《海顿：钢琴奏鸣曲第二和第三集》

65SONG OF YELLOW RIVER 2024/ 01运用插段音乐与主题材料的结合，使得乐曲的结构更加完整。

而在结尾部分，乐曲以强烈的力度和速度达到高潮，并以强烈的冲击感来结束全曲，展示了音乐的力量和情感的表达。

（三）协奏主题分析海顿的《降E 大调小号协奏曲》第一乐章，在小号声部开始时，其明亮的金属音色立即突显了声部的音域。

钢琴的演奏需要保持稳定，通过踏板的使用，尽可能地延长各声部的音响效果。

当低音声部出现连续重复的音符时，演奏者会通过切分踏板将音符连接在一起，形成一个更加完整和丰满的音乐段落。

切分踏板的运用使得低音声部的重复音符能够产生更多的层次感和变化，从而增强了乐曲的表现力。

副部主题由小号演奏，因小号的音域限制，只能简洁地表达半音音阶。

海顿《降E 大调小号协奏曲》第二乐章中，强调了小号作为主要乐器的地位，并使得整个乐章的焦点集中在小号的表演上。

此时，钢琴则移至和弦的角色，营造出一种支持和增强舞曲特色的氛围。

钢琴通过弹奏和弦，与小号的旋律交织在一起，为乐章的整体节奏和音韵感提供了基础。

在这乐章的前6小节，每个小节的弱拍都带有休止符，成为音乐律动推进的重要元素。

在演奏中，需要保持连续性，声音间断，节奏不间断。

海顿《降E 大调小号协奏曲》第三乐章通过小号和钢琴的对话和回应，以及不同乐器之间的音色变化，展现了丰富的音乐表达。

小号奏出的主旋律和纯和弦型式的钢琴伴奏相得益彰，使整个乐章充满了激情和动感。

海顿巧妙地运用了插部、回旋结构等曲式手法，使音乐更加有层次感。

同时，在再现部的处理上，他通过颤音和模进等技巧，进一步增强了音乐的情感效果。

二、海顿《降E 大调小号协奏曲》的演奏技巧探索（一）声部音量均衡技巧小号演奏者和钢琴演奏者需要互相倾听和交流，共同确定如何调整音量以保持平衡。

根据音乐的要求，控制乐器的动态表现。

在强劲的段落中，钢琴可以增加音量以匹配小号的音色，而在柔和的段落中，钢琴应降低音量。

浅析《海顿钢琴奏鸣曲No.60HobXVI/50》中踏板的运用作者：陆逸舟来源：《北方音乐》2020年第09期【摘要】弗朗茨·约瑟夫·海顿（Franz Joseph Haydn，1732年3月31日—1809年5月31日），出生于奥地利南部的劳罗，古典主义时期作曲家，维也纳古典乐派奠基人。

他一生多产，创作了近60首钢琴奏鸣曲。

在1794年-1795年间，海顿创作了《C大调钢琴奏鸣曲No.60 Hob.XVI/50》。

当时一种由旧式钢琴（也就是古钢琴）改制而成的名为“英式钢琴”的新型键盘乐器在英国逐渐流行起来，海顿便利用这种“英式钢琴”创作了五首钢琴奏鸣曲，《C大调钢琴奏鸣曲No.60 Hob.XVI/50》就是其中之一。

这种“英式钢琴”加厚了音板，所以音色更加浑厚，音量较旧式钢琴大，演奏效果非常震撼，可以与交响乐团媲美。

但“英式钢琴”较之现代钢琴，琴弦较细，声音延续时间也较短，所以在某些特定的时刻需要踩右踏板来帮助演奏者更好地展现饱满、圆润、纯正的“海顿”音色以及在演奏拍子较长的长音时需踩右踏板以保证乐句连贯。

本文就以《C大调钢琴奏鸣曲No.60 Hob.XVI/50》作品为例，浅析其中踏板的运用。

【关键词】古典乐派;海顿;钢琴;奏鸣曲【中图分类号】J624 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）09-0046-01【本文著录格式】陆逸舟.浅析《海顿钢琴奏鸣曲No.60HobXVI/50》中踏板的运用[J].北方音乐，2020，05（09）：46，94.一、增加音量与气势1.第五小节的三个波音由开头1-4小节从p的音量逐渐cresc.至f，在古典奏鸣曲中，f已经是极大的音量了，这时轻点右踏板，可以更好地增加音量以及使波音像“手风琴”一样展开的明亮音色。

但要注意休止符的存在，不可过拖，避免破坏节奏及品质。

2.第16小节左手的cresc如果光靠手指用力，有时无法达到特别显著的渐强效果，如果我们尝试轻踩一些右踏板，会发现如鱼得水，音量更容易扩大，类似之处均可采用此方法。

浅析贝多芬《钢琴奏鸣曲》Op.7第二乐章作者：赵文雪来源：《戏剧之家》2019年第21期【摘要】贝多芬是古典乐派的集大成者，具有极高的代表性。

在音乐的历史长河中，他留下了许多优秀的音乐作品，丰富了音乐领域的表现力。

本文立足于贝多芬的《钢琴奏鸣曲》Op.7第二乐章这部作品，对贝多芬的生平以及他创作的这首作品的背景、曲式结构以及和声配置方面进行简要分析。

【关键词】贝多芬;曲式结构;和声分析中图分类号：J605 ; 文献标志码：A ; ; ; ; ; ; ;文章编号：1007-0125（2019）21-0076-01一、贝多芬简介路德维希·凡·贝多芬（1770-1827）出生于德国波恩，是德国最具代表性的作曲家之一，是古典乐派的代表人物，与海顿、莫扎特并称为“维也纳三杰”。

贝多芬一生中创作了许多不同体裁的音乐作品，他的每一部作品都有各自的精神内涵，使旋律充满了思想性。

在贝多芬创作的众多领域中，最具有代表性的体裁是奏鸣曲。

他的一生中创作了32首钢琴奏鸣曲，这32首钢琴奏鸣曲被称为“新约圣经”。

贝多芬作为古典主义时期的集大成者、浪漫主义时期的开创者，是一位承前继后的优秀作曲家，他对古典乐派以及浪漫乐派的发展作出了巨大的贡献，被人们尊称为“乐圣”。

二、《钢琴奏鸣曲》Op.7第二乐章浅析（一）作品浅析这部作品创作于1796-1797年，属于贝多芬的早期作品。

这部作品共有四个乐章，其规模大、内容丰富。

在贝多芬的早期作品中，已经凸显了他早期的音乐创作风格：充满沉思性、质朴、宁静以及勇往直前的精神。

本首作品的第二乐章是富有表情的最缓板，属于三拍子的类型，即3/4拍。

《钢琴奏鸣曲》Op.7是贝多芬献给他的学生巴巴拉的，巴巴拉是一位才华横溢的女钢琴家。

因此，这部作品中充满了优雅的气质。

（二）曲式结构《钢琴奏鸣曲》（Op.7 第二乐章）是一首复三部曲式结构的作品，分为首部、中部、再现部，最后结尾处加入了尾声。

海顿《降E大调奏鸣曲》第一乐章的演奏分析1. 海顿的生平及其晚期钢琴奏鸣曲1.1 生平弗朗茨.约瑟夫.海顿（Franz Joseph Haydn），1732年3月31日出生于奥地利东部，小镇罗劳。

海顿生长在一个音乐氛围良好的环境，父母都热爱音乐，当地的民间歌舞也在他心里扎根，因此他的创作得以与多民族的奥利地民间音乐保持紧密联系。

海顿8岁起就在教堂里的童声合唱队唱歌，通过这些演唱曲目，熟悉并了解了许多复调风格的作品，并获得了大量的音乐实践。

18岁时因为倒嗓而离开合唱队，只能靠打零工和教学勉强糊口。

1761年是海顿人生中的重要转折点，他来到艾斯特哈齐亲王的宫廷担任乐长的职位。

从这一年起，海顿在官邸中工作近三十年，根据主人的意愿与想法，创作各种各样的音乐。

海顿偶尔也去维也纳，因此能够跟上音乐界发展的脚步。

1790年亲王去世，海顿离开官邸。

曾经两度旅居于英国，参加了伦敦的各种演出，在那里指挥各种音乐会，创作了大量新作品。

他最优秀的作品都是在摆脱了宫廷对他的约束后创作的。

海顿的钢琴作品虽然在他的全部创作中不占主体地位，但对后世钢琴音乐的发展有着十分重要的意义，海顿的钢琴音乐已越来越受到世人的喜爱与推崇。

海顿钢琴音乐的创作风格正如他的基本创作风格一样，富有幽默感、充满活力、明朗乐观、民间气息浓厚。

这与他生活的时代与时代潮流时代意识具有密不可分的关系。

海顿的一生没有太大的波折，所以他的音乐总以表现光明欢乐为主，悲剧性因素较少或者说没有真正的悲剧性，强烈矛盾也反映得较少。

作品中流露的多半是朴实开朗的情感，所描绘的大都是世态的风俗性的画面。

不过当海顿晚年离开宫廷，作为自由音乐家旅居伦敦时，他的思想意识发生了根本性的变化。

他在1791年致友人的信中写道：“当意识到自己不再是一个受人制约的佣人时，这种意识足以补偿和恢复一切疲劳。

”因此他晚期的作品相比之下更富深刻性和戏剧性。

1.2海顿的晚期钢琴奏鸣曲海顿的一生年代长久，跨越了从巴洛克时期到几乎整个古典时期的漫长阶段。

全国钢琴演奏考级作品集（新编第一版）曲目讲解第七级（下）第项内容是乐曲一共四首，自选一首第一首《山娃》张朝曲这首作品描写了云南少数民族的孩子，他们生活在深山老林里，生活非常自由自在，性格非常活泼开朗。

他们光着脚，在山里跑来跑去，感觉非常自如愉快。

乐曲一开始的2个小节就要给人一种在山上远望的旷远意境与感觉。

四次延长音的先后出现都要很好地加以想象，才能恰如其分地加以延长，整个人仿佛置身于南方的山林之中。

开始两个小节两次的一低一高，营造出很好的音乐空间感，2个小节的一强一弱也很仔细的做出来的话，更会增强其色彩的反差与对比。

紧接着是一句快速的从上向下的跳动句好像孩子们活跃的、欢天喜地的从山上跑下来。

这一句听起来很难的，是快速两只手的交叉。

但实际上大家只要把两只手的规律找到的话，不但有助于视谱，还有助于准确地弹奏。

首先要把左手的减五度（e----降b）找好了，用整体的感觉来弹，再加上右手的a-----g-----e，这个句子就会弹奏得非常顺利了。

第6小节开始进入乐曲的主体部分我们把它当作A段，两个小节的过门要适当地强调每一小节第一个音，并认真地弹好连-----跳------跳-------跳的处理，让人从一开始就感受到主题的活泼性质。

从乐谱上，大家也可以看到一个渐弱的记号，但是渐弱不能降低连跳处理的棱角，而是作为伴奏必须比右手的活泼曲调轻一点才行。

从第8小节是乐曲的主题出现，这个八小节的主题展现要弹得非常生动活泼，倚音要感觉很调皮的，连，断，保持音等都要弹得很分明。

第16小节开始，主题升高了十一度，音量变为mf,音乐的性质和第一遍的主题是一样的，但更明亮。

从第24小节开始是B段，曲调明显与A段有了不同，触键可以稍微的温柔和有一些控制的感觉。

接下来的乐句在前一句的下方五度，好像有人响应了前一句，这四个小节的后两小节和前面的第26、27小节比，音的进行是反向的。

下面的8个小节，和前面8个小节基本是一样的，只不过在第32、33、37小节的第一个音上加了一个倚音，音乐比前面8个小节显得更活跃和调皮。

学古典钢琴的好好收藏《贝多芬钢琴奏鸣曲全集典藏》贝多芬一共作有有编号的32首钢琴奏鸣曲，另外还有两首简易奏鸣曲，3首早期的《选帝侯奏鸣曲》，这样总共算起来有37首。

37首中的精华自然是有编号的32首。

这32首中第十二号以前的都是1800年以前的作品，应该属早期作品。

但实际上第八号《悲怆》虽作于1797—1798年，却已很具中期特色：个性的张扬，充满浪漫主义色彩。

但第八号之后，第九、第十、第十一这3首似乎又连接上了第七号。

自第十二号开始，真正进入贝多芬辉煌个性写照的中期。

一般把第二十八号以后的5首称为后期作品，但第二十九号《槌子键》实际上是浪漫主义发展到极限的作品，无论曲式之宏大、情绪之强烈，都不应列入后期。

贝多芬的后期是那种超脱的灵秀，严格意义说，在奏鸣曲中，真正属后期的只有第三十、第三十一、第三十二号3首。

贝多芬这32首奏鸣曲中，真正显示其浪漫主义特色的，自《悲怆》起，经由《送葬》（第十二号）、《月光》（第十四号〕、《田园》（第十五号）、《暴风雨》（第十七号）之发展，至《华德斯坦》（第二十一号）、《热情》（第二十三号）、《告别》（第二十六号）、《槌子键》（第二十九号）发展到顶点。

在没有标题的作品中，早期作品值得注意的是第四号（降E大调）和第五号（C小调）。

第四号结构宏大，其规模可与第二十九号媲美（32首中此两首篇幅最长），其早期的技巧高峰与第二十九号中期的技巧巅峰相比，极有意趣。

第五号结构严谨，也有一种特殊的古典之美，32首奏鸣曲中，C小调仅3首（第五、第八《悲怆》和最后一首第三十二），3首都有味道，可能与C小调的调性分不开（贝多芬善于在C小调上发挥）。

中期中，第十二号的变奏曲、第十三号（降E大调）第一乐章那种幻想感，非常迷人。

而第二十七号（E小调），有真正的“告别”之称。

当然，贝多芬的后期风格的3首，味道应该说一首比一首“曲径通幽”，技巧上的炉火纯青与感情上的处于宁静，那种超脱的灵秀之气，给这3首一种极难悟通的深邃。

贝多芬《第二钢琴奏鸣曲》赏析作者：肖雅菁来源：《北方音乐》2019年第17期【摘要】《第二钢琴奏鸣曲》op2，no2.是贝多芬早期钢琴奏鸣曲作品之一，在早期作品中有一定的学术研究价值。

这首作品较完整地体现了古典时期的传统特征，在这些传统特征上又能发现贝多芬不论在曲式、音乐性上都有着的创新，表现出贝多芬自己的风格。

【关键词】贝多芬;奏鸣曲;早期;古典风格【中图分类号】J632.3 【文献标识码】A一、贝多芬简介路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven）生于德国波恩，维也纳古典乐派的重要代表人物之一。

一般我们把贝多芬的生平划分为第一，波恩时期，第二，维也纳时期，第三，创作成熟时期，第四，创作晚期四个时期。

其代表作品主要有9部交响曲、1部歌剧、32部钢琴奏鸣曲，5部钢琴协奏曲、2部弥撒曲、11首序曲、1部小提琴协奏曲、16部弦乐四重奏、10首小提琴奏鸣曲以及其他数量众多的作品。

贝多芬在钢琴奏鸣曲的成就为钢琴奏鸣曲的结构上做出了巨大的贡献，在力度对比、戏剧化因素、不同音区的色彩变化上做出了重大发展，使之成为与巴赫《十二平均律钢琴曲集》齐名，在音乐史上有突出贡献。

二、对贝多芬第二钢琴奏鸣曲的了解贝多芬《第二钢琴奏鸣曲》完成于1796年间。

这首奏鸣曲具有四个乐章，与古典时期的奏鸣曲相比，突破了古典时期三个乐章的奏鸣曲形式，曲式的安排非常接近于贝多芬交响曲的雏形。

调性上贝多芬常用三度关系转调，突破了古典时期常用的四度关系转调。

波恩时期的贝多芬，大部分接触到的音乐表演作品都来自于宫廷图书馆里的收藏品，这些收藏品数量很客观，包含着德国到意大利数量庞大的的歌剧、室内乐等作品。

海顿作为“弦乐四重奏之父”和“交响乐之父”，在这其中也拥有着大量的作品，贝多芬不可避免地接触了很多作品，在创作方面无可厚非受到海顿的影响，贝多芬当时由于兴趣集中于莫扎特的作品上，所以在贝多芬的早期作品中，均有体现出海顿、莫扎特的“古典风格”的特征。

作品类型作品名原名编号创作时间调式交响曲第一交响曲Symphonie No.1Hob.1.11759D大调交响曲第A，B交响曲Symphonie A&B Hob1762降B大调交响曲第六交响曲(早晨)Symphonie No.6 “Le Matin”Hob1.61761D大调交响曲第七交响曲(中午)Symphonie No.7 “Le Midi”Hob1.71761C大调交响曲第八交响曲(夜)Symphonie No.8 “Le Soir”Hob1.81761G大调交响曲第22交响曲(哲学家)Symphonie No.22 “The Philosopher”Hob1.221764降E大调交响曲第26交响曲(哀伤)Symphonie No26 “Lamentatione”Hob1.261768D小调交响曲第31交响曲(号角)Symphonie No.31 “HornSignal”Hob1.311765D大调交响曲第44交响曲(悲伤)Symphonie No.44 “Trauersymphonie”Hob1.441771-1772C小调交响曲第45交响曲(告别)Symphonie No.45 “Abschieds”Hob1.45.1772升F小调交响曲第48交响曲(玛利亚.泰丽莎)Symphonie No.48 “Maria Theresia”Hob1.481773C大调交响曲第49交响曲(受难)Symphonie No.49 “La Passione”Hob1.491768F小调交响曲第60交响曲(神思恍惚的人)Symphonie No.60 “Il Distratto”Hob1.601774C大调交响曲第73交响曲(狩猎)Symphonie No.73 “La chasse”Hob1.731781D大调交响曲巴黎交响曲Paris Symphonie Hob交响曲第82交响曲(熊)Symphonie No.82 “L’ours”Hob1.821786C大调交响曲第83交响曲(母鸡)Symphonie No.83 “La Poule”Hob1.831785G小调交响曲第84交响曲Symphonie No.84Hob1.841786降E大调交响曲第85交响曲(皇后)Symphonie No.85 “La Reine”Hob1.851785-1786降B大调交响曲第86交响曲Symphonie No.86Hob1.861786D大调交响曲第88交响曲Symphonie No.88Hob1.881787G大调交响曲第92交响曲(牛津)Symphonie No.92 “Oxford”Hob1.921788G大调交响曲伦敦交响曲London Symphonie Hob交响曲第93交响曲Symphonie No.93Hob1.931791D大调交响曲第94交响曲(惊愕)Symphonie No.94 “The Surprise”Hob1.941791G大调交响曲第95交响曲Symphonie No.95Hob1.951791C小调交响曲第96交响曲(奇迹)Symphonie No.96 “The Miracle”Hob1.961771D大调交响曲第97交响曲Symphonie No.97Hob1.971792C大调交响曲第98交响曲Symphonie No.98Hob1.981792降B大调交响曲第99交响曲Symphonie No.99Hob1.991793降E大调交响曲第100交响曲(军队)Symphonie No.100 “Miliary”Hob1.1001793-1794G大调交响曲第101交响曲(时钟)Symphonie No.101 “The Clock”Hob1.1011794D大调交响曲第102交响曲Symphonie No.102Hob1.1021795降B大调交响曲第103交响曲(擂鼓)Symphonie No.103 “The Drum Roll”Hob1.1031795降E大调交响曲第104交响曲(伦敦)Symphonie No.104 “London”Hob1.1041795D大调交响曲协奏交响曲Sinfonia Concertante In B Hob1.1051792降B大调协奏曲第一号大提琴协奏曲Cello Concertos-1HobⅦb-11765-1767C大调协奏曲第二号大提琴协奏曲Cello Concertos-2HobⅦb-21783D大调协奏曲第一号小提琴协奏曲Violin Concertos-1HobⅦa-11761-1765C大调协奏曲第三号小提琴协奏曲Violin Concertos-3HobⅦa-31765-1777A大调协奏曲第四号小提琴协奏曲Violin Concertos-4HobⅦa-41761-1765G大调协奏曲键盘乐协奏曲(14首)Keyboard ConcertosⅦ/d31756-1784协奏曲圆号协奏曲Horn ConcertosⅦ/d4D大调协奏曲小号协奏曲Trumpet Concerto HobⅦe-11796降E大调协奏曲双簧管协奏曲Oboe Concerto HobⅦg/CA1C大调舞曲小步舞曲24首24 Minuets1792奏鸣曲<临终七言>Die sieben letzten Worte unseres Eriusers amkreuzeHobⅩⅩ-1A1785重奏曲钢琴三重奏45首Piano trios1771-1796重奏曲弦乐四重奏第1-12Strmg Quartets Nos.1-12Op.1.1-121750-1752重奏曲弦乐四重奏第13-18Strmg Quartets Nos.13-18Op.31763-1764重奏曲弦乐四重奏第19-24Strmg Quartets Nos.19-24Op.91767-1770重奏曲弦乐四重奏第25-30Strmg Quartets Nos.25-30Op.171771重奏曲弦乐四重奏第31-36Strmg Quartets Nos.31-36Op.201772重奏曲弦乐四重奏第37-42Strmg Quartets Nos.37-42Op.331781重奏曲弦乐四重奏第43Strmg Quartets Nos.431786D小调重奏曲弦乐四重奏第44-49Strmg Quartets Nos.44-49Op.501787重奏曲弦乐四重奏第50-56Strmg Quartets Nos.50-56Op.511785重奏曲弦乐四重奏第57-62Strmg Quartets Nos.57-62Op.54-55重奏曲弦乐四重奏第63-68Strmg Quartets Nos.63-68Op.641790重奏曲弦乐四重奏第69-74Strmg Quartets Nos.69-74Op71-741793重奏曲弦乐四重奏第75-80Strmg Quartets Nos.75-80Op.761797重奏曲弦乐四重奏第81-82Strmg Quartets Nos.81-82Op771799重奏曲弦乐四重奏第83Strmg Quartets Nos.83Op1031803降B大调重奏曲维奥尔琴三重奏(126首)Baryton Trios嬉游曲弦乐嬉游曲(12首)String Divertimenti1767-1781重奏曲长笛三重奏,四重奏Flute trios & quartets奏鸣曲古钢琴奏鸣曲第20号Piano Sonata No.20HobⅩⅥ-201771C小调奏鸣曲古钢琴奏鸣曲第28号Piano Sonata No.28HobⅩⅥ-281776降E大调奏鸣曲古钢琴奏鸣曲第34号Piano Sonata No.34HobⅩⅥ-341778E小调奏鸣曲古钢琴奏鸣曲第35号Piano Sonata No.35HobⅩⅥ-351770-1771C大调奏鸣曲古钢琴奏鸣曲第36号Piano Sonata No.36HobⅩⅥ-361780升C小调奏鸣曲古钢琴奏鸣曲第37号Piano Sonata No.37HobⅩⅥ-37D大调奏鸣曲古钢琴奏鸣曲第40号Piano Sonata No.40HobⅩⅥ-401784G大调奏鸣曲古钢琴奏鸣曲第41号Piano Sonata No.41HobⅩⅥ-411784降B大调奏鸣曲古钢琴奏鸣曲第48号Piano Sonata No.48HobⅩⅥ-481789C大调奏鸣曲古钢琴奏鸣曲第49号Piano Sonata No.49HobⅩⅥ-491789-1790降E大调奏鸣曲古钢琴奏鸣曲第50号Piano Sonata No.50HobⅩⅥ-501794-1795C大调奏鸣曲古钢琴奏鸣曲第52号Piano Sonata No.52HobⅩⅥ-52降E大调奏鸣曲古钢琴奏鸣曲Piano variations in F min Op.831793F小调小品为长笛而作的机械钟小品32首32 Flute-Clock Pieces HobⅩⅨ1789-1796弥撒曲弥撒曲第1号(降温的罗拉特)Mass No.1 ‘Rorate coeli desuper’HobⅩⅫ/3G大调弥撒曲弥撒曲第2.3号Mass No.2 &3HobⅩⅫ/11749F大调C大调弥撒曲弥撒曲第5.6号Mass No.5 &6HobⅩⅫ/41774降E大调G大调弥撒曲弥撒曲第7号(约尼斯)Mass No.7 “Joannis de Deo”HobⅩⅫ/71779降B大调弥撒曲弥撒曲第8.9号Mass No.8 &9HobⅩⅫ/81782C大调降B大调弥撒曲弥撒曲第10号(定音鼓)Mass No.10 “Missa in tempore belli”HobⅩⅫ/91796C大调弥撒曲弥撒曲第11号(纳尔逊)Mass No.11 “Nelsonmesse”HobⅩⅫ/111798D小调弥撒曲弥撒曲第12号(特蕾西亚)Mass No.12 “Theresienmesse”HobⅩⅫ/121799降B大调弥撒曲弥撒曲第13号(创世纪)Mass No.13’Schopfungmesse’HobⅩⅫ/131801降B大调弥撒曲弥撒曲第14号(管乐队)Mass No.14 “Harmoniemesse”HobⅩⅫ/141802降B大调清唱剧喝彩Applausus HobⅩⅪVA/61768清唱剧托比亚回家Il Ritorno di Tobla HobⅩⅩ1/11774-1775康塔塔阿里阿德涅在纳索斯Ariadna a Naxos HobⅩⅩVLB/21790圣母悼歌Stabat Mater H obⅩⅩBIS1767清唱剧创世纪The Creation1797-1798清唱剧四季The Seasons HobⅩⅩ1/31799-1801感恩赞Te Deum HobⅩⅩⅢc1765;1800C大调歌剧阿尔米达Armida HobⅩⅩⅧ/121783歌剧哲学家的灵魂L’Anima del filosofo Hob1791歌剧歌女Cantarina HobⅩⅩⅦ/11766歌剧落空的不贞L’infede lta delusa HobⅩⅩⅧ/51773歌剧突然的相遇L’incontro improvviso HobⅩⅩLⅥⅡ/61775歌剧奥兰多.帕拉蒂诺Oriando Paladino HobⅩⅩⅧ/111782歌剧月亮的世界Il Mondo della Luna Hob1777歌剧善有善报La Fedelta Premiata Hob1781歌剧真诚的贞操La Vera Costanza HobⅩⅩⅧ/81779歌剧无人岛I’isola disabitata HobⅩⅩⅧ/91779歌剧药剂师Lo Speziale Hob1768歌曲歌曲Lieder HobⅩⅩⅥ/25-361794-1795。

中外音乐家生平介绍海顿，J.Joseph Haydn〔1732～1809〕海顿，J.Joseph Haydn〔1732～1809〕奥地利作曲家。

1732年3月31日生于奥匈边境下奥地利的一个村镇罗劳，1809年5月31日卒于维也纳。

他的父亲是世代相传的车匠，母亲是贵族府中的厨工，家境贫困，12个孩子有6个夭折，海顿是12个孩子中的第2个。

生平喜欢音乐的父母使海顿自幼受到民间音乐和教堂音乐的熏陶，从孩提时代就显示了出众的才华。

他有美丽的童声高音，不但能模仿唱出他所听到的每首歌曲，而且可以在X的小提琴上拉出这些旋律。

海顿的亲戚──海恩堡教会合唱团指导J.M.弗兰克看中了他，从此6岁的海顿永远离开了父母，他在多瑙河畔的海恩堡教会合唱团里唱弥撒曲，学习乐理和常用乐器哈普西科德小提琴。

学业艰辛，正如他后来回忆的那样“鞭挞多于膳食〞。

两年后，维也纳圣斯蒂芬大教堂乐长G.罗伊特去海恩堡物色歌童，海顿被选进了唱诗班。

17岁这一年，海顿因变声被解雇，开始了一贫如洗备尝辛酸的生括。

为了糊口他教几个孩子学音乐。

一位朋友为他在维也纳找到了一间阁楼栖身，聊以自慰的是阁楼里有一架旧哈普西科德。

晚年他对G.A.“每当我坐在那架破旧的、被虫咬坏了的哈普西科德旁边时，我对最幸福的国王也不羡幕〞。

在这里，他勤奋自学，练键盘乐器、小提琴，研究理论。

1754年他认识了当时颇负盛名的意大利作曲家、声乐教师N.波尔波拉，海顿向他学习作曲、意大利文和声乐，同时为他的声乐课弹伴奏，兼当仆人。

1755年海顿受菲恩贝格伯爵邀请，参加在其府邸举办的四重奏晚会，担当四重奏中的小提琴手。

次年海顿的第1部〔降B大调弦乐四重奏〕问世。

经菲恩贝格伯爵介绍，1759年海顿应聘担任了捷克莫尔津伯爵府邸中的乐队指挥和室内乐作曲家。

在这一年里，海顿创作了〔第—交响曲〕。

次年，海顿与维也纳假发商J.P.克勒的女儿安娜结了婚，婚后夫妇不睦，长期疏隔，终无子嗣。

1761年是海顿一生中的一个重要的转折点，由于莫尔津伯爵遣散了乐队，海顿就去艾森施塔特任P.A.埃斯泰尔唁济亲王的宫廷副乐长，不久任乐长。