尤金.奥尼尔剧作——《爱梦想的孩子》2剧本

进入内心世界的漫长旅程－对奥尼尔剧作《进入黑夜的漫长旅程》中玛丽·蒂龙的精神分析童20OO年第6期中山大学论丛第2o卷SI脚IEMENTT01HEJ0URNAL0FSUNYAENI『NI,唧SnYNo.620I的V01.2o进入内心世界的漫长旅程——对奥尼尔剧作《进入黑夜的漫长旅程》中玛丽?蒂龙的精神分析冯苋苋(中山大学外国语学院,广东广州510275)摘要:文章以德裔美籍女性心理学家卡伦?霍尔奈的成人性格结构和防御策略理论为基础,对奥尼尔剧作(进入黑夜的漫长旅程>中女主角玛丽?蒂龙进行精神分析,挖掘其表层行为下的深层动机,通过解释个人面对与环境的冲突以及复杂的内心冲突而采取的对策,揭示出蒂龙家家庭悲剧的心理根源.关键词:精神分析;人际防御策略;内心防御策略中图分类号:I561.06文献标识码:A文章编号:1007—1792(2oo0)06-00107—07由弗洛依德创立的风靡20世纪的精神分析学,不只是一种医学思想,心理学理论, 还被扩展为世界观,哲学方法,并成为当代西方最有影响的批评方法和批评模式之一.它把文艺看成是一种无意识活动的结果,以揭示文学活动中潜伏的各种无意识的动机为目的,认为表层动机不过是无意识深层动机的派生物或替代物.其研究重心在于艺术的内容与潜藏的无意识层,对于作家来说,不在于他要表现什么,而在于他实际表现了什么;对于作品来说,不在于它明确的显意,而在于它不明确的隐意;对于读者来说,不在于他以为看到了什么,而在于他暗地里得到了什么;对于作品的人物来说,不在于他行为的表层动机,而在于他的深层动机.本研究试图采用此方法,以德裔美籍女性心理学家卡伦?霍尔奈的成人性格结构和防御策略理论为基础,从现象到本质,从结果到原因,从结局到开端地分析尤金?奥尼尔的着名悲剧(进入黑夜的漫长旅程>中女主角玛丽?蒂龙的表层行为,挖掘其深层动机,解释她的思想,感情和行动,找到其无意识的原始动力和动机,阐释悲剧发生的因由. 一,引言:卡伦?霍尔奈及其成人性格结构和防御策略理论用精神分析法研究文学人物的一个弱点是其运用的历时分析法,用过去的思想方法解释现在,因为它强调幼儿期的起因,依靠幼儿期的经历来解释成人的行为,必须假定文本中没有的人物早期生活;而事实上,成人生活有其儿童时代早期的起因,但同时又是复杂的演变过程的产物.但以卡伦?霍尔奈的理论为基础没有这种缺陷,因为它使我们能够根据人物当前的种种防御策略分析他们.卡伦?霍尔奈,柏林精神分析学会和美国精神分析学会创始人,她用文化和不正常的人际关系,而非生物学的观点解释神经症,系统地描述了个体为了对付精神需要的挫折而-收稿日期:2OOO一09—10作者简介:冯苋丸(1973一),女,河南鹤壁人,中山大学外国语学院讲师.1O7产生的防御策略.她把人的健康发展看作是一种自我实现的过程,把不健康的发展看作是一种自我异化的过程.自我异化从一种对"基本焦虑"的防御开始,这种基本焦虑是孤独感,无助感和敌意感引起的一种"根深蒂固的不安全感和模糊的疑惧感"(Homey,1950?18).这种焦虑导致儿童以及后来的成人自发地想出对自己损害最小的方法去对付和控制它们,从而从内心深处补偿自己微不足道,残缺不全的感觉,从而减轻焦虑,为其敌意提供一种安全的宣泄途径.霍尔奈归纳出的人际防御方式有三种:谦卑的或顺从的方式迁就别人,进攻性或自大的方式与人为敌,以及以超脱的方式与世无争.在每种防御措施中都有一个与基本焦虑有关的因素突现出来:顺从方式中的无助感,进攻方式中的敌意感和超脱方式中的孤独感.在焦虑最初发生时这三种感觉并存,人们采取的是全部的防御措施,但三种措施之间的互相冲突的价值结构和防御体系使人们陷于内心冲突,为获得解脱将强调其中之一,从而变得绝对谦卑,自大或超脱,而抑制并谴责其他倾向.但当主导性的处世方式失败时,就会乐于接受被抑制的其他策略.人与人之间种种关系引起顺从,反对和脱离人们的倾向及冲突时,随之而来的心理冲突产生心灵内部防御策略.为补偿自我憎恨感和无助感,个体会创造一个"理想化形象",达不到此标准的任何事物将被视为毫无价值,从而产生一个"被鄙视的形象"(Homey,1950:22).理想化形象是根据主导性人际策略塑造的,而被鄙视的形象则反映了最受到抑制的策略,自我憎恨是内心防御策略的最终产物.当个体确信他是自己想象中的人时,这一形象就演变成自我.霍尔奈假设了四种自我:天然的自我,理想化的自我,被鄙视的自我和实际的自我,天然的自我和实际的自我之间的距离取决于一个人的自我实现或自我异化的程度.在<进入黑夜的漫长旅程>一剧中,作为家中唯一的女性,玛丽?蒂龙属于弱势群体,容易受到伤害,应当受到保护,但具有讽刺意味的是,正是脆弱的她直接造成了家中不幸的现状——由于她对吗啡的迷恋,他们一家人生活在自我责难和互相抱怨中.但是,在这样的表层现象之下埋藏着怎样的深层动机呢?玛丽身上体现出来的如此强烈的矛盾性起源于哪里?她对自己,对家人又爱又恨的原因是什么?为什么曾经高贵优雅的她会不可自拔于吗啡带来的幻觉世界?是什么造成了她充满悲剧色彩的一生?只有理解她的焦虑,防御和理想化形象,体会她在环境和内心的冲突中所受的煎熬,我们才能挖掘其无意识的原始动机,了解蒂龙一家悲剧的心理根源.二,玛丽的人际防御策略玛丽的焦虑在她出场的一刻就展现在观众的眼前了:外表显得女孩子气,天真无邪,毫不做作,但她对自己双手和头发的敏感显示了她神经质的紧张:"这双手曾经很好看,手指纤细修长,但……现在怪难看的,好像有残疾.人们避免看她的手,因为大家意识到她对手的外观特别敏感,而且她还为自己无法控制神经紧张而招惹别人看她的手感到羞辱,大家就更加小心了.""发现杰米用一种忧虑的眼光审视她,……她的手抖抖擞擞地举到发际"(第一幕).她对手和头发等外观上的敏感,事实上不过是她内心的无助,恐惧和敌意的外化,她真正为之焦虑的,是这样一个事实:她在被她爱的家人伤害的同时,也给爱她的家人带来了伤害.而这个结果,源于她面对精神压力产生的自恋,谦卑和报复几种108防御倾向的综合作用.当她还生活在她父亲的家时,玛丽是快乐无忧的,她的生活内容很单纯:豪华的家, 修道院良好的教育环境,丰富而成功的社交活动以及溺爱她,满足她一切需要的父亲.那个时候,她没有体验过痛苦和挣扎.但是,自从她嫁给詹姆斯?蒂龙之后,一切都变了.蒂龙的爱尔兰后裔和演员的双重身份使她的尊严和社会地位严重受挫,过去的女友疏远她,新英格兰人看不起她.她唯一的希望,丈夫蒂龙,竟然是一个吝啬成性的小气鬼,带给她的只是颠沛流离的流浪生活,社会地位低下的朋友,孤独的等待和没完没了的厄运:不争气,游手好闲,嫉妒弟弟的大儿子,夭折的二儿子,体弱的,直接造成她吸食吗啡的/hJL子.她是放弃了自己做修女,做钢琴家的理想,为了爱他而嫁给他的,可婚后的现实一次又一次地打击她浪漫的情感,使她的希望破灭.拥有这样人生轨迹的玛丽,面对命运的这般捉弄,必须不断调整自己的处世方式,寻找宣泄的途径来减轻内心的焦虑.有的评论家指责玛丽自私,怀恨,存心报复和不负责任(弗洛依德,1993:535),这样的结果是由她的人际防御策略直接决定的.就玛丽的成长环境而言,在优越的家庭背景的培养熏陶下,她的主导性处世方式是霍尔奈定义的自大主导型,正是这种心理因素导致她面对精神危机的挑战时选择了一些悲剧性的防御措施.霍尔奈将自大主导型处世方式分为三类:自恋型,完美型和报复一侵略型.自恋型的人"往往是受宠或受钦佩的孩子",设法通过"自我赞赏和施展魅力"去主宰人生,认为自己是命运的宠儿,世界是无微不至的母亲,需要"以赞颂和忠诚的形式不断证明他对自己的评价",只要自己坚持梦想和要求,人生便注定给予他想要的一切(Homey,1939:57).但是,如果他无法实现自己的理想,在不利环境中就极易产生自我情感障碍,并把它归咎于厄运或自己的错误,从而在心理上产生对环境的谴责欲望和对自我的憎恨,或者迫使自己谦恭避让以改变现状.玛丽的父亲对她的宠爱,在剧中被多次强调,证明了她父亲的溺爱对她的人际策略的影响非同一般.在潜意识中,少女时期的玛丽形成了对命运的要求:她应该生活在父亲般的爱护中,同样,她应该得到自己想得到的一切,就像她的父亲满足她所有的要求那样.但是,她离开了父亲的呵护,因为她相信另一个男人可以给予她同样的,甚至更多的爱.风度翩翩的詹姆斯?蒂龙走进她的生命时,她把他和他扮演的角色混为一谈,演员头上的光环和演员生活表面上的丰富多彩为她打开了通往另一种生活的大门.她意识到了自己人生的欠缺,迫不及待地希望在婚姻中得到补偿.于是,还没有来得及真正了解这个人,她就放弃了自己的两大心愿,认为"最大的理想就是做他的妻子"(第三幕第一场).可是,她在实现理想的过程中,遭遇了难以预料的阻力,甚至可以说,她根本没有实现自己的理想,尽管在第一幕她在儿子面前维护丈夫的形象,在第三幕中努力告诉凯瑟琳他们之间多么相爱,但在她的内心深处,从新婚开始,种种焦虑就已经在逐渐滋长,所以随着剧情的发展,我们最终从她的独自中读到了她积聚已久的潜意识里的憎恨.一旦当她意识到自己无法像在父亲家里一样受宠,周围世界不能满足自己的要求,她得不刮自己想要的生活时,她的主导性处世方式势必受到冲击,于是非主导性的倾向便开始起作用.为了恢复她的骄傲,玛丽开始调整自己的防御策略.自大型的人的骄傲受到威胁时,常常会转变为较为谦卑的态度.就玛丽而言,当危机出现时,对她身边的人,她首先选择的是谦卑顺从的方式,这是一个势单力薄而又渴望得到爱的女人自然的反应,就像1o9在剧中当她意识到3个男人对她重新吸毒的怀疑时,她先采取了博取他们同情的策略.顺从型的人克服基本焦虑的方式是:博得别人的喜爱和认可,出于他对他们的需要来控制他们.但是,如果他觉得他的顺从不能给他带来自我牺牲应得的报偿时,情神危机就出现了:他可能会对上帝的公正失去信心,或者得出结论认为自己是有罪的人.娇生惯养的玛丽随着丈夫的旅行剧团到处奔波,孤单地在酒店里等待流连在酒吧和俱乐部的迟归的丈夫;为了陪伴丈夫,她把年幼的-)D子尤金丢下;甚至容忍不务正业的杰米,并对导致她吸毒的艾德蒙充满怜爱,这些都是她调整自己处世方式的努力.但是她的爱和忍耐的结果,是一次又一次的失望和更多的伤害:他们从来没有过真正的家,丈夫嗜酒的恶习从未改变,尤金夭折了,杰米一事无成,艾德蒙患了肺病.根据霍尔奈的学说,顺从的人事实上是压抑了各种强烈的进攻性倾向,而一旦其生存哲学失败,顺从策略反而会增强敌对情绪.为了避免自我憎恨和别人的敌视,他必须压抑和掩饰他的愤怒或证明他的愤怒有正当理由,因此,在戏中,当她清醒时,我们不难看到她一次又一次有意识地压抑自己的不满.但是,潜意识里的怨恨却逐渐滋长.对于玛丽,顺从策略原本只是她面临危机时求生存的一种手段.如果这种手段无效,她只好再次调整自己的处世方式来寻求内心的平衡.既然顺从策略仍然不能带给她理想的生活,甚至不断打击她对生活的信心,挫败感唤醒了她心底压抑着的敌意,令她强烈地感到周围世界的威胁,于是,她转而求助于自己主导型处世方式自大型的另一种表现:傲慢一报复型.她采用的报复工具,就是笼罩着蒂龙一家的阴影:吗啡.她选择的时机,是在生艾德蒙之后,因为,正如她所说的,"生艾德蒙是我实在受不了的最后打击".经过这些年的厄运,她有一种为她所受的伤害进行报复的需要,但在此之前,她没有一个充分的借口来直接证明婚姻带给她的痛苦和表现她对家人的愤怒.而这一次,她终于有机会宣泄多年以来的积怨:她患病,是艾德蒙的缘故;她吸食吗啡,是丈夫的错.至于对杰米,自从尤金死后,她就没有原谅过他,因为她相信他是出于嫉妒而故意把麻疹传染给尤金的.她沉迷于吗啡,直接原因是生艾德蒙时病得很重,被丈夫请来的庸医用吗啡止痛的结果(第二幕第二场).在一种意义上,这是她生活在幻想中,游离于环境之外,逃避现实的努力,但在另一种意义上,也可以说是她对造成自己悲剧的家庭成员的报复性的惩罚,目的在于让他们为了曾带给她伤害而内疚,懊悔,令他们体会她曾经体会过的煎熬和内心挣扎.虽然她达到了目的,但她无法快乐,因为这种报复与她内心其他的防御措施互相矛盾,她的内心被冲突撕裂着.三,玛丽的心灵内部防御策略外界因素带来的压力使她内心的焦虑不断强化,人与人之间的种种冲突迫使玛丽调整自己的人际防御策略,但是同时她也必须面对这些策略与她自己原有的价值观念之间的冲突,并寻找途径来减轻内心的焦虑和自我谴责的欲望.根据霍尔奈的学说,个体按照自己的主导性人际策略规定了一个理想化的形象,只有当他成为他的理想化形象时他才会感到生命的价值.但是,由于不同的处世方式赞扬不同的特性,理想化形象往往是矛盾的,因此也是难以实现的.理想化形象导致了"骄傲体系"的内心防御结构的形成,包括"神经症骄傲","神经症要求"和"行为准则",所有这些最终使自我憎恨感更加强烈(Homey,1950:24).110玛丽的理想化形象在剧中被多次提及,即"当修女,当钢琴家".这样的理想,是少女时期生活在优越的环境中的她,为自己的家庭和教育背景感到骄傲,渴望永远生活在被赞赏和宠爱的世界,保持纯洁优雅的自我的内心防御体系,和她当时自恋型防御策略的必然结果.但是,自从与蒂龙一见钟情,她就把这两大心愿全忘了,将理想化的形象更改为做他的妻子.伴随着这样的理想的出现,她的骄傲和要求也发生了相应的变化.作为妻子,她的骄傲来自于丈夫的爱护和认可,这一点代替了她现实的自信和自尊;她最大的要求,是一个像她父亲的家那样的一个真正的温馨和睦,井井有条的家,使她有机会做一个真正的妻子.为了实现这个理想,她调整了自己的行为准则,更改了处世方式.在谦卑顺从的倾向指引下,她试图用自己对他人的爱来博取他人的爱,以满足自己内心的需要.但是,正如我们上文的分析所表明的,在现实中,丈夫的吝啬和儿子的冷落使她的骄傲崩溃,流离的生活和敌对的人际关系使她的希望落空,不切实际的行为准则使她内心焦虑不堪——她的理想破灭了.骄傲的崩溃产生自我轻蔑和绝望;当要求遭到拒绝时,个体会作出愤怒,抗拒等反应;为防御自我厌恶,她采取了一些策略,但随之形成的一系列行为准则不能帮助她实现理想,反而背离了理想,于是内心深处过去的努力留下一片阴影,构成一个被鄙视的形象.失败使她一方面怨天尤人,另一方面把错误归咎于自己.她既怨恨家人,又鄙视自己.因为没有达到自己对生活的要求,她否定了这种策略和人生的价值,误认为被鄙视的形象就是真正的自我.在这样的精神压力下,自我憎恨是内心防御策略的最终产物,具有极大的破坏力,它能够放大个体的无助和失败感,导致最终的自暴自弃.但是,因为它太痛苦而无法直接面对,因此在很大程度上自我憎恨是一种无意识的过程,它通过两种外化的方式防止自我受伤:积极外化是把它转化为对人生,命运或他人的敌意,消极外化则有意识地将惩罚针对自我,却认为是外来的压力的结果.因此,玛丽最终求救于吗啡,既表现了她"对生活中的失败的自我怜悯"(弗洛依德,1993:534),也是一种通过自我惩罚去躲避危险的手段.她背叛了宠爱自己的父亲,背叛了自己的理想和信仰,却没有实现自己做贤妻良母的新理想,而且不得不面对互相关爱却互相伤害的一家人.她完全没有了骄傲,也失去了对自己的信心,只好在吗啡带来的幻觉中让自己回到从前,在虚幻中追寻少女时期的理想,恢复自己在现实生活中失去了的骄傲.这种行为的结果,意味着她所有实现理想化自我的努力,种种行为准则的彻底失败,她再也不能成为一个好妻子,好母亲,也不再是父亲的乖女儿,修女们的乖学生,反而成为被鄙视的自我.从这种意义上来说,她对吗啡的迷恋与她理想中的纯洁优美的自我之间产生激烈的冲突,再度加重了她内心的自我憎恨.除了憎恨,在她不断调整人际策略的同时,她也难逃自我责备,也就是负疚感.她的实际生活与父母的期望相距甚远,因此她对敬爱的父母心怀歉疚;她的疏忽导致尤金的死亡,她感到自己难辞其咎;就连艾德蒙的身体不好,也被她解释为"都是我的过错"(第场).她的软弱令她沉湎于吗啡带来的幻觉,而给家人带来精神折磨更是她千方百计要掩盖的谴责自我的因.这些歉疚压抑在心底,进一步迫使她慌不择路地寻求解脱,想在虚幻的世界中远离现实的煎熬,于是在她的内深处形成了无法逆转的恶性循环在种种内心的防御策略的作用下,玛丽孤苦,无助的境况不仅没有改观,反|币日益恶化她眼睁睁地看着丈夫和儿子伤心地离开执迷不悟的她,从醉洒中寻求解脱,令她更加孤独无助,自怨自艾.111苦难往往把人变得狭隘自私,原因就在于这些错综复杂的心理动机.一理想化的自我和被鄙视的自我之间的距离,在这样的恶性循环中不断增大,导致玛丽天然的自我和实际的自我之间的距离增大,意味着她自我异化的程度不断加深和越来越浓厚的悲剧色彩.从天真无邪的美丽少女,到婚后孤独无助的受害者,再到最后措辞尖刻,有毒瘾的报复者,玛丽的内心冲突的根源,在于她在面对外力造成的精神压力之下先后采取的两种相互冲突的内心防御策略,树立了两个相互矛盾的理想化形象,挣扎于两种互相矛盾的理想化形象之间,使自己的人生偏离了航道,最终变成了为自己内心所鄙视的形象.所以她宁愿把自己藏进雾中,沉迷于吗啡中,逃避现实的困扰,活在幻想,追悔和自责中.虽然奥尼尔在整出戏剧中只是描写了蒂龙一家在一天内的活动,但在心理学理论的帮助下,我们可以透过这一天的时间界限,慢慢地走进他们的心灵深处,体会这个家庭从组建之日起一直延续下来的人与人之间的爱和恨.如果说家人之间的爱是血缘关系下的必然,恨就应该是在环境的压力下人际关系逐渐紧张,以及人与人之间采用不同的防御策略而存在分歧导致的悲剧.戏剧开端家人之间表面上的和睦和互相理解,证明了他们为了维护相互之间的关系所付出的努力.但是,正像玛丽说的:"生活给我们安排了的一些事情,我们既无法推脱,又无法解释"(第二幕第二场).之所以无法解释,正是因为在一个群体内部的所有相互联系的人们各有各的处世方式和防御措施,其无意识层的深层动机往往以不可预料的,超出自我控制能力的突发事件为表面现象,这一方面导致人与人之间关系越来越错综复杂,另一方面也干扰彼此对命运的信念.就像对玛丽的分析所体现出来的,蒂龙一家四口,每个人都承受着命运的挑战,并引发精神危机,要_/厶是他们自己违反主导性处世方式的规定,要么是周围世界未能满足他们的要求.他们的主导性处世方式受到冲击,非主导性倾向开始起作用.他们经历强烈的内心冲突,在企图恢复他们的骄傲,修正他们的防御策略的过程中,他们的行为和处世的方式给家庭和其他人带来了毁灭性的打击,使每个人都感到孤独,不安,只好求助于自己可以接受的逃避手段来保护自己不受伤害[参考文献]l1JHomeyK.1939.NewWaysinPsyclwanalysis.NewY ork:W.W.Norton&company, Inc.1950.Neuros/s&HumanGrowth:theStrugg/eTowardSelf-Realization.NewY ork:W.W.Norton&am p;company,hc.[2]尤金.奥尼尔着,欧阳基,蒋嘉,蒋虹丁译.榆树下的欲望漫长的旅程.湖南人民出版社,1987.[3]弗吉尼亚?弗洛依德着,陈良廷,鹿金译.尤金?奥尼尔的剧本:一种新的评价.上海:上海译文出版社,1993.[4]卡伦?霍尔奈着,雷春林,潘峰译.精神分析新法.上海:上海文艺出版社,1999.[5]伯纳德?派里斯着,叶兴国译.与命运的交易.上海:上海文艺出版社,1997.[6]诺曼?N?霍兰德着,潘国庆译.后现代精神分析.上海:上海文艺出版社,1997.1l2(责任编辑赵洪艳)TheReader'SLongJourneyintoHerMind——APsychoanalyticalStudyofMaryTymneinLongDay'sJourneyintoNightAbstract:Inherinvestigationofneuroticneedsandadultcharacter,KarenHomeydevelopsat heo~ofcopingstrategiesincludingcompliance,aggressionandwithdrawa1.Basedonhertheory,t hepresent articleattemptstomakeapsychoanalyticstudyofMaryTyrone,theheroineinLongDay'sJour neyinto NightandtofigureoutthepsychologicalbasisofthetragedyoftheTyrones'.。

尤金·奥尼尔悲剧创作主题的根源探析缴纳社保/摘要：尤金?奥尼尔作为美国戏剧界唯一一位荣膺诺贝尔文学奖的剧作家，奠定了现代美国戏剧成熟的基础，跻身世界剧坛，产生世界影响。

他创作的绝大多数作品均为悲剧，形式新颖，堪称独步。

本文拟从三方面探究他作品背后的悲剧根源。

首先就是早期的家庭环境对他产生重要影响，使他形成了悲观主义的人生观。

其次，矛盾的宗教信仰使他终生在天主教信仰和清教思想中犹疑徘徊。

最后，叔本华和尼采的思想为他的戏剧人物的悲剧心理剖析奠定了哲学基础。

关键词：奥尼尔悲剧根源宗教信仰哲学尤金?格莱斯顿?奥尼尔是世界戏剧史上的里程碑式的人物。

他曾四次获得普利策奖并荣获诺贝尔文学奖，享誉世界文坛，被认为“是一位土生土长的戏剧拓荒者，他不仅可以跟易卜生、斯特林堡和萧伯纳媲美，而且可以跟埃斯库罗斯、欧里庇得斯和莎士比亚相媲美”。

同时，他也是一位不可多得的多产的剧作家。

从1913年起到1943年止，奥尼尔共创作了接近五十个剧本，但除了《啊，荒野》一部喜剧之外，其他的全部都是悲剧题材。

可以这样说，奥尼尔的剧作品所体现的悲剧精神是十分深刻和强烈的。

一、家庭环境对奥尼尔悲剧人生观的影响从奥尼尔剧作中的男主角们身上隐约可以看到奥尼尔的身影，他们生活在社会的边缘，尽管内心充满热情和希望，但在现实中却处处碰壁，不得不忍受各种各样的酷刑般的熬煎。

这与奥尼尔的家庭环境和成长经历息息相关。

1.父爱的缺失与哥哥的分裂人格对奥尼尔的负面影响1888年10月16日，奥尼尔出生在纽约百老汇。

父亲的职业是一名演员，不得不辗转在各个城市之间演出，所以幼小的奥尼尔过着漂泊的生活，缺乏对“家”这个概念的认知。

后来，他说：“通常孩子总有一个固定的、有规律的家，但他却没有。

每当想起童年的岁月，展现在眼前的不外乎是一次又一次只作一夜停留的短暂演出，一次又一次在戏台侧幕没完没了的守候，以及一系列呆在肮脏的化妆间内、乘坐令人窒息的火车、下榻在下等旅馆的经历。

第四节奥尼尔一、生平和创作尤金·奥尼尔(1888—1953)是美国现代著名剧作家,美国现代戏剧的奠基人,表现主义戏剧的代表作家。

父亲詹姆斯·奥尼尔是颇负盛名的演员,以扮演基度山伯爵而闻名。

奥尼尔自幼随父亲所在剧团到处流动,跑遍了美国各大市镇。

戏院、车船、旅馆是他童年时代的家,舞台是他最熟悉的地方。

母亲弹一手好钢琴,所以他从小就喜欢音乐。

1906年考入普林斯顿大学,因恶作剧,翌年休学并决定不再复学。

这期间他接触了尼采学说,无政府主义及社会主义等思潮。

此后他开始了充满冒险的生活。

他曾到洪都拉斯淘过金,爱读麦尔维尔、杰克·伦敦和康拉德的作品。

他几度当水手,去过非洲、南美、英国等地,做过流浪汉,浪迹街头、海滩。

这段时期生活很艰苦,有时非常潦倒,饭都吃不上,多住在下等旅馆,接触的都是水手、码头工人、流浪汉和妓女。

1912年底因患肺结核,住进了疗养院。

住院期间,他静下心来回顾、总结自己的过去,并思考将来。

他决定从事戏剧创作。

他潜心研读了大量古希腊悲剧、莎士比亚、易卜生和斯特林堡等戏剧大师的作品,并开始写剧。

1914年他进哈佛大学贝克尔教授主持的47戏剧工作室学习一年。

1916年他加入普罗文斯顿剧社,并在小剧场上演他的独幕剧。

“普罗文斯顿”阶段是奥尼尔的思想形成阶段。

他和一批富于进取精神的艺术家们一道,致力于美国的戏剧改革,为严肃的现代戏剧开辟道路。

1920年是奥尼尔生活中的重要转折点。

《天边外》上演获巨大成功,他名扬国内外。

此后的14年里,他有21部作品陆续上演。

1936年他获诺贝尔文学奖。

1937年建“大道别墅”,在别墅中他创作了晚期最重要的几个剧本。

1953年11月病逝于波士顿的一家旅馆里。

奥尼尔一生创作了近50部剧本,除《啊!荒野》是唯一的喜剧外,全是悲剧。

其作品4次获普利策奖。

奥尼尔的创作大致可分为三个阶段。

从1913年至1920年为第一阶段,也是习作阶段,主要从事短剧创作。

奥尼尔的独幕剧创作作者：梁琼来源：《青年生活》2019年第23期尤金·奥尼尔早期独幕剧时期（1913-1919）主要是以自然主义的创作风格为主，大多还是其剧本习作，奧尼尔在此时期的没有使用过分的夸饰和其他表现主义创作手法，尽量自然地“把对生活的感受写下来，然后，让这些事实用他们自己喜欢的语言跟我的观众讲话”（《语言风格的形成：尤金·奥尼尔戏剧研究》）。

这些事实表现在奥尼尔早期创作中便是他对于青年时期作为海员与淘金经历，而他所描绘的水手形象开创了美国剧团的第一枪。

虽然在一定程度上，奥尼尔着实撼动了美国剧坛，但是不可否认，他的早期创作还是较为稚嫩的，剧作类型较为单一，剧情模式稍显稚嫩，不可避免的带有模式化/简单化的弊端，思想深度也较为浅显。

《东航卡迪夫》中扬克铲锈时不慎踩空处于濒死的边缘;《在交战区》中史密蒂由于宿酗酒选择海上生活来逃离这一处境;《归途迢迢》讲水手奥尔森打算脱离海上回归陆地生活却阴差阳错再次与陆地绝缘;《加勒比群岛之月》中具有东方哲思意味的老汤姆。

这些人物抑或是想离开大海，回归陆地生活;抑或是想继续留在海上，最终都被大海挟持着，背叛大海的水手命运便是死亡，看透大海“诅咒”的水手也只能默默接受大海命运的安排。

无论如何，水手的命运与大海紧紧捆绑在一起。

《东航卡迪夫》中扬克在弥留之际对好朋友德里斯科尔道出心中愿景，“一辈子呆在陆地上，有一个农场，有自己的房子，养些奶牛/猪和小鸡，农场在内地，闻不到海水的味道，自己有个家该多好！”。

他们幻想着离开大海过正常人的生活，有农场/有房子，再也闻不到大海的气息/再也不会看见一艘船/有妻子/孩子，过着普通人的生活，这在他们心中是最圆满的结局，可是天不如人愿，连这小小的心愿都无法实现。

只要有了这想法，大海便开始阻拦，水手们必须自己承担背叛大海的后果。

于是，扬克在弥留之际看见了黑衣女人，奥尔森被贩卖到另一艘货船继续海上漂流，扳机手老汤姆淡然的接受命运的安排，并在此程度上与大海达成一定意义的和解，他无法离开大海，水手们的命运掌握在大海手中。

创伤记忆与意象创造摘要尤金·奥尼尔早期作品中海的意象——“母亲”、“上帝”、“命运”，透示了他对母亲的深情挚爱、对现实的不满却又无法摆脱的宿命论，以及努力寻找自我与归宿的悲剧意识。

独特的创伤记忆赋予了奥尼尔早期作品中海的意象的丰富性，体现了他对人生的哲学性的思考，从而在思想和主题方面为他中后期剧中大海主题或大海意象的展现奠定了坚实的基础。

关键词：尤金·奥尼尔意象创伤记忆海中图分类号：i106.3 文献标识码：a一引言尤金·奥尼尔（eugene o’neill，1888-1953）是美国戏剧史上的一座丰碑，是“美国戏剧史上第一个伟大的剧作家”。

他曾获1936年诺贝尔文学奖和4次普利策奖，他也是迄今为止美国历史上唯一获得诺贝尔文学奖的戏剧家。

然而，奥尼尔却是一个历经坎坷、毕其一生寻求精神家园的人。

正如戏剧评论家约翰·梅森·布朗指出的那样，如果说奥尼尔写的是悲剧，那他自身经历的更是一幕悲剧。

正是奥尼尔坎坷的人生、创伤的记忆才使得他的创作有别于一般的戏剧家，使得他以独特的悲剧观、经典的审美意象和表现主义手法开创了美国的现代心理悲剧。

二奥尼尔的创伤记忆创伤记忆（traumatic memory）是指那些由于生活中具有较为严重的伤害事件所引起的心理、情绪甚至生理的不正常状态。

对于尤金·奥尼尔来说，他所处的时代背景与家庭生活就与创伤记忆不可分割。

他的创伤体验注定了其悲剧性的生命意识和悲剧心态，并在其作品中打下了深深的印迹，由此形成了独特的艺术世界。

1 变革时代的创伤记忆奥尼尔的创伤记忆，是和他的时代分不开的。

奥尼尔所处的时代，正是美国从自由资本主义进入垄断资本主义的时代。

奥尼尔痛苦地看到，在这个金钱占统治地位的社会里，人类的真正感情，人的本性被压抑了。

在他看来，随着科学技术的飞速发展，旧的信仰即对于宗教的信仰，在一部分人身上逐渐失去力量，而科学和物质生产又不能提供一个新的上帝来弥补人们精神上的空虚。

2015.11尤金·奥尼尔(1888-1953)于1913年发表了他人生的第一个戏剧———《天作之合》。

此后的三十余载，他成为了多产的戏剧作家，接连创作了将近五十个剧本，且除了《啊，荒野！》以外，余下的几近都是悲剧题材。

显而易见的是奥尼尔的作品显露出浓厚强烈的悲剧精神。

其根源则来自于奥尼尔坚定的创作信念：有悲剧的生活才有其一定的价值，并且能让生活体现出高尚的一面的就只有悲剧。

对奥尼尔而言，“只有悲剧才有有意义的美。

而真理就糅合在这美当中。

悲剧将意义赋与生活跟希望。

最有悲剧性的每每总是最高尚的。

只有当一个人触及不到自己的既定目的时才会产生为此目的而赴汤蹈火的理想，进而才能找到自我。

只有当一个人在面临绝境时还能抱持着希望不放弃，才能比悲观绝望的人更容易看到乌云背后的幸福线”。

因此，奥尼尔还被很多评论家认为是可以和古希腊三大悲剧大师埃斯库罗斯、欧里庇得斯、索福克勒斯相媲美的戏剧作家。

这样一位在戏剧史中有着里程碑意义的人物，其作品中所展示的悲剧世界值得人们对他的悲剧观进行更深刻的剖析。

尤金·奥尼尔的戏剧作品第一次使美国戏剧在世界舞台上崭露头角，他的主要成就集中凸显在悲剧创作上。

他的悲剧观的形成及其根源可以大致归为他的家庭环境和自身的成长经历、冲突的宗教信仰以及古希腊悲剧这三个方面因素的影响。

一、家庭环境和成长经历在奥尼尔还年幼的时候，他的父亲詹姆斯·奥尼尔还只是一个没什么名望的小演员。

为了维持家庭生计，奥尼尔一家只能跟随父亲辗转于全国各地，四处奔波表演。

在他后来的回忆中，他一直很羡慕其他普通孩子们有着长期固定的居所，因为他所拥有的只不过是他父亲为了要做短暂的演出而使得全家不得不一次次在不同的破旧旅馆作一夜的停留。

为了表演完能马上出发去下一个地方，他只能乖乖等候在后台或是狭小凌乱的化妆室里。

从小就经历这样居无定所的漂泊生活，使得奥尼尔对于“家”这一概念中安定、温馨的部分缺少充分的感受和认知。

论尤金奥尼尔《进入黑夜的漫长旅程》中玛丽丰满的女性形象卢玉娜【摘要】尤金·奥尼尔被誉为＂美国戏剧之父＂,是美国二十世纪最引人注目的剧作家之一。

奥尼尔笔下刻画了很多女性人物形象,通过分析他的作品《天边外》和《榆树下的欲望》中的两个女主角的人物形象来对比他的晚期作品《进入黑夜的漫长旅程》中的玛丽的女性形象,从而得出奥尼尔塑造的女性人物逐渐变得丰满圆润,具有独特的女性意识并有相当的现实意义。

%As the "founder of American stage", Eugene O' Neill is one of the most outstanding playwrights of America in the twentieth century. He wrote the different female characters in his works. This thesis mainly studies the heroine Mary' s the new female image in Long Day's Journey into Night through analyzing the two heroines in the O'Neill's another dramas Desire Under the Elms and Beyond the Horizon. Then the female characters in O' Neill' s dramas are becoming the new female images gradually, and the woman characters created by O' Neill possess the unique female consciousness, and bear the profound realistic meaning.【期刊名称】《兴义民族师范学院学报》【年(卷),期】2012(000)003【总页数】3页(P56-58)【关键词】奥尼尔;玛丽;女性形象【作者】卢玉娜【作者单位】兴义民族师范学院,贵州兴义562400【正文语种】中文【中图分类】I712Abstract:As the“founderofAmerican stage”,EugeneO’Neill isoneof themostoutstanding playwrightsofAmerica in the twentiethcentury.Hewrote the different female characters in hisworks.This thesismainly studies the heroineMary’s thenew female image in Long Day’s Journey into Night through analyzing the twoheroines intheO’Neill’sa notherdramas Desire Under the Elms and Beyond the Horizon.Then the female characters in O’Neill’s dramasare becoming the new female imagesgradually,and the woman characterscreated by O’Neillpossess theunique female consciousness,and bear the profound realisticmeaning.Key words:O’Neill；Mary；the new female image尤金·奥尼尔被誉为“美国戏剧之父”，一生创作了50部戏剧。

长日入夜行《长日入夜行》剧中爱恨交织的复杂情感，展现了家庭成员之间的矛盾冲突，在某种程度上奥尼尔的这出家庭悲剧，揭示了资本主义社会环境下的家庭关系的崩塌，是一部批判现实主义力作，也是现代人生存困境的情景式再现。

今天要与大家分享的是：《长日入夜行》中寻觅荣格心理学的痕迹相关论文。

具体内容如下，希望能够够帮助到大家:引言尤金?奥尼尔1936年获得诺贝尔文学奖，他是一位对社会与人生均体验极深的美国剧作家，奥尼尔在患病期间写下的自传体剧本《长日入夜行》，作者在本剧题词中自称，“我用血和泪在这个剧本里写下我早年的辛酸……怀着对厄运缠身的蒂龙一家四口的深深怜悯、理解和原谅之情”，写下这个剧本的。

由于父亲是演员的关系，他从小就过着颠沛流离、居无定所的生活，他熟悉戏剧中的人生，也对戏剧般的人生有着独到的、近乎病态的敏感，出于对自身人生境遇的反思和对社会问题的关注，其笔下的人物在资本主义物欲横流，拜金至上的环境下畸形的社会发展模式下物化成人们的内在追求，导致了人格内部的畸形发展和严重扭曲，从而走不出家庭悲剧。

剧作家以其惊人的艺术才华与高超的戏剧概括能力，通过展现蒂龙家一天的生活，折射出这个家庭几十年“厄运缠身”的命运。

剧中人物迷失在矛盾冲突的“自我”之间，多重人格的相互斗争，潜意识与意识的冲突，自我内心的严重失衡，从而使他们之间的关系时而缓和时而紧张，他们在试图自我反省的时候找寻生活的意义和希望，然而意识自我的力量始终敌不过无意识自我的力量，他们的关系只是短暂的缓和，冲突依然存在。

一、意识的投射荣格认为个体出生后的经历所形成的潜意识并不是意识的全部，而是个体潜意识，在个体潜意识之下，由于遗传而得来的潜意识部分是集体潜意识。

潜意识总是作为从原始初期遗传来的心理功能而预先存在着。

意识是潜意识的后裔。

《长日入夜行》，写的是1912年8月某一天，蒂龙家从早晨到晚上的日常生活，一家四口之间的矛盾冲突，弥漫着压抑痛苦的气氛。

尤金·奥尼尔被誉为美国文学史上最杰出的现代剧作家，也是美国第一个获得诺贝尔文学奖的剧作家。

[1]其作品充斥着对于探索人性的道德伦理和价值取向。

他的出现，改变了美国的戏剧环境，使得美国戏剧走进了欧洲的视野，并因此获得1936年的诺贝尔文学奖。

正是由于奥尼尔对人生悲剧背后神秘力量的不懈探索，他被誉为美国历史上第一位有良知的剧作家。

他的作品强烈谴责金钱至上的物质主义和虚伪的道德准则，揭示现代西方社会的精神危机，表现出剧作家对理想的追求、对人生意义的探索，以及对这种追求与探索价值的肯定。

[2]《榆树下的欲望》是奥尼尔创作的一个极具古希腊悲剧色彩的现代剧本，其中的悲剧性主要表现在伦理上。

故事发生在十九世纪美国东北部新英格兰的一个农场。

农场主伊弗雷姆·凯伯特已七十多岁，但身体健壮，为了响应上帝的旨意，他又要娶第三任妻子了。

剧本故事的冲突就是以迎接年轻貌美、丰满性感的新娘爱碧回家展开的。

凯伯特的第一任夫人留下了两个儿子：彼得和西蒙，他们厌倦了日复一日、年复一年的农场的艰苦生活，受够了父亲凯伯特的奴役，决定离开农场去西部加利福尼亚淘金。

凯伯特的第二任夫人也留下了一个儿子伊本，他已25岁，魁梧高大、英俊帅气，但总是愤愤不平的样子。

他不愿意离开农场，一是因为他决不允许别人，特别是后母爱碧争夺他继承农庄的权利，二是他要为他的母亲向凯伯特报复。

故事就围绕着这个农场展开，后母爱碧想要将农场收入自己的囊中，可伊本哪会同意，两人各自施展本领展开农场拥有权争夺战，但事情怎会那么简单，对于视农场为命的老农场主凯伯特来说，他从未想过真正把农场交出，于是三人之间因为农场绞到了一起。

伊本想要夺走凯伯特视为生命的农场为死去的母亲报仇，后母爱碧为了满足占有欲和安全感想要获得农场，于是在激烈争夺中两人纠葛越来越深以至于在不知不觉中竟产生了爱情，而这样的乱伦情况正重重扫了凯伯特的面子，于是伊本间接完成了对他的报复，伊本也从一个矇昧的占有欲机器蜕变成了一个有自己追求的人。