浅析肖邦升c小调圆舞曲

浅析肖邦　升ｃ　ｄ，调夜曲　的音乐创作特征　杨　光　虢雯龙　（１．　师范大　乐　’　院，江四南吕３３００３２：２．陌　Ｉ　义坊学校（南　巾罗家校区），汀西南昌３３００１２）　摘要：任波兰钢琴家肖）１￣ｆｔ＜Ｊ短暂　￡中，刨作Ｊ　众彩　乐体裁，夜曲就是其中的　他共创作了２Ｉ阿《夜曲》，　ｊ　ｔ　第２１　被称之为他的遗作之一，嫠首作品梢　¨圳】，流嚣ｆ＿ｉ｛肖　的ｆｌｌｉ￣＇４、叹　窟、义仿佛仃竹。丝光明的存在。本　迂根据曲式结构，从曲式分析、声部层次等方ｆｆｌ　埘　扳小进行分折，深入对该｝｝｝ｉ的理解，以求获得吏好的音乐内容　理解。　关键词：ｌｌｊ邦：《升ｃ小调仅曲》；创作特征　破称之为“钢琴　人”的钢琴家肖　１９８０年的一犬出，ｌ　＃　沙，也就址波’　，Ｊ　腑。　址　ｉｔｔｔ家又是俐琴家的他才华横溢，　１Ｉ／，Ｊ的｝　泄１ｉ义　乐　洲小　仃　地位。　＾　他　的’ｑｉｔｌ『’ｆ’　乐创作ｆ　Ｊ　ｆ１　Ｊ　：１　１要地位，尤其以钢琴　’ｔ　为　他ｆ　ｒ的将浪漫ｔ－：ｌ艾　乐文ｆｔ与波兰民族传统音乐　化　川　，　ＩＩ』之　瞅洲　ｔ典　乐成就的琏础卜又不断的开拓了新的俐　＾ｆ．领域，人人的卜佰Ｊ　钢琴的　现范罔Ｌ＿ｊ情感。住这一　ｌ　址　ｌｍ　－　人的，川时也说日』ｊ了肖　的　献是不可磨灭的。如：仪　、　弛　：的｝ｌ　［１ｆＩ、ｊＩ仃【　族特　的波　乃兹等都是他埘钢琴音乐的　拍Ｋ，ｌｌｉＪ时他的啡　作　始终　持着波　民歌的泞朴气　ｊ　特　ｉＩ．．旋　优咒　歌、　势研礴的的青乐都足他独一尢二的　乐　特　，他ｔ　雠渊ｎ　色彩，调　的变ｆｔ常起到的明暗对比的作川ｔ。他　能够将ｊＬ仃９ｔ，ｔ，　浪攫１　义的干¨声灵　，ｒｉ运用自如，　经常不遵　、¨０统　ｆＩＪ，｛ｉ　ＩＪ！ｌｊ的情况卜能够儆　乐表现ｎ勺需要，进行不　的色彩搭　十１ｆ，造成ｆ￣ｉ　ＪｔＪｍ，Ｊ冲突埘比　面返也足微　个性且亩彳丁创造力的。　他　ｆＩ　仪继７　＿ｒ　时期海顿、ｌ』］多芬的音乐儿采，　Ｉｃｉ　＿ｆｊ　以越　刮　赫的　特　传统，还能够以他独特的　格　特｝ｉＩ　宋ｈ　ｌ５湖ｊ　义　乐的多厄化，对浪漫主义晚期与印象１　义乃　纪　乐的继承和１发腱部　牛了极人的影响　、Ｊｊ　杆的・，ｔ７．　创作ｒ２１前夜曲，其中有两首遗作是　』　‘技　，　｝＿‘　就址《丌Ｃ小调仪曲》。　此这甬‘升Ｃ小调义被称　为Ｊ　『ｌｊ㈨　门遗　之‘。　ｆ　＾　足以ｆｔ‘Ｃ小渊　作的，曲式结构为复＿二部。以分斛ｆ【Ｉ　怯　－ｆ？　的　乐　史ｌＪＪｌｊ的　战、委婉，令人回味　穷。以卜址　４　ｆ１Ｉ＾…　门　缃ｌ　：　引子　量丞整　．　生嫠　连接　＋上—　＋上＋上　４小节　ａ＋ｂ＋ａ，　ａ＋ｂ＋ｃ　１＋Ｉ＋２　Ｉ＋Ｉ＋２　２＋３　１３小节　困　口回困　聂强整　尾声　．　８＋ｂ＋ａ，＋８，，　７小节　园　引子：（　１　１，Ｊ、　）作品从｝凋和弦丌始，运用的下行式的　恢　阶米进｝ｊ　Ｉｌｊ作，小段作品／１　断的出现ｒ休　符，给人造成＇ｒ　和｛ｊ　感，使得黹乐略　沉重、压抑。仿佛是从远方传来渴　的　唤，　或　说足作曲家内心深处所乞求的声音。　‰●　●　呈示部：　，Ｊ　部的　分址在卜州ｆｔ　Ｃ小州上与的，　个　Ｉ　ｆｔｊ　ＤｉＩ　‘个１ｌ：力’粘Ｊ　的长乐　构成了　乐的第‘部分。　示部的１　题　分　ｊ之ｎｄ的ｆｊＩ　ｒ卡勾成ｒ鲜　的埘比，　川摇摆的节奏缓缓地从低　进入ｔ题　分，他得上题　分的高　借更加的优美　ｌｉ７｝，ｉ｝：　听众能够　切的感受到　耶独何的忧伤。　段足　一段的变化再现，频繁的离调和弦造成Ｊ　渊性的　小稳定．许　终　渊性　绒剑‘级的进行　ｔ，使得　乐『Ｊ］ｒ剑．ｔ”Ｒ｝ＪＪ的　、　静　该段卡ｕ　色彩多变Ｈ．搜其细腻，他　旋律舒缓流畅、寸１ｌｊ＇绪饱　满、浓删，令人ｌｕＪ味无穷。　中部：＿小　Ｆ１　的ｌｆ】　就仿佛址作曲，采　Ｃ浸住自己那　ｆ炎ｎ｛Ｊ　ｌＩＩＩ忆　川Ｉ。井｝ｌ｛＿奉　作品的ｒ｝１　没有采川之ｆｊ订的素材，而足以个＝新　ｎ｛Ｊ材利水进　腱，ｒ，尺　的附点音符以及　六分　符的运刖他得　癸　ＪＪ『１明快　｝ｊ　！调性安排｝　样彳丁变化，　明朗的大调色衫Ｉ　展　。　就如Ｈ传统的　部ｌ｛ｌＩ武一样，音乐的中部始终４　能　统治　地他，频繁的离掉使得音乐【ｆ１　ｌＪｆ始动摇，情绪也逐渐的背离，　人　想到　乐　将会＿【】Ｊ剑主调　自ｉ。　之肝进入Ｊ　连接句，作行不断　复的　定　模仿出古他拨坛　的　长达ｌ４小　，之后渐渐平静随至消火。　再现部：冉　部除ｒ对　永部的变化　现之外还做ｒ人Ｊｊ｝ｌ的　新，　ｔｆ绪激动饱满，表现…作曲家‘种强烈的中观意识的Ｊ　ＪｌＩ入，旋　伴的宽广夼放　：　乐　『Ｊ【】的　ｔ　磅礴。　尾声：　声郝　作于法足巧妙的运川属功能持续音的’　作ｒ　，铡琴的　ｆ部分不断出现装饰音农叫菥作曲家时于擎酋　。５＾乃　他祭个人牛的‘种川坝。ｕ义息、　、遗憾、委婉这些　能够　他的　声【｛ｌＩ能够找到。而小　－ｆｔ品的最点睛之笔是在作品结　时　Ｊｉ：没仃结爪九０：车【】弦之卜，反　足在同　青的人三和弦　求进ｆｒ　ｒ　个Ｉ｛｝ｌ的结束。ｉｌ：人似乎感受到行叹息、遗憾的氛【｛；Ｉ中看到了’　此　Ｉ｛ＪＪ，我ｆ『Ｊ将它称之为“希　”！■　（参考文献］　［１］张前，音乐荧学敦程一Ｌ海音乐出版社，２００２　［２］蔡仲德．巾闲音乐美学史．人民音乐出版社，２００３．　［３］修海林，罗小平．音乐美学通论．上海音乐出版社，ｌ９９９．　［４］宋瑾．西方音乐一从现代到后现代．上海音乐出版社，２００６。　［５］卡尔・达尔豪斯著，杨燕迪译．音乐美学观念史引论．上海音乐出　版社，２００６．

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肖邦升c小调圆舞曲作品64之2赏析

作者：常超天

来源：《艺海》2017年第10期

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[摘要]肖邦是浪漫主义时期最具独创性的一流艺术家之一，他的音乐风格完全是他自己的，因为他的风格独特，人们绝不会把他的风格和其他作曲家的风格混淆。不论他的作品，还是钢琴演奏技术，都创造了划时代的功绩。

[关键词]肖邦 音乐风格 圆舞曲

弗雷德列克·肖邦（Frederic Chopin），1810年3月1日出生于波兰首都华沙郊区，热左瓦·沃拉村庄。父亲尼古拉士肖邦（Nicholas chopin）是法国人，年轻时移居波兰，是一位语文教师，喜欢音乐，且能吹笛子，会拉小提琴。母亲贾斯蒂娜是波兰人，也是音乐爱好者，能弹一手好钢琴。由此可见，肖邦从小就生活在一个充满艺术氛围的家庭里，这对于他后来成为伟大的音乐家起到了良好的环境影响。他继承了父母的特质，幼年时便显露出了音乐天赋，表现得敏感、聪明、极富想象力。传说当他的母亲和姐姐露易丝在钢琴上弹奏舞曲时，他便会因为听到音乐中的甜美、纯静和精致而潸然泪下或手舞足蹈。肖邦六岁开始学习钢琴，七岁便创作了第一首作品，波洛涅兹（g小调），八岁举行公开演出，获得不小的成功。

肖邦是浪漫主义时期最具独创性的一流艺术家之一，他的音乐风格完全是他自己的，因为他的风格独特，人们绝不会把他的风格和其他作曲家的风格混淆。他是唯一把全部创作精力集中在钢琴上的艺术大师，从一开始创作就把他丰富的想象力献给了黑白相间的键盘，这在世界音乐史上前无古人，后无来者，所以，世人认为，肖邦是为钢琴而生。

不论他的作品，还是钢琴演奏技术，都创造了划时代的功绩，他的创作几乎涉及到了钢琴音乐的各种体裁，诸如前奏曲、练习曲、叙事曲、即兴曲、夜曲、谐谑曲、圆舞曲、协奏曲、奏鸣曲等。他赋予了这些体裁潜在的艺术表现力和新的内容，其作品富于浪漫主义精神色彩，音乐意境是整个浪漫主义时期音乐的精髓和代表。“肖邦的音乐词汇色彩斑斓，内心世界极为丰富，把音乐与诗紧密地结合在一起。”

肖邦升c小调圆舞曲论文综述

摘要：肖邦，波兰作曲家，19世纪钢琴领域中里程碑式的人物，自幼在钢琴演奏和创作上颇有天份，很多作品都传达出强烈的爱国情绪，具有典型的浪漫主义气质，世人称为钢琴诗人。升c小调圆舞曲是一首非常抒情的乐曲，这是作者写给法国女作家乔治•桑的。本篇文章笔者通过对大量文献研究，对这首作品的艺术特色做一个简要得分析，其目的是为了更多学习音乐的同学提供一些参考依据。

一、作品背景

1836年冬天肖邦结识了比他大6岁的法国女作家乔治.桑,肖邦,这个纤弱、浮华、儒雅而又温柔的男子，对反传统的多产女作家乔治.桑，第一印象并不太好，但随着时间的推移，乔治桑越来越引起肖邦的注意，肖邦发现和他在一起时，他可以尽情倾诉内心深处的情感。后来，肖邦和乔治桑生活在了一起，他们保持了长达9年的关系，乔治桑给予肖邦的细心照料，有助于焕发肖邦的才华，他们生活在一起的后来几年，肖邦的作曲生涯达到了他个人生命的最高点，是肖邦鸣唱“天鹅之歌”的岁月。1846年，肖邦和乔治.桑在诺罕庄园里一起度过了最后一个残秋,11月，由于种种原因,他们分开了。肖邦来到巴黎心情十分忧郁，肺病加重，身体越来越坏，但为了生活，他还要带病教学生弹琴。第二年春天他的身体稍微好一些，想起和乔治桑在一起的这些年，他很有感触，于是，写下了一首《升C小调圆舞曲》。乍一听，你会感到它的旋律很美，实际上它隐藏着一种说不出来的悲哀。肖邦似乎在说：悲哀吗？怎么？我可是不在乎的，不在乎的，该怎样就怎样吧！接着出现了一段抒情的慢板，好似是以往和乔治桑在一起的幸福日子的回忆—— 肖邦似乎力图忘掉悲惨的现实生活，而沉浸在他自己所创造的虚无缥缈的甜蜜梦幻世界，但是旋律中仍然不由自主地渗透着深刻的忧郁情绪。

二、曲式结构

升c小调圆舞曲是一首倒装回旋曲式，是回旋曲式的一种变体。每个基本部分都是由乐段组成，插部采用复杂乐段结构，叠部采用重复乐段结构。作品织体采用了分解和弦式，以四分音符为律动单位，整个旋律渗透着犹豫情绪。插部一（1～32）小节为复乐段，由四个乐句组成，单一调性，主调为升c小调，前半部分a乐句可以分为4+4的乐节，模进平行。每个乐节又可分为两个2+2得乐汇。1-4小节维前乐句，其前乐汇以两个长音为基础，显示静止的一面，后乐汇以带有休止的附点音符为基础，两个小节之间同头异尾，富有动感，一动一静形成乐句内部的鲜明对比。5-8小节为后乐句，是1-4小节的下行三度模进。9-16小节为b乐句，9-10小节为模进主题，12-13小节模进，然后以旋律半音下行级进的形式扩展，开放于属和弦。后半部分中，a乐句为原样重复，b乐句变奏重复，b乐句的变奏是以25-26小节为模进主题，27-28小节模进一次，29-32小节在模进的基础上扩展，扩展的31-32小节经完满终止在主调上收拢。

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肖邦《#c小调圆舞曲》曲式分歧之比较

作者：张雪锋

来源：《音乐时空》2016年第13期

摘要：在整个音乐系统的结构形式和结构原理之间，存在着许多不同形式、不同程度的同构性和同源性结构因素。本文以理论界对肖邦《升c小调圆舞曲》的相关分析进行比较、研究，探讨不同学者对该作品“差异和同一”两种性质的认识。

关键词：肖邦 圆舞曲 边缘 套合 倒装

有两种或者两种以上曲式结构原则结合或套合在一起的音乐作品，被学界称为混合曲式或边缘、中介曲式。这些定义在学界已约定俗成，在每个研究者心中都有自己的定位，也暂时不用讨论它的是非曲直。而回旋性原则与三部性原则结合的作品实属不少，回旋性原则与三部性原则结合一般有两种情况：第一是呈示部为三部曲式，而在再现部进行紧缩，这样使中部好像成了回旋曲式的第二个插部，如比才的《卡门序曲》；另一种情况是三部曲式的结构比较自由，其中又因某一部分出现三次而具有回旋曲式的要素。这里笔者将以肖邦《升c小调圆舞曲》（Op.64 No.2）为例来列举相关学者对回旋性原则和三部性原则相结合的有关看法与判定。总体上分为三种：一是混合曲式或边缘曲式；二是复三部与迭部后置的回旋元素交叉套合曲式；三是倒装回旋曲式（变体回旋曲式）。

一、混合曲式或边缘曲式

混合曲式或边缘曲式是指一部音乐作品中有两种或者两种以上曲式结构原则结合在一起，并且相互渗透，使之异化或自由化的曲式。李吉提著《曲式与作品分析》把该作品判定为“混合曲式或边缘曲式。因为再现单三部曲式与回旋原则混合结构的形式还包括某些在再现单三部曲式的每一个段落后面都附加一个回旋性主题的特殊结构样式。作为再现单三部曲式的“主体部分”，它本来只包括；第一部分，#c小调，这是一首比较女性化的委婉主题歌调，属于复乐段结构（9+7，9+9+7）；第二部分，bD大调，这是一首比较热忱的男性化主题歌调，属于开放性的对比复乐段（9+8，8+7）；第三部分：回主调#c小调。再现第一个主题和复乐段结构。以上在单三部曲式的每一个主体部分后面均出现的“附加性主题旋律”是一曲新的、渲染舞会上旋转性律动的音乐段落，8+8结构，并反复一遍，以便其规模能与主体结构相抗衡。该附加性段落的另一个特点是，它也占据#c小调的主调位置，因此，它的“穿插出现”又具有回旋曲式中“主部A”的含义。为了与标记的A相区别，把原本是再现单三部曲式的主体标记为B、C、B。于是就形成了再现单三部曲式与回旋性原则“同时穿插结合”的形式，就显示为BA—CA—BA的结构样式。有的理论家称之为与“回旋曲相类似的曲式”。说明它既不好单纯的看作是单三部曲式，又不能称它为插部在前的回旋曲式。因为B的再现，使乐曲的三部性仍然相当明显，所以应属于混合曲式或边缘曲式范畴。”笔者认为李先生的分析面面俱到且思维犀利，充满了戏剧性和多样性。其观点以回旋原则和三部性原则交织为前提，认为两种原则是对抗的、不相上下的，没有哪一种占据主导地位；而在近现代音乐分析学中又把类似这样的情况龙源期刊网