平面设计大师靳埭强

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视觉大师作品赏析

总结：福田繁雄
福田繁雄教授是世界三大平面设计师之一，他在设计理念及实践上的卓越成就使福田繁雄教授被西方设计界誉为“平面设计教父”。他的设计理念及设计作品享誉世界，对现代的设计产生了深远的影响。 • 福田作品突显魅力的法宝，是对错视原理的精到掌握和应用。他善于运用图底关系、矛盾空间等错视原理，使其作品大放光彩。正如福田自己所说的："我的作品，无论是平面的、还是立体作品的创作核心，都是围绕着以视觉感官的问题为前提来进行思考。"因此，他不断地对视错觉进行探求，将不可能的空间与事物进行巧妙的组合达到视觉上的新知，将合理的与不合理的共同营造出奇异的视觉世界，在看似荒谬的视觉形象中透出一种理性的秩序感和连续性。 • 他善于运用图底转换、矛盾空间等错视原理，以单纯简洁的元素，诙谐幽默的形式，创造出富有哲理性思维的视觉世界。他的设计理念开创了现代设计的先锋，为我们以后的设计开辟新路。 •
土豆招贴（深度分离）
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冈特· 兰堡出生于二战的发源地德国，土豆伴随兰堡度过了苦难的青少年时期，因此土豆深深地印在了他的脑海里。兰堡对土豆有一种特殊的感情，他认为土豆是德国的民族文化。他的土豆招贴，令人称道的不是土豆本身，而是奇特的创意和视觉效应的魅力。土豆系列招贴体现了兰堡对土豆的钟情，也反映了兰堡对同一种设计主题的执着。这些作品都充分体现了兰堡奇特的想象力，没有人会想到土豆可以分裂上色，可以在平面上展示空间效果。兰堡开创了一个先例，他将土豆"玩"到极致，将对土豆的深度分离当成一种享受和创造，在摆弄中获得灵感，在享受中积极思考。他通过平面上的深度分离使得平凡的土豆获得超乎寻常的视觉冲击力。
总结
• 靳埭强的水墨作品海报简洁大气，凸显独特的视觉魅力，首先是简洁，在有限的时间表现出邓福内容页是与中国传统水墨的追求是一致的，在极简单之中蕴含无尽的内涵，，具有原创风格，用水墨手法表现现代主义，是对符号内涵的增值和扩充，也蕴含着丰富的传统文化，是中国古典设计与现代设计的完美结合，是中国设计的典范。

五名著名设计师及作品赏析

靳埭强曾出任香港设计师协会三任主席、汕头大学长江艺术设
计学院院长，现任香港艺术馆荣誉顾问、中国中央美术学院客座教授、桂林电子科技大学客座教授、广西师范大学名誉教授、景德镇陶瓷学院科技艺术学院荣誉教授、香港美术家协会理事会副主席、比利时国际商标中心荣誉大使及香港艺术发展局委员，出版有《平面设计实践》、《商业设计艺术》、《海报设计》、《广告设计》、《日本设计师对谈录》及《商标与机构形象》。
《消除口臭》（End Bad Breath）是切瓦斯特在1968年（37岁）设计的反战海报，反对美国在越南战争（1959年～1975年）中对河内进行轰炸。这幅海报以浓郁的色彩、简洁的标语、漫画的形式来表现反战主题，只要我们仔细观察便会发现海报里男子口中描绘的正是飞机轰炸的战争场面，而标语“End Bad Breath”中的“Bad Breath”在英文中是“口臭”的意思，以 “消除口臭”来影射“反对战争”，传递热爱和平的愿望。海报以标志美国的“星条旗”为背景，以此来讽刺美国对越南的无理干涉，并激发美国民众考虑受战争侵袭的越南人民的感受，从中可看得出切瓦斯特作为一名艺术家其热爱民主、和平的人文主义情怀。
这是澳门回归祖国的招贴设计，很好的体现了对中国传统元素和现代设计思想的巧妙结合。
类似的作品还有很多，如大家熟悉的中国银行的标志设计以及多幅招贴，都能体现这一特点。这些都是很值得我们学习的。
此作品提取了中国的传统元素：毛笔的笔触，结合日式的构图，巧妙的体现了沟通交流的主题。让人感受到中国传统文化智慧与现代商业文明的和谐对话。
书籍是兰堡创作的另一个设计主题。在兰堡眼中，书籍能给人带来光明和希望。他每年至少为S·费舍尔出版社设计一幅招贴。这个系列作品中展现了平面书籍给人带来的想象空间十分广阔。他往往把平面设计元素分成几个层次，如图中的书被手握住，这只手由平面转向立体，书似乎悬浮在空中并投下阴影，营造出一种失重的空间感。它传达了把握住了知识就拥有了力量的设计理念。

靳埭强平面设计作品赏析

作者：胡晓敏
作者机构：邢台学院
出版物刊名：小说评论
页码： 183-185页
年卷期： 2012年第S2期
主题词：平面设计;作品赏析;意境美;艺术家;设计师;三个方面;不同角度;人格魅力;大师;个人经历
摘要：<正>1引言靳埭强先生的卓越成就连同他伟大的人格魅力都是值得学习的。

在他的思想里,一个设计师,艺术,态度,思维这三个方面的修养都很重要,只有成为真正的思想家才能成为有内涵的艺术家。

本文结合靳埭强先生的个人经历以及其几年来的优秀作品,从不同角度对这位伟大的艺术家的作品进行赏析。

中国著名设计师

中国著名设计师信息来源，豆瓣网、新浪网、百度、花瓣网、设计之家。

（1) 陈绍华--中国设计界的李敖。

陈绍华，人名，较常见，较为有名的是中国当代著名平设计师，深圳市平面设计协会常务理事、深圳市室内设计师协会的高级顾问。

也是中国著名平面设计师有个性、最有成就的设计大师之一的陈绍华。

(2) 靳埭强在平面设计界是当之无愧的大师级人物。

他曾获得过300多个设计类的奖项，其中很多是国际平面设计界一流的大奖。

1999年靳埭强因为对设计界的杰出贡献，被授予香港紫荆勋章。

(3)陈幼坚，生于1950年的香港，凭着个人的天分和敏锐的艺术触觉在设计行业打拼了26个年头。

他曾荣获香港乃至国际奖项400多个，在纽约、伦敦、东京等地名声大噪。

1996年，被设计界视为“圣经”的《Graphis》杂志将陈幼坚设计公司选为世界十大最佳设计公司之一，1997年，海报及艺术挂钟被美国旧金山市现代美术博物馆纳为永久收藏品。

但陈幼坚告诉记者，这次“东情西韵”的展览比所获得荣誉更能涵括他的设计特点和艺术追求（4）王粤飞中国的平面设计史我们无法忽略一个人，他见证了这几十年中国平面设计发展。

作为中国最有影响力和最早的设计师之一，1979年毕业于广州美术学院设计系的王粤飞，1987年创办深圳第一家中外合资设计机构深圳嘉美设计有限公司。

平面设计包装设计CIS 王粤飞华人设计师十大设计师深圳设计师著名平面广告书籍一，Making and breaking the grid（如何制作和删除网格）一些平面设计师疯狂地喜爱着运用栅格进行设计，其他设计师则对此不感冒，因为他们认为栅格化的设计使得所有布局看起来大同小异。

即使你是后者，也应该了解平面设计中的网格是怎么一回事，以及如何运用它。

这本书就是教你这些基本知识。

二，The Elements of Graphic Design（译者注：中文书名《平面设计原理》）对于初学者来说，这绝对是一本不可多得的好书，它教会你很多有关平面设计的历史以及基础知识。

靳埭强海报作品设计的水墨手法研究

２靳埭强海报作品设计的水墨方法（１）创意源自生活。通过仔细欣赏靳埭强设计的海报作
计师外，他还常常在自己的海报作品中体现出一个设计师的对社会关心的态度。在香港，每年的６月４目都有很多人在公园里点蜡烛静坐纪念８９年的学潮，１９９８年是人数最多的一年。而就在这一年，靳埭强应邀参加一个字体展览，他有感于 “ 一国两制” 后，香港还能在这一天表达自己的情感，所以他做了这样的系列海报。设计中，他用水墨的笔画和宋体的笔画来展现字体的形象，把“ 永字八法 ” 做成了一个烛光版本，海报中“ 永” 字的背景设计时当年香港五万人手捧蜡烛集体悼念的照片。由此，不难看出靳埭强在海报设计中体现了对普通民众生活的关注和对社会的关怀。３靳埭强海报作品设计的水墨风格形成的原因靳埭强海报作品设计的水墨风格形成的原因有诸多方面，也很复杂，但归纳起来，不外乎客观因素和主观因素两种方面。首先，从客观因素来看，靳埭强水墨风格的形成，显然是受到了中国传统文化的深深影响，继而影响到了他的思维方式转变。从其设计的众多海报作品中，我们不难看出，他对中国的文化的精髓有其特殊的解读与深刻的理解，这对他自身设计风格的形成起到了外因的作用。其次，从主观因素来看，这与他自己学习的经历有关系。他曾在伯父的影响下爱上了书法、绘画，并对水墨有种很特别的敏感，这奠定了其在日后的海报作品中运用水墨元素的基础。其实，靳埭强水墨风格的形成不是一帆风顺的，是其在长期的实践中逐渐形成的。在２ｏ世纪的６ｏ年代刚从事设计时，他的设计手法还很西方化，使用的是包豪斯、波普等西方国家流行的设计套路，其设计没有独特之处，没有得到设计界的认可。７０年代，通过自己不懈努力在获得一些肯定后他开始研究中国传统的文化，并在一些作品中注入代表中国传统文化的符号和元素，这代表着靳埭强设计风格开始转向了。进入８ｏ年代以后，靳埭强逐渐形成了自己的水墨设计风格，对中国传统文化的思考与运用也更深入。现在，他已经是７０多岁的享有盛誉的著名国际设计师，然而，他还在不断的努力，希望通过自己创新的作品能使中国的传统文化在世界的设计舞台上得到更多

平面构成大师分析

中间的红色圆点有较强的引人注目力和扩张感，产生视觉中心。周围以淡墨的方式绘制了正方形，实现了虚实结合。圆形给人圆滑的感觉，直线给人刚强的感觉，同时，“天圆地方”方与圆达到了一种平衡。
同族同类的近似构成
5、埃舍尔
简介
中文名：
摩里茨·科奈里斯·埃舍尔
Байду номын сангаас
外文名：国籍：出生地：出生日期：逝世日期：
《F》海报系列
"UCC"咖啡馆海报京王百货宣传海报
同形异构的近似构成
2、冈特·兰堡
中文名：
简介
外文名：
冈特·兰堡 Gunter Ram bow
国籍：
德国
出生地：
麦克兰堡地区
出生日期：职业：
1938 美术家、设计师
毕业院校：主要成就：
卡塞尔美术学院世界三大平面设计师
冈特·兰堡是欧洲“视觉诗人”派公认的一位最有创造力的招贴大师；他始终坚持用视觉形象语言说话，追求画面的韵律感、层次感，用最简单的视觉形象表达最深刻的内涵。兰堡出生于二战的发源地德国，土豆伴随兰堡度过了苦难的青少年时期，因此土豆深深地印在了他的脑海里。兰堡对土豆有一种特殊的感情，他认为土豆是德国的民族文化。他的土豆招贴令人称道的不是土豆本身，而是奇特的创意和视觉效应的魅力。土豆系列招贴体现了兰堡对土豆的钟情，也反映了兰堡对同一种设计主题的执着。
M.C.Escher 荷兰
Leeuwarden 1898年
1972年3月27日
职业：
艺术家
毕业院校：
Arnhem建筑与装饰艺术学院
代表作品：《画手》、《凸与凹》、《画廊》、《圆极限》、《深度》

平面设计大师及其作品简介

福田利用"图"、"底" 间的互生互存的关系来探究错视原理。作品巧妙利用黑白、正负形成男女的腿，上下重复并置，黑色"底"上白色的女性的腿与白色"底"上黑色男性的腿，虚实互补，互生互存，创造出简洁而有趣的效果，其手法为"正倒位图底反转"
靳埭强(中国广东)
靳埭强在平面设计界是当之无愧的大师级人物。他曾获得过300多个设计类的奖项，其中很多是国际平面设计界一流的大奖。1999年靳埭强因为对设计界的杰出贡献，被授予香港紫荆勋章。靳埭强特别强调设计师的专业精神，他认为漂亮的设计并不一定是好的设计，最好的设计是那些适合企业、适合产品的设计。靳埭强是靳与刘设计顾问公司创作总监，靳与刘设计顾问公司是香港一流的设计公司，为无数企业进行过包装设计。靳在8 0年代初设计的中国银行的行徽至今仍然被视为典范。
基本要素：创意+构图+色彩
中外平面设计大师
世界三大平面设计大师
▪ 岗特兰堡（德国） ▪ 西摩·切瓦斯特（美国） ▪ 福田繁雄（日本）
中国著名平面设计大师
▪ 靳埭强(中国广东) ▪ 刘小康（中国香港）
冈特·兰堡 (德国)Gunter Rambow
• 1938年出生于德国麦克兰堡 • 1958年进入卡塞尔造型艺术学院学习绘画和实用美术毕业后担任了多年广告代理机构的艺术总监，设计产品和服务业的广告，从中积累了大量经验， • 1974年担任卡塞尔大学教授，国际平面设计师协会成员。
陈幼坚是深爱中国传统文化的，但对中国文化遗产的执着和骄傲，并没有使他变成一个固守传统的“艺术遗老 ”，而是让东西文化在他的设计理念中更为合理地融结在一起。他成功地揉合西方美学和东方文化，既赋予作品传统神韵又不失时尚品味的优雅，展出的有柄瓷杯、茶叶盒、文具以及杯垫等作品中国风味浓重，却又不失优雅精细。他在东京新宿的高岛屋有一家命名“茶语”的茶馆，陈幼坚在展馆现场从茶馆的室内装潢和司标设计到茶具的选用，都堪称是陈幼坚设计艺术精髓，而东京三菱银行的CI、 NIKKO的现代中国餐具都让人体会到了东西合璧的唯美。

国内外平面设计师作品分析

二、(9)靳埭强作品赏析——《自在》
“一艺术品，须能代表一民族，一时代，一地域，一作家，方为合格”。靳埭强先生的海报《自在》系列，行云流水般的水墨元素与表达主题的物体共同出现在画面中，其画面元素安排风格各异，或行云流水，或憨态可掬，或自由自在，或木讷若拙，无不契合“行”、“坐”、 “睡”、“吃”、“玩”等生命之真谛，给人以气韵生动之感。
一、(6)陈幼坚作品赏析——香港品牌标志 LOGO设计
“香港品牌”更新后的形象标志保留了原来的飞龙图案，但看起来更富现代感。带有神话色彩，充满力量的飞龙，把这个城市的历史背景，动力和时代气息结合起来，并巧妙地嵌进了香港英文名称的缩写“香港”。由飞龙延伸出来的蓝，绿彩带，分别代表蓝天绿地和可持续发展的环境;红色彩带则勾划出狮子山山脊线，象征香港人“我做得到”的拼搏精神。彩带飘逸灵动，代表香港人应变灵活。而缤纷的色彩则代表这个城市多元化，富活力。这套新的形象由香港著名设计师陈幼坚完成。
一.（4）福田繁雄《UCC咖啡馆》海报 1984年
1984年《UCC咖啡馆》海报，他以搅拌咖啡的杯中漩涡正负纹理交错，造型成众多拿着咖啡杯子的手，并呈螺旋状重复并置，突出咖啡这一主题图形又不失幽默情趣。这种将主题图形分置并列呈现出相互回转展开的动态意味的手法，称之为"放射状图底反转"。
一.（5）福田繁雄1986年作品展海报
国内平面设计师作品分析
一、(1)陈幼坚作品赏析——上海外滩美术馆LOGO（标志）
陈幼坚设计公司(ACDC)为美术馆设计之标识字体，以Rockbund Art Museum的简写RAM组成，利用简洁的线条反映美术馆简约、充满空间感的建筑特色；标识的设计稳重之余亦不失亲切感，体现美术馆与城市及生活互动的特色。其现代简约的风格不论映衬旧建筑，或是与当代艺术一同展示都表现出和谐与大气。标识设计亦配合美术馆作为永久文化机构的属性，其中性的风格令标识历久常新。RAM简写的A字特意镂空，令字体的线条更简约之余，亦反映美术馆宽阔的空间，以及David Chipperfield所创造的建筑风格。

靳埭强平面设计作品水墨意境美赏析

图４汉字系列作品
Ｆｇ４Ｃｈｎｓｈｒｃｅｓｇａｈｃｉ．ｉｅｅｃａａｔｒｒｐｉｓ
厦门理工学院学报
２１年０１
汉字系列作品中，主题字分别为 “ 云”“ 山” “ 风” “ ，字字铿锵有力，磅礴大气。“ 水” 云”有着飘逸动感的身姿；“ 山”有着伟岸的胸襟；“ 风”有着骤驰电掣的速度；“ 水”有着柔弱胜刚强的灵动。汉字与笔墨纸砚构成新的意象，表达了书者与工匠的情感融合，字与笔是 “ 恩重如山”般的感情，字与纸是 “ 如鱼得水”般的亲昵，字与砚是 “ 如沐清风”般的得意，字与墨是 “ 闲逸如云”
生的形象。对于什么是意境，宗白华先生说：“ 与世界接触，因关系的层次不同，可有五种境界 ” 人，
简单来说就是所谓的 “ 功利境界，伦理境界，政治境界，学术境界以及宗教境界” 功利境界主于。“ 利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。但介乎后二者的中间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映：化实景而为虚境，创形象以为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是 ‘ 艺术境界 ’” 意。境是主观与客观情景的交融，它是 “ 虚实相生” 的，意境之美的最终的实现是由欣赏和创作两者融合实现的，如将无形表现为有形，流离于是与非之间，将方圆百里描绘在可视之间；从是与非之间窥视到无限，在方寸中体味到苍茫之势，于形象和想象中领悟到抒情的意境之美。意境是作品的灵魂，是中国传统美学思想的重要范畴，它集中体现了中华民族的审美意识，能诱发和开拓欣赏者的审美想象空间。艺术作品中意境之美的产生是由创作主体的审美认识而产生的，靳先生的许多平面作品都很好地

靳埭强设计奖获奖作品[互联网业]

27
软件网络
《汉字意象-饰线》海报设计
28
铜奖作品
软件网络
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软件网络
意形字体设计
30
软件网络
《梦回殷商》
31
软件网络
沟通文字系列设计
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银奖作品
软件网络
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软件网络
《拒绝盗版》海报设计
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软件网络
《文明的面具》海报设计
35
软件网络
《我沿着初雪漫步》书籍设计
36
金奖作品
软件网络
11
《如意》海报设计
软件网络
源于佛教、道教中吉祥之意，国富民安，风调雨顺，随着生命力的涌动，迎接幸福的来临。以铁丝网缠绕而成的“如意”，象征着今天被战争暴力笼罩的现实，给人类带来多少痛苦和不安。背后隐透着虚渺的瑞祥吉利的如意图形，似乎成了过去理想如意的影子。现实与理想，实际与影子形成对比。通过“如意”的异化，强烈表现对当今世界不合理的暴力现状的批判，引发深刻的反思。
靳埭强设计奖往届作品欣赏
软件网络
1
2004
软件网络
2
2004年参赛要求
1、主题作品
主题：“中国传统图案与现代视觉设计” 运用任何中国传统图案作视觉表现元素设计的各种题材平面设计作品均
可作主题作品参赛。
主题释义：有着7000年历史的“中国传统图案”具有丰富的思想内涵，它是我们唤
醒中国本土设计面向世界的重要源泉，受中国不同思想、宗教、民俗、区域影响的那些传统图案，如果站在现代的角度对它进行重新解读，将会发现巨大的视觉价值，并会成为“世界的中国”设计的一种文化身份的重要识别，而能为多样的世界生活方式所接受。本届比赛旨在提供“重新解读中国传统图案的意义，并将其精神转化为现代视觉语言，从而在世界格局的文化创意产业中提升中国本土设计”的平台。

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承传创新岁岁花开：岁寒三友—松（2005）
大女人．四城记之一“活京”（2003）
大女人．四城记之一“姬城”（2003）
大女人．四城记之三“沸京”（2003）
大女人．四城记之四“妞陵”（2003）
AGI在柏林（2005）
节日的女童（2001）
节日的男童（2001）
以设计为题材的对话海报：昨日的设计飞马（2007）
靳埭强传记

靳氏热心艺术教育及专业推展的工作，经常在各院校授课及海外演讲，出任多家设计及艺术组织顾问和比赛评判等；于1994年至96年及2008年至10年任香港艺术发展局委员；曾两度担任香港当代艺术双年展的评审工作；连续八年为夏利豪基金会艺术比赛做评委；又曾在中国、新加坡、韩国、荷兰、波兰、法国等地的国际竞赛中担任评委，并于2003年获赠担任芬兰拉提国际海报双年展的评委会主席。现时是香港设计师协会资深会员及顾问、国际平面设计联盟AGI会员、比利时国际商标中心荣誉大使、中国设计年鉴副主席、中央美术学院客座教授、清华大学客座教授、大连轻工业学院名誉教授、西安美术学院客座教授、湖北美术学院客座教授、江南大学设计学院客座教授、桂林电子工业学院客座教授、台南昆山科技大学客座教授、香港理工大学荣誉教授/设计学荣誉博士、康乐及文化事务署艺术顾问及香港艺术管荣誉顾问、香港艺术发展局委员等。靳氏又致力写作，曾出版十余本设计专论，包括：《平面设计实践》、《商业设计艺术》、《冲击艺术》及《物我融情—靳埭强海报选集》等。他又完成编著《中国平面设计书系》六册，2002年他的文集《眼缘心弦—靳埭强随笔》及2005年的《视觉传达设计实践》由上海文艺出版社出版发行。他对青年一代甚具影响力。
平面设计大师人物传记靳埭强
运城学院美术与工艺设计系
现代艺术设计鉴赏郭朝阳
靳埭强传记
靳埭强，1942年出生于广东番禺，自幼受祖父耀生熏陶，爱好绘画。1957年定居香港，投身为学徒，满师后当裁缝师，如此十年之久。1964年开始随伯父靳微天学习素描及水彩画。其后在香港中文大学校外进修部攻读由吕寿锟教授的水墨画课程及王无邪主持的设计课程。1967年开始从事设计工作，屡获奖项，享负盛名；1976年创办设计公司，作品受高度评价，成为驰名中外的设计师及画家。靳氏曾在本港及海外获奖数百项；其中包括美国洛杉矶国际艺术创作展金奖、日本字体设计年刊之最佳作品、纽约水银金奖、波l兰第一届国际电脑艺术双年展冠军，并于1981年获香港市政局艺术奖及于2001年荣获康乐及文化事务处委约制作【沧海新城—东涌公众艺术计画】邀请赛作品。
靳氏兄弟双个展（可以上下倒转看，1990）
当代香港水墨大展（2007）
纸本善（2000）
悼念田中一光（2001）
山外有山（2005）
一画会会展（1983）
当代香港水墨大展 2007（2007）
城市发现－讲座与讨论
１（2000）
城市发现－讲座与讨论
2（2000）
大邱彩色城市（2006）
元素时计系列：日、风、水、火（1994）
元素时计系列：日、风、水、火（1994）
元素时计系列：日、风、水、火（1994）
靳埭强韩国个展（2006）
靳埭强文化，靳与刘设计深圳中山展（2002）
靳埭强文化，靳与刘设计深圳中山展（2002）
城市重建1 （2008）
城市重建2（2008）
靳埭强包装设计欣赏
上海（2006）
大明堂家具城系列：作（2003）
大明堂家具城系列：闲（2003）
大明堂家具城系列：静（2003）
大明堂家具城系列：息（2003）
「墨与椅」－靳与刘艺术设计展在大阪DDD艺廊（2003）
创新中心（2006）
香港设计中心（2006）
香港设计中心大奖（2006）
中、台、港、澳四地设计师「沟通」海报邀请展参展作品（1996）
靳埭强海报艺术分析

2.静虚之气老子以清静为天下正，提出“致虚极，守静笃”原则；道家亦有“淡然无为，神气自满” 之论。要求克服杂念，排除外界干扰，保持清明平和状态，惟此，才能悟道，产生出超常的智慧，使心灵无拘无束，逍遥自在。靳埭强先生的海报作品中大量余白所产生的恬淡虚静，亦符合道家此至高之境界。白色通常是靳先生海报的底色，不但充满了诗意，而且凸显了主题，充盈着一种独特的艺术魅力。在靳埭强1993台北设计讲座海报中大片的余白中便是如此。以形而论，余白为海洋，石与纸间为海峡；以意而论，余白为空间、为意念，石与纸间为交流、为沟通；而沟通系列海报，更是将这一空白的创意发挥的淋漓尽致。以静凸现动，以余白凸现主题，是靳先生海报创作的重要表现手法之一。大量的余白使观者产生一种沉静空灵之感，以凸显主题之凝重强烈，使之产生出一种对比与和谐。同时，靳先生“用墨以啬”使主题“虚而不屈，动而愈出”，获得夺目之感。《香港艺术家年奖》海报(1991)便是如此，以大片余白凸显试剑石的刚劲强烈，而使用压裁手法使石断开，凸现“成功之前，必磨剑练功……试剑石断，锋芒显现。”的强烈视觉效果，令人拍案叫绝。靳先生在中央工艺美术学院举行设计教学活动的海报《勇破成规》(1992)，则以余白中潜藏活力，静中寓动，契合图中的“圆分尺断”，重新构成了破旧立新之后的新篇章。静而非空，“余白中充满了气的流动，是天地万物中潜藏的一种动力。”(杉浦康平语)虚中有实，静中有动，无为而无不为。故靳先生的作品充盈着淡泊恬静的哲学精神而又散发着盎然四射的生命活力。
三和实乃宽大心胸所产生的“广大的和谐”。靳先生作品的和谐之美，是靳先生以中国人文精神观照宇宙，获得“人与自然在精神上同享生命无穷的喜悦与美妙。”(方师东美《中国人生哲学》)其墨与色、黑与白、拙与巧、实与虚等的交融与和谐，使观者感受到靳先生艺术精神与心灵的浸润。“得至美而游乎至乐。”(庄子《田子方》)。
今天的设计条形码（2007）
以地球为题材的对话海报：地球起峰烟（2007）
永字八法一．一颗星火，一点火。（1998）
Hale Waihona Puke 永字八法二．（1998）
一偶小角落在环宇那方。
永字八法三．燃亮烛光，挺直胸膛（1998）
永字八法四．（1998）
心中的激情，如跃动的光焰
永字八法五．寸（1998）
中、台、港、澳四地设计师「沟通」海报邀请展参展作品（1996）
中、台、港、澳四地设计师「沟通」海报邀请展参展作品（1996）
水墨的年代画展（1985）
香港著名水墨画家十三人展在名古屋（1989）
爱护自然（1989）
我爱大地之母（1998）
活的文化（2001）
靳埭强水墨画展（2005）
儿童是世界的旋律（2001）
台湾印象海报展邀请参展「儿童」主题作品（1997）
台湾海报协会十五周年（2006）
印度尼西亚希望之光（2005）
X 动力（2003）
01设计（2001）
流行通信靳埭强专访（1991）
乐山（2000）
乐水（2000）
元素时计系列：日、风、水、火（1994）
靳埭强海报艺术分析
1.和谐之美庄子《齐物论》有云“天地与我并生，万物与我为一”之句，强调个人内心与天地和谐，以期达到一种高度的和谐之美，即“天人合一”的艺术境界。而“天人合一”是“天和”、 “人和”、“心和”的总合。我认为；靳埭强先生的海报作品亦强调“天和”、“人和” 与“心和”的和谐关系，并将它赋予审美的内涵，达到了一种高度的艺术心灵涵养所至的艺术境界。 “天和”，意即“与天和”，指人与人之间的交流沟通、和睦相处。靳先生在其参加大陆、台湾、香港和澳门四地设计师“沟通”海报邀请展作品——《沟通》系列海报中，用石砚、小石山、试金石等不同的石块和形状来表现四地的地理特征及同源同宗同胞的血脉亲情，表达了靳先生促进四地文化艺术的沟通与交流，服务于民族的“天和”与“人和”精神。靳先生在进行艺术创作的同时亦致力于社会文化的交流与发展，关注和推动祖国的设计事业与设计教育的发展，他说：“设计师是社会的一份子，是地球的一份子，因此，我的工作是有利于人群，亦常不计利益地做一些关心社会、关心地球和推动文化艺术的设计。” “心和”，即心灵的和谐，是心与心，心与物，心与道之间的和谐与交融。靳先生在为国际舞蹈学院舞蹈节(1989)所做的海报中，亦蝶亦舞者的图形，是庄周梦蝶，还是我舞蝶?这其实是靳先生心中的蝶舞，是他自身的心境写照，是心灵与艺术的和谐。而《自在》系列花纹纸海报不仅表现了纸与人与自然的和谐，亦表现了心与心、心与自然的和谐，草鞋、山石、落叶、睡莲……惧为其心的关照，无拘无束，自由自在，是自然之中的我心?还是我心中的自在，亦是亦非，心若行云流水、空灵明觉，表现了靳先生心灵修养的至美境界。
北京国际商标节（2000）
祝贺《平面设计在中国》出版（1992）
长寿－捷克大师80生辰纪念（2000）
互动（1998）
服饰与文化（1999）
同奋进（1999）
诞生（1999）
北京中央美术学院陈列馆举行靳埭强个人展（1996）
绿色（2000）
绿与生命（2004）
澳门九九回归（1999）
靳埭强传记

靳氏醉心艺术创作，擅长现代水墨画和公共雕塑，曾获市政局艺术奖及多项雕塑设计奖，而艺术作品亦被香港艺术馆、香港文化博物馆、香港大学美术博物馆、台湾省立美术馆、澳门贾梅士博物馆、美国明尼苏达州明市艺术馆、美国华盛顿国际金融基金美术会、香港赛马会、国泰航空公司、汇丰银行、美国大通银行、东亚银行、北京中央电视台及个人收藏。靳氏水墨画的卓越表现，使他的作品曾获香港政府访日代表团选出赠予日本前首相相中曾根、前外相及前财相的礼物；在1999年又获香港中乐团邀请，于香港大会堂音乐厅合作表演【画乐缘】现场绘画。

个人成就方面

他的卓越成就更获国际权威设计刊物刊载，又获日本《IDEA》、《CREATION》、《流行通讯》、《Morisawa Quarterly》；瑞士《GRAPHIS》；德国《NOVUM>及美国《Communication Arts》等设计杂志作专题评价。于1993年，被《IDEA》杂志选为世界平面设计师百杰之一；而在1995年成为首位华人名列世界平面设计师名人录。他的设计作品呗德国慕尼克州立博物馆、汉堡博物馆、丹麦哥本哈根装饰艺术博物馆、法国巴黎装饰艺术协会、香港文化博物馆、日本大阪天宝山博物馆及大垣海报美术馆收藏。