漆画的历史

漆器漆画与漆艺漆器漆画与漆艺——关于漆文化的随想2005年6月底，由福建师范大学美术学院和福建省美术家协会联合举办了“福建当代漆艺家邀请展暨传统漆工艺特展”，来自福州，厦门，泉州和漳州等地的漆艺家应邀站出了自己近年来的新作，这是福建省乃至中国第一次以漆文化为概念的综合漆艺展，展览包括了当代漆艺和传统漆工，在立体层面上展开了关于漆而非漆画的语言。

该话语具有多样性，在不同的语境中形成不同的语言类型，本文无意探漆工艺方面的问题，只是站在艺术观念的立场上，对漆艺的发展史做一个梳理，目的只有一个，那就是在温故而知新，通过对漆器，和漆画以及漆艺概念的界说，来探讨现代漆艺发展的出路。

一，漆器“形而上者谓之器，形而下者谓之道”，漆的最初意义在于器用。

这一点，它与其他生活用件并没有什么区别，属于物质产品的范畴。

但是作为一种贵器，它在特殊的历史时期又有着特殊意义。

首先，物以稀为贵。

“百里千刀一两漆”，这几乎是每个漆工都知道的事。

传统的漆器制作工艺用的是天然漆，俗称大漆。

如天然橡胶生于一种特殊的植物——橡胶树那样，大漆也是一种特殊的植物——漆树的汁液，这种树分布区域不广而且数量不多，主要集中在四川，陕西，湖北，云南，贵州等地，所以，产量十分有限。

再加上各产地漆的品质不尽相同，漆工在应用它们的时候，根据需要的效果，又有了各自的针对性，比如，陕西漆给人一种虚飘的感觉，适合做红退光的处理；湖北漆给人一种粗犷的感觉，适合做黑退光处理。

这样，原来产量就不高的生漆，在更加特殊的需要面前，就显得更加珍贵。

其次，漆器的工艺制作程序，相对于它的诞生时已经广泛流行的日常用陶器来说，要复杂得多。

漆器始流行的年代，根据考古资料表明，大致上应该是在春秋战国时期。

当时的漆器制造业主要集中在南方的楚地。

从湖北江凌，随县，湖南长沙，河南信阳等地出土的不少战国时期的漆器作品看，作品的工艺制造水平非常的精湛。

相比之下，几乎是同一时期在秦始皇兵马俑出土的陶鼎，陶钵，陶釜等炊煮器，无论是在制作工艺上，还是在装饰效果上，都无法与漆器这种新开发的生活用件相提并论。

秦汉漆器文化研究作者：李晨曦来源：《现代装饰·理论》2012年第10期摘要：漆器是我国民族文化艺术瑰宝之一，已有几千年的历史，在中华文物中，最为世人重视与称赞。

关键词：色彩形成于内涵；装饰风格；纹饰形式一漆艺的历史演变漆画，以其丰富的表现形式，具有魅力的特殊材料创造出变化丰富的画面内涵而感染每一个接触到漆画的人，在很长的一段时间内，它对其他的国家产生了深刻的影响，这种影响是显而易见的。

我国的漆画工艺早在两汉时代就已经传到了日本、朝鲜等其他国家。

其中这种工艺经过了波斯和阿拉伯和中亚人又再次传到了一些欧洲国家。

在中欧航线发现后，我国漆器曾被运到欧洲的各个国家。

那时起，我国漆器开始受到欧洲各个国家的喜爱。

在17世纪，英国、法国、德国先后学习研究我国漆艺文化，并在此基础上不断发展、创新，形成了具有本国特色的漆工艺。

由此可知，我国漆艺对促进了全世界漆艺文化的发展，曾做出了巨大的贡献战国时期，漆艺逐渐兴起，并被应用到寻常百姓家，到了东晋时期，它逐渐地成为了皇宫贵族的陈设性器物，在这一时期，漆艺退出了百姓的舞台，由于它变成了陈设性的器物，所以也标志着这一时期的漆器具有陈设性和审美性，双重功能。

到了宋朝，漆艺术得到了进一步的发展，而且出现了漆器的产业化，足见当时的普及性及其繁荣程度。

后来的明清时期，也就是我们通常所熟悉的红木家具时期，在这一时期，漆艺家具登上了辉煌的顶峰，从此漆器艺术开始衰落。

民国时期，漆艺也有所发展，但是它的发展程度远远不及之前明清时期，因此从上面对漆艺这一文化艺术的演变历史的简单分析中，我们能够得知，漆艺从开始到兴起及其后来明清时期的辉煌，它经历了漫长的演变，恰恰因为这种漫长的历史演变，使这种以大漆为主的艺术，有着重要的研究价值。

二秦汉漆器色彩的形成与内涵秦汉漆器在我国漆器艺术发展史上占有重要地位，其红与黑的基本色彩特征是历史发展过程中的审美积淀，也影响了我国传统绘画的色彩。

本文试从深层次上来理解和分析“红“”黑”色彩的文化内涵及审美意义。

漆艺：复兴中的文化奢侈品作者：张碧晓航来源：《金融理财》2014年第02期漆画市场进入专场拍卖时代，不仅说明漆画市场具有巨大潜力，也能说明数年来对漆画市场培育的成效逐渐凸显出来。

湖北国际漆艺三年展拉开帷幕，使得漆艺这个历史上曾经的奢侈品，再次落入公众的视线。

曾几何时，凡是与漆或者漆艺有关的物件在传统概念当中都属于封建王公贵族的日用消费品。

但无论从其出现到兴盛再到被替代、被边缘化。

漆艺从来都未曾以一个“布衣百姓”的角色出现过，即便是促成其出现的封建文化已然消亡，漆艺这一生发于特殊材质之上的艺术门类，仍旧是一个大文化领域内的奢侈品。

从“技”到“艺”的转变1984年的第六届全国美展对于“漆的艺术”而言可谓是一个划时代的事件。

正是在这一届，漆艺首次以一个独立画种的身份亮相。

而此前，虽然“漆的艺术”也曾不止一次地出现在全国美展上，但却从未真正以一个介入现、当代艺术观念与价值判断表达方式的身份出现。

这一史无前例的历史进程被视作“使漆艺从唯美和固步自封的圈子中走向思想和自由的批判，让漆艺从工艺美术转换成当代表达的一种方式，它强调的是用媒材演绎的思想者的素质，它研究的是漆语言观念的现代性”。

从固步自封到思想自由，看似只是一个简单的身份转变，但在其实际的探索以及行走的过程当中，却是一个极其艰难的旅程。

传统漆艺在近现代的历史发展脉络当中，中国的漆艺较之日本是有着非常明显的断层的。

这种断层始于1840年的鸦片战争，这一历史巨变让原本沉浸于自我大中华认知体系下的中国遭遇了前所未有的文化危机以及政局动荡。

而漆艺这种原本依附于上层社会的消费品在动荡的时局中失去了可依附的对象。

居住地的不繁荣，那么家居所附着的高级生活日用品也就不可能繁荣，漆器作为当时高级生活日用品的一类，在主人身份发生变动后，其奢侈品的身份自然也就不复存在。

在1840年以后，不止是漆艺出现了断层，整个中国的传统文化都出现了断层。

正是由于如此双重历史文化断层期的存在，漆艺这一传统文化门类中的一份子，才会在由传统工艺转移至当代表达时表现出了与其他艺术门类完全相反的“围城情境”。

图一舜恪守孝道司马金龙墓屏风漆画的历史文化价值探究阴白晶一、概况司马金龙墓位于大同城东南石家寨村西南。

1965年由大同市博物馆工作人员对其进行了发掘，发现是一座大型北魏砖砌多室墓，由墓道、墓门、前室甬道、前室、后室甬道、后室、耳室甬道、耳室组成。

在后室西侧，布置雕刻精美的石床。

全部墓室用砖约达5万块，砖青灰色，长33厘米，宽16厘米，厚6.5厘米。

墓砖一面有细绳纹，横端一侧有阳文“琅琊王司马金龙墓寿砖”十字，是专门为司马金龙墓所制作[1]。

据墓志铭和《魏书》记载，司马金龙系晋宣帝司马懿弟太常馗之九世孙，司马金龙“后袭爵，拜侍中、镇西大将军、开府、云中镇大将、朔州刺史，征为吏部尚书，太和八年薨，赠大将军、司空公、冀州刺史，谥康王”，葬于平城，即今山西大同城东石家寨。

该墓虽早期曾被盗，但仍出土各类文物450余件，其中釉陶俑数量最多，成组的甲骑具装俑、骑兵俑、武士俑、仪仗俑等反映了北魏军事和文化特色。

此外还有木板漆画、石雕帐座、石雕棺床、青瓷唾盂等各类精美文物。

其中，木板屏风漆画为稀世珍品，无论是绘画内容、绘画技巧[2]以及榜题文字的书法创作[3]，都散发着浓郁的南北朝文化气息，是民族融合的具体体现，具有深远的文化与艺术价值。

二、屏风漆画的绘画内容屏风漆画整个画面分为上下四段，各段分别绘以不同的主题和人物。

漆画各段描绘的主题是帝王将相、列女、忠臣、孝子、圣贤等传统故事，这些故事大都出自西汉史学家司马迁的《史记·五帝本纪》和刘向的《列女传》，题材具有浓厚的儒教色彩。

第一、二号漆板画正面第一组图画讲的是帝舜恪守孝道的故事。

相传舜的母亲很早就去世了，舜从小承担起繁重的家务劳动，舜的父亲后来又续娶生子，后母、父亲和后母的弟弟把舜视为眼中钉，总想置舜于死地，面对家人的迫害，舜胸怀坦荡，依然对父母十分孝顺，对弟弟十分友善，表现出非凡的品德（图一）。

第二组图画了三位妇女（西周三位贤后），她们分别是周太（文王之祖母）、周太任（文王之母）和周太姒（们都是周王的妻妾，聪明贤惠，辅王朝。

浅谈对中国漆艺的认识中国的漆艺文化历史悠久，可以追溯到新石器时代。

可以说漆艺是中国本土的独创，在几千年的历史中不断发展和创新，成为中国的优秀文化之一。

特别是在礼器和祭器的方面，漆艺可以说是中华民族的一种象征。

最早使用的漆的原料是指原产于我国的漆树割取的漆液，其产量很低。

而如今，生活节奏越来越快，人人都追求又快又好，但更多时候只追求快而忘记了可持续发展的好。

割漆的人为了想要得到更多的漆，罔顾漆树的存活，超负荷地割漆，使得漆树数量逐年递减。

同时割漆的收入不太理想，割漆的人也越来越少。

漆树越来越少，割漆人也越来越少，此时，化学漆便应运而生。

化学漆价格低廉，更是严重地冲击了天然漆脆弱的市场占有率，天然漆面临着要消失的危险，但化学漆终究不能完全取代天然漆，因为漆文化的历史是建立在天然漆之上的，漆文化的传承和发展也离不开天然漆，它的独特性是化学漆无法比拟的。

很多学者也反对用化学漆，化学漆有很强的刺激性，危害人的身体健康。

所以天然漆的保护应该得到更多的重视，除了人们要有保护漆树的意识之外，政府和相关部门应该大力提倡保护漆树以及保障割漆工人的收入。

只有让天然漆的供需得到保障，漆文化才能更好地传承和发展。

漆的运用有七千年的历史，而漆书却鲜为人知。

漆书指的是直接用漆在书简上面描写。

历史上很早就有漆书的记载，如《东观汉记·杜林传》里的“杜林，字伯山，扶风人，於河西得漆书《古文尚书经》一卷”，和唐代张彦远的《历代名画记·叙画之兴废》里的“嗟尔后来，尤须靳固，宜抱漆书而兴叹，莫将棐杮以藩身”。

最早的漆艺的表现手法是黑漆，始于奴隶社会的祭器。

而最早的漆器材料是木，石头在新石器时代也运用得比较多。

因为木材和石头是当时人们最易采集的工具材料。

而到了后期，也出现了新的材料——竹子。

漆器鼎盛的时期是唐朝，当时用金银来做漆器，金银不仅是装饰，还是形成漆器的胚，对现在来说仍是一种奢侈品。

漆器的创造与人们的日常生活有着紧密的关系，是人们生活中常用的器皿，而且在器皿的造型和功能上有着丰富多彩的表现形式。

传承传统记录岁月别样的艺术，别样的风采漆画在我国有几千年的历史，是一门使用漆性物质绘画的艺术。

在这门独特艺术中，有一位独特的画家，他就是俞飞。

因为漆画悠久的历史，被称为是“时间的艺术”。

而俞飞就是用时间的艺术，创作关于时间记忆的作品。

他创作的“三坊七巷”系列作品在艺术大展上备受好评，更被中国美术馆收藏。

如今，已是半百之年的他仍然创作不断，在漆画的道路上探索创新。

难忘的美丽，难忘的记忆出生在福州的俞飞从小就是个美术爱好者，写写画画便是他少年时代最大的乐趣。

大学初次接触漆画，俞飞便被千年的艺术结晶深深吸引。

也就是在那个时候，俞飞与漆画结下了不解之缘。

漆画始于汉代，距今已有千年历史，可以说是一门有着时光痕迹的艺术。

俞飞运用这门时光的艺术，将岁月的痕迹展现给大众，不禁让人拍案叫绝。

“他在用时间的技艺，画着时间的记忆！”这句话形容俞飞，最为恰当。

留存时代记忆，传承时间奇迹福州三坊七巷，是福州的一张名片，在历史上，从这里走出了林则徐、林觉民、沈绍安、冰心等历史名人。

童年时代的俞飞时常光顾这里，然而政府的拆迁命令却让这些记忆濒临消失。

为了让这些历史和记忆永存人间，俞飞拿起了画笔，用漆画这门时间的艺术，将三坊七巷记录下来。

在他的笔下，三坊七巷与漆画相得益彰，时间的斑驳和岁月的痕迹展现的淋漓尽致。

“漆画历史悠久，堪称时间的奇迹，三坊七巷是一个时代的记忆，我要做的除了传承这悠久的艺术，更要将时代的记忆保存下来，让后人能够欣赏到那个时代的美丽。

”这就是俞飞和他所肩负的使命。

“放松去画，享受去画”漆画因独特的材料和繁杂的绘画技法著称，创作周期大约在几个月甚至一年。

这样漫长的过程，对俞飞来说就是一个享受和放松的过程。

“我的作品是要描述我心中所想，想到哪里就画到哪里。

放松去画，享受去画，用最好的状态和心态去创作让自己满意的作品。

”这是俞飞的创作准则，也是他一直坚持的原则。

艺术来源于生活，但是高于生活，“风轻音清，大美无声”，俞飞要用更高的标准去创作作品，去实现他的梦，完成他的使命。

教案具体内容第一章：漆艺历史讲解第一节、源远流长的中国漆艺7000年前河姆渡文化时期，处于原始社会时期的部落祖先就开始了对漆的认识，中国人最早认识了漆，也最早使用了漆，从而揭开了漆艺的历史。

1977年浙江余姚河姆渡遗址的第三文化层中，发现了一件朱红色木胎漆碗，是我国最早对漆器的发掘，也是至今为止世界漆器最早的发掘。

商代青铜器文化处于鼎盛时期，在漆器方面除了继承原始社会的黑漆，朱漆等素漆形式以外，逐渐出现了黑漆朱地及朱漆黑底的装饰，开始了漆器的装饰功能。

春秋战国时期，漆器逐渐以它轻、薄、保温、耐腐的效果取代了青铜器重、厚、笨的地位，漆器发展进入了空前繁荣，其中以楚国的漆器最为发达。

由于楚国地处长江汉水流域，有着肥沃的土壤和温和的气候，适宜于大量漆树的生长，为漆器的发展开创了先决条件。

这个时期的漆器装饰手法有彩绘、针刻技法，线条流畅，装饰细腻，主要用于杯、碟、碗、盘、乐器及祭祀的棺木装饰。

湖北随县曾侯乙墓出土的鸳鸯形漆盒，器形为鸳鸯，背部有孔可以注水，身腹部绘有精美漆画，是集器、塑、画于一身的漆器精品。

秦汉时期精巧华丽的漆器进一步取代了青铜器，广泛应用于贵族生活，并用于建筑和屏风。

装饰手法上有堆漆、金银镶嵌、戗金、犀皮等新技法。

长沙马王堆汉墓出土了184件漆器，是数量最大，保存最好的一次发掘。

堆漆彩绘棺木分为两层，具有很好的防腐作用，内部有保存完好的千年女尸。

内层为朱底，外层微黑底，会有上百个图像，极其精美秉赋与浪漫主义色彩，是汉代最具代表性的作品。

魏晋南北朝时期，由于佛教大兴，夹纻脱胎技法被广泛运用于佛教造像，漆艺雕塑功能得到进一步发展。

唐宋时期是我国漆器艺术的鼎盛时期。

进入唐宋时期，由于唐代金银工艺的发展，对漆器上金银平托技法起了引导作用，《金银平托飞凤花鸟镜》，直径36cm,中间嵌金银片，镂刻八瓣莲花座，四周满布花鸟飞蝶，是金银平托的代表作。

唐代还发明了雕漆，开创了之后盛行雕漆的先河。

撒金技法后来发展成日本的莳绘工艺。

32艺术家The artists是在中国20世纪三四十年代确立的，其中以吴埜山、雷圭元、李之卿、沈福文为代表的引领者，更是为中国现代漆画行业的发展打下了坚实的基础，吴埜山的金漆作品便是我们能找到的最早的现代漆画作品。

一、古代漆艺并不属于漆画范围众所周知，漆艺在中国属于历史久远的画种，可是为什么漆画却是近现代形成的新画种呢？早在河姆渡文化时期就已经出现了用漆做的大碗，在当时漆只是被认知为一种材料。

到了封建社会时期，因为漆的独特性质，人们无法将漆和器物分离，这时的大多数作品被称为漆器，有一些漆屏风近似于漆画，只是它们的图案大多是共享某种图饰或者故事，所以从图示语言来看，漆艺只是同一种图案的不同表现形式。

随着社会的发展，以及各种文化的冲撞，漆文化慢慢成长起来，随之漆画也脱颖而出。

二、吴埜山介绍吴埜山，出生于1873年，1950年去世，是中国福建省诏安县旅泰华侨，金漆画家，现存画作甚少，据说他曾与泰国权贵有交往，相传与泰国皇室公主关系密切。

1920年间，他曾被泰皇礼聘，为皇族绘制画像，并获得泰国“皇家书画博士”的称号。

晚年时回到家乡，做了许多公益事业，当地流传着他的故事。

吴埜山博士独创了享誉海内外的金漆画，他将漆绘制在布面上作为底，在漆没干的时候，用金粉调制松脂，进行雕刻，极其精细。

随着时间的流逝，以及多种因素，这位著名的金漆画家逐渐淡出了大众的记忆。

直到南京艺术学院的一位博士在研究早期漆画的历史资料时，才偶然有幸发现了这位漆画家。

在当时，吴埜山的名号首次被人们得知。

1937年，杂志《少年画报》的第五期刊登了《林森像》，其中刊登的文字为：“……此图为国产髹漆画成，异常美观，且能历久不变色。

”这则刊物被发现后，再也没有其他的资料了。

一年以后，经过多方调查和资料收集，中国现代漆画才打开了历史大门。

三、金漆画像《孙中山像》吴埜山先生幼时便喜欢工艺美术，成年后以中国传统工笔人物为基础，加上西方油画的绘画技巧，绘制了《孙中山像》，这也是他的著作之一。

有2000年历史的漆画才是真正中国画5月13日至22日，由中国美术家协会、广州美术学院、广东省美术家协会联合主办的《蔡克振从艺六十年漆画作品邀请展》将于在广州美术学院(昌岗路校区)美术馆举行。

展览除展出蔡克振教授数十年的漆画教学成果和作品外，还特别邀请75位(多数为全国美协或省美协会员)漆画作者参展。

在蔡克振年漆画展开幕前夕，他接受了本报的专访。

与漆画结缘七十载蔡克振告诉记者，他年轻时所学是油画专业。

“上个世纪60年代初，越南政府在中国办了一场漆画展，一下子轰动了当时的美术界——漆作为一种创作语言竟然可以如此多姿。

画展同样惊动了周恩来总理，也改变了我的一生。

周总理认为漆画作为一门发源于中国的传统艺术决不能在中国失传，于是派遣数位留学生到越南学习现代漆画艺术，我便是其中之一。

”蔡克振在越南胡志明市美术学院学习、研究漆画。

三年的时间，让蔡克振深深地感受到了越南漆画里的战斗精神。

蔡克振说，“当年因为战争，我只能住在乡村，跟农民在一起，但彼此情谊很好，越南民间很喜欢漆画。

尽管只有一半时间专业学习，一半时间生产，但这足以影响了我以后的艺术生涯。

”漆画有2000年历史广州日报：从艺60年，本次漆画展备受美术界关注，能谈谈漆画为什么能作为一种艺术独成一体吗？蔡克振：近年来，我先后在香港中文大学逸夫学院和广州美院中国画系担任了漆画艺术讲座和教学，在和师生们的交谈中，使我更加确认这一理念：漆画应属于美术学科，漆画是真正意义的中国画！自从浙江余姚河姆渡遗址朱漆木碗的发现，将我国漆的运用上溯至七千年。

从商代、西周时期出土的漆画残片上还可以看到具有生活气息的漆画，《韩非子》“为周公画荚”中描述的漆画，能在特定光线下，尽成龙蛇车马万物之状，证明古代漆工已谙熟漆性和绘画技法，漆画虽依附于特定器物，但已具有神秘蕴蓄、层次丰富的独到的表观魅力。

但是，在北宋以后才兴起的纸本卷轴水墨画，明、清以后更以文人墨客的笔墨游戏为主体的水墨画，竟然作为中国绘画艺术的名片和代表，或无病呻吟、自作多情和对中国社会漠不关心的艺术取向，至今还在影响着现代的中青年画家。

以彩漆，构成图案；彩绘与上述工艺不同，不用刀刻，用笔绘制，表现力尤为丰富。

民间的漆制家具，主要为单色家具，复色家具也有发现。

这种漆家具俗称大漆家具，在古家具领域独树一帜，自成一族。

明清时期，大漆家具在北方黄河流域流行。

大漆家具与晚清以后的擦漆工艺截然不同，表现力也不同。

大漆家具以表现漆的美感为目的，完全放弃木材的表现力，它在制作好的家具上披麻挂灰，厚者可达数毫米，然后再在打磨后的灰胎上髹漆，反复数道甚至十数道，以凝重的色调取胜。

而擦漆家具要兼顾木材纹理的表现力，透明的漆下还在让木纹显现，所以髹漆较薄，也有挂灰，这种擦漆家具对家具木材有纹理要求，北方最常见的就是榆木擦漆家具。

一、漆艺原理1、漆的特性漆画工艺的主要原材料是生漆（中国大漆），它是从漆树上割下来的一种呈灰乳色的液体，生漆可以直接使用，也可以调灰料、调漆糊用于漆器的底胚制作、用于漆画底板制作。

生漆还可以加工提炼成多种用途的漆，如推光漆、透明漆、金地漆等。

髹涂的漆液干燥后，坚固耐用、具有抗热力、抗酸力、不怕潮、耐水烫、可冲洗，打磨推光能发出美丽的光泽。

漆的这些特有属性，决定了漆画工艺比其他画种更具有魅力。

漆刮漆刷成了绘画的工具，漆液成了颜料的调合剂，金属箔粉、螺钿、蛋壳等特殊材料，嵌、引、撒、罩、磨等特殊手段，构成了漆画效果的特异。

朴素的、璀璨的、闪光的、亚光的各种质材，嵌贴出似又不似的图象；故意使涂漆不平，撒以屑粉，填以色漆，可以埋出虚虚实实、出奇制胜的画面；或发挥漆液稀释的流动性，或运用堆漆来造成画面的雕刻效果及明暗效果。

最后打磨出五彩斑斓，闪闪发光的画面效果。

它整体的装饰的情味和耐人寻味的细节及奇异的效果。

原生生漆一般含有20%-40%的水分和杂质，必须经过加工精制才能应用。

精制漆品种有生漆、黑推光漆、红推光漆和透明漆等，生漆又有用生漆和揩清用生漆。

2、漆艺工具古语云：“工欲善其事，必先利其器”。

在漆画工艺中，主要运用漆刮、漆刷、描绘漆笔、扫笔、夹子、箩筛、研磨器具、磨炭、头发、水砂纸、油罐、玻璃板等，此外还有荫房、荫橱、刻刀、切刀、剪刀、锉刀、铲刀以及磨刀器具乃是漆画装饰工艺必备的工具。

中国传统漆艺对西方漆艺文化的影响调查报告：漆画是以天然大漆为主要材料的绘画，中国是世界上产漆最多、用漆最多的国家。

漆艺在我国有着悠久的历史，早在六、七千年前，我国就有了漆器。

历经漆彩缤纷漆画在我国土壤上得到了长足的发展。

正如《髹饰录》所载，漆艺发展到“千年文华纷然不可胜时”的境地。

本文通过对漆画材料、工艺、中西方文化的美学特征的研究，期望在今后漆画创作中不断发掘漆画所蕴含的丰富的审美趣味，使漆画艺术得到长足的发展，具备更强的艺术魅力。

：漆画；美学特征；中西方漆艺；漆艺文化漆画是从中国古代传统漆艺中脱胎而来的。

漆画使用的材料很多，但“漆”是其主要的物质载体，是漆画的灵魂，也是漆画有别于其他画种最为本质和基础的材料。

同时正是天然漆的独特性质，使得它能够融合进多种材料、发展出多种技法。

漆画的材料和工艺是漆画的物质手段，是构成漆画个性语言的基础。

漆画的材料、技法及独特的艺术语言是漆画的立足之本，也是漆画之所以发展成为一门独立画种最根本的原因。

一、中国漆艺的发展中国漆文化的历史十分久远，是世界上最早用漆的国家。

在七千多年前，浙江河姆渡文化所发现的木胎漆碗表征着中国漆文化曙光初现，而到2000多年前的春秋战国时期，漆文化的发展可谓蒸蒸日上，汉代达到了漆文化发展历史上的第一个高峰。

唐朝的金银平脱漆器，宋朝的素色漆器及元明清的雕漆，其发展均独具特色，达到了漆文化史上的高峰。

（一）史前漆艺的发展从新石器时代，我国先民起就已经认识了漆的性能并用以制器。

在器物上髹漆最初可能是产生于人们的涂绘、标记符号以及对实用器物美感的追求，于生产工具、木器制造业，各种各样的器物都已经出现，特别是一些容器、彩绘木器和漆绘工艺品的出现，标志着木器制作技术的发展已经进入了一个新的阶段。

1978年在浙江余姚河姆渡文化遗址出土的距今7000多年前的髹漆木碗，具有非常规整的形制。

这个漆碗是我国迄今所知的时代中最早的漆器，它的面世，确实无疑地证明漆器是中华民族的发明创造，是中华民族对人类文明的杰出贡献。

漆艺百问？1．什么叫漆艺？答：漆艺是以漆为主要媒材的艺术门类。

漆艺的“漆”原先是专指天然漆。

后来由于漆的分布所限，且随着工业发展，西方出现化学合成漆，所以如今的漆艺已不限于天然漆，而是包容了漆以外的种种材料。

2．漆艺包括哪些内容？答：漆艺包括漆器、漆画和漆塑。

3．中国漆文化有多少年历史？何以证明？答：有七千年历史。

1974年在浙江余姚市河姆渡出土的髹漆木碗，经考证距今已有七千年的历史。

4．什么是生漆？漆树在我国的分布情况？答：生漆是天然植物漆，是漆树生长10年以上，树皮割口流出来的汁，称生漆（大漆、老漆）。

漆树在我国分布地广阔，全国23个省市都有分布，其中以陕西、湖北、四川、贵州、云南、甘肃6省最多；河南、湖南、江西、安徽、浙江、福建、江苏、台湾、山西、河北、山东也有少量漆树。

5．生漆由哪些成分组成的？答：生漆主要成分有：漆酚占６５％－７８％；树胶占７％；水分占１３％－２０％；漆酶占１.7％，其他成分占１％－４％。

６．生漆的品质主要由什么成分决定的？答：主要是由漆酚含量多少来决定，漆酚含量越高，漆的品质越好。

７．生漆为什么会让有些人过敏？它对人体有害吗？答：生漆让有些人过敏主要是因为它含漆酚。

漆酚过敏可采取多种办法预防，一般对人体没有实质性的伤害。

８．生漆有什么特性？答：生漆耐酸、耐高温、耐磨、抗腐蚀、耐溶剂、防辐射、防霉、防潮、防蛀、绝缘等。

９．中国近代著名的漆器产区有哪些？它们各有何特点？答：（1）阳江漆器：阳江漆艺有着悠久的历史传统和鲜明的地域特征，与豆豉、风筝并称“阳江三宝”。

如今随着岁月的推移、掌棒者的离世，知道阳江漆艺的人越来越少，尤其是年青一代阳江人，有很多根本不知道阳江漆艺，更谈不上对这门传统艺术的喜爱。

广东省博物馆想收集阳江漆艺精品，但多年来难求一件。

阳江漆艺的兴起，与阳江处在古代海上丝绸之路重要的补给港和中转港的地理位置很有关系。

阳江古代的造船业十分发达。

到上个世纪50年代，当时的阳江县还有造船厂40多家。