雨巷的艺术特色

雨巷赏析戴望舒是现代著名诗人，是“现代诗派”代表人物之一。

他的诗具有很高的语言魅力，诗里的比喻新鲜而又适切。

《雨巷》是戴望舒的成名作，他也因此被誉为“雨巷诗人”。

《雨巷》是一首含蓄的富有浓重象征意义的朦胧抒情诗，它确实抒发了诗人极端痛苦、愁怨和失望的内心感受。

那悠久寂寥、冷寞、凄清的“雨巷”是当时阴暗的现实世界的象征。

那“丁香一样地”“结着愁怨的姑娘”是诗人感情和理想的象征。

现实使他痛苦、彷徨；理想又像梦一般飘然而来，飘然而去，看见了，却又近不了，得不到，这怎能不令人不满与怨愤？因此，从整体看，《雨巷》是伤感的。

但从另一面看，它又是有一定积极意义的。

它毕竟反映了大革命失败后一部分青年的思想情绪，毕竟透露了对当时黑暗现实的不满，表现出了诗歌的内在精神，唱出了寻梦者的心声。

《雨巷》的艺术成就是显而易见的。

它不但借鉴了法国象征派诗歌幽微巧妙的手法，运用形象的暗示来表现内心的真实，使诗歌具有一种迷离恍惚、发人想象的朦胧美。

如立意朦胧：表达了一种似爱又超越于爱的感情，似乎带有个人的情感又刻有时代的烙印；背景朦胧:诗人将故事安排在“寂寞悠长的雨巷”中，不由自主让人想起烟雨朦胧的江南；形象朦胧:对于丁香姑娘的外貌特征没有具体描写，有种“雾里看花，水中望月”之意境。

它还借鉴了中国古典诗词艺术中的象征手法，创造了具有民族特色的中国象征派诗歌。

比如“丁香姑娘”的形象，就是受到了中国古典诗歌咏丁香的名句“青鸟不传云外言，丁香空结雨中愁，回首绿波三楚暮，接天流”(南唐.李璟《浣溪沙》)的启示，因为丁香的花形似打结，古诗词常用作感情郁结的象征。

这样，诗人借此把愁情与雨中丁香联结起来，借用“丁香”这一形象的意蕴，进行创新，使其更富有深邃的内涵，更具有时代性，显得更美丽动人。

语言的音乐美是《雨巷》最突出的艺术成就。

这首诗很讲究音韵，注意字句组合排列的和谐悦耳的音乐效果。

全诗七节，每节六行，长短相间，大致匀称；每节押韵二至三次，间隔有致，一韵到底；尤其重视运用词语的重叠，音组的停顿、拉长，以构成一种回环复迭的音乐节奏，从而拨动人们的情绪。

运用文学理论知识鉴赏诗歌雨巷（一）雨巷的多重情绪内涵1、现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。

它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。

戴望舒的雨巷就是这样一首优美的抒情诗。

然而多年来，雨巷和戴望舒的其他一些诗作，却被视为象征派和现代派的无病呻吟而排斥在文学史的视野之外；直到最近，人们才像观赏出土文物一样，把这些作品从遗忘的尘土中挖掘出来，又重新看到了它们身上具有的艺术光辉。

戴望舒在坎坷曲折的二十多年创作道路上，只给我们留下了九十多首抒情短诗，雨巷，就是他早期的一首成名作。

雨巷大约写于1927年夏天。

最初发表在1928年8月出版的《小说月报》第十九卷第八号上。

戴望舒的挚友杜衡在1933年写道：说起雨巷，我们很不容易把叶圣陶先生的奖掖忘记的。

雨巷写成后差不多有年，在圣陶先生代理编辑《小说月报》的时候，望舒才忽然想把它投寄出去。

圣陶先生一看到这首诗就有心来，称许他替新诗的音节开了一个新的纪元。

……圣陶先生的有力地推荐，使望舒得到了“雨巷”诗人的称号，一直到现在。

(《望舒草·序》)人们熟知的文学史上的这段佳话，反映了雨巷一诗在当时的价值和影响。

就抒情内容来看，雨巷的境界和格调都是不高的。

雨巷在低沉而优美的调子里，抒发了作者沉重的失望和彷徨的情绪。

打开诗篇，我们首先看到诗人给人们描绘了一幅梅雨季节江南小巷的阴沉图景。

诗人自己就是在雨巷中彳亍彷徨的抒情主人公。

他很孤独，也很寂寞，在绵绵的细雨中，“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”。

在这样阴郁而孤寂的环境，他心里怀着一点朦胧而痛苦的希望：“希望逢着一个丁香一样结着愁怨的姑娘”。

这个姑娘被诗人赋予了美丽而又愁苦的色彩。

她虽然有着“丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳”，但是也“丁香一样的忧愁”。

她的内心充满了“冷漠”，凄清和“惆怅”。

和诗人一样，在寂寥的雨巷中，“哀怨又彷徨”。

而且，她竟是默默无言，“像梦一般地”从自己身边飘过去了，走进了这寂寥的雨巷。

《雨巷》知识清单一、作者简介《雨巷》的作者是戴望舒。

戴望舒是中国现代派象征主义诗人，他的诗作具有独特的艺术风格。

戴望舒早年曾留学法国，受到法国象征派诗歌的影响。

其诗歌多表现个人的孤寂心境和对美好理想的追求。

二、创作背景《雨巷》创作于 1927 年夏天，当时全国正处于白色恐怖之中，戴望舒因参加进步活动而避居于友人施蛰存家中。

在这样的时代背景下，诗人内心充满了苦闷和彷徨。

这首诗反映了当时一部分知识分子在革命遭受挫折后的心境，也体现了作者个人情感上的迷茫与失落。

三、诗歌内容《雨巷》描绘了一条悠长而寂寥的雨巷，一位像丁香一样结着愁怨的姑娘在雨巷中徘徊。

诗中通过对雨巷、油纸伞、丁香姑娘等意象的细腻刻画，营造出一种朦胧、哀怨的氛围。

1、雨巷雨巷是全诗的核心意象之一，它狭窄、悠长、阴暗、潮湿，象征着当时黑暗压抑的社会环境。

2、油纸伞油纸伞这一意象，给人一种古朴、怀旧的感觉，同时也为全诗增添了一份神秘的色彩。

3、丁香姑娘丁香姑娘是诗中最重要的人物形象。

丁香在古典诗词中常被用来象征愁绪，而这位丁香姑娘则是诗人理想与希望的化身，她美丽、哀怨、彷徨，却又转瞬即逝，难以捉摸。

四、诗歌的艺术特色1、象征手法的运用诗人通过雨巷、油纸伞、丁香姑娘等意象，象征了当时黑暗的社会现实和诗人迷茫的心境，使诗歌具有深刻的内涵和意蕴。

2、音乐性全诗节奏舒缓，韵律和谐，富有音乐美。

例如，诗中运用了大量的叠词，如“悠长”“寂寥”“哀怨”等，增强了诗歌的节奏感和音乐性。

3、朦胧美诗歌营造了一种朦胧、迷离的意境，让读者在阅读时产生丰富的联想和想象，感受到一种含蓄而深远的美。

五、诗歌的主题《雨巷》的主题具有多重解读。

一方面，它可以被看作是一首爱情诗，表达了诗人对爱情的渴望与追求；另一方面，它也可以被理解为一首政治诗，反映了诗人对当时社会现实的不满和对未来的迷茫。

六、诗歌的影响《雨巷》是戴望舒的代表作之一，也是中国现代诗歌的经典之作。

它以其独特的艺术魅力，对后来的诗歌创作产生了深远的影响。

论戴望舒《雨巷》的艺术特征作者：邹奋来源：《语文教学与研究(综合天地)》2014年第10期戴望舒（1905—1950），浙江杭县人，中国现代派的代表诗人之一。

在中国文学史上，诗人戴望舒无疑是一个独特的存在。

戴望舒不仅深受古典诗歌的余泽，同时又受到西方诗歌的熏染，并且在新诗的发展中，以独特的视角和最少的作品成功领导了一个艺术流派。

而《雨巷》一诗正是戴望舒在探索道路上绽放的一朵奇葩。

《雨巷》不仅是诗人的成名之作，其更是“替中国新诗音节开了一个新纪元”，戴望舒也因此获得“雨巷诗人”称号，其给现代诗作带来了巨大的影响。

一、《雨巷》介绍《雨巷》写于一九二七年，当时的中国正处于一个极其黑暗的年代。

当时，蒋介石及其中国国民党政府正在制造震惊中外的白色恐怖，并发动了“四一二”政变，他们当时在全国各地大肆屠杀共产党。

这使得当时原本拥护革命的热情有志青年的理想破灭了，他们对革命的前途开始感到迷茫，在痛苦和失望中他们开始渴求新的希望。

而戴望舒就是这些有志青年其中的一员，当时的他正因曾参加了进步活动而被国民党追杀，因此不得不寄居在施蛰存的家中。

这使得原本心情就哀怨、忧伤、苦闷的戴望舒更加感到孤独和失望，于是心情更加地彷徨与无奈。

《雨巷》就是在这样一种背景下诞生了，因此其诗也近乎带着“梦一般地凄婉迷茫”。

《雨巷》全诗共七节，按脉络可分为三部分。

开头第一节为第一部分，诗人通过雨中彷徨忧郁的抒情主人公“我”的希望，来写明自己渴望逢着一个丁香般的姑娘。

因此，开头阴冷的色调使诗中的人物笼罩着一种悲凉的色彩。

第二节至第六节为诗歌的第二部分，通过对丁香般的姑娘的描述，写出了姑娘的幽怨特点和淡淡的忧伤。

最后一节为第三部分，诗人再次抒写了“我”的希望，即希望再一次逢上一个丁香般的姑娘，同时首尾呼应结束全诗。

二、《雨巷》的艺术特征（一）《雨巷》的象征美19世纪法国象征派的创作理念对戴望舒早期的诗歌创作有着巨大的影响，尤其是诗人魏尔伦对他的影响可谓是深刻的。

戴望舒（1905——1950），浙江杭县人，中国现代著名诗人。

1925年入上海震旦大学学习法文，开始受到法国象征派的影响。

1926年参加共青团。

1928年后成为水沫社和其后的《现代》杂志的作者之一，创作现代派诗歌。

1932年后留学法国、西班牙。

1938年赴香港，主编《星岛日报》副刊。

1941年底香港沦陷，被日军抗日罪名下狱，在狱中保持了民族气节，次年春被营救出狱。

抗战胜利后回上海教书，1949年春北上至解放区。

1950年因病逝世。

诗集有《我底记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》和《灾难的岁月》。

早期诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派的影响，意象朦胧、含蓄。

后期诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风显的明朗、沉挚。

《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作。

诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。

诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。

在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活气。

而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独的ㄔ亍着的彷徨者。

“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。

诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。

但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。

这种心态，正是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映。

在艺术上，本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。

它既采用了象征派重暗示、重象征的手法，又有格律派对于音乐美的追求。

诗中的“我”、“雨巷”、“姑娘”并非是对生活的具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。

全诗还回荡着一种流畅的节奏和旋律。

旋律感主要来自诗韵，除每节大体在第3、6行押韵外，每节的诗行中选用了许多与韵脚呼应的音组。

诗中重叠反复手法的运用也强化了音乐效果。

正如叶圣陶所说，《雨巷》是“替新诗的音节开了一个新的纪元”。

《雨巷》赏析《雨巷》赏析（精选五篇）雨巷撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。

她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着冷漠、凄清，又惆怅。

她默默地走近，走近，又投出太息一般的眼光她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。

像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这个女郎；她默默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。

在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光丁香般的惆怅。

撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。

赏析（一）《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。

这首诗写于1927年夏天。

当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。

《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。

这种情怀在当时是有一定的普遍性的。

《雨巷》运用了象征性的抒情手法。

诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。

这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。

富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。

诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。

因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。

诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。

这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。

用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。

如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。

《雨巷》高中知识点归纳高一语文学习一定要从基础做起慢慢积累，掌握一些重点知识点不要盲目的去背。

接下来是小编为大家整理的《雨巷》高中知识点归纳，希望大家喜欢!《雨巷》高中知识点归纳一1、《雨巷》在艺术上有何特色?《雨巷》运用了象征的抒情手法。

诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。

这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。

富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。

诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和婉转悦耳的乐感。

因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。

2、《雨巷》在意象选用上的特点及好处是什么?《雨巷》中应该说有三个主要意象：“雨巷”、“我”和姑娘，这三个表面上看似并不特别的意象事实上深藏着一种极为特殊的时空关系，不仅使整首诗所营造的情境显得模糊、虚幻、迷离，更使得对诗的意义的理解也有了含混复杂的多义性，三个意象具有某种程度上的一致性，它们统一于一个空间画面内，而且有着同样的情感底色：“独自”、“彷徨”的“我”、“悠长”、“寂寥”、“颓圮”的“雨巷”和“哀怨”、“凄清”、“迷茫”的“姑娘”共同构成了一个黯淡、低沉，迷离而幽长的空间，给人们带来一种孤独、冷寂又带迷茫的情绪。

这三个意象的空间关系又是动态的，三个意象在移动中彼此衬托相互呈现：移动是随着“姑娘”的“飘过”展开的，在这种轻缓的“飘过”中，“姑娘”展演着她的颜色、眼光、气味和姿态，“雨巷”也逐渐因为不断绵延的“悠长”、“雨的哀曲”和“颓圮的篱墙”变得更为具体，而“我”的期待和梦想、失望和迷茫随着“姑娘”的身影隐隐显显。

这使“雨巷”内的空间关系同样也构成了一种回复，开始“姑娘”离我像梦一样遥远，然后她近了，“我”甚至闻到了她的芬芳，感受到她的惆怅，接着她又远了散了，这种回复的审美功能和音韵及语法上的完全一样，正是这种意象之间多重复杂的关系，以及由这些复杂关系带来的虚幻迷离的色彩，使得诗中的.意象一下子超越了一般意象的具体形象和实际意旨，而具有了某种象征性。

《雨巷》的艺术魅力
《雨巷》通篇描绘了一幅梅雨时节江南小巷的风景画,借此营造出富有浓重象征色彩的抒情意境。

在这里,诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”,没有阳光,也没有生机。

而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独行走的彷徨者。

“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求,“我希望逢着一个丁香一样的结着愁怨的姑娘”。

诗中“丁香一样的/结着愁怨的姑娘”就是这种美好理想的象征。

但是,这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。

这种心态,是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于迷惘心境的真实反映。

在艺术上,本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。

它既采用了象征派重暗示、重象征的手法,又有格律派对于音乐美的追求。

诗中的“我”“雨巷”“姑娘”并非是对生活的具体写照,而是充满了象征意味的抒情形象。

全诗还回荡着一种流畅的节奏和旋律。

正如叶圣陶所说,《雨巷》是“替新诗的音节开了一个新的纪元”。

本诗有“四美”:
一是诗的意境很美
以“雨巷”为题,设计了一个独具匠心的环境。

全诗以“我”在雨巷中彷徨为主线,在彷徨中,希望逢着一个丁香一样的姑娘。

整首诗渗透着哀怨、彷徨的情感,“她是有/丁香一样的颜色,/丁香一样的芬芳,/丁香一样的忧愁,/在雨中哀怨,/哀怨又彷徨”。

诗人好像积蓄了满肚子的忧愁,一开笔就倾泻出来,营造了忧愁的凄美的意境。

而诗中的意象――油纸伞、雨巷、丁香、篱墙等,也都渲染着淡淡的哀愁。