王羲之行书技法解析_三_

王羲之书法高手讲解王羲之是我国古代一位著名的书法家，被誉为“书圣”。

他的书法作品以其极高的艺术水平和卓越的艺术价值而闻名于世。

本文将从以下几个方面为大家介绍王羲之的书法高超之处。

一、行书行书是王羲之的代表作之一，也是他最为擅长的书体。

行书以豪放奔放、挥洒自如为特点，王羲之尤其善于用笔力传达情感，使得行书作品更加饱满动态。

其经典之作《兰亭序》就是行书的代表之作。

在这份作品中，王羲之运用了丰富的笔法和变化多样的字体，再加上其内心深厚的感情，使得这份书法作品具有了极高的欣赏价值。

二、章草章草是用于盖印和书信的一种书法形式，也是王羲之长期从事的一种书法创作。

王羲之的章草以雄健有力、潇洒自然为特点。

他以章草书法呈现出多个作品，其中最为著名的就是“王羲之草书临古碑韵”碑，这是他在长年修墓中所题的墓碑，此碑流畅婉转，自然洒脱，是中国古代书法中的经典之作。

三、小楷小楷是指一种较为细小的楷书，通常用于写书信或书写文章。

王羲之的小楷书法也尤为出色，以工整明快、线条流畅为其特点。

其经典之作为《跋高士传》和《信右军帖》，这两份作品中展示了他对楷书应用的精深技艺和独到的创新思想。

综合以上几点，可以看出王羲之的书法之高超。

不仅从书法技巧上，他的笔力张驰、线条流畅，笔画生动有力，而且在书法执笔的意境上有着独特的体悟，尤其注重韵律和情感的处理。

此外，他在书法创作上的独具慧眼和独到的创新，开创了中国书法的新篇章。

因此，王羲之的书法所传递出的艺术情感和文化底蕴，一直被业内人士所推崇和传承。

行书的基本笔法行书第一章第一单元：点反捺点：最后一笔逆锋入纸后，力量由轻到稍重，然后笔略向下拖，回锋收笔，似反捺写法。

曲头点：笔锋入纸后，向右弯曲铺毫，重按后回笔出锋。

长点：外字的最后一笔，捺改为长点，笔入纸后向右拉长，再将笔下顿收锋。

斜点：尖锋入纸后，向右向下重按铺毫，再将笔向左上回锋至腹部收笔。

带右点：竖直下笔，按后将锋从腹中挑出，带写出右点，写时笔锋横向行走，第一点重，第二点轻。

兰叶点：次字最后一笔，尖锋入纸后重按铺毫，再将笔略提从中间出锋。

出锋点：笔入纸后，顺势一顿，即将锋带出，露出锋尖与下一笔有连之势。

平点：尖锋入纸后，笔平行向右铺毫，再略向下于中腹出锋，形似短横。

横四点：横四点，每点都极清楚，然又每点相连，其势略有上斜，不使平板。

横三点：岁字中间是横三点，首两点都从腹中出锋带右点，最后一点出锋上挑，以写戈笔。

二点水：上点出锋带出下点，转锋提笔向右上挑出。

上下点：上下两点相互呼应，上点出锋即成下点起笔，上点略轻，下点略重，反之亦可。

横波点：然字四点，其形不甚清楚，似水之波涛，曲折多姿，最后一点略重回锋。

隼尾点：最后一点取隶法，笔在中间作一重按，然后突然上提，以笔尖出锋，如鹰隼之尾。

三点水：首点出锋带出次点次点与末节点相连，末点按后上挑，其势一气呵成。

左右点：左右两点，作遥相呼应之势，一般是左低右高，字的重心易平稳。

行书第一章第二单元：横仰势横：所字上横呈上仰之势，使字更是丰满，稳固。

下挑横：长字中间长横行笔至收锋处，将笔锋向下挑出，以便连写下部点画。

垂头横：共字第一笔起笔呈反方向笔由下向上，用腕力写成有弹性的横画，其锋外露，收笔回锋。

露锋横：尖锋入纸，其锋外露，行笔由轻至重，最后锋尖略上提后下按，回锋至横越画中间。

重横：于字两横稍短，用笔较重，因此字点画少，点画粗壮，使字稳重有力。

上挑横：第一笔横画向上倾斜，收笔处向上挑出，以便写长撇。

波折横：此横亦用腕的翻动，轻重徐疾，波曲向前，收笔回锋，使线条生动活泼。

王羲之十四笔法剖析在中国书法史上，只要一提到王羲之的名字，后人景仰与溢美之词不绝入耳，他志存高远、富于创造的个性，而让他的作品摆脱了自然的汉魏笔风，自成一家。

今天我们来看看，他的书法到底是如何的委婉含蓄，遒美健秀。

夫临文用笔之法，复有数势，并悉不同。

或有藏锋者大，藏锋在于腹内而起。

侧笔者乏，亦不宜抽细而且紧。

押笔者入，从腹起而押之，又云利道而牵，押，即合也。

结笔者撮，渐次相就必始然矣，参乎妙理，察其径趣。

憩笔者俟失，憩笔之势，视其长短，俟失，右脚须欠也。

息笔者逼逐，息止之势向上，久久而紧抽也。

蹙笔者将，蹙，即捺角也，将谓劣尽也，缓下笔要得所，不宜长宜短也。

战笔者合，战，阵也，合，叶也，缓不宜长及短也。

厥笔者成机，促抽上勿使伤长。

厥，谓其美者。

视形势成机，是临事而成最妙处。

带笔者尽，细抽勿赊也，带是回转走入之类，装束身体，字含鲜洁，起下笔之势，法有轻重也。

尽为其著而复反笔抽之。

翻笔者先然，翻转笔势急而疾也，亦不宜长腰短项。

叠笔者时劣，缓不宜长。

起笔者不下，于腹内举，勿使露笔，起止取势，令不失节。

打笔者广度，打广而就狭，广谓快健，又不宜迟及修补也。

王羲之在其观形章讲了十四种笔法，这里做一下分析。

王羲之书法笔法分析笔法是完成一个具体点画形式、一件书法艺术作品的基础要素；是衡量一个书法家临摹和创作功力的基本标准；是一个书法家形成个性风格的基础支撑。

在书法史上，每一位有成就的书法家都有自己独特的用笔习惯和用笔风格，首先、也必须要在笔法上具有独特理解和强烈的个性风格，不然，则很难在书法史上立足。

王羲之书圣地位的确立，除其在书法艺术上所达到的艺术境界等综合艺术成就之外，王羲之精熟、丰富、独特的笔法起到了决定性的作用。

王羲之是行草书笔法的集大成者和承前启后者，更是一道分水岭。

王羲之总结了前人关于笔法的优秀经验，把行草书的笔法发展到了巅峰状态，自他以后，其创造的行草书笔法在整体上开始日渐苍白和单调，随几经赵孟頫、沈尹默等有志之士的鼎力复古，可还是走向了无可挽回的衰落。

王羲之兰亭序行书醉字写法技法介绍王羲之（303年-361年），字逸少，晋朝时期的书法家、书法理论家和绘画家，被尊为中国书法史上的泰斗。

他的作品《兰亭序》是中国古代文化的瑰宝，被誉为“天下第一行书”。

其中的“醉”字更是被视为他的代表作之一，具有极高的艺术价值和审美意义。

下面将从行书的特点、字体结构、技法运用等方面来探讨王羲之兰亭序行书醉字的写法技法。

一、行书的特点行书是中国书法中的一种字体风格，其特点是行云流水，自然流畅，富有节奏感。

相比于楷书的刚劲和隶书的瘦劲，行书更为柔美，适合表达情感和气韵。

王羲之的行书尤为出众，他精于结构变化，善于运用笔画变化来表达表面和内在的意境。

二、醉字的字体结构醉字是王羲之兰亭序中最具特色的一个字，其字体结构分为上下两部分。

上部分为“酉”字形，下部分为“卒”字形，两个字形连接在一起形成整体的“醉”字。

1. 上部分：“酉”字形“酉”字形犹如一个酒瓮的形状，表达了酒意，也暗示了“醉”字的主题。

它由几个基本的笔画组成，通过运笔的轻重和变化来表现酒瓮的形态。

2. 下部分：“卒”字形“卒”字形则表示人形，形似一个斜倚在地上的醉酒之人。

它由几个基本的笔画构成，通过笔画的装饰和流动来表现人物的形象。

3. 上下结合并具有连写效果整个醉字的结构是上下两部分相互连结在一起，并且具有一定的连写效果。

上下两部分之间的转折处具有流畅的曲线，表现了酒意的流动和人物的醉态。

三、技法运用王羲之在写“醉”字时运用了多种技法，使其更具艺术感和表现力。

1. 运用了行书的特点王羲之的行书风格自然流畅，他将这种特点完美地运用到了“醉”字的书写中。

通过字体的连续性和流动感，使醉字呈现出它独特的韵味和氛围。

2. 运用了变化多样的笔画醉字中的笔画变化丰富，有长有短，有粗有细。

通过这些变化，王羲之创造了更加生动的形象和灵动的感觉。

3. 运用了点画的手法在醉字的书写中，王羲之巧妙地运用了点画的手法。

他通过点画的着墨和速度变化，为醉字增添了一种独特的魅力和艺术性。

王羲之行书技法解析《王羲之行书技法》王羲之（303-361，另说303-379、307-365、321-379），东晋书法家，字逸少，号澹斋，汉族，祖籍琅琊临沂（今属山东），后迁会稽（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭，中国东晋书法家，有书圣之称。

历任秘书郞、宁远将军、江州刺史。

后为会稽内史，领右将军，人称“王右军”、“王会稽”。

其子王献之书法亦佳，世人合称为“二王”。

此后历代王氏家族书法人才辈出。

东晋升平五年卒，葬于金庭瀑布山（又称紫藤山），其五世孙衡舍宅为金庭观，遗址犹存。

王羲之出身于名门望族，从曾祖王览与《二十四孝图》中的王祥为同父异母兄弟，王览官至大中大夫，王祥官至太保。

从伯父王导官至太尉，父亲王旷官淮南太守。

羲之16岁时，被太尉郗鉴相中为“乘龙快婿”。

初为秘书郎，后由征西将军庾亮荐为宁远将军，改任江州刺史、右军将军、会稽（今浙江绍兴）内史。

因与扬州刺史王述有矛盾，辞官不再出任。

王羲之任江州刺史时（345-347），曾置宅于临川郡城东高坡，名曰“新城”（今临川市文昌学校内），宅内挖有生活用井和练习书法用的洗墨池，对此南朝刘宋时期著名文学家、临川内史荀伯子的《临川记》和宋朝文学大家曾巩的《墨池记》均有记述。

《墨池记》全文285字，介绍了墨池来历，颂扬了王羲之苦练书法的精神。

“文革”期间，墨池遭毁。

2002年6月，抚州市政府引进外资500万元，重建洗墨池，恢复旧貌，供游人观赏。

王羲之自幼爱习书法，由父王旷、叔父王廙启蒙。

七岁善书，十二岁从父亲枕中窃读前代《笔论》。

王旷善行、隶书；王廙擅长书画，王僧虔《论书》曾评：“自过江东，右军之前，惟廙为最，画为晋明帝师，书为右军法。

”王羲之从小就受到王氏世家深厚的书学熏陶。

王羲之早年又从卫夫人学书。

卫烁，师承钟繇，妙传其法。

她给王羲之传授钟繇之法、卫氏数世习书之法以及她自己酿育的书风与法门。

《唐人书评》曰：“卫夫人书如插花舞女，低昂美容。

又如美女登内画家一丁内书黄庭经台，仙娥弄影，红莲映水，碧沼浮霞。

书圣王羲之是怎样执笔的？宋代大书法家苏轼说:'把笔无定法，要使虚而宽”。

如何正确拿笔是每个初学书画人的入门课。

历史上最会用笔的人非“书圣”、“画圣”莫属，他们是如何执笔的呢？南京博物院重点项目“中国历代执笔研究”正式完成，专家在数百幅古画中，整理出国人执笔的变迁。

汉代人使用握管法执笔，后来有二指、三指执笔法，在画像中唯独不见五指执笔法。

专家还发现，东晋的王羲之、唐代的吴道子可能玩的都是“二指禅”。

王羲之三指双勾执笔法现在风行的权威执笔法-----“五字执笔法”最早的记载出自唐陆希声。

陆家世有书名，陆希声的六世伯父陆柬之以行草书闻名天下，陆柬之是虞世南的外甥，虞世南陆柬之传承了二王笔法。

因此“五字执笔法”也就具有了不可辩驳的权威性。

前人所传的执笔法一般采用唐陆希声所传的五字法。

'擫'是大拇指指肚部分紧贴笔管;'押'是食指与大拇指相对夹持笔管;'钩'是中指钩住笔管;'格'是无名指甲肉相连处挡着笔管;'抵'是小指紧贴无名指以助之。

要求指实掌虚，掌竖腕平，腕和肘悬起。

悬腕悬肘的要求，很明显的是针对高桌椅的。

据记载陆希声得二王“拨蹬法”,凡五字：撅、押、钩、格、抵是也.也叫拨灯法，取意为手执柴棍儿拨油灯芯，即轻灵、宽松之意。

至于“拨蹬”，当为蹬、灯通假。

追根溯源，拨灯到底用几个手指执柴棍儿呢？请看图：你不妨试一下，只有用三指执柴棍或者细针拨灯最灵活。

不要以为古人笨得只知道用五指执木棍拨灯！大家看过电视，春秋时期，那时候是没有凳子坐的，平时都是盘腿坐在地上的，在写字的时候都是双腿跪坐着的。

一手拿着纸，一手执着笔，这时的执笔方法都是用“握管法执笔”或者“三指执笔法”写字的，无须强调执笔悬腕悬肘的。

汉代握管执笔写字随着人类文明的发展，宋代出现了高桌子高凳子，改变了古人的生活方式，也许是后人为适应坐在高凳子在高桌子上书写，把二王的“拨灯法”发展为“五指笔法”。

王羲之行书结构九十二法（打印版）左图：第一法：横不论长短，形斜为佳。

第二法：竖长竖短，出锋回锋挑锋尽态。

第三法：多钩者，或挑或驻或隐或一带而下。

右图：第四法：纵撇之法，或伸或收或回钩第五法：宝盖之钩，如鸟之视胸乃妙。

第六法：左撇右捺，捺宜让撇。

左图：第七法：纵腕之法，末端或回钩或伸钩。

第八法：撇重者，收放自如(注意:双人撇的简化写法）。

第九法：盖下之法，撇捺伸展宜均匀。

右图：第十法：三撇法，或断或连。

第十一法：四点法，或为一横或为波横。

第十二法：多捺者，须有伸有缩。

左图：第十三法：回钩之法，钩宜下带。

第十四法：纵戈之字，戈身或直或弯，戈钩或挑或驻。

第十五法：平钩之法，顺笔而写，简便易学。

右图：第二十五法：两段合成，宜注意中间连接处协调过渡。

第二十六法：两平者，应左右均匀，忌占位不一。

第二十七法：右占者，右不妨独半。

左图：第二十八法：左占者，左无嫌偏大。

第二十九法：上占地者，宜听其上宽。

第三十法：下占地者，应任其下阔。

右图：第三十一法：中横支撑的字，横宜长。

第三十二法：中竖为主干的字，竖要劲直。

第三十三法：右边笔画少，宜与左旁下部取齐。

左图：第三十四法：左偏旁笔画少，宜与右部上方平肩。

第三十五法：上中下三联者，上下有伸有缩，中宜停放恰当。

第三十六法：左中右三合者，中部宜正，左右宜呼应。

右图：第三十七法：横重者，长短错落以防呆板。

第三十八法：多竖者，竹节上下变化多端。

第三十九法：走之，捺为平出。

左图：第四十法：形小者，小而不拘泥。

第四十一法：形斜者，体斜心正。

第四十二法：形扁者，间距稍长不显矮。

右图：第四十三法：形长者，其形勿短。

第四十四法：形单者，笔画虽少结体自如，小中见大。

第四十五法：繁而复者，疏密有致忌纷纭。

左图：第四十六法：形大之字，大而不松，形展尽态。

第四十七法：笔画错综者，迎让穿插得当有序。

第四十八法：分同宽者，远近适度。

右图：第四十九法：分间窄者，聚合分明。

第五十法：左右相迎，避让互揖。

王羲之书法小技巧王羲之是我国古代著名的书法家，他的书法技巧被传承至今，成为了我们学习书法的重要参考。

在这里，我们来探讨一下王羲之书法中的小技巧。

第一步：掌握笔王羲之书法中的小技巧之一就是要掌握好笔。

王羲之所用的笔是毛笔，毛笔的使用十分讲究。

首先，要选择上好的毛笔，不能太软也不能太硬。

在使用毛笔之前，先将笔头浸泡于清水中，使毛笔毛发充分吸水，然后轻轻将笔在水杯的边角抖掉多余的水分。

在书写时，要时刻注意毛笔的倾斜角度，保持笔尖与纸张垂直。

第二步：把握结构王羲之书法的魅力之一在于其紧凑的结构性。

这是很多书法家难以做到的。

在书写时，要注重每一笔的位置、角度和大小。

对于圆弧形的字，要保证曲线的顺畅自然，弯曲程度要均衡；对于直线条的字，线条要流畅自然，长度要均匀。

第三步：注重空间感王羲之的书法充满了空间感，这是他的独特之处。

在书写时，要充分考虑字与字之间的空间感，使每个字之间有清晰的界限，但却又相互贴合、相互依存。

要注重笔画的排列顺序，有利于将每个字、每个笔画的空间感融为一体。

第四步：利用透视法王羲之书法中还有一个小技巧就是利用透视法。

透视法是一种三维表现技巧，能够让画面具有深度感和空间感。

在书写时，可以利用透视法让字的大小逐渐递增，进而赋予其立体感。

此外，还可以适当加粗或加细笔画，以增强书写的韵律之美。

第五步：注重字形的变化王羲之书法中的小技巧之一就是注重字形的变化。

王羲之善于变化字形，这样能够增强书写的变化性和艺术感。

书写时，可以适当变异字形、使其更具韵味，增加艺术趣味性。

总之，王羲之的书法技巧被广泛传承，成为我们学习书法的重要参考。

掌握好毛笔，把握好结构，注重空间感，利用透视法，注重字形的变化，这些小技巧都能帮助我们在书写中更加得心应手，有更好的效果。

王羲之行书《圣教序》教程，很详细！第一部分：基础笔画的写法一、点的写法：行书点的笔法变化比楷书丰富,它在楷书的基础上增加了动势和游丝.以斜点为例,其笔法为:顺锋入笔,略顿,蓄势后向左下出锋成钩。

例如“深”红色箭头所指。

两点呼应：左点出锋，顺势带出右点，两点之间笔断意连，顾盼有情，联系密切。

斜点：顺锋入笔，略顿，回锋轻收，注意形态上与下一笔呼应。

二、横的写法：行书横的笔法在楷书横的基础上增加了动感，尤其当多横组合时，更强调彼此间的变化及映带关系。

其笔法为：顺锋入笔，转锋右行，回锋轻放。

如：“百”字红色箭头所指。

长横：长横入笔转锋的动作比短横更显著。

以点代横：行书无论短横与长横笔法均相同，即：顺锋入笔，转锋右行，回锋轻收（有时蓄势出锋成钩）。

更多例字：三、竖的写法：行书竖的用笔与楷书相似，也分为悬针竖和垂露竖。

其区别在于：行书竖画有时不如楷书竖画挺直，有时还出现游丝和出钩，这些都是为了加强动感及与上下笔之间的联系。

如：“邦”字，红色箭头所指。

垂露竖：逆锋入笔，转锋后向下行笔，至尾端回锋轻收。

两笔长短、直弧、位置高低均有差异。

更多例字：四、撇的写法：行书撇分为回锋撇与出锋撇。

与楷书撇比较而言，行书撇更多曲折变化，且增加了回锋出钩的变化，这些变化是为了加强与上下笔之间的承接映带关系。

如：“形”字，红色箭头所指。

出锋撇：顺锋入笔，略顿，回锋蓄势后向左下出锋，短促而有力。

回锋撇：顺锋入笔，转锋下行，微弧，至尾端戛然止笔，有回锋之意而无回锋之笔。

五、捺的写法：行书捺分为出锋捺、回锋捺和以点代捺。

对具体的笔画而言，又有轻垂、方圆、长短、徐疾等变化，主要以体现行书的流动感及与上下笔之间的联系为原则。

如：“春”字，红色箭头所指。

出锋捺：顺锋入笔，向右下行笔，运笔遒劲果断，顿笔后向右渐提笔出锋。

此捺与楷书写法一致。

更多例字：六、挑的写法：行书桃的笔法比楷书更为丰富，这是为了加强与上下笔之间的承接关系。

另外，由于有了曲折变化，行书挑的运笔速度也不如楷书挑那样短促。

辅导老师：董家鸿 郝书沛 曲阜师范大学书法学院10级书法一班 王羲之行书技法说起书法，不能不说王羲之；说起王羲之，几乎是家喻户晓，说不定还能说出几个有关他的故事。

这也算是中国独特的书法文化现象。

王羲之（303-361），东晋书法家，字逸少。

原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴（浙江绍兴）。

官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。

他出身于两晋的名门望族。

王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。

他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。

以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。

观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。

与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。

王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。

草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。

后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的，因而有“书圣”美誉。

没有原迹存世，法书刻本甚多，有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等，摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。

王羲之早期行书《姨母帖》，尚残留隶书那种横平竖直的书写习惯，用笔起伏、顿按的幅度不大，很少映带。

书写速度较为平缓，近于匀速，风格古拙质朴，不脱钟繇法度。

王羲之后期的行书作品，风格大变，面貌一新。

代表作品有：《兰亭序》、《丧乱帖》、《孔侍中帖》、《游目帖》、《快雪时晴帖》、《寒切帖》、《远宦帖》、《上虞帖》等。

这些作品，笔画体态都有生动的欹侧之势，‘纵复不端正者，爽爽有一种风气’(梁袁昂《古今书评》)。

这种欹侧之势，在结构上遒媚紧敛，势巧形密，蕴藏着一种行而突止、蓄而待发的‘势’和‘态’，即所谓‘龙跳天门，虎卧凤阙’。

王羲之行书书法教程王羲之行书是中国历史上著名的书法家王羲之所创造的一种书体。

他在晋代时期以其独特的风格和技法成为了后世书法家学习的对象。

本篇文章将向大家介绍王羲之行书的特点和书写技巧，希望能够帮助大家更好地学习和欣赏这一优秀的书法艺术。

王羲之行书的特点之一是独特的笔画形态。

行书的笔画流畅有力，线条优美，显示了书法艺术中的动感和力度。

在书写中，王羲之注重提笔用力、入笔用重，形成了一种咬文嚼字的风格。

他的字体既稳重又不失灵活，给人一种矫健而富有节奏感的美感。

同时，他的字体线条横直有度，竖直有骨，点画有勾，形成了独特而完美的字形。

其次，王羲之行书的书写技巧也值得学习。

在书写行书时，要注意整体结构的合理布局。

首先，要明确字的整体比例和结构，保持字与字之间的统一和协调。

其次，在横、竖、撇、捺等基本笔画中，要注意节奏和力度的控制，使字迹有律动感和流畅感。

还有，王羲之行书的字体要有变化，既有笔力的强势，又有笔法的柔韧。

字的粗细和笔法的宽窄要有明显的对比和变化，使字体更富有层次感。

对于字的起笔、收笔和衔接等，都需细致入微地处理，使每一笔都显得精确而有力。

最后，学习王羲之行书还需多多临摹大师的作品。

临摹是学习书法的重要方法之一。

通过临摹王羲之的作品，可以更好地理解和掌握他的笔法特点和书写技巧。

在临摹过程中，要注重观察和分析，注意细节的把握和笔画的表达，通过不断的反复临摹，逐渐提高自己的书写水平。

同时，还可以结合其他书法家的作品，借鉴他们的优点和特色，形成自己独特的风格。

总而言之，王羲之行书是中国书法艺术的重要组成部分，具有独特的艺术魅力。

学习王羲之行书需要细致入微地处理每一笔，注重整体结构和细节的把握，在临摹大师作品的基础上不断提高自己的书写水平。

通过不断的学习和实践，相信大家都能够欣赏和书写出优秀的王羲之行书作品。

字王羲之行书写法
羲之，字曼倩，一位杰出的中国书法家、篆刻家和画家。

他的书法被誉为“天人合一，笔意淋漓”的典范，尤其是他的行书，更是被称作“行书圣手”，今天，我们就来探讨一下字王羲之行书的写法。

一、笔画的运用
字王羲之的行书注重笔画贯通，他的笔画十分流畅而不呆板，具有飞跃的感觉。

其中，最为关键的是断筆，羲之独创的“断筆法”是他行书的独特之处。

在书写字母的时候，每个笔画都配合有一个断笔的动作，使得字体的线条有了最优美的变化，让行书纵横自如。

二、结构的掌握
羲之的行书结构也是非常严谨的，他善于运用“首尾相应，右骨连通”的结构原则，使得整个字体结构相互呼应，骨架严谨。

而且他的字体规矩分明，大小协调，非常讲究比例。

三、章法的运用
章法指的是派生出的衬衣等标点位置的规则。

羲之的行书非常注意章法的运用，他在书写字句的时候，将章法运用的非常娴熟，让整个字体空间感觉十分舒适，不紧不慢，使读者更加愉悦。

四、气势的把握
字王羲之行书的气势非常独特，他的气韵流畅，婉转优美，看起来自然而不做作。

当看到他的行书，不仅让人觉得感性，而且让人有一种灵魂的共鸣。

总的来说，字王羲之的行书实现了形神合一，天人合一，确立了行书的有序美和韵致美，是中国书法发展历程中的重要发展节点，对后来的行书书法家产生了深刻的影响。

对于喜欢书法的朋友，可以通过学习这些来提高自己的书法艺术修养。

王羲之书法教程：行书字帖《兰亭序笔法详析》，一笔一划尽在手中！王羲之行书《兰亭序笔法详析》之一王羲之行书《兰亭序笔法详析》之二王羲之行书《兰亭序笔法详析》之三王羲之行书《兰亭序笔法详析》之四王羲之行书《兰亭序笔法详析》之五有人说：非常好的教程，经典！精华！精粹！以前我们做东西，追求精益求精，现在的我们，追求的是能用就可以了。

所以，老东西还是比较的经典的。

王羲之行书《兰亭序笔法详析》之六王羲之行书《兰亭序笔法详析》之七王羲之行书《兰亭序笔法详析》之八王羲之行书《兰亭序笔法详析》之九王羲之行书《兰亭序笔法详析》之十有人说：看半天怎么和以前看到的不一样了？原来是临摹版。

这是字帖字帖，字帖的含义还不知道吗王羲之行书《兰亭序笔法详析》之十一王羲之行书《兰亭序笔法详析》之十二王羲之行书《兰亭序笔法详析》之十三王羲之行书《兰亭序笔法详析》之十四王羲之行书《兰亭序笔法详析》之十五有人说：字帖不错，掌握正确的笔法才能临好兰亭。

小编且说：那就慢慢练，慢慢练，终有一天就算不功成名就，也能成一方霸主。

王羲之行书《兰亭序笔法详析》之十六王羲之行书《兰亭序笔法详析》之十七王羲之行书《兰亭序笔法详析》之十八王羲之行书《兰亭序笔法详析》之十九王羲之行书《兰亭序笔法详析》之二十有人说：兰亭的字，结构上的势才是难点，笔画像是外在的。

小编问：是这样的吗？各位怎么认为？王羲之行书《兰亭序笔法详析》之二十一王羲之行书《兰亭序笔法详析》之二十二王羲之行书《兰亭序笔法详析》之二十三王羲之行书《兰亭序笔法详析》之二十四王羲之行书《兰亭序笔法详析》之二十五有人说：真正的书法就是既有美感而又各具特色！这贴比较典型，可以好好临摹临摹。

小编且说：拿去不谢。

王羲之行书《兰亭序笔法详析》之二十六王羲之行书《兰亭序笔法详析》之二十七王羲之行书《兰亭序笔法详析》之二十八王羲之行书《兰亭序笔法详析》之二十九王羲之行书《兰亭序笔法详析》之三十也有人说：太好了，收藏。

王羲之书法教程临摹王羲之《兰亭序》高级教程前言行书差不多与草书同时产生，早期的行书，是草行掺杂，行书发展为成熟而独立的书体，王羲之、王献之父子作出了杰出贡献。

史称小王“创非草非真的新体”，就是指的行书。

如传世二王墨迹、摹本，以及号称天下第一行书的《兰亭序》，是行书的典范。

行书介于楷草之间，近楷者称“行楷”，近草者称“行草”。

行书虽有自己的特点，但可变性很大，如用诗歌比拟，则楷书是律诗，草书是古风，行书就是绝句了。

有人主张行书不必学，有楷书和草书的根底，自然就能写好行书。

这虽有一定道理，但不无偏颇之处，因为行书也有它自身的特点和规则。

行书的用笔比楷书活泼，又没有草书放纵，既不是楷书的一板一眼，又不是草书的“狂欢乱跳”，它的节奏属于“轻歌曼舞”。

行书的点画上有游丝牵引，所以在结体上对楷书来说，行书是“加法”，是在布白上求“散乱之白”，从点画结体、字形等方面，都要求有参差变化。

所以《兰亭序》中二十几个“之”字，都各不相同。

我们以王羲之《兰亭序》为例，来详细讲解行书的学习过程和方法。

行书推荐碑帖:王羲之《兰亭序》、《圣教序》王献之《鸭头丸帖》王珣《伯远帖》李邕《麓山寺碑》、《李思训碑》颜真卿《争座位帖》、《祭侄文稿》杨凝式《韭花帖》苏轼《黄州寒食诗帖》黄庭坚《松风阁诗》米芾《蜀素帖》、《苕溪诗帖》、《群玉堂述书帖》、《虹县诗》、《研山铭》、《多景楼诗》、《大行皇后挽词》。

王羲之兰亭序临写法概述王羲之兰亭序临写法目录1、王羲之与兰亭序2、《兰亭序》(神龙本)墨迹3、《兰亭序》基本点画图解4、《兰亭序》用笔及结构图解5、《兰亭序》中同字异形氏，梁司空袁昂之玄孙，其宝重《兰亭》过于师在日，至贞观中，太宗锐意学羲之书，访募真迹备尽，唯《兰亭》未获，寻知在辩才处，凡三召之，恩赐甚厚，方便善诱，才确称历经丧乱，坠失不知，竟靳固不出，后经左仆射房玄龄奏举监察御使萧翼以智赚取兰亭，辩才惊悸成疾，岁余乃卒。

太宗喜获兰亭，宝爱有加，命供奉搨书人赵模、韩道政、冯承素，诸葛贞等四人，各摹数本，并命虞世南，褚遂良，欧阳询等名字各临数本，以赐皇太子、诸王近臣，以为永宝，贞观十二年，帝不豫，幸玉华宫含风殿，谓高宗日:“吾欲将所得兰亭去”，遂将兰亭真迹殉葬於昭陵。

王羲之“行书”基本笔画详解（第二篇）
四、王羲之行书（捺画）
捺画详解：
“行书”的捺极富变化,在一幅书法作品里,因各字在整体中所处的位置,以及捺画在一个字中的平衡协调关系，可用多种捺法交替运用,使字更显得生动活泼。

捺的基本写法:
1逆锋向左。

2.稍顿即微提笔,然后往右下方边行边
按。

3.至适当处边行边提笔，向右沉着运行,力达锋失。

五、王羲之行书（提画）
提画详解：
“行书”的提法较为简单,显然种类很少，但是在临写时不可忽视，要有不同的变化。

长短大小、平斜曲直、轻重粗细等以及竖提、斜提的书写。

都必须认真注意其笔势和笔画的轻重安排。

提的收笔往往与下一笔的起笔有一定的呼应关系。

因此提的出锋切忌随意快速或过于缓慢。

提的基本好法:
1.漏锋向左下由轻渐重入笔。

2稍顿即向右上由重渐轻稍快出锋,力到锋尖。

五、王羲之行书（折画）
折画详解：
“行书”的折法与楷书的折法相接近。

是由两种不同的笔画连接而成。

它的种类较少，一般有方和圆两种折法。

折则方，转则圆；方折则坚劲凝重,圆折则婉转流畅。

在书写时要做到折而不低,转面不浮。

折的基本写法：
1.露锋入笔。

2.稍顿即向右偏上中锋送笔。

3.至转角处折锋顿驻。

4.中锋向下运行。

5.至收笔处笔锋稍提由上至者下,由下至左上回锋。

王羲之笔法详解
王羲之（403-444），字长卿，号玄宗，汉族，陇西渭滨（今甘肃省武都县）人，南朝宋高祖
刘裕之子，出身宦官世家，为宋代文学家、书法家，被誉为“中国书法之祖”。

王羲之书法特点：
一、笔势活泼，书写清新，把笔势变化丰富，细腻而灵动。

他的书法是一种自然的表达，他的笔法变化多样，曲折有致，柔和中带有一种硬朗的劲健之气。

二、书体简洁，笔划细腻，书体宽敞，字形细腻，结构清晰，笔势柔和，细腻而不失硬朗。

三、重视笔法的细腻，他的笔法柔和，把笔势变化丰富，细腻而灵动，使书法更加绚丽多彩。

四、书法技巧精湛，他的书法技巧精湛，把笔法变化丰富，细腻而灵动，使书法更加绚丽多彩。

五、书法风格独特，他的书法风格独特，把笔法变化丰富，细腻而灵动，使书法更加绚丽多彩，书法技巧及其精湛，使书法更加精致细腻。

六、书法形式多样，他的书法形式多样，把笔法变化丰富，细腻而灵动，使书法更加绚丽多彩，书法技巧及其精湛，使书法更加精致细腻，书法形式多样，把笔法变化丰富，细腻而灵动，使书法更加绚丽多彩。

王羲之集字《圣教序》笔法解析（1-8讲），值得收藏第一讲：大、唐、三、藏、圣、教、序。

大：“大”字第一笔的横，由轻到重，露锋起笔，收笔时有弹跳动作。

“丿”划，将横分为左少右多。

最后的点，起笔要离横远一些，收笔顿笔回收。

唐：“唐”字最重要的笔画，是第二笔的横撇，侧锋切笔起笔，向右上行笔，然后转折写“丿”。

写“唐”字，要注意，点划要和中间的竖划，在一条中线上。

三：“三”字看似好写，其实不然。

三条横，都是侧锋入笔，书写时一定要硬朗，干脆。

另外，要注意三横的距离，上两横距离近，长横距离稍大一些。

藏：“藏”这个字，最重要的地方，就是要将中空的感觉写出来，如图，疏密要有对比，反复书写后，即实用于创作，美得很。

圣：“圣”字的主笔，在于第二笔，如图，侧锋入笔，然后向外倾斜，并带有弧度。

另外，要注意“王”字的位置，一定要重心偏右。

教：“教”字的主要笔划，是第三笔的横撇，和“子”的竖钩提，这两个笔划，都有一个绞转的动作，如图所示。

序：“序”，整个字，都是在旋转。

从第一笔的露锋切入，一直能够旋转到最后一笔的竖钩，充满灵动。

在书写时，注意长“丿”的一个弧度，要干脆，利落。

第二讲：太、宗、文、皇、帝、制。

太：“太”字，变化丰富，难度在于撇划，和大点。

撇划，有一个先往右后往左的动作。

大点，则是有两个动作组成，先带有弧度的顿笔（作为起笔），然后反方向大顿笔（作为收笔）。

在书写时，要注意，撇划的末端，是整个字的最低点。

宗：“宗”字的难点，在于上面的宝盖头，以及“示”的竖钩。

宝盖头的第一个点，由3个动作组成（如图），第二笔，则是露锋下压，然后顺势，向右上写横，再出钩。

“示”字的竖钩，有向外的趋势，由轻到重。

文：“文”字的难点，是书写的节奏。

整个字，由一笔组成。

所以，在书写时，一定把握书写的节奏，在转折处稍早停顿，在笔画的中间，一定要迅捷、果断。

最后捺划的收笔，略略下压停笔（如图）。

皇：在书写“皇”字的时候，要注意上方的“白”，呈一个倒三角趋势。

行书三绝卷
摘要：
1.行书三绝卷的背景和历史
2.行书三绝卷的内容和特点
3.行书三绝卷的艺术价值和影响
正文：
行书三绝卷，是我国书法史上的一部杰作，被誉为“行书之冠”。

它是由东晋王羲之创作的，历经南朝、隋、唐、五代、宋、元、明、清等多个朝代的传承和保护，最终在清朝乾隆年间被收入了故宫博物院。

行书三绝卷的内容主要包括了王羲之的三篇行书作品，分别是《兰亭序》、《洛神赋》和《快雪时晴帖》。

这三篇作品各具特色，既有抒发情怀的山水诗篇，又有描绘美女的辞赋，还有表达思念的书信，展现了王羲之广泛的文学才华和深厚的书法功底。

行书三绝卷的艺术价值不言而喻。

王羲之的书法运笔流畅，气韵生动，形神兼备，被誉为“书圣”。

他的行书更是达到了登峰造极的境界，融合了楷书的规矩和草书的自由，既有严谨的法度，又有奔放的个性，对后世产生了深远的影响。

行书三绝卷在我国书法史上具有重要的地位，它不仅展示了王羲之的书法艺术，也反映了我国古代书法的演变和发展。