瑞吉欧美术教育理念
一、绘画是儿童的一种语言儿童绘画是儿童用来传达情感的视觉语言。通过绘画，儿童把自己脑海中的意象、心绪和对周围事物的认识表达出来，创造一个属于儿童自己的世界。儿童画并不只是简单的图画，而是儿童的全部自我表现。在绘画中，表现了他们的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。因此，如果想了解孩子、教育孩子，就应掌握儿童绘画这把钥匙。毕加索说过，每一个儿童都是艺术家，儿童的天性喜欢涂涂画画。绘画在他们的成长过程中是必然的痕迹，即使是穷乡僻壤里没有纸、笔、颜料的孩子也会用一堆石子、一块小砖头或者一小段树枝，在墙壁、路面、沙滩上绘出自己心中的独白、欢乐和忧伤。
对儿童，特别是学前儿童而言，美术这个词的涵义就有所不同了，“在儿童世界里，一切事物都是相互渗透的—自我和外界、梦与清醒、现实与幻想、昨日和明日、概念与迹象、思想与感觉”“线画得直，圆画的圆，比例合适”的标准，剥夺了儿童的语言，剥夺了情感，剥夺了儿童自我表现和与人沟通的需要在《创造与心智的成长》一书中，最富系统性而且贯穿全书的理论是儿童美术发展阶段的理论。罗恩菲尔在对儿童美术发展的各个阶段的个人成长特征进行分析和解释时，从智慧成长、感情成长、社会成长、知觉成长、生理成长、美感成长和创造性成长7个方面进行评量。他在充分肯定了这7个方面成长的重要性的基
础上，特别强调了创造性成长的价值，认为“创造性的成长，主要是自由而独立地使用前述的6种成长因素，而达到统整的效果”（美维克多、罗恩菲尔著，王德育译：《创造与心智的成长》，第59页）创造性是人类所具有的本能，是一项天生的直觉，心理学研究已显示：创造性、探索和调查的能力属于基本驱力的一种，没有这种驱力，人类便不能生存。在儿童艺术中所表现的独立和独创的方式，便显示了创造性的成长，儿童并不需要熟练的技巧来获得创造性，然而对于任何创造形式而言，必须有某种程度的情感自由。创造性的本质是在未受限制时是直觉而迸发的，当儿童为首社会规范约束时，正是创造性创造最为有利的时机。保证创造性成长，并使之与成熟的心智合一，这是艺术教育的最高特权之一。于是，罗恩菲尔德主张，美术是iyizhong教育工具，能够耕耘人的感性、促进人的合作、减少自私、而更为重要的是，能发展儿童创造性的工作的全部能力。（学前儿童美术教育 P16）
