什么是中国特色动画电影

浅析美国动画电影中的中国元素
美国动画电影是世界上最具影响力的影片类型之一、近年来，越来越
多的美国动画电影中融入了中国元素，这不仅体现了中国文化在国际上的
影响力，也为观众带来了新鲜感和欢乐。

本文将从三个方面对美国动画电
影中的中国元素进行浅析。

首先，美国动画电影中的中国元素常常体现在故事情节和角色设计上。

例如，《功夫熊猫》系列讲述了一个梦想成为功夫大师的熊猫的故事，在
影片中融入了中国功夫和中国哲学的元素。

影片的主要角色如熊猫主人公“阿宝”和功夫大师“师傅”等，都具有明显的中国特色，并且角色的性
格与中国文化中的道德观念相契合。

这些角色的刻画不仅引发了观众的共鸣，也将中国文化中的智慧和修养传达给了国际观众。

其次，美国动画电影中的中国元素也常常体现在画面风格和配乐上。

中国古代艺术对美国动画电影的画面风格有很大的影响，例如《黑衣人》
系列的开篇动画中常常使用中国传统的水墨画风，给人以独特的视觉享受。

同时，一些美国动画电影也会选用中国的传统音乐作为配乐，例如《冰雪
奇缘》中的主题曲《Let It Go》是由中国音乐家董贞改编的中国民间曲调。

这样的音乐选择不仅丰富了电影的氛围，也增加了中国元素的存在感。

总的来说，中国元素在美国动画电影中的应用为电影增添了独特的魅
力和浑然天成的观赏性。

通过对中国文化的借鉴和运用，这些电影在国际
市场上获得了广泛的认可和成功。

中国元素的融入不仅让美国动画电影更
加多元化和国际化，也为中美两国之间的文化交流提供了新的平台和机遇。

宝莲灯动画片篇一：动画宝莲灯影评《宝莲灯》影评《宝莲灯》这部动画电影是这是一部充满中国特色的动画片,讲述沉香历经千难万险解救自己母亲的故事，这个故事来自我国古代的神话传说，可以说是妇孺皆知的一个故事了，但是作为动画电影来看，给我们不一样感的觉和体会。

《宝莲灯》这部动画电影，无论是动画的内容，人物的造型，服装、建筑等，守护宝莲灯的神仙是兵马俑的造型，天狗食月也是古代传说，都显示着中国元素，一部融入了国家特色的动画片，在某种程度上已经可以说是成功了，总体来说在我国它是一部较为成功的动画长片电影。

当然不足的地方也很多，与美日欧的动画相比还是有一定差距的。

美国动画是重金投入，力求角色动作逼真准确，大题材大制作，独特的形象塑造，而且在制作技术上也是遥遥领先，像三维技术等；日本的动画，在故事情节上下功夫，关注角色内心的世界，总是能深入人心，给以心灵的触动。

欧洲动画受众主要是成年人，在形式上追求各种创新。

与美国相比我们的动画缺少震撼，与日本相比又缺少情节，并且受众主要是儿童。

“很多舆论在当时对《宝莲灯》并不是非常待见，批评其故事简单人物性格单一，没有复杂曲折的故事情节，走的依然是中国动画那套低幼的路线。

”事实上是缺少了创新。

美国迪斯尼的《功夫熊猫》是利用了中国特有的元素功夫和熊猫拍摄的一部非常成功的动画电影，可是中国为什么就没能发掘这一机会呢，值得反思。

小时候总是期待可以看到好看的动画，可使一般都是电视剧动画，很少有这样的动画长片电影，所以第一次看的时候感觉很好，很高兴，里面的歌也特别好听，可当时看只是一种小时候的娱乐，也就是看看热闹而已。

当时还不懂得其中的意义。

不同时期看它会有不一样的感受。

国产动画还是要支持的。

《宝莲灯》的思想所在，以我个人的见解，我认为《宝莲灯》这部动画片并不是简简单单要表现儿子历经千难万险去救母，而更多的是一种过程、一种品质。

沉香只是一个凡人，可是他却要与天神斗，没有一点点的畏惧，而是充满勇气，坦然地去迎接挑战。

139中国审美文化在国产动漫电影中的体现——以动漫电影《姜子牙》为例王梓旭1 高宏媛2（1.内蒙古民族幼师 内蒙古 鄂尔多斯 017001 2.西藏大学，西藏 拉萨 850000）摘 要:我们对于国产动画的探讨，除去科学技术的进步使得国产动漫电影制作优良获得赞誉外，更应该探讨每一部国产动漫电影所折射出背后的审美文化。

说到动画电影中的审美文化的体现，这里不得不提宫崎骏的动画电影。

每一部宫崎骏动画电影中，都蕴含着浓郁的日本的审美文化。

反观我们的国产动画电影，之所以经过这么多年的探索而发展至今才有所成就，是因为在很长一段时间，我们并没有将我国的审美文化融入到国产动画电影中。

审美文化，其实就是对一个国家历史沉淀，文化传承的延续与思考，它不是一成不变的。

每一个特定的历史时期，一定会造就大众审美文化的一个趋势与走向，犹如当今逐渐崛起的国潮风，应是我们对于中国传统文化审美思考的结果。

关键词：审美文化；动画电影；《姜子牙》分类号：J90 文献标识码：A 文章编号：2096-5621（2021）01-139-05收稿日期：2020-12-24项目基金：本文为国家社科基金艺术学青年项目“蒙古族非物质文化遗产的动漫化表达研究”(项目编号:17CC187)的阶段性成果及内蒙古自治区高等学校科学研究项目“新时代内蒙古‘三少民族’非遗与新媒体艺术融合发展研究”（项目编号： NJSY19256）阶段性研究成果。

作者简介：王梓旭（1989-）,女,内蒙古自治区鄂尔多斯东胜区人，内蒙古民族幼师，讲师，硕士。

高宏媛（1985-）,女,内蒙古自治区巴彦诺尔市人。

西藏大学艺术学院博士研究生。

近几年似乎总在讨论国漫的崛起，从《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》到今年上映的《姜子牙》，其中不乏高票房高口碑的国产动漫电影。

那么我们究其根源，除去科学技术的进步使得国产动漫电影制作优良获得赞誉外，更应该探讨每一部国产动漫电影所折射出背后的审美文化。

论动画电影《哪吒之魔童降世》中的传统文化发布时间：2021-06-01T15:35:35.497Z 来源：《中国教师》2021年2月第5期作者：杨晓[导读] 2019年夏天，动画电影《哪吒之魔童降世》以其精巧的画面制作杨晓黑龙江大学150000摘要：2019年夏天，动画电影《哪吒之魔童降世》以其精巧的画面制作、鲜明的主题风格，尤其是颠覆认知的人物塑造受到观众的一致好评。

《哪吒之魔童降世》以中国传统故事为基础，结合现代社会的价值观，旧壶装新酒，给观众以新奇的观影体验。

本文将从电影的选材编排、人物塑造、场景设计等角度分析传统文化在动画中的运用，从而对我国动画电影产业的发展起到一定的借鉴作用。

关键词：《哪吒之魔童降世》中国元素传统文化中国早期的动画创作大多采用了中国的传统艺术形式如《大闹画室》《骆驼献舞》等，这类的动画取材多源于中国的传统故事与神话传说，具有传统的美术形式和独特的中国文化底蕴，使之在世界舞台上独具一格。

2019年上映的《哪吒之魔童降世》不同于之前的哪吒系列，哪吒的外形、李靖与哪吒的父子关系等都颠覆了大众以往的认知，这种创新改编并没有让大众对此感到厌恶反之引起了一大批群众的情感共鸣。

一、现代创新与传统兼容（一）选材编排哪吒这一形象最早见于元代宗教神话典籍《三教搜神大全》，后又被人写进明代神魔系列小说如《西游记》《封神演义》等，大众对哪吒的印象大多来自于这两本小说。

饺子导演对哪吒的改编创新是突破性的，它打破了大众对哪吒人物形象以及故事情节的认知，给人以耳目一新的感觉。

《哪吒之魔童降世》中对“割肉剔骨”这一情节的删改，淡化了儒家孝道中所谓的“孝”，长辈对人身体精神的控制等观念，更是删去了哪吒自残去反抗父权的桥段，减少了血腥的画面，也防止观影的儿童去模仿这一情节。

在影片中另一个突破是将哪吒抽敖丙龙筋的情节改变为两人成为朋友最后一起找到自我，相信命运掌握在自己中，这种情节的变化看似了颠覆中国传统文化但又契合当代青年人的文化心理需要，让人们在影片中释放自己的压力，找到与自己对应的情感点，这是这部电影大胆创新却获得观众认可的关键所在。

论动画电影《白蛇缘起》中的传统文化与美学建构《白蛇缘起》是一部以中国传统民间故事为基础，融合了许多中国传统文化元素和美学观念的动画电影。

以下从三个方面对其传统文化与美学建构进行探讨。

一、故事情节与传统文化故事情节是《白蛇缘起》中传统文化的重要体现。

该故事源于老百姓口耳相传的传统民间故事，已经有千百年传承之久。

故事讲述了白蛇和青蛇的故事，这个故事凝聚了中国古代文化的许多元素。

首先，在故事中体现了中国传统文化的儒家思想。

法海作为反派角色，本质上是在执行儒家的德治思想。

而故事主人公——白娘子，则体现了儒家思想的另一面——仁爱之道。

其次，故事中还反映了传统文化对于爱情观的影响。

故事主人公之间的奋斗和牺牲，都说明了在传统文化中，爱情是一种神圣而崇高的情感，需要用自己的行动和生命去守护和成就。

最后，故事的结尾则呈现了中华传统文化的另一个核心理念“道”。

白娘子不仅实现了人类与仙界之间的和谐，也完成了道的向上。

传统文化中的“道”是一种基于“天人合一”的发展哲学，故事以白娘子的胜利为结尾，也蕴含了这个哲学的精髓。

二、画风与美学观念《白蛇缘起》的画风也有很强的美学观念。

首先，它的画风非常有中国特色，画面中有很多具有中国传统文化特征的元素，如寺庙建筑、寿字、蝴蝶结等。

同时，在人物的形态和神态上，也体现了中国传统美学的思想，如所谓的“百家争鸣”和“和而不同”的风格。

其次，影片中运用了时间与空间的转化，营造出神秘、幻想的氛围，体现了中国传统美学中关于时间的“无妙不成”的思想。

最后，影片运用了细腻入微的画风，将情感表达得非常深刻。

在细节的塑造上，利用光影的变化，将情感细腻地表现出来。

在场景、人物形态上，利用对比的处理手法体现了中国传统美学的雕琢之法。

这些都体现了中国传统美学中“大而化之，小而详之”的美学观点。

三、声音和音乐影片中的音乐和声音也非常具有中国传统文化特色。

首先，影片中的音乐风格非常注重中国传统文化元素的使用和表达。

动漫电影中的“中国元素”【摘要】在动漫电影中的“中国元素”是一种独特的文化表达方式，通过中国传统文化、历史故事、风景名胜、建筑艺术和人物形象的呈现，使电影更具有吸引力。

中国元素不仅可以帮助推广中国文化，也让全球观众更加了解中国的历史和文化。

中国传统文化在动漫电影中的展现，让观众感受到中国文化的魅力与独特性；中国历史故事的演绎则可以让人们更深入地了解中国历史的厚重和底蕴；中国风景名胜的描绘和建筑艺术的体现，让观众领略到中国的美丽风光和传统建筑文化；而对中国人物形象的刻画，则可以让全球观众更加了解中国人的性格特点和思想观念。

通过这些方式，动漫电影中的“中国元素”不仅丰富了电影的内容，也促进了中西文化交流和理解。

【关键词】动漫电影, 中国元素, 传统文化, 历史故事, 风景名胜, 建筑艺术,人物形象, 推广中国文化, 吸引力, 全球观众, 文化理解1. 引言1.1 动漫电影中的“中国元素”在当今的动漫电影中，越来越多的作品开始融入“中国元素”，这些元素可以是中国传统文化、历史故事、风景名胜、建筑艺术或人物形象等。

这种现象不仅展示了中国文化的魅力，也为国际观众带来了新鲜感。

动漫电影是一种具有全球影响力的娱乐形式，通过在作品中加入“中国元素”，不仅可以推广中国文化，还可以增加作品的吸引力，让全球观众更加了解和关注中国。

2. 正文2.1 中国传统文化在动漫电影中的呈现中国传统文化在动漫电影中的呈现是一种重要的“中国元素”，它可以帮助观众更深入地了解中国的历史和文化。

在动漫电影中，我们经常可以看到一些古代传统文化的元素，比如春节、端午节、中秋节等传统节日，这些节日可以通过角色的服饰、食物和活动等方式展现出来。

一些古代传统文化的故事也经常被用作电影的情节，比如《封神演义》、《西游记》等古代经典文学作品，这些故事不仅能够吸引观众，还能让他们更加了解中国的文化传统。

动漫电影中还经常出现一些传统文化的艺术形式，比如中国传统乐器、书法、绘画等，这些艺术形式不仅能够增添电影的文化气息，还能让观众感受到中国传统文化的魅力。

动画片推荐排行榜前十名经典动画片推荐大全1955年出品的这部《神笔马良》，曾获得第八届意大利威尼斯国际儿童电影节一等奖。

这部动画片属于木偶动画片，整部作品诚意满满，每一个画面的制作都非常精细，是一部良心之作。

《哪吒闹海》片长:65分钟改编自《封神演义》，是中国第一部宽银幕动画长片，与《大闹天宫》并称为“中国手绘动画电影双壁”。

获第三届百花奖电影最佳艺术电影奖，1979年文化部优秀电影奖，优秀青年创作奖；它在国际上也获得了许多奖项，是第一部入选戛纳电影节的中国动画电影。

和219年的《哪吒》相比，这部更贴近原著，同时极具中国特色的画面搭配中国戏曲配乐，与其说是一部动画片，不说是一部艺术作品。

《没头脑和不高兴》片长:20分钟一个忘事忘事，一个对什么都不开心。

小的时候我们看这部动画片是看个热闹，长大后再想起这部动画片，却发现其中的寓意。

我们是不是“没头脑”和“不高兴”？我们的生活中，遇到“没头脑”和“不高兴”应该怎么做？一个简单的故事讲述了一个不简单的道理。

这部动画片不仅适合儿童，也适合成年人。

《舒克与贝塔》集数:13单集片长:20分钟“舒克舒克舒克舒克，开飞机的舒克。

贝塔贝塔贝塔贝塔，开坦克的贝塔......”不但动画片火，这首主题曲在当年也是非常火的。

我觉得这部漫画，如果拿出来，可以秒杀现在的漫画，我看了百看不厌。

改编自郑渊洁老师的《舒克与贝塔》，另外提一提郑渊洁老师的童话系列，部部经典，尤其是皮皮鲁和鲁西西系列，不仅我小时候喜欢读，也是我家两个娃的枕边书。

《黑猫警长》集数:5单集片长:20分钟很遗憾，《黑猫警长》只有短短的5集。

但是这部动画片当年真的非常火，我还记得小时候没有等到更新的《黑猫警长》，就跑到新华书店买了一本《黑猫警长》的故事书，一遍又一遍的读，翻烂了都不舍得丢。

《黑猫警长》实际上也普及了不少的知识，我就是看完这个动画片，才知道原来螳螂的生存规则之一是，母螳螂会吃掉公螳螂。

实际上中国有非常优秀的动画片作品，令人感动的《雪孩子》、获得获得柏林影展银熊奖的《三个和尚》、中国水墨动画的经典之作《牧笛》、改编自中国十大古典白话名著之一《镜花缘》的《哈哈镜花缘》、剪纸动画片《渔童》、根据敦煌壁画《鹿王本生》改编的《九色鹿》......。

浅析迪士尼动画电影《花木兰Ⅰ》巢琦14策划摘要：迪士尼动画电影《花木兰Ⅰ》改编自中国民间乐府诗《木兰辞》，这是迪士尼公司第一次将中国民间故事改编成电影。

为了让这部封建传统意识浓厚的电影能被全世界观众所接受，迪士尼公司在保留了电影的中国元素的同时，又为其添加了不少西方文化色彩。

这位存在于中国历史文化背景中的“木兰”，放在了西方人的笔下，经过他们的另一番解读和创造，又有了新的现实意义。

关键词：形象歌舞中国元素细节“木兰代父从军”的故事在中国家喻户晓，在中国人眼中，木兰只是一名为了孝顺父亲而易装从军的中国传统妇女。

然而，经过迪士尼公司改编过的《花木兰Ⅰ》，却并没有体现“唧唧复唧唧，木兰当户织。

不闻机杼声，唯闻女叹息”中木兰对父亲的担忧，取而代之的是木兰与父亲的争吵，也没有体现木兰归家后“当窗理云鬓，对镜贴花黄”中女子的温柔娇羞。

更多的是描绘了木兰从军之后的所遇到的重重艰险与考验。

为了迎合各种文化意识形态背景的观众，故事的重点由“孝”变为了“忠”①，而电影中的其他方面也做了相应的改变。

一、人物形象突出人物特点电影中“木兰”的形象与迪士尼另一位亚裔公主——《阿拉丁》中的茉莉公主有几分神似，可能是因为都是亚裔的缘故，却又有各自的特点：茉莉公主有着高鼻梁，身着异域风情的服装，相比之下，木兰的形象就真的是朴实无华，小眼睛、粗眉毛、塌鼻梁、厚嘴唇，腿肚子还尤其壮实②。

一身素色襦裙，头发随意散落在耳后，①丹鹤有宇.迪斯尼动画片中的花木兰形象解读.https:///view/e7cc4f0c6bd97f192279e9d9.html?pn=2&pu=usm@0,sz@320_1003,ta@iphone_2 _5.1_1_11.4，2017–04–16.②F小姐.迪士尼的“非主流”小公举们四位皮肤不那么白的公主背后的历史与文化./story/1KEnDHVefH6/，2015–07–18/2017–04–16.中国古代美人的特点在木兰身上全然看不到。

中国动画电影—《哪吒闹海》影析1979年中国电影美术制片厂出品的国产优秀动画电影《哪吒闹海》几乎可以算是国产动画电影的巅峰之作。

即使时至今日，它依旧定格于那个时代人们的心中，这里我暂且发表对这部动画电影的愚见。

《哪吒闹海》改编自《封神演义》的部分情节，然而却并没有忠于原著，无论是情节还是主题都发生了较大的改变。

对于这样一部有着很大创作成分在内的作品，我将从剧情，角色塑造，与中国传统文化三个方面来分析。

剧情方面，《哪吒闹海》为典型的中国动画电影四段式结构，即开端-发展-转折-结局。

开端部分较短，约有八分钟，交代故事背景。

四海龙王为非作歹，使陈塘关生灵涂炭。

李靖夫人怀胎三年产下一肉球，李靖以为这是不祥之兆便用宝剑将之劈开，一小人便从肉球莲花中出生。

太乙真人前来祝贺，为哪吒取名并收之为徒，赐予其宝-乾坤圈与混天绫。

发展部分较长约二十四分钟，也是较为精彩的打斗部分。

哪吒在海边玩耍，遇巡海夜叉抓走小孩，便把其打伤。

后龙王三太子仗势欺人，哪吒将其打死。

龙王寻仇，哪吒与其斗智斗勇，并终将其制服。

高潮部分约十分钟，也是电影凸显主题的高潮部分。

四海龙王水淹陈塘关，逼迫李靖杀死哪吒，哪吒大义凛然，为救百姓抽刀自刎。

结局部分彰显传统的善恶有报的价值观，也是一个完满结局。

太乙真人以莲花莲藕再塑哪吒肉体，哪吒练就三头六臂前往东海为民除害。

剧情以哪吒所代表的善与龙王所代表的恶的两股力量的冲突展开，其间哪吒为救百姓于水火和不连累父亲选择自刎达到高潮。

而这也是改编的重头戏，在主题方面凸显了崇高的自我牺牲精神，再塑哪吒肉身代表着善势力的崛起，并最终战胜恶势力，传达惩恶扬善的主流价值观。

同时为增强社会认同感，剧情方面大大弱化了李靖父子的矛盾，将原著中龙王恶的部分无限放大使之成为恶势力的代表，剧情转而成为善恶的激烈斗争，而恶势力是最终要走向失败的。

角色塑造方面，主角为哪吒，龙王，李靖和太乙真人四人，其中以哪吒与龙王的形象最为丰满。

这部电影也遵循了动画电影护额色创作的三原则，即简单化，人性化，现实化。

介绍一下八十年代我国流行的动画必需说的是我国的动画片艺术性很强，而且别有特色。

《大闹天宫》大家都看过吧，里面的绘画和着色很是非常的丑恶。

此外《小蝌蚪找老妈》的水墨画画法可谓有中国特色的动画片，而且影响了晚期日本的动画片(比如《聪白的一休》)另外，那个时候的歌曲出奇的顺耳，这是后话，不提。

其它而今的动画片辅导性很强：《雪孩子》教训咱们要杀人越货，《小马糊》教导我们要卖命，《三个与尚》经验我们要互助，等等等等，等等等等，等等等等......连续剧和系列剧有《大闹天宫》：中国动画片的NO.1。

真实没的说，再多说一句但凡过剩的。

前几年的动画片《西纪行》基础 底细无奈比。

《黑猫警长》：“眼睛瞪的像铜铃...”黑猫警长的歌曲真是VERY GOOD。

晚期的黑猫警长有五集，分袂是《夜袭搬仓鼠》《食猴鹰》(原名不是这个)《偷红土的小偷》《吃丈夫的螳螂》与《吃猫鼠》。

第二驱散围歼食猴鹰的战斗最猛烈——“实验第一套作战筹算...神枪手掩护...并吞制高点...”。

到了末了食猴鹰被剃光了，说了一句“我是贼，我活该”，这是本身小学时被女同窗“侮辱”的时刻的认罪语。

此外，大象河马紧要吃红土(谁人时刻俺到了植物园还要找红土喂大象呢，嘻嘻)，女螳螂要吃掉自己的丈夫能力生小螳螂，尚有吃猫鼠的具备，长知识啊。

尤其是每一鸠集束的时候，黑猫警长掏着手枪乓乓乓乓打出四个大字——请看下集——真是酷闭了。

《阿凡提的故事》：木偶戏，很多多少集，有《卖树阴》、《种金子》等等。

阿凡提一边骑驴一边唱“我的小毛驴，小毛驴...”，还有种金子时的咒语“埋沙子种金子沙子一袋子金子一房子...”妙哉妙哉。

人人都看过吧，无非12集都看全了也不易啊!《天书奇谭》：里面的小仆人公蛋生把天书看了一遍就背下来了，锋利!尚有蛋生吃饼的行动也帅呆了。

《天书奇谭》情节崎岖，确实是动人心魄啊。

《陶陶的故事》系列：棒!怎么样嘉赞都不为过。

陶陶是一只兔子，比兔子罗杰可强多了。

《看不见的朋侪》讲陶陶对着山谷措辞——“你对别人友好，别人也对你友好；你对他人没端方，外人也对你没端方”，挺有辅导寄义的。

论动画片《大闹天宫》摘要：又看了一遍《大闹天宫》，重温童年熟悉的东西总能给人以特别的愉悦，《大闹天宫》堪称中国动画的一个颠峰，它故事丰满，制作精良，更重要的是它富有浓郁的中国特色，以神话形式反映了压迫者与被压迫者的尖锐的冲突与斗争，通过孙悟空闹龙宫、反天廷的故事，比较集中而突出地表现了孙悟空敢做敢当、机智乐观、大胆反抗天威神权的无畏精神和斗争性格。

同时也暴露和讽刺了玉帝、龙王、天神天将们的飞扬跋扈、专横残暴和昏庸无能。

《大闹天宫》诞生的年代还是中国阶级斗争为纲的时代，所以也可以理解为什么会挑选《西游记》中这么一段来拍。

大闹天宫这样的佳构：万籁鸣大师的扛鼎之作，中国动画史的颠峰，难以想象这是50年前的作品。

万氏导演、张光宇的造型设计、上译的经典配音、美影厂的精兵强将，群贤毕集，堪称鼎盛。

该片作为中国动画的经典影响了几代人，是中国动画史上的里程碑。

关键词：主题鲜明深刻基调明朗昂扬中国动画片的经典中国动画史上的里程碑1人物塑造事实上，对我个人而言，孙悟空的形象已经被这部动画和后来的六小龄童电视版的孙悟空定格，从此之后，任何孙悟空的造型在我看来都显得稍逊一筹。

齐天大圣的性格，莽撞中又带着正气，敢做敢当、机智乐观。

在天宫一方，几个人物，如白白胖胖的玉帝，都显得颇有阴冷之气，太上老君的形象更是尖声尖气一副小人相。

个性鲜明的人物塑造，融入了强烈的立场，让故事的对抗性很强，片中，玉帝们基本浓缩了反动势力的一切特征，他们高高在上，容不得下面的人快乐的生活，同时，对付革命者的无非那么几招，招安、贿赂、或者武力镇压，同时他们内部也不是铁板一块，如鸽派太白金星和鹰派托塔李天王便观点不同。

而美猴王的抗争史也是革命者的成长史，他最初觉悟很低，单纯，容易被反动势力的糖衣炮弹糊弄，但是，在目睹了反动势力的腐朽生活后，他清醒了，他觉悟了，带领孩儿们，与敌人对抗。

然而，革命总有挫折，在反抗遇挫后，面对反动派的残害，他终于爆发强烈的革命力量和激情，将反动派的老巢搅的天翻地覆，最终与孩儿们幸福快乐的在花果山生活。

浅析动画电影《功夫熊猫》中的中国元素现如今，动画产业在我国发展迅速，同时其背负着发扬我国动画文化以及推动整个产业前进的重要责任。

所以，在动画电影中展现我国民族文化以及使我国动画产业在世界动画电影产业中具备一定竞争力已经成了目前我们所要解决的首要问题。

以美国动画电影《功夫熊猫》为例，该片无疑是一部非常成功的动画电影，其中植入了大量的中国元素，在某些中国元素体现方面甚至更胜于中国动画电影，由于《功夫熊猫》的成功，引起了我国动画电影制作人对现有中国动画电影中中国元素体现的深刻反思。

文章主要分析了《功夫熊猫》电影中的中国元素。

标签：《功夫熊猫》；动画电影；中国元素一、影片《功夫熊猫》中国元素的体现1.中国传统武侠元素的体现众所周知，传统的武侠文化是我国独有的文化元素之一。

在我國长久的历史记载中，武侠元素在这个大舞台上频频展现，许多历史记录以及文化作品中都有所体现。

在明清时期的多部经典小说中，武侠元素得到了更多的体现，同时也促进了该元素的发展。

在当代也有许多杰出的作家撰写了大量经典的武侠故事小说，例如，金庸先生的多部武侠小说在全亚洲都引起了不小的反应，同时金庸的武侠小说给国产武侠电影奠定了一定的基础。

成龙、李连杰等国际知名影星在多部影视作品中，很好地融合了武侠元素，发扬了中国的武侠元素，也在国际上获得了一定的认可。

值得一提的是，“功夫”一词来源于中国，在中国的文化元素组成中，“功夫”也是重要部分。

《功夫熊猫》中同样包含“功夫”一词，足以表明功夫元素在该部影片中有着极其重要的地位。

通过影片情节不难发现，其中多处凸显了功夫元素，同时借鉴了多部武侠电影，例如，影片中抢包子的片段借鉴了电影《蛇形刁手》中的桥段，电影《破坏之王》中的经典动作桥段也被该片所借鉴。

《功夫熊猫》中最后加入的中国武侠小说中常见的点穴，体现了中国特有的功夫元素。

同时该片还植入了武学修为，以精神文化修养作为内核。

2.《功夫熊猫》中传统文化精神的体现一部好的影片能够获得成功，往往是因为在影片中注入了精神文化元素，而《功夫熊猫》正是很好地融合了中国元素和美国普世价值观。

再从动画片《大闹天宫》造型艺术看现代中国动画创作一、本文概述《大闹天宫》是中国动画的经典之作，其独特的造型艺术不仅赋予了角色鲜明的个性，也为中国动画创作树立了新的标杆。

本文旨在通过深入剖析《大闹天宫》的造型艺术特点，探讨其对现代中国动画创作的影响和启示。

我们将从角色设计、色彩运用、场景构建等多个方面进行分析，以期揭示其造型艺术的独特魅力和现代价值。

我们还将结合现代中国动画创作的现状，探讨如何借鉴和发扬《大闹天宫》的造型艺术特点，推动中国动画的进一步发展。

通过对这一经典作品的研究，我们期望能够为现代中国动画创作者提供有益的参考和启示，推动中国动画艺术的不断创新和发展。

二、《大闹天宫》造型艺术分析《大闹天宫》作为中国动画的经典之作，其造型艺术无疑具有深远的影响。

该片的人物设计独具匠心，色彩运用大胆且富有创意，呈现出浓厚的东方美学特色。

在人物设计方面，《大闹天宫》的人物形象鲜明，特征突出。

孙悟空的形象设计融合了猴、人、神的元素，既具有猴子的机智灵活，又具备人的情感和神的力量。

其形象设计独特，线条流畅，色彩鲜艳，给人留下了深刻的印象。

同时，其他角色如唐僧、猪八戒、沙僧等也各具特色，形象生动，使得整个故事更加生动有趣。

在色彩运用上，《大闹天宫》大胆采用了丰富的色彩，形成了强烈的视觉冲击力。

影片中的色彩既符合中国传统的审美观念，又富有现代感。

比如孙悟空的毛色采用了金黄色，象征着他的高贵和神圣；而天宫的色彩则多采用白色和金色，营造出一种庄严、神圣的氛围。

这些色彩的运用不仅丰富了影片的视觉效果，也使得故事更加引人入胜。

《大闹天宫》在场景设计上也展现了高超的艺术水准。

天宫的设计既有中国传统建筑的特点，又融入了现代元素，形成了独特的视觉效果。

影片中的山水、云雾等自然元素的描绘也极具美感，为故事增色不少。

《大闹天宫》的造型艺术是中国动画创作的一次大胆尝试和创新。

它不仅继承了中国传统艺术的精髓，还融入了现代审美观念和技术手段，形成了独特的艺术风格。

美国动画电影《寻龙传说》中的中国文化元素摘要：本文分析了美国动画电影《寻龙传说》中的中国文化元素，多角度讨论了这部作品中体现出的对中国文化的理解和运用，同时也指出了一些错误和不足之处，以期在对西方电影的鉴赏和分析方面抛砖引玉。

关键词：动画电影中国文化元素分析2021年美国迪士尼公司推出了一部极具东方文化特色的动画电影《寻龙传说》，影片制作精美，情节，动作设计富有中国特色，得到中国观众的共鸣和喜爱，颇受好评。

这部影片主要讲的是在一片广袤的土地上，一共有五个国家并存，这5个国家分别是：龙牙谷，龙心城，龙爪湾，龙脊山和龙尾滩。

曾经这5个国家是统一的，并且在7条神龙的庇佑之下，人们过着美好的生活。

但是可怕的魔——“浊（Drun，本人音译，意为人间的浊气凝聚成具有强大毁灭之力的魔）”袭击了这片大陆，其所到之处寸草不生，一切都石化。

6条神龙纷纷献出了生命，将各自的力量汇聚凝结成一颗龙珠赋予最小的神龙希苏，驱逐了浊魔，拯救了所有人。

可是，人们的贪婪，争斗并没有终止，而是逐渐分裂成5个国家。

女主角是生活在富庶的龙心城的公主拉雅。

他的父亲有一个伟大的梦想就是希望所有国家能够像以前一样再次统一起来，互助互爱，过上世界大同的生活。

于是，他邀请各国首领来到龙心城，商讨统一大业。

但是，没想到其他国家的人并不赞成，甚至觊觎他们守护的龙珠。

其中龙牙谷的小公主还利用了拉雅的信任，骗取了龙珠，在争夺的过程中，龙珠碎裂，镇压的力量减弱，浊魔再度袭来。

拉雅的父亲在逃离的过程中被石化，为了拯救父亲，她踏上了寻找神龙的漫长旅程。

几年之后，拉雅成功的找到并唤醒了神龙，与她一起启程去收集散落在其他4个国家的龙珠。

在这一过程中，神龙希苏用真诚和信任慢慢感化着因为被伤害，背叛而内心变得坚硬的拉雅，他们遇到了很多意外和困难，最终拉雅用信任和真情换回了完整的龙珠，彻底打败了浊魔，复活了所有的神龙。

而人们也意识到只有齐心协力，和平共处才能打败人类共同的敌人。

从《大鱼海棠》看中国传统文化元素在动画电影中的运用《大鱼海棠》是一部由中国动画片创作和制作的动画电影，该电影中运用了许多中国传统文化元素。

下面将从角色造型、场景设计和情节表现三个方面来分析这些元素的运用。

首先，角色造型是一个动画电影中非常重要的方面，而在《大鱼海棠》中，角色的设计着重于中国古代的风格。

例如，主角青鱼的造型有着传统的汉服和发髻，这是中国古代女性的经典造型。

而其他角色如红莲、星宿等也都有着中国古代神话中的形象，如红莲拥有长髯和羽毛饰品，星宿则有着星云般的头发和繁琐的装饰物。

这些角色的造型让人联想到中国古代神话中的仙女、仙人等形象，呼应了中国传统文化中对神仙仙境的描绘。

其次，在场景设计方面，《大鱼海棠》也大量运用了中国传统文化元素。

例如，山水画的细腻渲染出现在电影中的多个场景中，如瀑布、山峦等。

这种山水画的呈现方式充分展现了中国绘画艺术的魅力，也将观众带入到了一个富有禅意、宁静而又绚丽多彩的仙境之中。

此外，中国传统建筑和园林元素也广泛出现在电影中，比如水井、红墙、回廊等。

这些场景的运用不仅使电影更具中国传统文化的气息，还通过这些具象化的景观将观众带入了中国古代文化的艺术世界。

最后，在情节表现方面，《大鱼海棠》同样运用了中国传统文化元素。

影片讲述了一个关于爱与牺牲的故事，这与中国传统文化中对家庭情感和牺牲精神的强调是一致的。

主角青鱼为了拯救救星宿而牺牲自己，这种为别人付出一切的精神正是中国传统文化中崇尚的美德。

此外，故事中还运用了许多中国传统文化中的神话元素，如人鱼、仙女、星宿等。

这些元素让故事更具有中国传统文化的情节魅力，并且与中国古代神话传说中的情节有所对应。

总之，《大鱼海棠》通过角色造型、场景设计和情节表现等方面的运用，成功地将中国传统文化元素融入到动画电影中，并强调了中国传统文化中的一些价值观念和审美观。

这种运用不仅让影片更具中国文化的特色，也展现了中国传统文化在当代动画电影中的创新和价值。

从《大鱼海棠》看中国动画电影的艺术风格与美学发展中国动画电影在近年来取得了长足的发展，尤其是在艺术风格和美学上有了长足的进步。

而《大鱼海棠》这部电影作为中国动画电影的代表作品之一，不仅在国内取得了巨大的成功，也在国际上获得了广泛的认可。

通过《大鱼海棠》这部电影，我们可以看到中国动画电影的艺术风格和美学发展的演变，以及未来的发展方向。

从艺术风格上看，《大鱼海棠》突破了传统的中国动画电影的表现形式，采用了全新的艺术风格。

该片以水墨画为基调，融合了现代CG技术，呈现出极具中国特色的画面效果。

影片中的水墨画风格给人一种古典与现代相结合的美感，不仅展现了中国传统文化的魅力，也符合了当代观众的审美需求。

《大鱼海棠》在人物造型和场景设计上也突破了传统，展现出了独特的艺术风格和审美理念。

这些新颖的表现形式和艺术手法，为中国动画电影注入了新的活力，丰富了其艺术表现力。

在美学上，《大鱼海棠》将中国传统美学理念与现代电影美学相结合，呈现出了独特的美学魅力。

影片中的美学追求体现在多个方面，首先是情感的表达。

影片以浪漫的爱情故事为主线，通过对主人公的情感内心世界的描绘，展现了中国传统文学中的情感美学，渲染了一种清新唯美的氛围。

其次是视听美学。

影片的音乐以及画面的设计将中国传统音乐和现代音乐进行融合，使整部电影充满了音乐的魅力。

画面的设计更是体现了中国传统水墨画的美感，将中国传统美学进行了现代化的升华。

最后是意境美学。

《大鱼海棠》以中国传统神话故事为背景，展现了中国传统文化中的意境美学，使整部电影充满了中国特色的审美意境。

通过这些美学的追求，《大鱼海棠》成功地展现了中国动画电影的审美情趣和内涵。

通过对《大鱼海棠》这部电影的分析，不难看出中国动画电影在艺术风格和美学上的发展。

中国动画电影在艺术风格上已经从单一的传统表现形式走向多元化，不断探索新的艺术手法和表现形式。

在美学上，中国动画电影也在不断追求突破，将中国传统美学与现代电影美学相融合，创造出了独具特色的审美作品。

美国影视动画中的中国元素中国文化作为世界上最古老、最丰富的文明之一，一直以来都对西方国家有着深远的影响。

在美国的影视动画中，中国元素也被广泛地运用和表现。

无论是在人物形象、背景设置还是故事情节等方面，中国元素都成为了美国动画作品中不可或缺的一部分。

今天，我们就来探讨一下美国影视动画中的中国元素，看看它们是如何被诠释和运用的。

一、人物形象在很多美国动画中，我们常常可以看到一些具有中国特色的角色形象。

比如在《功夫熊猫》系列电影中，主角“熊猫宝宝”就是一个典型的中国元素。

他身着中国传统的功夫服饰，擅长中国功夫，最终成为了一名顶尖的功夫高手。

这个形象的设定不仅展现了中国功夫文化的魅力，也向世界展示了中国功夫的博大精深。

而在《花木兰》中，我们也可以看到女主角花木兰的形象属于中国元素的一部分，她勇敢无畏，敢于冒险，展现了中国女性的坚韧与勇敢。

这些角色形象的设定，不仅让观众更加了解中国文化，也使整个动画作品更加具有吸引力和包容性。

二、背景设置在一些美国动画中，中国的背景也经常被用来作为故事发生的地点。

比如在《疯狂动物城》中，我们可以看到一个名为“小片区”的地方，这个地方的设计就是参考了中国的传统建筑和风格。

在这个地方，有着大量的中国元素，比如红色的小灯笼、古色古香的建筑和传统的中国市场等。

这些细节的设置，让整部动画更加丰富多彩，也让观众对中国文化有了更深刻的了解。

而在《飞屋环游记》中，我们也可以看到一些中国元素的出现，比如老人Russell身上的徽章、老人的服饰等，都带有浓郁的中国风格，这也让整部影片更加生动和有趣。

三、故事情节除了人物形象和背景设置外，一些美国动画的故事情节中也会融入中国元素。

比如在《功夫熊猫》系列中，主角所面临的一些故事情节和挑战，也都具有浓郁的中国元素。

他们不仅要面对中国功夫的考验，还要面临中国文化的考验。

这些情节的设置，使整个故事更加具有中国元素的韵味，也让观众对中国文化的了解更加全面和深刻。