阅读鉴赏I语文教学与研究•中旬刊 2017年10月031
贾平凹散文《我不是个好儿子》赏析
◎柳广霞
散文《我不是个好儿子》出自“鬼才”贾平凹之
手。他的笔触虽不如朱自清般清新亮丽，不如莫言
般魔幻现实，但在情感上却细致入微、极富哲理，
在形式上以拙为美、生动朴实。该文是作者在病榻
上写的，饱含了浓厚的情感，凸显了独特的风格，
是他个人对母亲的怀念，也可以视作一代人对“子
欲孝而亲不待”的坦诚忏悔。
《我不是个好儿子》记述了他和母亲之间的感
情，表现了那个特定年代下的亲情文化。散文都偏
爱叙事，该文同样是由一些事件展现的。但却不是
情节曲折新奇的事件，而是一些见怪不怪的小事，
阅读时读者甚至会依稀觉得自己经历过。“母亲每
次到城里小住，总是为我和孩子缝制过冬的衣物，
棉花垫得极厚，总害怕我着冷，结果使我和孩子都
穿得像狗熊一样笨拙。她过不惯城里的生活，嫌吃
油太多，来人太多，客厅的灯不灭，东西一旧就扔，
说：‘日子没乡下整端。’最不能忍受我们打骂孩
子，孩子不哭，她却哭，和我闹一场后就生气回乡
下去。”这段文字全是小事件、小细节，是常人不屑
于写出的，但正是通过这些描写，一个普通农村母
亲的形象跃然纸上。这样朴实的描写，唤醒了读者
沉睡已久的乡土情结。
“女本柔弱，为母则刚。”文中的母亲是广袤大
地上无数坚强的母亲形象的缩影。“母亲不是大人
物却并不失却她的伟大，她的老实、本分、善良、勤
劳在家乡有口皆碑。”老实、本分、善良、勤劳简单
四个词，概括出了中国女性最传统、最优秀的品
德。“父亲去世后，我原本立即接她来城里住，她不
来，说父亲三年没过，没过三年的亡人会有阳灵常
常回来的，她得在家顿顿往灵牌前贡献饭菜。”“每
年院里的梅李熟了，总摘一些留给我，托人往城里
带，没人进城，她一直给我留着，‘平爱吃酸果子’，
她这话要唠叨好长时间，梅李就留到彻底腐烂了才
肯倒去。”母亲一定会对父亲的离去而忧伤，也一
定会对儿女们因为离家在外而落寞，对父亲的厮
论贾平凹小说的写作特色
摘 要：借用中国禅宗思想的三种境界来概括贾平凹小说创作的三个代表性阶段，即：见山是山，见水是水；见山不是山，见水不是水；见山还是山，见水还是水。一方面，纵观贾平凹的小说创作轨迹，他对社会、人生的认识由表及里，由浅入深，技巧逐渐从稚嫩走向圆熟，基本呈螺旋上升的态势。虽然在这个上升趋势中，不免有起起落落的回复现象，但大体上和禅宗思想的这三种境界是吻合的。另一方面，具体到贾平凹的每一部重要作品之中，都可能或多或少地同时体现了这三种境界。
关 键 词：贾平凹 小说 境界
纵观贾平凹三十多年的小说创作，基本上都围绕一个总的思想原则：那就是融传统于现代，这其实正是文化寻根的基本精神。有人总结，从贾平凹小说创作的文化追寻上看，大体经历了文化和谐——文化错位——文化崩溃——文化建构几个大的段落，并且其间相互交叉、渗透。按照这样一个思路，贾平凹早期的创作，比如《商州初录》、《天狗》等表现了美好人情的文化和谐，而《古堡》、《浮躁》等则表现了文化错位的危机，到《废都》、《白夜》则达到了文化崩溃的边沿，到《高老庄》则逐渐出现文化建构的希望，而《秦腔》则应该是文化追寻的集大成之作，既表现了文化错位、文化崩溃的危机，又给人以必须文化重建的警示。
这里，不再对贾平凹的创作作全面的论述，而是借用中国禅宗思想的三种境界来概括贾平凹小说创作的三个代表性阶段，即：见山是山，见水是水；见山不是山，见水不是水；见山还是山，见水还是水。禅宗的这三种境界一般是形容人认识大千世界的过程。“见山是山，见水是水”一般看做求实阶段，即对眼前的所见，基本凭着经验直觉去判断。“见山不是山，见水不是水”，可看作求智阶段，是用空灵智慧的心态去观察事物，也可谓透过现象看本质。“见山还是山，见水还是水”，可以说是求自由阶段，类似于哲学上的“否定之否定”，看似回到了起点，但又不只是起点的重复。是对大千世界的大彻大悟，是达到一种高度或深度的“自由”状态。现把这三种境界用在概括贾平凹小说创作上，是出于两方面的考虑。一方面，纵观贾平凹的小说创作轨迹，他对社会、人生的认识由表及里，由浅入深，技巧逐渐从稚嫩走向圆熟，基本呈螺旋上升的态势。虽然在这个上升趋势中，不免有起起落落的回复现象，但大体上和禅宗思想的这三种境界是吻合的。比如，80年代的《浮躁》及其以前的创作主要是对现实生活的实录；从80年代末的《太白山记》到《废都》、《白夜》主要体现了作者的写意式想象；而新世纪的《秦腔》则融会贯通，虚实结合，大有“红楼笔法”的风采。另一方面，具体到贾平凹的每一部重要作品之中，都可能或多或少地同时体现了这三种境界。也就是既有尊重现实的实录精神，又有隐晦的曲笔、隐喻、象征等手法的运用，还可能有在写实、写意基础之上的更高层次的对社会、人生的理解。如《秦腔》融写实、写意于一炉，既有实录精神，又有曲笔隐喻，展现了复杂丰富的人生境界，体现了作者积累多年创作经验而获得的自由圆熟状态。
《贾平凹散文集》简介
贾平凹是中国当代著名作家，以其独特的写作风格和深刻的社会观察而闻名。他的散文作品多以家国情怀和人生哲思为主题，深受读者喜爱。本文将介绍贾平凹的散文集，为读者带来对他的创作风格和思想内涵的全面了解。
一、《我的围棋时代》
《我的围棋时代》是贾平凹的散文集之一，通过回忆和反思，讲述了他年少时对围棋的执着追求。散文描写了他坚持不懈地学习围棋的过程，用细腻的笔触勾勒了围棋在他成长过程中的重要意义。这本散文集充满了作者对思想、理性和智慧的探索，同时也见证了中国围棋在历史和文化中的独特地位。
二、《马伯庸》
《马伯庸》是贾平凹的另一部散文集，以个人专访和自我反思为主要手法，深入探讨了中国当代社会的变革和个体命运的起伏。散文展示了作者对社会现象的敏锐观察和独到见解，既有对社会问题的拷问，也有对普通人生活的温情描绘。贾平凹通过对马伯庸这个普通劳动者的访谈与观察，诠释了人与人之间互动的复杂性和生活的多样性。
三、《散文杂感》
《散文杂感》是一本汇集了贾平凹早期散文作品的集子，其中记录了他对人生、自然、现实生活以及文化传统的反思和感悟。这本散文集以小品散文的形式展现，内容丰富多样，从个人生活琐事到社会现象乃至哲思等各个层面都有所涉猎。每一篇散文都独立而完整地展示了作者对当下生活的思考和感悟，读者可以感受到其中蕴含的人文关怀和深刻洞察力。
四、《散文集》
《散文集》是贾平凹的代表作，此书集结了他多年创作的精华之作。散文集以抒情散文为主，表达了作者对家国、人生、爱情等主题的思考和感悟。贾平凹通过细腻的描写和独特的写作风格，将读者带入他内心深处所思所想的世界，使读者在阅读中获得情感共鸣，对自我与社会有了新的认识。
总之，贾平凹的散文集以其独特的思辨性、抒情性和现实主义视角，为读者提供了多样的文化体验和思考的空间。通过阅读这些散文作品，读者可以了解贾平凹的创作理念和思想内涵，同时也为他的作品世界所吸引。随着散文创作越来越受到关注和重视，《贾平凹散文集》无疑成为了当代文学领域中的一颗璀璨之星。
贾平凹散文的艺术特色
贾平凹散文的艺术特色
贾平凹的散文以率直、坦诚、不故作高论、不拿架子的风格而打动人心。下面是小编帮大家整理的贾平凹散文的艺术特色，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
贾平凹散文的艺术特色
作为中国当代文学史上的一个贯穿性人物，贾平凹有着无可争议的地位与影响。贾平凹是一个复杂独特的存在，不同文体经他的灵光照射便能异彩顿生，以一人“兼具数美”，实为当代文学创作界的奇才。其小说创作成就巨大，散文创作也毫不逊色，以广泛宏富的内容、超凡脱俗的形式在当代散文创作中脱颖而出，卓然独立。
青年评论家谢有顺，在评谈平凹散文作品时曾说：散文“为人类一切无法归类的情感和心灵碎片提供了含混的表达方式”，“好的散文一定是心灵的奇迹和语言的意外收获”，贾平凹的散文，“说书，说话，说人，说事，说生说死，谈奉承，请客，花钱，谈房子，打扮，玩牌，都是从微小的细节入文，趣味生动，精神也自在，没有陈腐之气，整体上还给人开阔的想象。我想，散文之大，应该指的就是这种从小而大的大；事是小的，但精神是大的。……我非常喜欢贾平凹散文里那种实在的、生活化的基础部分。……众多物质性元素（坚实的细节和经验），支撑起了他散文精神流动的河床和气势。好的散文是悟出来的……”，贾平凹的散文，“有小说家的实（物质性），又有思想家的悟（精神性）”，他就成了一个善于悟的“好的散文家”了。
（一）富有个性的艺术风格
《贾平凹散文选集》无论在意境、结构，还是语言艺术上都充分展示了作者富有个性的艺术风格。
1、以真挚的感情拥抱生活
在《贾平凹散文选集》里，作者通过笔锋来展现自己所处年代的生活，抒发自己对生活的感受、感悟及讲述自己独特的人生体验。他追求一种朴实无华、率真自然的生活意境美和意趣美，透过敏锐的观察力来写平常人生的微妙情绪和意趣，他视艺术感受为一种生活的情趣和人生的态度，讲求情操所致，自然为文。正如他自己所说：“我必须老老实实生活，不是存心去生活中获取素材，也不是弄到将自身艺术化，只能有意无意地，生活的浸润感染，使提笔时自然而然地写出要写的东西。”
