美国拉美裔文学研究的开山之作 —评《当代美国拉美裔文学研究》

二十年来国内任璧莲研究述评高稳【摘要】The introduction and researches of Gish Jen have been made for more than twenty years in China. Thus,a timely review of the research achievements will play a certain role in further carrying out the studies of her works. Overview shows that researches of Gish Jen at home focus on such framework as feminism,post -colonial-ism,post-modern theory and her works are interpreted from such perspectives as culturalattribute,cultural iden-tity,racial discrimination,gender discrimination and mother-daughter relationship. The author thinks that the sys-tematic study of her works should pay attention to the following aspects:strengthening the research of cultural poet-ics,the research of ethics value orientation and the interactive research of any relationship among Gish Jen,other Chinese-American writers and other minority writers.%国内对任璧莲的介绍和研究已有20余年，适时地回头梳理已有的研究成果，对进一步开展任璧莲作品的研究将起到一定的总结和反省作用。

美国文学的多元与独特性美国文学是世界文学的重要组成部分，它以其多元与独特的特点而广受瞩目。

在这篇文章中，我们将探讨美国文学的多元性和独特性，从不同的角度和维度进行分析。

一、文学传统的多元性美国是一个移民国家，不同的移民群体带来了各自独特的文化传统和文学表达方式。

从英国殖民地时期开始，美国就融合了来自不同国家和地区的文化元素。

早期的美国文学以清教徒文学和乡村文学为主，展现了殖民时期的艰辛和信仰。

随着时间的推移，来自欧洲、非洲、亚洲和其他地区的移民们陆续来到美国，丰富了美国文学的多元性。

例如，非裔美国人文学通过揭示奴隶制和种族主义的不公来展示自己的独特视角。

哈莱姆文艺复兴时期的黑人作家们，如朗斯顿·休斯和托妮·莫里森，以其对种族和文化身份的探索而独树一帜。

此外，美国的拉丁裔、亚裔和原住民等少数族裔群体也有着丰富多样的文学传统。

他们通过自己的作品，诉说着与主流社会不同的故事和经历，使美国文学更加丰富多元。

二、主题的多元性美国文学涵盖了广泛的主题，反映了美国社会与人民的多样性。

它不仅展现了美国社会的繁荣和进步，还揭示了社会问题和不平等的存在。

在美国文学中，我们可以看到关于种族、性别、阶级、战争、家庭和社会变革等各种主题的作品。

《汤姆·索亚历险记》和《杀死一只知更鸟》等作品揭示了美国南方种族隔离和不公的真相，引起了社会的广泛关注。

与此同时，如弗朗西斯·斯科特·菲茨杰拉德的《了不起的盖茨比》和阿瑟·米勒的《推销员之死》等作品，则通过人物的内心独白和对梦想的追求，探讨了美国社会中的阶级困境和社会价值观的裂变。

三、文学风格的多元性美国文学以其多样的文学风格而闻名于世。

从传统的现实主义和自然主义到现代主义和后现代主义，美国文学展现出了多个文学流派和风格。

早期的美国文学以现实主义为主，强调对现实生活的真实描写和社会问题的关注。

马克·吐温和杰克·伦敦等作家以其的幽默和魅力，成为这一时期的代表性作家。

70odern chineseXIANDAI YUWEN2017.05文《奥斯卡•瓦奥短暂而奇妙的一生》的创伤解读○刘丽娜摘 要：朱诺•迪亚斯凭借小说《奥斯卡•瓦奥短暂而奇妙的一生》奠定了当代美国拉美裔主流作家的地位。

文章力图从创伤理论角度出发，探究迪亚斯笔下的多米尼加人所经历的创伤事件及其和解方式，从而揭示后殖民时期他们经历的混乱生活和内心痛苦。

关键词：朱诺•迪亚斯 《奥斯卡•瓦奥短暂而奇妙的一生》 创伤理论一、引言多米尼加裔美国作家朱诺•迪亚斯于2007年出版了小说《奥斯卡•瓦奥短暂而奇妙的一生》。

小说讲述了在特鲁西略的残暴专制统治阴影下一个家族的悲惨命运。

作品表现的是关于移民、流散、创伤的主题，反映了作者的人文主义情怀。

这部小说一问世，就受到了文学界的广泛关注，并赢得了多家著名杂志如《当代世界文学》《纽约客》《时代杂志》《伦敦书报》一致肯定。

小说一举获得了2008年度普利策奖和美国国家书评奖。

朱诺•迪亚斯也凭借该小说奠定了当代美国拉美裔主流作家的地位。

文章力图从创伤理论角度出发，探究迪亚斯笔下的多米尼加人所经历的创伤事件及其和解方式，从而揭示后殖民时期他们经历的混乱生活和内心痛苦。

当代创伤理论起源于20个世纪80年代，在90年代，创伤研究进入了快速发展阶段，Cathy Caruth，Shoshana Felman和Geoffrey Hartman等人都是当时杰出的代表。

相对而言，这是一个新的文学理论。

创伤分为身体和精神两种伤害。

物理的伤害可以是短暂消逝的，但精神的毁灭却是慢性而持久的。

创伤发生在我们的日常生活中，有的人选择把它写下来，使其成为创伤小说。

安妮•怀特海德在她的书中《创伤小说》中这样描述：“创伤小说”代表了一种悖论或矛盾：如果创伤指的是压垮某个人的事件或经历，且拒绝语言或代表说明，其又怎能在小说中叙述?（安妮•怀特海德3）我们可以看到，创伤的写作是一个深思熟虑的过程。

在经历创伤性事件后的写作是深入记忆的事件，是让精神修复的过程。

2003年12月学术交流Dec.,2003总第117期第12期Academic Exchange Serial No.117No.12当代美国黑人女权主义文学批评理论修树新(东北师范大学外国语学院,吉林长春130024[摘要]美国黑人女权主义文学批评理论自20世纪70年代开始蓬勃发展。

这一时期涌现了一批优秀的批评家。

芭芭拉・史密斯、奥吉・劳德、爱丽斯・沃克、芭芭拉・克里斯汀等代表人物各自从不同的侧重点阐发了黑人女权主义批评的理论和方法。

她们的理论、观点体现了黑人女权主义批评的两大任务———寻找、建构一个内涵丰富的黑人女性文学传统;考察并消除文学作品中有关黑人女性气质和黑人女性神话中的女性形象的刻板模式。

[关键词]当代;美国黑人;女权主义;文学批评[中图分类号]I106[文献标识码]A[文章编号]1000-8284(200312-0165-0320世纪70年代,美国黑人女权主义文学批评异军突起,成为评论界一支不可忽视的力量,和英美派、法国派并驾齐驱。

黑人女权主义批评的崛起有着必然的历史原因。

首先,黑人妇女遭受着双重压迫,即来自白人世界的种族歧视和黑人世界的男性压迫。

出于这种特殊体验而写出的黑人文学作品必然和白人女性及男性的作品存在着显著的差异。

其次,在男权中心社会中,黑人女性文学一直被忽视、曲解或视为异端。

直到20世纪70年代,黑人女性形象在评论中仍被歪曲、排斥;甚至到了70年代末期,各类版本的文选选集要么对黑人女作家的作品闭口不谈,要么就对像佐拉・尼尔・赫斯顿(Z ora Neale Hur2 ston这样的黑人女性文学史上重要的先驱轻描淡写,几笔带过。

即使大多数当代的女权主义文学批评对黑人女性作品的关注也不够。

“由于黑人女批评家和作家意识到白人男性和女性,黑人男性都在将自己的经验作为标准而视黑人妇女的经验为异端,这就促成了黑人女权主义批评的诞生。

”[1](P3561974年在美国文学界发生了两大标志性的事件。

拉丁美洲文学的崛起拉丁美洲文学是指在拉丁美洲地区产生的文学作品，它以其独特的风格和丰富的内容而闻名于世。

自从20世纪初期，拉丁美洲文学开始崛起，并逐渐成为世界文学的重要组成部分。

本文将探讨拉丁美洲文学的崛起原因以及其对世界文学的影响。

一、拉丁美洲文学的崛起原因1.历史背景的影响拉丁美洲地区经历了殖民统治和独立斗争等重大历史事件，这些事件对当地人民的生活和思想产生了深远的影响。

拉丁美洲作家通过文学作品表达对殖民统治的反抗和对自由独立的追求，使文学成为了人们表达情感和思想的重要途径。

2.文化多样性的丰富拉丁美洲地区拥有丰富多样的文化传统，包括印第安人、欧洲殖民者和非洲奴隶等不同文化的交融。

这种文化多样性为拉丁美洲文学提供了丰富的题材和创作灵感，使其作品具有独特的风格和内涵。

3.社会问题的关注拉丁美洲地区长期以来存在着贫富差距、社会不公和政治腐败等问题，这些社会问题成为了拉丁美洲作家关注和揭示的对象。

他们通过文学作品反映社会现实，呼吁社会公正和人权保护，使文学成为了社会变革的重要力量。

二、拉丁美洲文学的代表作品1.《百年孤独》《百年孤独》是哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯的代表作，被誉为拉丁美洲文学的巅峰之作。

这部小说以马奎斯家族为主线，通过讲述七代人的故事，展现了拉丁美洲社会的变迁和人性的复杂性，具有浓厚的魔幻现实主义风格。

2.《魔山》《魔山》是秘鲁作家马里奥·巴尔加斯·略萨的代表作，被认为是拉丁美洲文学的经典之作。

这部小说以印第安人的视角，揭示了殖民统治对当地人民的摧残和压迫，同时探讨了人类存在的意义和命运的问题。

3.《飘》《飘》是美国作家玛格丽特·米切尔的代表作，虽然作者不是拉丁美洲人，但这部小说在拉丁美洲地区产生了广泛的影响。

小说以南北战争为背景，通过讲述斯嘉丽·奥哈拉的故事，展现了南方社会的变迁和女性的坚强与抗争。

三、拉丁美洲文学对世界文学的影响1.丰富了世界文学的题材和风格拉丁美洲文学以其独特的题材和风格丰富了世界文学的内容。

新世纪的美国及海外华裔文学主持人王凯（青年学者、中央民族大学外国语学院讲师）观察者：郭英剑（中国人民大学“杰出学者”特聘教授、外国语学院教授、博士生导师）King-Kok Cheung（张敬珏）（加州大学洛杉矶分校英语系教授、博士生导师）李有成（台湾“中央研究院”欧美研究所特聘研究员、博士生导师）程爱民（南京大学海外教育学院教授、博士生导师）赵文书（南京大学外国语学院教授、博士生导师、海外教育学院院长）陆薇（北京语言大学外国语学部教授、博士生导师、应用外语学院院长）蒲若茜（暨南大学外国语学院教授、文学院博士生导师）潘志明（北京外国语大学英语学院教授、博士生导师）刘葵兰（北京外国语大学英语学院副教授、华裔美国文学研究中心主任）张龙海（厦门大学外文学院教授、博士生导师、院长）石平萍（解放军外国语学院英语系教授）Siu Kam Wen（萧锦荣）（美国华裔作家）背景进入21世纪以来，随着全球化进程的加剧和中国在经济以及文化上的全面崛起，海外华裔文学尤其是美国华裔文学，发生了明显的变化与转向，迎来了一个崭新的发展时期。

与美国及海外华裔文学求新、求变的趋势相比，美国及海外华裔文学的研究还存在发展相对滞后的缺陷。

本期“非常观察”特约青年学者王凯先生，由他邀请来自海内外的12位相关专家、学者以及作家，就这个话题展开各自的思考和观察。

一王凯：首先请教各位，有关Chinese American Literature的译名，准确译法应该是美国华裔文学、华裔美国文学，还是其他？如何界定美国华裔文学？郭英剑：我在20XX年和20XX年的两篇文章中就提出，Chinese American Literature，应该译为“美国华裔文学”是准确的。

到今天为止，我依然坚持这样的说法。

其实道理也不复杂，就是认为这样的说法更符合汉语的表达习惯。

我们一般的习惯是将国家放在首位，然后再来描述国家之内的范畴。

所谓美国华裔文学，一般是指由带有华人血统、华人后代的美国人用英语所进行的文学創作，其中也包括移民到美国后加入美国籍的作家所进行的文学创作。

桑德拉•西斯内罗斯的奇卡纳女性主义叙事李毅峰　索惠赟摘　要：桑德拉•西斯内罗斯是当代美国最成功的墨西哥裔作家之一，但是学界也不乏对她的批评和质疑。

有些学者认为她的作品缺乏批判性。

但事实并非如此，西斯内罗斯对父权制、种族及阶级歧视的批判并不弱于其他奇卡纳女性主义作家，她旗帜鲜明地宣称自己是“奇卡纳女性主义者”。

本文以《芒果街上的小屋》《不要跟墨西哥人结婚》及《喊女溪》三篇小说为例，论证西斯内罗斯对“三位母亲”原型形象的颠覆性阐释即是她批判性的有力证明。

在《芒果街上的小屋》中，她描绘了生活在圣母瓜达卢佩阴影之下芒果街上女人们的生存状态，并且提出通过写作帮她们发声的策略。

而在小说《不要跟墨西哥人结婚》中，西斯内罗斯不仅颠覆了圣母驯顺隐忍的原型形象，将其阐释为“性女神”，还颠覆了马林奇“被侵犯者”的他者形象，女性不再是“被侵犯者”，而成为“侵犯者”。

在小说《喊女溪》中，西斯内罗斯对传统的“哭泣的女人”原型进行了重新阐释，女性不再像“哭泣的女人”一样柔弱地哭泣，而是发出笑声。

本文认为，通过重新阐释这些女性原型形象，西斯内罗斯批判了奇卡诺文化及美国主流文化对墨西哥裔女性的性别、种族、阶级歧视，同时也探索了对抗这些歧视的方式。

关键词：桑德拉•西斯内罗斯；“三位母亲”原型形象；重新阐释；批判性；奇卡纳［中图分类号］I109.9 DOI：10.12002/j.bisu.161［文献标识码］A ［文章编号］1003-6539（2018）04-0103-12引言桑德拉•西斯内罗斯是当代美国最成功的拉美裔作家之一。

迄今为止，她出版的小说有：《芒果街上的小屋》（The House on Mango Street，1984）、《喊女溪故事集》（Woman Hollering Creek and Other Stories，1991）、《卡拉米洛披肩》（Caramelo，2002）及《你看到玛丽了吗？》（Have You Seen Marie ?，2015）。

当代美国作家安东尼·多尔国内外研究述评作者：李岱来源：《名作欣赏·学术版》 2018年第2期摘要：安东尼·多尔（Anthony Doerr, 1973—）是当今美国最优秀的青年作家之一。

他曾赢得普利策奖、罗马奖、手推车奖、欧·亨利奖、故事奖、纽约公立图书馆幼狮文学奖等多种文学奖项，享有很高的声誉。

本文对近年来多尔作品的国内外研究成果进行梳理和综述。

在此基础上提出今后对多尔小说的研究建议，为后续研究提供新的视角和方法，期望有助于丰富我国的美国文学研究，尤其是当代美国文学的研究。

关键词：安东尼·多尔当代美国小说国内外研究现状安东尼·多尔是当代美国一位多产的作家，从2002年至今，他创作了两部短篇小说集：《捡贝壳的人》（The Shell Collector, 2002）和《记忆墙》（Memory Wall，2010）；两部长篇小说《关于恩典》（About Grace，2004）和《所有我们看不见的光》（All the Light We Cannot See，2014）；一部回忆录散文集《罗马四季》（Four Seasons in Rome，2007）。

他在当代美国文坛备受赞誉，获得包括普利策小说奖（Pulitzer Prize for Fiction）、欧·亨利奖（O·Henry Prize）、纽约公共图书馆幼狮文学奖（the New York Public Library’s Young Lions Fiction Award）、手推车奖（Pushcart Prize）、故事奖（the Story Prize）、罗马奖（the Rome Prize）、古根海姆奖（Guggenheim Fellowship）等著名奖项，作品也曾多次被收入美国最佳短篇小说集。

2014年，他的长篇小说《所有我们看不见的光》高居《纽约时报》畅销版版首，被超过三十家主流媒体和书店推荐为年度最佳图书，入围美国国家图书奖决选名单。

【收稿日期】2005-04-10【作者简介】胡爱华（1971-），女，江苏宝应人，南京工业大学外语学院讲师。

【美国文学研究】20世纪70年代的美国华裔文学胡爱华（南京工业大学外语学院，江苏南京210009）摘要：20世纪70年代后，华裔文学通过追寻和建构自己族群的文化属性，终于在美国文学中占有一席之地。

借用后殖民主义理论中斯皮瓦克对跨文化经验与历史记忆，以及赛义德对文化霸权等理论的阐述，梳理华裔文学作品中反复再现的华工修铁路这段被湮没的历史记忆，可以发掘其中蕴涵的深远意义。

关键词：华裔文学作品；跨文化经验；历史记忆；文化霸权【中图分类号】I712.1【文献标识码】A【文章编号】1672-867X （2005）06-0150-0420世纪后半叶开始，后殖民主义异军突起，风行全球，爱德华·赛义德、斯皮瓦克和霍米·巴巴被尊为后殖民批评的“三圣”。

以对东方和东方主义的批判和建构为理论基础，美国巴勒斯坦裔著名学者赛义德确立了其作为主要后殖民理论家的地位。

美籍印度裔女学者斯皮瓦克的后殖民理论带有明显的女权主义和解构色彩，而霍米·巴巴则擅长于从拉康式精神分析角度，对外在的、强迫的权力如何通过心理因素扭曲人性加以描述，以达到削弱权威话语的目的。

在后殖民主义研究中，东方主义与西方主义、全球化与民族身份、文化与帝国主义、跨文化经验与历史记忆等与后殖民语境中的“主体文化身份认同”和“主体地位与环境”紧密联系，是人们密切关注的焦点问题。

后殖民主义作为一种文化批判思潮，是“与主流文化相对抗的一种强有力的文化策略和理论话语”［1］（P220），并为多元文化语境下长期处于边缘的族群文化的研究开辟了新的道路。

美国的种族歧视由来已久。

在美国，说英语的白种人占压倒多数，他们占据了美国社会政治、经济和文化的主导地位。

长期以来，华裔作为少数族裔，处于社会的边缘，受到压抑和排挤。

19世纪末20世纪初，伊迪丝·伊顿———第一个具有中国血统的美国小说家以知情人的身份描写了身为美籍华人的复杂性，她的创作被称为美国文学的一个亮点。