《素描半身像》教学大纲

【素描全身像】课程教学大纲第一部分课程基本信息【课程代码】（内容宋体小四，行间距固定值22磅）【学分】 5【参考学时】80【讲授学时】80【实验学时】【实习学时】【课程性质】（应与2009版专业人才培养方案课程平台中的课程性质相一致）【课程基础】素描基础、素描半身像。

【适应对象】绘画专业【教学目的】通过教学使学生掌握素描全身像的基本知识特点和基本表现技法，通过素描全身像教学，培养提高学生对人物素描写生的表现能力；并深入揭示人物的精神世界。

为学习下一课程打下扎实的基础。

【内容提要】素描全身像人物动态的特征，人物素描短期训练；人物素描长期训练。

第二部分主要教学内容和基本要求(主要教学内容的标题号可根据不同的课程自行编排，通识选修和任意选修课，可取消此部分内容)【主要教学内容】第一章[标题]人物内部结构研究第一节[标题]结构式素描一、通过由简入繁、由浅入深的形、体、画面语言等，培养学生正确的素描语言表现技法。

二、通过素描半身像结构分析式素描教学，培养提高学生对人物素描写生的表现能力。

第二节[标题]人物动态研究（列出学生应掌握的知识点，语言要简明扼要。

）一、通过正确的观察，培养学生正确表现人物的空间，虚实，黑白灰关系。

二、发掘人物的个性，表达出不同人物的特点。

【基本要求】一、熟练掌握人物躯干的动势变化，即：头、颈、胸、髋的关系，通过几何造型分析的方式。

二、掌握人物造型特点和规律。

三、了解如何结合几何造型和生理结构的研究，表现人物的神态与情感。

【参考学时】24【参考资料】[1]《具象素描文选》中国美术学院出版社 1999.11.出版[2]《艺用解剖》美国·罗伯特·贝弗利·黑尔中国青年出版社[3]《向大师学绘画——素描基础》中国青年出版社 1998.3.出版[4]《向大师学绘画——人体素描》中国青年出版社 1998.3.出版[5]《向大师学绘画——艺用解剖》中国青年出版社 1998.3.出版第二章[标题]短、长期训练第一节[标题] 短期训练一、运用正确的观察方法，快速抓住人物的形象与身体特征，注意基本构图方式。

第四章素描实践第五节素描半身像第五节素描半身像 教学目的：掌握素描半身像的基本知识特点与其它画种的区别、基本表现技法，培养学生正确的素描语言表现技法。

教学重点：1.构图特点；2.肖像画的一般要求，人物上半身体态的生动自然与脸、手部的传神刻画；3.色调、明暗层次、边缘线、体面透视与空间感的关系；4.艺术概括手段和各种表现手法、风格分析。

第五节素描半身像 教学难点：1.动态、神态的把握和表现。

2.手与衣褶的描绘。

3.画面的完整性。

教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。

教学学时：60学时。

一、素描半身像写生目的 加强对形象的分析和理解，更深入、更本质地认识形象特征，感受和体会形象的内在和外在美，思考采用什么样的方法、步骤以保证素描的成功。

经过一系列素描写生的实践锻炼后，应提倡独立思考，学会主动地提出问题并解决有关艺术表现方面的问题。

二、素描半身像写生步骤 1）整体观察，合理构图； 2）由外到内，准确造型； 3）深入刻画，画龙点睛； 4）通观全局，调整完成。

三、选择与布置 根据需要并按教学进度和要求，选择恰当的模特儿，配以合适的服装和环境。

然后进行姿势的设计与布置，并配适宜的光源。

要仔细考虑，认真设计，耐心琢磨，以求得完美的意象和调动画者作画的激情。

四、构思与构图 初学者最先多画几个小构图进行一番探索是必要的。

待小构图满意的情况下，才正式动笔在大的画幅上进行构图安排。

充分利用“中轴线”（从颈窝经胸骨正中沟、肚脐和耻骨）为依据去确定半裸和人体块体动势的基本形是比较科学的方法。

五、明暗调子与基本形 在把握住整体调子的前提下，区分出大块的色调差异。

按照体块的透视转折，注重虚实、强弱，大面调子的变化，画调子时一定要注重体积和结构，不可随意乱涂一气。

布置调子时，考虑画面黑、白、灰关系的面积和份量，使大的调子形成节奏，使画面丰富而深邃。

第五节素描半身像 1.长期作业：全因素写实半身像。

严格按步骤进行，多进行理论分析。

一、教学目标1. 知识与技能目标：（1）了解半身素描的基本概念、工具和材料。

（2）掌握半身素描的构图、比例、透视和光影处理方法。

（3）能够运用素描技巧表现人物的面部表情、动态和服饰。

2. 过程与方法目标：（1）通过观察、分析、实践，培养学生的观察能力和审美能力。

（2）培养学生独立思考和解决问题的能力。

（3）提高学生的动手能力和绘画技巧。

3. 情感态度与价值观目标：（1）激发学生对美术学习的兴趣和热情。

（2）培养学生的耐心、细心和毅力。

（3）培养学生尊重他人、团结协作的精神。

二、教学内容1. 半身素描的基本概念、工具和材料。

2. 半身素描的构图、比例、透视和光影处理方法。

3. 人物头部、颈部、肩部、手臂、躯干、下肢的绘制技巧。

4. 面部表情、动态和服饰的表现方法。

三、教学过程1. 导入新课（1）教师展示半身素描作品，引导学生欣赏，激发学生的学习兴趣。

（2）教师简要介绍半身素描的基本概念、工具和材料。

2. 讲解与示范（1）教师讲解半身素描的构图、比例、透视和光影处理方法。

（2）教师现场示范，指导学生如何绘制人物头部、颈部、肩部、手臂、躯干、下肢。

3. 学生练习（1）教师分组指导，让学生按照示范步骤进行练习。

（2）鼓励学生独立思考，解决绘画过程中遇到的问题。

4. 作品展示与评价（1）教师组织学生展示自己的作品，相互交流学习心得。

（2）教师对学生的作品进行评价，指出优点和不足，并提出改进建议。

5. 总结与拓展（1）教师总结本次课程的重点内容，强调学生的优点和不足。

（2）布置课后作业，引导学生进一步巩固所学知识。

四、教学评价1. 学生作品评价：通过观察学生的作品，了解学生对半身素描的理解和掌握程度。

2. 学生课堂表现评价：观察学生在课堂上的参与度、表现能力和学习态度。

3. 学生自我评价：引导学生反思自己的学习过程，总结经验教训。

五、教学资源1. 半身素描教材、教学视频、图片等。

2. 绘画工具：素描纸、铅笔、橡皮、画板等。

1│人物半身像的目的和任务│
人物半身像写生的解剖结构从属于人体内容范围，半身人像表现实际 上最终应是肖像画。半身人像绘画的重点，一是理解躯干与上肢及头部结 构的联系和运动规律，二是理解半身形体在外观衣纹中所显示出来的变化。 在画半身像时，要坚持“从整体到局部，再由局部回到整体”的作画原则。 同时，通过人物半身像写生的练习，掌握其基本的方法和步骤，为寻求人 物肖像画的完善表现奠定基础，为进一步学习绘画及绘画创作打下坚实而 广博的造型基础。这就是人物半身像写生的目的和任务。
同时通过人物半身像写生的练习掌握其基本的方法和步骤为寻求人物肖像画的完善表现奠定基础为迚一步学习绘画及绘画创作打下坚实而广博的造型基础
素描基础
一 人物半身像概述
人物半身像写生，不仅包括是头部的刻画，还包括躯干、手、姿态、 衣着及环境的处理，在结构上也远比头像复杂得多。通过素描人物半身像 写生，可以熟悉人物半身各部分比例、结构和动态规律，进一步提高眼的 观察力和手的表现力。
2│半身人物写生的基本要领│
（1）构图要完整。 （2）动态要准确。 （3）结构要到位。 （4）表现要真实。
二 人物半身像的画法
1 坐姿表现
法
4 男青年半侧面的画法（二）