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提高小学音乐教学有效性的五大策略摘要：近年来，我国致力于推进小学教育的创新发展。
音乐作为小学时期的基础学科，理应走在创新的前沿。
但实际情况并非如此，仍有不少教师依然采用传统方法，严重削弱了学生的学习兴趣。
学习动力不够，结果自然差强人意。
基于此，本文就如何提高学音乐教学有效性进行研究，以供广大同仁参考。
关键词：小学音乐；音乐教学；有效性前言小学既是打基础的重要阶段，也是音乐素养形成的关键节点。
作为学生的领路人，音乐教师理应担负起职责。
从结果上来看，教学目标并未完成。
之所以出现这种情况，根源在于教学策略选择不当。
为此，本文从五个方面研究，旨在提高教学的有效性。
一、转变工作思路，夯实教学基础（一）以生为本，巧设情景二度创作是音乐的一大特点，但并未在小学音乐教学中有所体现。
一般来说，教师会采用模块化教学，严重限制了学生思维的发展。
要想扭转这个局面，需要教师吃透新课标。
以兴趣为导向设计教学情景，并在活动中突出学生的主体地位[1]。
举例来说，在学习《打虎上山》，可创设角色扮演情景。
表演开始前，教师要带领学生分析这首歌的节奏。
前期节奏比较紧密，旋律比较舒展。
这样做的目的在于，让人幻想出杨子荣在壮美雪原中策马驰骋的场景。
在中期，节奏适度放缓，逐渐趋于规整，用以表现杨子荣赴汤蹈火的决心。
后期节奏突然加快，给人以紧张的感觉，以此彰显出杨子荣势捣匪巢的英雄气概。
待学生掌握要点后，就可任其选择角色。
当角色确定后，播放音乐，营造气氛。
虽然内容上不够严谨，但学生的积极性比较高。
经过教师的指点，学生对《打虎上山》这部作品有了更深层次的认识。
（二）规范要求，深入了解音乐教师要对学生的音乐基础有一定了解，这样才能设计出更具针对性的教学方案。
这项工作看似简单，实施起来并不容易。
教师不仅要精心设计问卷，还要选择适合的时间。
待学生填写完毕后，教师要立即进行整理分析。
一方面，了解学生的性格特点、兴趣爱好。
另一方面，清楚学生的实际需求，将其作为教学设计的重要依据。
努力提高小学音乐教学课堂的实效性【摘要】实效性的核心问题就是指教育教学的效益，即是通过教师在一段时间的教学之后，学生所获得的进步或发展。
音乐学科的教学实效性是指通过音乐教学实践来培养学生对音乐的兴趣，学会唱歌、听赏、演奏等技能，进而发展鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，陶冶高尚情操。
课堂教学是音乐学科教学的主阵地，主战场。
因此，要获得较高的教学实效性，就必须提升每一节音乐课堂教学的实效性。
【关键词】小学音乐课堂教学实效性小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。
音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。
同时，能够促进学生身心健康地发展。
所谓提高课堂的实效性，就是让学生在课堂40分钟获得最大的效益，即让每一位学生在知识、能力、过程、方法、情感态度、价值观等各方面有最大的收获。
切实提高课堂实效性，这就要求教师要对一节课的教学过程做一个较好的统筹安排，纵观全局。
要提高音乐课课堂教学实效性，我认为应该抓好以下几个关键环节。
一、加大小学音乐师资队伍建设及教学教具硬件设施建设。
首先，要进一步加大小学音乐师资队伍建设力度，根据各校的实际情况，结合生源数量，配备足够的小学音乐教师，减轻当前音乐教师课堂教学负荷较重的问题，同时通过配足音乐师资力量，有助于进一步提高教学质量和教学水平，让音乐教师有更多的时间深入学生，了解学生的学习情况，及时调整课堂教学方法方式，让课堂教学质量更加丰富多彩，促进教学实效性的更好提高。
其次，要进一步加大小学音乐教具硬件设施的投入力度，改变目前比较单一的教学设备，特别是农村小学，各主管部门要加大对小学音乐教学硬件设施的财政投入力度，多增加多媒体电子设备，增加钢琴、幻灯机、电脑等硬件设施，让更多的音乐教具走进课堂，增加课堂教学的趣味性，活跃课堂教学气氛，达到提高课堂教学实效性的目的。
教学篇•高效课堂如何有效运用小乐器演奏提升小学音乐课堂教学的实效性龚月娥（广东省肇庆市端州区沙湖小学，广东肇庆）新课标实施以来，我们一直将器乐教学作为小学生学习音乐的重要内容和途径,不断地探索、实践和总结，从而使目前的小学音乐课堂更为生动、丰满和富有实效性。
本人作为小学音乐教学的一线教师，在课堂教学实践中认识到，通过发挥小乐器演奏简易性、参与性、实践性、互动性强等特点,能够更有效地激发小学生对音乐的学习兴趣和热情，丰富音乐教学形式和内容，提高教学效果。
在这里，本人就如何有效运用小乐器演奏提升小学音乐课堂教学的实效性谈几点看法。
一、适应小学生心理特征，运用小乐器演奏调动小学生课堂参与积极性，不断激发其音乐学习兴趣与热情兴趣是最好的老师。
孔子也说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。
”小学生好奇心强，喜欢新事物，小乐器让他们感到新奇。
当教师将小乐器演奏带入课堂时，容易激发学生的积极性和主动性，使他们产生浓厚兴趣，最终实现寓教于乐。
首先，我们要主动适应小学生形象思维丰富、直接感知能力强的特点，让他们直接感知和熟悉身边的小乐器，使他们认识到音乐是一种活泼、生动、具体的艺术形式。
如在低年级的音乐课上，我们以体验、启发和感悟的方式，逐步给学生介绍一些打击乐器，包括三角铁、木鱼、手板、蛙筒等最简单的打击乐，逐渐加入双响筒、小鼓、铃鼓、钹，并根据教学需要，加入自制的沙锤、串铃等。
通过这些身边触手可及的小乐器，让小学生自小形成音乐艺术来源于生活的认知和感悟。
其次，我们依据小学生表现欲强、参与热情高的心理特征，给他们更多参与的机会和展示的平台，提高学习兴趣。
比如到了中高年级，可以引入简单易学的独奏小乐器，比如竖笛、口风琴、陶笛等，使其成为一种音乐教学的辅助工具，帮助学生掌握节奏、音准。
并在教学过程中，多给学生提供展示自我的机会，让他们走上舞台，通过演奏体验成功的喜悦，让学生在自由和愉快的音乐实践中，自觉、主动地感受音乐、表现音乐，从而获得学习音乐的兴趣。
572022.20爱情婚姻家庭 基础教育浅谈如何提高中小学音乐课的实效性张 晶河北省沧州市泊头市第二高级中学摘要：中小学音乐课的学习能够帮助中小学生提高音乐鉴赏力，帮助学生养成健全的人格，激发创造性思维，促进中小学生全面发展。
本文将从中小学音乐课教学现状出发，分析音乐课在中小学阶段的作用与地位同时探讨如何能够提高中小学音乐课的实效性，为中小学音乐教师提供教学参考，提高中小学音乐整体教学质量。
关键词：中小学；音乐课；作用和地位；实效性一、音乐课在中小学阶段的作用1.培养学生的审美能力在音乐课的教学中，不仅是为了教会学生掌握基础的音乐知识，而是通过音乐培养学生的审美能力。
音乐的审美是一种认识美、感受美、发现美的能力，通过音乐教育，提高学生的鉴赏能力、表现力，帮助学生树立的审美观念，从而提高对于音乐的审美能力。
在日常教学中，教师应注重让学生在学习音乐的过程，感受旋律的优美，感受节奏的优美，培养学生的音乐情趣。
一段优美的旋律是音乐的灵魂所在，将构成音乐的各个要素有机结合，使其形成一个完整的整体，透过旋律，人们能够感知到不同的情绪、不同的表达[1]。
音乐的节奏是旋律的支撑，是旋律的依托，没有了节奏，旋律将使其原有的特点，缺乏表现力。
音乐能够触动人的情感，在音乐的世界中，学生可以感知到丰富多样的情感，喜悦的、悲伤的、兴奋的、温暖的等等。
通过音乐，学生可以提高对于美的领悟力，在音乐中受到启迪，展开联想活动，提升审美能力。
2.培养学生的创新思维研究认为，人的左脑负责逻辑，而右脑负责情感。
在中小学阶段开展音乐教育，能够帮助学生开发右脑，拓展形象思维。
古今中外的思想家、科学家中不乏音乐爱好者，在音乐上有着很高的造诣。
音乐对于人的思维培养有着重要的意义，能够帮助学生开发智力，启迪思维，培养学生的观察力、想象力。
随着人们对于素质教育的重视，音乐教育作为素质教育的一部分，成为越来越多家长培养学生的重点。
随着经济的飞速发展，科学技术的不断提升，社会对于人才的需求变得更加多元化，人才的创新能力一直是教育界强调的重点。
第1篇一、引言音乐是人类生活中不可或缺的一部分，歌唱是音乐表达的重要方式。
小学音乐教育是培养学生音乐素养和审美能力的关键阶段，歌唱教学作为小学音乐教育的重要组成部分，对于培养学生的音乐兴趣、提高音乐素养、增强团队协作精神具有重要意义。
本文旨在探讨小学音乐歌唱教研主题，以培养快乐歌唱，提升审美素养为目标，为小学音乐教师提供教学参考。
二、小学音乐歌唱教研主题的内涵1. 快乐歌唱快乐歌唱是指学生在歌唱过程中，能够感受到音乐带来的愉悦，体验到歌唱的乐趣，从而激发学生的学习兴趣。
快乐歌唱强调学生在歌唱中的情感投入，注重培养学生的学习积极性，使他们在歌唱中找到自信，享受音乐带来的快乐。
2. 提升审美素养提升审美素养是指通过歌唱教学，培养学生对音乐作品的理解、鉴赏和创造能力，使他们在欣赏音乐的过程中，提高审美情趣，形成良好的审美观念。
审美素养的提升有助于学生形成健康的人格，培养高雅的情趣。
三、小学音乐歌唱教研主题的实施策略1. 创设愉悦的歌唱氛围（1）营造轻松愉快的课堂氛围。
教师应关注学生的心理需求，用亲切、鼓励的语言，营造一个宽松、和谐的学习环境。
（2）利用多媒体技术，展示歌曲背景、音乐风格等信息，激发学生的兴趣。
2. 培养学生的歌唱技能（1）注重发声技巧训练。
教师应引导学生正确运用气息、咬字、共鸣等技巧，提高歌唱水平。
（2）加强音乐理论知识学习。
教师应讲解音乐基本知识，如节奏、旋律、和声等，帮助学生更好地理解歌曲。
3. 培养学生的音乐素养（1）丰富歌曲题材。
教师应选择具有教育意义、富有感染力的歌曲，引导学生感受音乐的魅力。
（2）注重歌曲内涵挖掘。
教师应引导学生分析歌曲的背景、创作意图，培养学生对音乐作品的鉴赏能力。
4. 开展歌唱实践活动（1）举办歌唱比赛。
通过比赛，激发学生的竞争意识，提高歌唱水平。
（2）组织合唱活动。
合唱是一种集体活动，有助于培养学生的团队协作精神。
5. 加强家校合作（1）向家长宣传歌唱教育的重要性，争取家长的支持与配合。
精准教学目标，提高小学音乐课堂实效音乐教学目标是音乐课堂教学的方向，是音乐教学设计的核心，也是进行音乐教学设计的依据，具有一定的系统性和可实施性。
本文以人音版小学音乐四年级上册第八课中歌唱教学《龙里格龙》为课例，经过教研探讨后对本课进行的反思和总结。
标签：京剧;教学目标;教材内容音乐是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶，音乐教育承担着继承传统音乐文化的责任。
学生通过学习中国民族音乐，了解和热爱祖国的传统音乐文化，有助于培养学生的爱国主义情怀，让学生不仅成为音乐文化传承的受益者，同时也是音乐文化传承的推动者。
一、钻—钻研教材内容备课是上好课的先决条件，音乐教师备课的第一步就是吃透教材，深挖教材中的音乐元素。
首先，要“钻进去”研究教材内容，反复的聆听和演唱作品，深入分析和挖掘音乐作品的风格特点、曲式结构、情绪情感和作品背景等音乐要素。
《龙里格龙》选自合唱《流水恋歌》中的选段。
歌曲采用传统京剧音乐素材，结合现代歌曲创作手法，是一首充满京腔京韵的“戏歌”。
该曲属于戏歌（或京歌）体裁，曲调比较简单，歌曲中主要采用了京剧西皮唱腔中的音乐素材。
全曲主要由“ 5 3 6 5 0 1 0 | 6 5 3 6 5 0 | ”这一主题旋律构成，第二句的旋律“1 6 2 1 0 3 0 | 2 1 6 2 1 0 | ”实际上是这一乐句向上方四度的模进。
歌曲可以分为两个乐段，第一乐段的合唱部分是把这两句进行了叠加处理，第二乐段是带有一点轮唱感觉的二部合唱。
其次，“钻”出来，就是要结合学生身心发展特点、本地区、本校和本人的实际情况，对教材内容进行灵活处理，整合利用好各种与本课相关的课程资源，及时调整教学活动，让音乐的本质特征及育人功能在教学实践中得以充分体现。
《龙里格龙》这首戏歌采用的是京剧元素，除了音乐作品本身的分析以外，京剧的行当、表现手法、脸谱、乐器等艺术特征也是本课需要渗透给学生的重要内容，一方面能够弘扬我国传统音乐文化，另一方面能够让学生更加深入的了解我国国粹的精华，提高学生对我国传统音乐的兴趣。
浅谈在小学音乐课中有效实施歌唱教学【摘要】在小学音乐教育中，歌唱教学是主要的音乐教学内容之一。
歌唱是学习音乐的基础，是获得良好音乐素质教育的最佳途径。
歌唱教学也是发展学生审美素质、促进社会交往、提升未来艺术生活质量的重要载体。
所以，歌唱教学应该为学生终身喜欢音乐、学习音乐、享受音乐打下坚实的基础。
歌唱教学在音乐教育中起着非常重要的作用，本文主要从培养学生学习音乐的兴趣、科学训练提高学生的演唱技能和为学生创造更有利的演唱环境等方面系统阐述了歌唱教学的理念，为提高小学音乐教育质量提供更有效的方法和借鉴。
【关键词】学习兴趣；多媒体；歌唱技能；演唱环境《音乐课程标准》对学生歌唱教学的要求是“激发学生富有情感地演唱，以情带声，声情并茂，重视加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，培养演唱的自信心，使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶……”音乐教育家柯达伊曾说过：“有了歌唱的基础，更高层次的音乐教育就能得以发展。
只有人声——这个人们生而有之的而且是最优美的乐器，才是使音乐文化属于每个人的沃土。
如果首先学习歌唱，然后学习其它，将使学生具有多种音乐能力的准备。
”由此可见歌唱教学在音乐教育中起着非常重要的作用。
那么，如何在小学音乐课中有效实施歌唱教学呢？拙以为：一、多管齐下，激发起学生的学习兴趣和欲望托尔斯泰说：“成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。
”著名音乐家卡巴列夫斯基说：“激发孩子对音乐的兴趣，是把音乐美的魅力传递给他们的先决条件，培养和激发学生学习音乐的兴趣，必然成为他们热爱生活、陶冶情操的助长剂。
”的确，兴趣是最好的动力，只有当学生产生了浓厚的兴趣时，才愿意主动地学习和了解，当兴趣转化为学习动机时，我们才能引导学生轻松地歌唱，去感受美妙的音乐。
因此在音乐课堂教学中，运用多种方法和手段，激发起学生的学习兴趣和欲望，是完成歌唱教学任务的关键。
1.应用多媒体激发歌唱兴趣网络多媒体的介入活跃了音乐课堂的气氛，调动了学生学习的积极性，丰富了音乐课的教学方式，使音乐从单纯的听觉艺术拓展为视听艺术。
刍议提高小学音乐课堂教学有效性的策略摘要：随着新课改的逐渐深入进行，素质教育理念已经深入人心，学校不再只关注学生的学习成绩，而是注重学生德智体美劳全面的发展，音乐教育作为美育的重要组成部分，在小学教育中发挥着不可替代的作用，是提高小学生综合素质的重要课程。
如何提高小学音乐教育的有效性成为小学音乐教师关注的热点问题。
本文首先从当前小学音乐教学存在的问题入手，对提高小学音乐课堂教学有效性的策略进行探讨。
关键词：小学音乐课堂教学有效性策略如今新课改正在我国各个地区火热进行中，各种新的教学方法也呼之欲出，传统的教学方法正在面临着考验。
传统教学方法存在的诸多弊端使得各级教育工作者针对其现状寻求着解决策略。
“有效性教学”作为新课改所倡导的教学方法之一，在小学音乐教学中越来越受到重视，对于当前我地区小学音乐教学存在的问题“有效性教学”不失为一种很好的解决策略。
一、当前我地区小学音乐教学存在的弊端1.教学资源落后。
主要表现在：有些小学对音乐教学没有足够的重视，认为音乐教学在小学中是可有可无的，故对音乐教学的投入力度不够，没有专门的音乐教室，更不必说有充足的乐器以辅助音乐教学。
2.师资力量不完善。
目前农村乡镇地区小学音乐教师的资源非常紧张，有些地区的小学音乐课是由其他科教师兼职上的，而且很多小学音乐教师没有受过专门的培训，其专业性不强，音乐教学质量低下。
3.教学方法单一落后。
在小学音乐课堂教学中，大多数音乐教师采用的还是以讲授法为主，教师在讲台上把音乐知识讲解给学生，学生在下面听讲，师生之间缺乏互动，使小学的音乐教育变成“单向传输”。
而且课堂气氛也不活跃，有些教师在上音乐课时只是把课本上的歌曲教给学生唱，然后让学生练习，这样反反复复下去学生就是去了对音乐学习的兴趣。
二、提高小学音乐课堂教学有效性的策略1.提高音乐教师的素质。
教师是学生知识的传授者，在教学中起到主导性的作用。
教师素质的高低将直接影响着课堂的有效性，所以一定要提高教师的素质。
改进小学音乐课的歌唱教学提高教学实效
民家小学晏雨
音乐课是实践性很强的教学活动，是学生感受美、表现美、创造美的有效途径。
歌唱教学在中小学音乐教学中有着独特的重要意义。
无论是传统的音乐课堂教学，还是注入了新课程理念的音乐课堂教学，歌唱始终是音乐教学中必不可少的学习内容之一。
歌唱一直是音乐审美教育中最普及、最直接、最生动的艺术教学形式。
歌唱是一种情感抒发的需要，这是长久以来，我们在教学中传授给孩子们的和我们教师自己根深蒂固的观念和想法。
但是，现在看起来，这个观念未免把歌唱看得过于简单了。
那么，在中小学音乐课中，如何改进歌唱教学来提高教学实效呢？
一、创设歌唱教学情境
人的情感总是在一定的情境中产生的，要培养学生伴随老师快乐的投入到课堂的歌唱学习中，须创造良好的情感氛围，让学生置身其中，使学生动情。
创设歌唱教学情境，目的是培养学生良好的学习心境，唤起学生的歌唱注意，当学生进入一种特殊环境面对特定的学习对象，新鲜感便会油然而生。
注意力全部集中于眼前的景致。
创设歌曲情境,提高歌唱教学活动的有效性
1.运用图画展现情境。
2.利用玩具创设情境。
3.设计游戏导入情境。
4.运用现代化多媒体教具演示情境。
5.综合多种情境解决教学难点。
二、培养歌唱自信心和歌唱能力
小学高年级段的学生正处于变声期，在音乐课堂上进行唱歌这一学习环节时，同学们总是有点勉强。
其实，每个人都希望自己的表现能获得他人的欣赏与赞美，更何况是孩子。
所以，我想作为老师，应当在理解的基础上，积极引导，并激发其歌唱自信心。
因此，在音乐课堂上，老师应尽可能的减少学生的学习挫折体验，巧妙合理的运用的教学语言及体态，让学生在歌唱学习过程中，适度的满足其心理，以激发其积极的歌唱欲望。
为了提高学生表现歌曲的能力，进行唱歌的技巧训练是十分重要的。
唱歌技巧的训练应贯穿于整个唱歌教学过程之中。
发声练习要同唱歌有机结合，要有目的地进行。
唱歌时必须注意音准和节奏的正确。
为了发展学生的听觉，培养独立掌握正确的音准和节奏的能力，在训练和教唱时，要适当使用乐器。
齐唱要求声音整齐，统一；合唱要求各声部和谐，均衡要十分重视保护学生（特别是变声期的学生）的嗓子。
歌唱时必须防止音量过大、时间过长等不良现象。
这样的教学呈现给我们的是教师在教学生学习演唱歌曲的方法和规律，为其今后学习演唱和更好地欣赏声乐作品打下基础，而不仅仅是唱几首简单的歌。
培养学生的歌唱能力应注意以下几个方面：
1、认识并掌握正确的呼吸方法。
2、学会正确的咬字、吐字。
3、理解歌曲的曲式结构
4、引导学生用真挚的情感去歌唱。
三、重视歌唱教学中的识谱环节
音乐知识和技能训练的教学任务是培养学生独立识谱能力，发展听觉和记忆力，获得音乐表现手段和有关音乐语言的基本知识，使学生更好地理解音乐、感受音乐和表演音乐。
为了掌握一定的识谱技能，必须进行系统的乐理知识讲授和视唱听音训练。
乐理知识应
和视唱有机地配合。
我国音乐教学中对识谱是这样要求的：小学一年级至四年级以学习简谱为主，五年级开始可根据条件学习五线谱。
音乐知识教学还要通过唱歌和欣赏，使学生获得一些音乐常识。
1、首调唱名法
字母谱起过渡辅助作用，竖写字母谱建立音高概念，字母谱和音高分开练习，降低难度
2、节奏读法
3、用手势辅助识谱教学。
音阶中的每一个音都解决到主和弦，手指的上下方向标志的各音解决的方向。
手势的作用，可以暗示音准、表示乐汇片断（视谱）、二声部训练，大小音程和弦，转调，变化音级和自然音级的比较等
四、根据学生的年龄特点，选择合适的歌唱教材
五、合理使用音乐范唱
在歌唱教学中，范唱是一个重要的教学手段，老师如果能灵活的运用这一常用的教学方法，能很好的激发学生的学习热情，引导学生的学习兴趣，培养学生的歌唱自信心，让他们在歌唱学习中感受音乐、理解音乐、表现音乐。
一般的范唱包括老师范唱和录音范唱。
教师范唱首先应作到歌唱规范，如音准、节奏、音乐风格等方面应准确到位的表现，同时通过老师直观的演唱口形、演唱表情，拉近师生之间的距离，引发学生的学习共鸣。
如何使用范唱录音带来贯穿歌唱教学。
俗话说“先入为主”，在进行新歌教学中，让学生对歌曲有一个正确的认识而先播放歌曲录音，是必不可少的，学生在未学习歌曲前就能感受歌曲的风格特点，起到良好的引导作用。
我们知道音乐是听觉艺术，学生在聆听音乐中感受体验音乐，进而才能进一步表现音乐。
在进入新歌学习后，录音带的范唱使用不可终止，应让范唱录音音乐作为一条纽带贯穿歌唱学习，让学生从范唱中体会歌曲的特点，熟悉歌曲的旋律，牢记歌曲的歌词。
六、注重活动过程的艺术化、多样化，让孩子爱上唱歌
在歌唱活动中，教孩子记忆歌词一直被大家认为是个难点。
传统的单一乏味的跟唱和重复训练，只会使孩子对歌唱活动产生厌烦心理。
如何让孩子在熟悉旋律的同时较快的理解和掌握歌词呢？我想，教师在设计这一过程时，应运用艺术化、多样化的方式来吸引孩子，努力把“枯燥训练”式改变为“情景陶冶”式，让孩子学得轻松，记得牢固。
如教师在范唱时，既可配以优美动听的钢琴演唱，又可声情并茂的清唱，并引导幼儿闭上眼睛安静地倾听，这样既可让幼儿非常清晰的聆听和感受到歌曲的内容和旋律，又培养了幼儿倾听音乐的能力。
同时教师还可边出示图片边范唱；或边唱边画出能表达歌词大意的简单图画，使歌曲形象直观化，让幼儿“耳濡目染”，达到“事半功倍”之效。
七、丰富教学设计、提高课堂教学效率
传统的唱歌教学过多的注重教师的教唱学习，使许多教师依赖于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的教学套路。
学生在教师的指挥棒下失去自我发展的空间，致使唱歌教学显得呆板、枯燥、缺乏生机。
在教学中运用相应的教学手段丰富教学设计，会有效提高课堂教学效率，使唱歌教学变要我学为我要学。
1、多次聆听，把握歌曲特点。
唱歌教学中的听包括学唱前的聆听、听教师的范唱、听同学的演唱等多个方面。
每一次的聆听都有着重要的不可忽略的作用。
就学唱前的聆听来说可以分层次、分步骤的反复进行，每次聆听提出不同的要求和问题。
使学生在多次的聆听中不但熟悉歌曲的旋律、感受到歌曲的情绪，同时，在聆听过程中积极主动的思考问题，在理解的基础上学唱歌曲。
2、运用肢体语言，带动学生参与课堂。
作为一种非语言的表达方式，肢体语言对唱歌教学起着着积极的辅助作用，它不但能通过手势帮助学生解决歌唱中的音准问题，还可以通过舞蹈、动作、表情等肢体语言帮助学生理解歌曲的情感，准确、有效地表情达意
八、拓展练习
在学唱的歌曲基础上创编（创编节奏符号、四部声势、创编伴奏式和声）
九、改变课堂教学的评价机制
《音乐课程标准》指出：音乐课程的评价应充分体现全面推进素质教育的精神，着眼于评价的教育、激励与改善的功能，有效地促进学生的发展。
从课堂实践经验中得出，当学生受到教师表扬时，他就会对学习产生积极的态度，主动地参与学习活动。
在唱歌教学中，教师要从孩子的角度出发，善于观察和发现他们的每一次小小的进步及时进行评价。
当然在激励性评价运用的过程中也要注意孩子兴趣、能力、性格等各方面的差异，对一些性格内向，不善于表现的孩子，教师可以引导他们参与集体活动来对他们进行评价。
总之，多元的歌唱教学模式，使原本枯燥乏味的歌唱活动变得生动有趣，既激发了幼儿的学习兴趣, 又促进了幼儿情感、态度、创造性能力的发展。
当然，歌唱教学的方法有很多，需要我们在教学中不断探索、不断创新。
让孩子在我们的“拨动”和“激励”下，在“有效”策略的引领下，进入音乐的最佳表现状态，在快乐中学习，在自由中表现。
