电影的基本结构

电影的基本结构
电影的基本结构
电影是科学技术发展的产物。

这是一个比较枯燥乏味的，也是我们电影理论较少研究的课题。但要真
正懂得电影，我们不能不先研究这个问题。
我们经常在有关电影的文章中读到“电影是一门综合性的艺术”。我们
试问几个为什么：为什么电影是综合性的艺术？为什么电影具有综合的
能力？为什么电影是综合的、全面多样的形象性的艺术？为什么电影是
直观的？乍一听这些问题似乎不值一提，但深究起来，所有这些问题的
最终答案都归结为：因为电影使用的是记录工具，或称复制工具。电影
具有记录本性。这是一个基本事实。
那么电影(有声片)的记录工具──摄影机和录音机给电影带来了些什么
特点呢？
这两种记录工具都是通过机械装置的运转，把现实中的视觉听觉运动记
录下来。摄影机的运动特点是以每秒24个画幅的间歇运动，把拍摄的对
象记录在胶片上，然后以同样方式通过放映机加以还放，投射在银幕
上，利用人眼的滞留现象造成一种连贯的运动幻觉。电视则用电子装置
进行视频记录，其效果是一样的。
看来，这仅仅是一个技术问题。但是运动是时间，画面上记录下来的是
空间。电影是活动的视听影像。这也就是说，视听影像表现的是空间里
的东西，而这些视听影像又是活动的，因此它们又具有时间的因素。由
此我们看到，电影的空间不能像绘画艺术那样，脱离了时间而孤立存
在；电影的时间也不能像音乐和小说那样，脱离了空间而孤立存在。时
间、空间在电影里是互相依存的。所以我们说，电影的空间是时间化的
空间，电影的时间是空间化的时间。换一种说法就是，电影的时间是通
过空间表现出来的，电影的空间是通过时间表现出来的。这就形成了电
影的基本结构。同时它也纳入了20世纪的相对时空的科学观念之中。
但是，要改变我们多年来对电影艺术研究所形成的一套观念，并不是一
件轻而易举的事。
传统的艺术形式和科学技术是没有什么直接关系的。不仅如此，我们还
会在一些19世纪初的文学作品中发现，像火车、轮船这些工业革命以后
所发明的机器，都是以邪恶的形象出现的。文学艺术对科学技术的态度
是逐渐变化到今天这种状况的。但是电影是科学技术的直接产物。科学
技术是它的物质基础，取消了电影的科学技术一面，电影就不复存在
了。因而在它诞生之初，人们根本不承认它是门艺术。
电影是科学技术发展的产物。如果我们面对电影的实际来考虑，谁能指
出在电影里技术到哪里为止，艺术从哪里开始呢？难道在电影的美学研
究里，找不出物理光学、声学的定理吗？难道电影艺术形式的每一次变
化，从无声片到有声片，从黑白片到彩色片，从单声道到立体声不都是
新技术的出现带来的结果吗？
这是一个值得我们重视和深入探讨的问题。
我们现在再来谈电影的相对时空结构。电影所创造的相对时空的银幕现
实，并不就是现实生活中的相对时空。由于我们可以用摄影机和话筒对
所表现的对象和事件进行选择，可以省略一些无关重要的东西，也可以
延长我们认为是重要的东西，可以表现慢动作或者快动作。日本影片
《远山的呼唤》中高仓健骑马的慢动作优美动人。用科学概念说，这是
扩大了时间相对于空间的值。影片中也常有一朵花在短短几秒钟内
就“怒放”的。用科学概念说，这是扩大了空间相对于时间的值。
如果我们对电影的基本时空结构具有了准确的认识，那么以后对电影时
间、空间的运用，对视听语言──画面和声音在时空结构中千变万化的
结合问题，也就容易理解和鉴赏了。
例如，开门关门的动作乍看起来十分简单。在舞台上，由于剧场观众各
有自己的视角，这样的动作只能作人物的上、下场用。而在影片中，摄
影机却代替了所有观众的视角，开门关门的动作可以展示空间的变化。
比如打开门，见一人躺在地板上(一个新的信息)。再如通过敞开的门看
见一个人向远处走去。关上门，空间又恢复到一个隔绝的室内，室内人
干起别的事来……电影里，仅仅通过这一扇门所表现出的各种时空变化
所传达出的信息，远远比舞台上开门关门动作的功能丰富得多。

他人的《周传基讲电影》手录
断断续续看完了讲座
学究毕竟有学究的风范
精彩的地方做了一些记录
拿出来分享
第一讲 电影的特点
1.看到了画面上没有的东西
drawing trips、幻觉（暂时有的）与错觉（一直有的）、似动现象
2.人人都能看懂
与绘画有差别
3.不可抗拒性
心里补偿
第二讲 幻觉
1.立体幻觉
人的习惯是听着声音找声源
视听结合能产生幻觉改变声音方向（理论上单声道的声音没有方向）
2.运动幻觉
cinema（运动）-真正的意思“运动的纪录”
人眼喜欢看运动的东西
运动量大：三维都有运动 镜头外运动 镜头内运动
小节:同时应用好两种幻觉
第三讲 运动的实例
第四讲 逼真性
1.时代真实性
eg.自动步枪、旗袍
2.地域（空间位置）真实性
要细致既入戏的“感觉在”
eg.《虎虎虎》（信号旗、z行动标志、信号手势FAI行动取消都很真
实）
　《甲午风云》（密码不对应、忽视敬礼、放礼炮不用炮弹也不用主
炮）
清朝上朝在殿外喊万岁、在殿内不喊
海上遇险先发CQ（任何人收到信号必须救）再发SOS
3.质感的真实
逼真性于广告则是物体与声音的质感
第五讲 时间和空间
电影是用光和声音来体现时空的
电影最关键的不是主题 是如何表现主题
好电影能让观众自然有认同感
笑的一个原因：看到的和相的不一致
世界上所有的事情都有意义：但如果你不看 那就对你没意义
好的电影片段瞬间就是一个故事
颜色与形状
电影用视觉阐述不用文字
第六讲 心理蒙太奇（镜头幻觉）实例
多读解电影
第七讲 电影的空间（一）
电影的空间概念是无限的
eg.拍走路的镜头 景别等要素要不断变化
电影空间是自由的
人物关系是空间关系
分：关系好坏 个人空间 地域关系
第八讲 电影的空间（二）
电影中没有构图和音响效果的概念 只有空间和环境音响的概念
角色眼睛不看镜头（制造观众和演员不同的空间）
电影没有陈规
支撑好莱坞的制度：制片厂制度 合同制度 明星制度
第九讲 电影空间（三）与电影时间（一）
空间处理深入
时间长短判断是主观的感受
通过兴趣与忙闲判断时间（信息量的多少）
时间靠光（图像）和声（声音）塑造
eg.推们镜头 推时20岁开时30岁
图像上是良接的一些镜头表示时间
第十讲 电影时间（二）
电影最小时间单位是一帧
每一帧都是看的见的（剪辑转接可用的技巧）
利用每一帧的时候反差要大一点
电影的镜头是暧昧的 没有最小含义单位
信息量多 镜头快
镜头在一个流程中会产生含义
“一个时间段（eg.两秒钟）能表达多少含义？”这个问题没有答案但要时
时思考
技巧：表现数量要让观众数不过来
第十一讲 电影时间（三）
控制好每一个镜头的长短 至观众读到传达信息为止正好
期待和紧张会忘记时间
Continuity连贯体 中国称之为“分镜头”
慢动作是时间的特写
定格是时间的无限放大（相对于空间）
切入、切出有延时功效（自然）
当认识到两个事物的关系时 知识才称之为知识
最终定义：
cinema（电影）：用声画的关系体现时空关系的艺术