中国文化思想对书法的影响
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对书法艺术的看法书法艺术是中国传统文化的瑰宝之一,它不仅是一种独特的艺术形式,更是一种精神的体现。
通过对文字的优美书写,书法艺术传达出了中国人的思想、情感和智慧,深受人们的喜爱和推崇。
本文将从书法艺术的魅力、其与中国文化的深度关联以及现代书法的发展这三个方面探讨对书法艺术的看法。
首先,书法艺术之所以能够吸引人们的目光,最根本的原因在于它的独特魅力。
书法是通过中国传统笔墨纸砚的工具,以汉字为载体,通过笔画的疏密排列,线条的曲直有致,展现出了独特的视觉美感。
每一笔每一画都经过了反复的揣摩和思考,凝聚着艺术家的心血和智慧。
书法作品虽然没有色彩的衬托,但在无声的笔墨间却能够表现出丰富的情感和内涵。
一幅好的书法作品,往往能够启迪人们的智慧,传递正能量,给人以心灵的抚慰和启迪。
其次,书法艺术与中国文化有着深度的关联。
中国的书法艺术历史悠久,源远流长。
从古至今,无论是秦汉时期的隶书,唐宋时期的楷书,还是元明清时期的行草,每个时期都有其独特的风格和特色。
书法作为一种传统的艺术形式,承载了中国古代文人士大夫的文化素养和礼仪规范。
在中国文化中,书法被赋予了崇高的地位,被视为一种学问的表现和人格修养的体现。
通过书法,人们能够更好地感受到中国传统文化的深厚底蕴,领略到中国文化的智慧和美学。
最后,现代书法的发展也是对书法艺术的肯定。
随着时代的变迁和社会的进步,书法艺术并没有被淘汰或者遗忘,相反,在现代社会中得到了更多人的重视和关注。
传统的中国书法艺术与现代艺术手法相结合,产生了许多新的书法形式和艺术风格。
一方面,艺术家们注重传统技法的传承和继承,研究古代名家的作品风韵,使自己的书法作品能够继承传统的精华。
另一方面,一些艺术家也开始尝试结合书法与绘画、雕塑等其他艺术形式,创作出新颖独特的书法作品。
这种对传统和创新的结合,促进了书法艺术的更新和发展,使其能够更好地适应现代社会的需求。
总之,书法艺术作为中国传统文化的重要组成部分,承载着丰富的文化内涵和民族精神。
汉字与书法汉字对书法艺术的影响与作用汉字作为中国传统文化的精髓之一,一直扮演着不可忽视的角色。
而书法艺术则是汉字的高度发展和运用。
汉字与书法之间的关系密不可分,相辅相成。
本文将从以下几个方面探讨汉字对书法艺术的影响与作用。
一、汉字的美学价值汉字既是我们表达和传递思想的工具,也是一种独特的视觉艺术。
许多汉字形状婀娜多姿、端庄秀丽,充满诗意和画意。
在书法艺术中,艺术家会根据汉字的结构、笔画和意义等方面进行创作和表现。
汉字的美学价值成为书法艺术的灵魂和基础,使其有了更丰富的内涵和更深刻的艺术感染力。
二、汉字的修养书法艺术需要修养的思想和态度,这和汉字学习和书写息息相关。
在学习和书写汉字的过程中,我们需要沉下心来,集中注意力,并不断挥洒笔墨去感悟汉字的意义和精神内涵。
这样的修养也是书法艺术家必备的素质。
汉字的修养不仅有助于书法艺术的发展,还有助于我们人格的升华和内心的修炼。
三、汉字的文化传承汉字作为中国的特色文化和民族符号,承载着深厚的历史和文化内涵。
书法作为汉字最高级的艺术表现形式之一,也是中国文化的重要组成部分。
书法在汉字与汉字文化方面的传承与发展扮演着关键的角色。
通过书法艺术,我们不仅可以更好地传承汉字文化,还可以将其推向更高的艺术高峰。
四、汉字的技艺性汉字与书法艺术的关系中还有一个重要因素——汉字的技艺性。
不同的汉字有着不同的结构、取笔和用笔方法。
这些元素成为了书法艺术家进行书法作品创作的技术要素。
通过对汉字笔法的研究和实践,书法艺术家可以提升自己的书法水平,增加书法作品的艺术价值。
总之,汉字对书法艺术的影响与作用非常重要,是书法艺术不可或缺的关键因素。
在现代社会,汉字和书法在我们的生活中仍发挥着极其重要的作用,不仅是我们的文化遗产和传统文化,也是我们的精神家园。
我们应该珍惜、传承好这份宝贵的财富。
从书法中汲取传统文化的力量7篇第1篇示例:书法作为中国传统文化的重要组成部分,已经有着几千年的历史,体现了中华民族独特的审美情趣和文化精神。
书法不仅仅是一种艺术表现形式,更是一种精神追求和文化传承。
从书法中汲取传统文化的力量,对于当代社会而言具有重要意义。
书法是中国传统文化的精髓之一,具有深厚的历史积淀和文化内涵。
在中国古代,书法被视为一种高雅的艺术,被尊奉为“四艺”之首,即琴、棋、书、画。
这种高度评价不仅源于书法本身的美学价值,更体现了中国文化对书法的重视和崇尚。
从书法中汲取传统文化的力量,可以让我们更深刻地了解和领会中华传统文化的魅力和精华。
书法是一种独特的文化符号,体现了中国文化的绵延和延续。
在书法中,蕴含着丰富的文化内涵和精神寄托,每一个字、每一行字都承载着历史的记忆和精神的寄托。
通过学习书法,我们可以感悟到中国文化的传统和智慧,领悟到中国传统文化对于人类文明的贡献和影响。
从书法中汲取传统文化的力量,可以让我们更加珍惜和传承中华文化的宝贵遗产。
书法是一种修身养性的方式,有助于提升个人的内在修养和人格魅力。
在书法的世界里,需要用心静心、慢慢练习,不断磨砺自己的意志和耐心。
通过笔墨间的磨砺和修炼,可以增强个人的修养和自律,培养出一种沉稳、自信的性格。
从书法中汲取传统文化的力量,不仅可以提升自己的艺术修养,更可以提升自身的人格魅力和修养水平。
从书法中汲取传统文化的力量,对于当代社会而言有着重要的意义。
书法作为中国传统文化的瑰宝,不仅具有深刻的历史积淀和文化内涵,更具有独特的审美魅力和表现力。
通过学习书法,我们可以更深刻地领悟中华传统文化的魅力和精华,提升自己的艺术修养和人格魅力,传承和弘扬中华文化的宝贵遗产。
希望更多的人能够从书法中汲取传统文化的力量,让中华传统文化在当代社会焕发出新的光彩。
【此段字数已近800字,可提供内容建议】第2篇示例:书法作为我国传统文化的重要组成部分,是中华文化的瑰宝。
中国传统书法的艺术价值分析中国传统书法是中华文化的重要组成部分,被誉为东方艺术瑰宝。
传统书法是以毛笔、水墨为媒介,以文字为载体,通过笔画和组合,表达出文字的形、神、意。
其历史悠久,不仅在华夏之地有着广泛影响,也在整个东亚地区具有重要的地位。
中国传统书法富有深厚的文化底蕴和较高的艺术价值,下面就来具体分析。
一、文化意义中国传统书法作为传统文化的重要组成部分,具有较高的文化意义。
首先,它是中国传统文化中文字和文学的重要表现形式。
中国古代的文字可以追溯到几千年前,而对古代文字的继承和发扬成了书法的独特形式。
书法作为中国古代文献的承载方式,可以直接反映出当时的社会、文化等方面的情况。
其次,书法作为中华文化的代表之一,一方面表现出中国人重视文化、崇尚文化的精神特质;另一方面,书法也蕴含着传统文化的哲学、伦理、艺术等方面的价值和思想。
二、艺术价值中国传统书法作为一种艺术表现形式,具有较高的艺术价值。
首先,书法作为一种书写艺术,强调的是“意境高远、气韵生动”的书写境界。
其笔画的力度、速度、轻重、深浅等方面的变化形成了笔墨之韵,能够通过字、词、句或文章的结构来传递情感。
其次,书法作为一种视觉艺术,其笔画线条的优美、造型的美感、布局的整饬与节奏的和谐是书法艺术的特色之一,能够直接传递出美感。
再次,书法具有极高的审美价值,让人们能够更深刻地领悟中国文化中的审美标准和方法,丰富人们的艺术生活。
三、鉴赏价值中国传统书法作为一种文化艺术形式,还具有很高的鉴赏价值。
首先,在鉴赏过程中,我们可以通过注重材料的质地、墨色的浓淡以及作品本身的存留条件等方面来了解作品的年代、风格和作者的特点,从而为了解古代文化的历史渊源和文化遗产提供了一个窗口。
其次,在鉴赏过程中,除了欣赏作品的艺术表现形式外,我们还可以从笔画线条、文字造型、整体结构等方面去剖析作品的美学形式和艺术手法,加深对艺术的认识和理解。
综上所述,中国传统书法作为中华文化中的重要组成部分,在文化、艺术和鉴赏等方面具有着深厚的价值。
中国古代书法艺术的价值和意义中国古代书法是中华民族优秀传统文化的重要组成部分之一,有着卓越的艺术价值和文化内涵。
它既是中国文化的源头,也是中华民族智慧和艺术的精髓所在。
在中国古代,书法艺术是人们生活中不可或缺的一种文化形式,它蕴含了中华文化的深刻内涵,并体现了中国人的人文精神。
首先,中国古代书法艺术具有极高的美学价值。
书法艺术是中国古代文化的一大特色,久经岁月的沉淀,不仅呈现出一种独特的书写艺术形式,更蕴含了深厚的文化理念和价值观。
在书写的艺术语言和美学表现上,古代书法趋向自然,注重内心情感的表达,强调意蕴和节奏的艺术构成。
它的审美特点在不断地演化中,逐渐形成了文人墨客所称的“气韵生动,意象深远”的审美特色,这种特色一直被视为中国书法艺术的精髓所在。
其次,中国古代书法艺术有着浓厚的文化内涵。
它通过字形、笔势、印痕等表面现象,具体而有深入,表达了书写人内心情感的真实反映。
在书法艺术中,一种墨色的意境,是一种饱含深意的意蕴和人文思想的凝聚。
中华民族的文化底蕴极为丰富,其内涵上既包括了宗教信仰,又涵盖了文化传承,同时也包括了流传至今的价值观、道德规范等各个方面。
对于中国古代书法艺术家而言,书法作品是一份艰苦创作的结果,是他们用墨色和笔势去表达的生命感悟,也是一段个体精神历程的体现。
再次,中国古代书法艺术彰显了国家文化的底蕴和文化自信。
中国古代书法就像是中华民族文化的一张名片,承载了这个国家的无数年历史与沉淀。
随着时代的推移,书法的单纯形式也不断地与其他文化相互交流,同时创造了别样的艺术价值与意义。
具有文化传承与文化熏陶意义的书法,进行了无数次的再创作和传承,依旧保留下了其独特的美学价值与文化内涵,这种独特性随着时间的推移不仅没有减弱,反而更加深厚。
总的来说,中国古代书法艺术的价值和意义,既体现在其优秀的美学价值上,也反映在其深厚的文化内涵和历史沉淀上,还体现了国家文化的代表性和文化自信。
作为中国民间文化传承的重要体系,中国古代书法艺术不仅是中国文化遗产的重要组成部分,也是中国文化传统的重要代表之一。
书法的文化精神书法体现了中国古代文化的崇高精神。
中国古代文化强调美和德的统一,强调人的内心修养和品德修养。
在书法中,无论是隶书、楷书、行书还是草书,都要求写者有高尚的道德情操和良好的人品修养。
书法中的“气韵生动”是通过书写者的修养而产生的,它要求书写者以正派操守和崇高情操来对待书法创作。
书法不仅是一种艺术形式,更是一种追求崇高境界的修行。
书法传递了中国文化的传统价值观。
中国的传统价值观强调君子的修身齐家治国平天下,注重和谐、尊重和礼仪。
这些价值观在书法中有着深刻的表达。
书法追求的是一种和谐的美感和匠人的精神,注重书写的规矩与礼仪。
书法中的“字有如其人”体现了人与自然、人与社会、人与自身之间的和谐关系。
书写者通过书法表达自己的情感和态度,传达自己的价值观和生活态度。
书法体现了中国文化的审美情趣。
在中国,书法被赋予了审美价值和艺术品位。
书法的美不在于形式和技巧,而在于其独特的艺术表达和深邃的意蕴。
中国的书法注重墨韵、笔画和结构的和谐统一,通过书写者的艺术创造力和感悟力,使文字与意境、形与神达到最佳的统一。
书法的审美情趣体现了中国人对自然界和美的独到理解,体现了中国文化对人类内心境界追求的关注和追求。
书法传承了中国古代文化的智慧和智慧。
中国的书法是中国古代文化悠久历史的结晶,也是先贤智慧和文化传承的重要载体。
在中国书法中,有着丰富的艺术理论、技法和研究。
中国古代书法家通过对书法的研究和实践,建立了一系列的理论体系和技法,对后世书法家产生了深刻的影响。
通过研究中国的书法,我们可以深入了解中国古代文化的智慧和智慧,认识到书法所蕴含的深层次的文化内涵。
书法作为中国传统艺术形式,展现了中国古代文化的丰富博大,传达了中国文化的崇高精神和传统价值观,体现了中国文化的审美情趣和智慧。
通过学习和欣赏书法,我们可以更好地理解和感受中国古代文化的精神,体验到中国传统文化的魅力和独特之处。
沈阳师范大学学报社会科学版收稿日期:2020-05-22基金项目:辽宁省社会科学规划基金重点项目(L19AZX002);上海师范大学文科培育项目(310-AC7031-20-003017)作者简介:付威,女,辽宁沈阳人,上海师范大学副教授,哲学博士,主要从事哲学与艺术学研究。
传统文化视域下中国书法的内在精神付威(上海师范大学美术学院,上海200234)摘要:时代有其必然的文化追求,文化中蕴含着内在精神。
中国书法是中国传统文化的现象生成。
书法文化主导的价值既是民族的,又是传统的,同时也是时代的,它影响着书法文化发展的方向和潮流。
书法的内在精神有它存在的精神状态、精神内质与精神超越:精神的状态,即以“平静的理性”塑造了书法美的“形式”,以“活泼的感性”创造了书法美的“内容”,二者呈现的是相互交融的精神状态;精神的内质,即通过真、善、美的统一完成书法所追寻的内在永恒不变的崇高;精神的超越,即书法创作者通过对对象“确定性”的不懈追求不断提高本身的精神境界,以此达到意性的解放。
关键词:中国书法;内在精神;精神状态;精神内质;精神超越中图分类号:J292.1文献标识码:A文章编号:1674-5450(2020)06-0110-06每一个时代都有它的文化追求,每一种文化都蕴含着其特定的内在精神。
中国传统文化以人与世界构成性原则为基础,以天地人三才为天人关系原则形成天人合一的生存理念,通过尊崇“内圣外王”为主,通过内心修养、伦理情感的方式表达着对伦理人文精神的追求,这与西方推崇概念逻辑推理而形成的科学精神存在很大的区别,前者追求向内自省意识,后者追求的是向外探索精神。
由于两种文明的文化构成不同、思维方式不同,以此构成了具有不同文化内涵的艺术倾向。
中国书法作为中国特有的艺术形式之一,凝聚了中国人的内在底蕴和精神气质,充分展现了中国传统文化的内核。
可以说,书法是中国传统文化的现象生成,但并不是唯一的现象生成,这种现象生成的内在精神一定是在中国传统文化背景下而滋生。
书法的文化精神书法是中国传统文化中的重要组成部分,它承载着丰富的文化精神。
书法的文化精神主要体现在以下几个方面:一、尊崇文化传统书法作为中国传统艺术的瑰宝,历史悠久、积淀深厚。
中国的书法经历了悠久的发展历程,追溯到甲骨文、金文等古老文字,一直延续到现代楷书、行书等不同的字体风格。
书法艺术在各个历史时期都有不同的特点和流派,代表着不同时期的文化风貌。
书法家们在对传统文化的不断研究和传承中,认识到书法传统的独特价值,并将其作为自己创作的源泉和灵感。
二、追求内涵与境界书法追求的是内涵与境界,而不仅仅是形式与技巧。
书法家通过研读古代经典作品和批评评论,体悟其中的哲理和情感,将自己的思想感悟融入到书法作品中。
书法作品不仅仅是文字的呈现,更是个人心境的抒发和表达。
书法家们注重的是作品的氛围、神韵和内涵,追求米黄、宣纸、硬笔、软笔等各种材质与工具之间的搭配,力求实现写意与结构的统一,传达出作品所要表达的思想情感。
三、崇尚审美与艺术追求四、强调人文精神与情感传达书法家们注重塑造具有人文关怀的作品,通过书法艺术来表达自己对人生、自然和社会的思考与感受。
书法作品中蕴含了作者对于人性、伦理关系、道德准则和社会价值的思考。
通过书法的笔墨韵味,书法家将自己的情感与思想传达给观赏者。
书法作品所要表达的思想情感丰富多样,有的表达对自然的敬畏,有的表达对乡土文化的热爱,有的表达对人生的冷暖,有的表达对社会现象的反思等等,体现了人文精神的广阔内涵。
书法的文化精神是中国传统文化的重要组成部分,它体现了尊崇传统、追求内涵与境界、崇尚审美与艺术追求以及强调人文精神与情感传达等多个方面。
通过研究与欣赏书法艺术,我们可以更好地理解和欣赏中国文化的独特魅力。
中国书法艺术的文化背景与审美价值作为中华文化的瑰宝之一,中国书法艺术在人类艺术史上占有着重要的地位。
书法不仅是一种书写方式,更是一种精神生活和文化内涵的展现。
谈到中国书法艺术,不得不提的便是其所承载的文化背景与审美价值。
文化背景中国书法的历史悠久,起源于商周时期的甲骨文,经过秦汉、魏晋、唐宋等历代的发展演变,形成了今天我们所熟知的楷、行、草、隶等多种书体。
古时书法被视为高雅艺术,不仅广泛应用于文化、政治、宗教等多个领域,也成为文化名人必备的一项技能。
中国书法艺术有着丰富多彩的文化背景。
首先是古代的文化传统。
中国书法是中国古代文化传统中的一种重要表达方式,它是中国古代文化艺术的重要体现之一。
书法作为一种符号艺术,每个字都蕴含着独特的文化内涵,如“道可道,非常道”等充满哲学思辨的格言就是一个最好的例子。
其次,是中华文明的传承。
在中华文明的传承中,书法艺术不仅作为一种表现形式,更是一种思想和文化的媒介,是中国传统文化的重要载体。
人们通过书写传承祖先的文化,展现中华文化的内涵,有着重要的历史价值。
另外,中国书法还承载着民族自信。
书法是一种中华民族独特的文化艺术,是中国文化的瑰宝。
通过书写,人们体现了对祖先文化的尊重和传承,彰显了民族自信,从而更加坚定了民族自豪感和集体认同感。
审美价值中国书法艺术是具有极高审美价值的艺术形式,其审美价值体现在多个方面。
第一,书法是一种独特的艺术形式。
作为一种通常采用手写方式来进行创作的艺术形式,其艺术价值更倾向于人文主义和美学文化。
书写的每个字体都带有作者的独特风格和特点,具有强烈的创造性和个人风格,从而体现了书法作为一种艺术手段的独特魅力。
第二,书法作品具有极高的艺术观赏价值。
书法具有鲜明的艺术特征,包括线条、形态、构图、色彩等方面。
若加以恰当地运用,会使作品在视觉上呈现强烈的审美感受,从而让观赏者在欣赏过程中产生“视觉享受”。
第三,书法作品具有独特的社会价值。
书法作品不仅可用于文化教育、文艺创作和娱乐活动等方面,同时也可作为文化、政治和经济活动的媒介。
中国文化思想对书法的影响
汉字是世界上历史最悠久|,使用人数最多的文字之一。
传说汉字是由皇帝时期的仓颉和沮诵二人所创,但据目前考古所示,汉字的出现时期似乎要比这个时期还要早。
几千年来,汉字不断完善,发展和丰富。
同时,人们在书写的过程中也就形成了一种独特的艺术种类——中国书法。
首先,书法是一种艺术,艺术是以造型、线条、色彩、韵律等实质性的东西来表达作者内心的感想,特别是创作时的情绪。
而艺术又是文化的产物,文化对艺术的形成有着举足轻重的作用。
因而不同的文化背景下将形成不同的艺术种类,最明显的比如东西方文化的差异导致了无论绘画及建筑音乐还是舞蹈,都有着很明显的差异。
同样,书法艺术(特别是中国书法)在中国文化这样一个博大、精深、包容的文化大背景下,它所要表现得正是中国文化的特色。
书法以汉字为载体,通过对字体结构的特殊表现,来传达一种或是稳重,或是轻灵,或是刚劲,或是柔和的意境,而这种意境也是书家自身思想的特点。
中国,特别是汉文化是独特的,而这独特的文化却有着极强的包容性,因此在这样的文化背景下才会出项多种思想并存的现象,这些思想各成一派,彼此之间又存在着互通之处。
就目前来说,中国存在着三家比较大的思想派别,分别是儒家,道家和佛家。
儒家主刚,道家主柔,佛家兼之。
三家思想对中国书法的发展都产生了极大的影响。
在众多思想流派中,对书法艺术影响最大的当首推儒家思想。
如见文化强调“经世致用”,“刚正人伦,显明政体”。
把书法与教化联系在一起。
儒家鼻祖孔子以礼官出身,强调“礼”的秩序性,“乐”的和谐性,追求刚健弘毅,在书法上体现为对法度、规范、程式的强调,尤其是小篆、隶书、楷书的体势,极具规范性。
儒家的经典《易经·系辞上》中论“道”:“一阴一阳之谓道。
……是故易有太极,是生两仪,两仪生四象,四象生八卦,……”《老子道德经》中也论“道”:“道生一,一生二,二生三,三生万物。
”《庄子·秋水》:“至精至形,至大不可围……夫精粗者,期于有形者也;无形者,数之所不能分也;不可围者,数之所不能穷也。
可以言论者,物之粗也;可以意致者,物之精也。
言之所不能论,意之所不能察致者,不期精粗焉。
”他们的这些哲理有着朴素的辨证思想,说的是,万物之美源于最简单最素朴之物,出于事物的矛盾统一。
特别是老庄思想,讲意象,讲美的相对性和多样性,不以物累形,不求实践的功利,不拘泥于直接的、感觉到的形象,以无声无色的美,追求天然凑泊的美的最高境界。
出于对这些哲学思想的遵从,书法艺术中,文字虽有种种形态,但与世间纷纭种种的物象相比较曾以嫌单调得多;虽墨分五色,有浓淡、深浅、枯湿、虚实之分,但比起大千世界的色相和绘画中的色彩,是要逊色和贫乏多了。
书法线条虽可以说是最简约、朴素不过的艺术,但由于其按照古哲人“一生二,二生三,三生万物”的思想,创作者和欣赏者可将眼中的这些简单线条字迹与内心的感受、想象相结合,由粗致精,由一生万,由象内之象而得象外之象,由字内之情、字外之意生化出无穷的意味。
同样,简约为美也是中国绘画与诗歌遵从的原理之一。
郑板桥笔下的竹叶,聊聊数笔,便得到竹子的精神姿致;一句“念天地之悠悠,独沧然而涕下”便道出了人事沧桑和人生苦痛。
只有有了中国传统文化的依托,中国的传统艺术才能生出这样的美来,与西方艺术相异。
其次,道家文化对书法也是有很大的影响的。
道家追求的自由——逍遥是比列子的“御风而行”更为超脱的一种随心所欲,草书的写作过程中点划的随意、萧散与行云流水则吻合了这种思想。
道家讲究的虚无的思想,在书法作品中体现在幅面布局上,其中空白的恰到好处(在国画作品中更为明显),与汉字的结构是那样的相得益彰,同时又给人遐想的空间。
而墨的
浓与淡,势的缓与急,力的刚与柔,线的丰与瘦,点的方与圆则是道家辩证思想的体现。
佛家与书法,佛教自东汉时期传入中国,很快便被中国的儒道思想同化,从而形成了具有汉文化色彩的宗派——禅宗。
禅宗的理学与禅学思想对中国书法文化的发展亦有很大影响。
佛教的造像题字、写经是佛教书法存在的主要形式,历经隋唐辽金元明清至今,佛教以这种形式保留下来的书法作品数量巨大,而且其佛经中已有不少历代大家抄写的作品,同时,佛门中也有好多书法大师,因而佛教对书家墨迹的保存及发展确实起了很大的作用。
禅宗的佛学思想对书法理论也有很大的影响。
如苏轼善于以佛学修养来解释书法的功夫,而以苏黄米为代表的一些宋代书论即从禅宗而来。
禅宗注重本心,反对规矩束缚、反对矫揉造作,追求朴质无华(或是受道家思想影响),这也是苏东坡论述的基调——“我书造意本无法,点画信手烦推求”。
总之,中国文化的传统思想对书法的产生,发展、变化以及内涵的丰富都起了极大的作用。