七绝书写格式

绝句的平仄规则

绝句分五绝和七绝两种，都是四句。绝句不讲究对仗⼯整，但对平仄规则要求较严。

⼀、五绝的平仄

五⾔绝句有仄起和平起两种基本格式，每⼀种基本格式⼜包含另⼀种格式。

仄起式：

(仄)仄平平仄，平平仄仄平。

(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。

括弧的字表⽰可平可仄。

登鹳雀楼

王之涣

⽩⽇依⼭尽，黄河⼊海流。

欲穷千⾥⽬，更上⼀层楼。

仄起另⼀式，仅⾸句变为“(仄）仄仄平平”，下三句同上式。

和张仆射塞下曲

卢纶

林暗草惊风，将军夜引⼸。

平明寻⽩⽻，没在⽯棱中。

平起式：

(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。

(仄)仄平平仄，平平仄仄平。

零陵早春

柳宗元

问春从此去，⼏⽇到秦原？

凭寄还乡梦，殷勤⼊故园。

平起另⼀式，仅⾸句变为“平平仄仄平”，下三句同上式。

鹧鸪词

李益

湘江斑⽵枝，锦翅鹧鸪飞。

处处湘云合，郎从何处归？

⼆、七绝的平仄

七⾔绝句也同样有仄起和平起两种基本格式，每⼀种基本格式⼜包含另⼀种格式。

仄起式：

(仄)仄平平仄仄平，(平)平仄仄仄平平。

(平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄平(仄)仄仄平。

浪淘沙

刘禹锡

濯锦江边两岸花，春风吹浪正淘沙。

⼥郎剪下鸳鸯锦，将向中流定晚霞。

仄起另⼀式，仅⾸句变为“(仄)仄(平)平平仄仄”，下三句同上式。

题春舍

杜牧

三树稚桑春未到，扶床乳⼥午啼饥。潜销暗铄归何处？万指侯家⾃不知。

平起式：

(平)平(仄)仄仄平平，(仄)仄平平仄仄平。

(仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平。

贞元⼗四年旱甚，见权门移芍药花

吕温

绿原青垅渐成尘，汲井开园⽇⽇新。

四⽉带花移芍药，不知忧国是何⼈！

平起另⼀式，仅⾸句变为“(平)平(仄)仄平平仄”，下三句同上式。

⽯头城

刘禹锡

⼭围故国周遭在，潮打空城寂寞回。

淮⽔东边旧时⽉，深夜还过⼥墙来。

虽然绝句讲究平仄，但唐⼈也有众多保持古体风格，⽽不依平仄规则的绝句传世，期中⼜以五绝居多。

江雪

柳宗元

千⼭鸟飞绝，万径⼈踪灭。

孤⾈蓑笠翁，独钓寒江雪。

一首赞美植物且押韵的诗

案例一：

七律：平水韵（平起首句押韵）

《玉兰花吟》

丰姿秀逸显精神，掩面含羞喜煞人。

鹤羽浮光仙骨美，霓裳滴翠靓妆新。

何妨笔润白兼紫，未许风淫善与真。

有幸拈来求一笑，幽香从此醉红尘。

案例二：

《七绝傲霜秋菊》（通韵，押昂韵）

时至深秋冷替凉，

金菊傲立露凝霜。

蜂蝶未见花前舞，

朔气萧萧送暗香。

解析：

此七绝格律格式为：

时至深秋冷替凉，

金菊傲立露凝霜。

平仄平平仄仄平，

平平仄仄仄平平。

蜂蝶未见花前舞， 朔气萧萧送暗香。

平平仄仄平平仄，

仄仄平平仄仄平。

由首句知，此七绝格律格式属仄起首句入韵，其标准格式为：

仄仄平平仄仄平（韵）

平平仄仄仄平平（韵）

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平（韵）

比较二者可知，该七绝格律格式符合要求，因而中华通韵认可。

如何写律诗

平仄定义：是中国诗中用字的声调。古代汉语声调分平、上、去、入四声。平指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；仄指四声中的仄声，包括上、去、入三声。旧诗赋及骈文中所用的字音，平声与仄声相互调节，使声调谐协，谓之调平仄。*平调：分两种，基本上是平缓轻柔的声调。**阴平－较小声**阳平－较大声而且声尾上扬*仄调：分三种**上声－高昂明亮**去声－尖细哀柔**入声－短促因此平仄又常被分为四声：分别是平、上、去、入四种声调。中国古籍中有不少说明。

近体诗的格律在唐朝逐渐定型以后，历经宋、元、明、清至今，依然深受欢迎。书店里关于诗词的书籍销量一直很好。相信绝大多数人从小都接受过唐诗的启蒙。或许，这就是中国人从骨子里蕴藏着“平平仄仄”诗韵的原因。然而喜欢是一码事，写作又是一码事。初学写作的朋友遇到的第一个问题，恰恰就是我们所喜欢的格律给我们的束缚。克服了这个困难掌握了格律，就可以驾御它,用它演奏你最优美的旋律。反之，躲避它，畏惧它，它就成了束缚你的绳索。当别人用格律诗唱和联句时，你只能是这台音乐会的看客，否则，你发出的音符很难与那台会和谐。

来吧！让我们看看格律这个东东究竟有多难，或许，在你用了小小的一点点时间和精力以后，你会说：就这————没有什么嘛！

一、近体格律诗

我国古代的诗歌，是没有平仄、对仗、声韵等严格的格律的。

到了南北朝时期，诗歌创作逐渐向格律化方向发展。到了唐朝，诗的格律才完全成熟而定型。因为这种受平仄、对仗、声韵等严格约束的诗体是新近形成的，所以唐朝人称之为“近体诗”，而把是没有平仄、对仗、声韵等严格的格律的诗体。称之为“古体诗”，“近体诗”称之为“格律诗”，经宋、元、明、清沿用至今。

“近体诗”，前人概括为四句话：“限字限句有定数，平仄相间要协调；对仗恰当要工整，用韵韵部要统一”。如果网友们喜欢“近体诗”的韵味，那么不妨下点功夫，弄明白这四句话。如果不喜欢格律约束，就写现代诗好了。

如梦令韵律格式

如梦令，是中国古代文人喜爱的一种词曲形式。它以细腻的语言、动人的意境和婉约的韵律著称，常被用来表达眷恋、思念和爱情等主题。如梦令的韵律格式较为固定，通常采用七绝或者律五古词的格律，下面是一个关于如梦令韵律格式的参考内容：

一、七绝格式（平仄变化）

如梦令的七绝格式一般要求前两句为平声，后两句为仄声。其中，平仄变化的部分通常是通过平行ism、押先合韵、晋级词旁、对仗等手法实现的。

例如《如梦令•自湘东归来》中的格式是：

深林人不知，明月来相照。

魂梦随征戍，逢君听寒渡。

二、律五格律（韵脚变化）

律五格律通常分为首联、中间联和尾联三个部分，其中首联和尾联的格式较为固定，而中间联的格式则有一定变化。

首联：第一句为一平韵，第二句为二仄韵。

中间联：根据词曲的需要，可以选择双平韵、双仄韵、一平一仄韵等变化。

尾联：第一句为三仄韵，第二句为四平韵。

例如《如梦令•新月忆》中的格式是：

新月里程恋长安，玉楼金锁寂寂三五更。 纤云寄隐上高人，月长照乘机著素报恩声。

在这个格式中，首联的变化是通过平仄的变化实现的，中间联则通过一平一仄的变化实现，尾联则是通过仄韵的变化来完成。

无论是七绝格式还是律五格律的如梦令，都需要注意平仄的运用和韵脚的处理。平仄的变化可以增强词曲的韵律感，使整个词曲更加流畅悦耳；而韵脚的变化则可以使词曲的意境更加丰富，表现出句子的变化和情感的转折。

除了格式的要求外，如梦令还需要注意语言的细腻和意境的把握。通过选择写景、抒发情感和表达思念等手法，将读者带入一个如梦如幻的世界中，感受其中的美好和哀愁。

总之，如梦令是一种富有韵律感和情感表达能力的古代词曲形式。通过熟悉并运用其固定的格式，并注意平仄和韵脚的变化，可以创作出优美动人的如梦令。