作品主要有《舞蹈》、《红色的调和》、《自画像》、《弹吉他的少女》等。

我最喜欢他的《红色的调和》，画面中糊墙纸的设计花样和摆着食物的台布纹理之间相互作用，形成这幅画的主要主题。

连人物和穿过窗户看到的风景也变成这个案的一部分。

他抛弃了传统的透视，用色彩关系以及蔓藤花纹的暗示来建《舞蹈》立新的空间幻觉，创造了一种充满异国情调的、神秘奇特的新境界。

那位妇女和树木的轮廓大为简化、甚至歪曲其形状去配合糊墙纸的花朵，也显得完全协调一致。

在这幅鲜艳色彩和简单轮廓的画中，我们还能够看出儿童画的某些装饰性效果。

《红色的调和》2．立体派：巴勃罗·鲁伊斯·毕加索毕加索（Pablo Picasso，1881年～1973年）西班牙画家、雕塑家，法国共产党党员。

是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家之一，立体画派创始人，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。

2020年初三美术会考复习资料班级姓名七年级（上）1.花鸟画：中国画的一种（中国画内容题材分山水、人物、花鸟）。

中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。

花鸟画的画法有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。

工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒动象，再深浅分层次着色（特点：勾画、着色工整细致），工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、及没骨四种。

基本步骤：勾线、渲染、罩色、刻画。

写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象（特点：用笔豪放、简练概括）；兼工带写：一幅画中的形象，有笔法工整细致的部分，亦有较放纵写意的部分。

《墨竹图》（写意）宋代文同《游鱼》（写意）清代朱耷《花卉册》（没骨工笔）清代恽寿平《蟹篓图》（写意）现代齐白石《松龄鹤寿图》（工笔）现代陈之佛2.★中国画《芙蓉锦鸡图》宋代赵佶（宋徽宗）工笔花鸟画芙蓉花从画面左中处出枝，一只锦鸡立在枝头，正回首翘望右上角那翩翩的彩蝶。

右下角斜生的几枝菊花，妙趣横生，既填补了画面的空白，又渲染出金秋的气氛。

锦鸡的羽毛用细碎的笔触勾勒出生长的方向，翅膀用墨晕染出浓淡层次，用笔工细有力，渲染填色薄颜细腻，用笔用色的风格十分完美和统一。

提款与题诗的位置也做了精心的布局。

此画在构图上，在用笔用色中，都显示出严谨从容。

宋朝皇帝画家赵佶的芙蓉锦鸡，有着借物寓意、抒写情怀的用意。

锦鸡在古代被认为是文武双全的象征，画家借此来做隐喻。

赵佶本人还擅长书法，独创“瘦金体”。

宋徽宗的时代，是花鸟画的黄金时代。

3.中国画《墨葡萄图》明代徐渭大写意花鸟画画作风格疏放，代表了徐渭大写意花卉的风格，也是明代写意花卉高水平的杰作。

此图纯以水墨画葡萄，随意涂抹点染，藤条纷披错落，向下低垂。

以饱含水分的泼墨写意法，点画葡萄枝叶，水墨酣畅，葡萄晶莹透彻。

作者把葡萄比作明珠，又把明珠比作自己，用充满激情的水墨葡萄表达自己怀才不遇、身世坎坷的感触。

4.中国画《双喜图》宋代崔白工笔花鸟画北宋宫廷画家崔白凭着细致的观察以及扎实的写实功力，把萧瑟的秋风中，兔子和鸟儿一瞬间惊乍的气氛生动地表现了出来。