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2023.06电视作为一种大众传播媒介，是传递知识和信息的重要手段，也是人们获取信息的重要途径之一。
而音乐作为电视节目中不可或缺的重要元素，在电视节目的制作中发挥着举足轻重的作用。
因为音乐不仅能够帮助电视节目展现出更深刻的意境，还能在提高电视节目的观赏性和吸引力方面，显现出独特的竞争优势。
因此，探讨音乐在电视节目中的重要性，对于赋能电视节目的内涵和吸引力具有重要的意义。
一、音乐在电视节目中的作用音乐不仅是电视节目重要的表现手段，也是节目中不可或缺的重要组成部分。
首先，音乐可以渲染氛围，通过音乐的选择、编辑和运用，可以让观众更好地理解内容并投入到节目中。
其次，通过选择适合的音乐，让观众更好地体验和感受节目所要表达的情感。
最后，音乐还可以增强视听效果，通过选择节奏和旋律较好的音乐，可以调节气氛，调动观众的情绪，使观众更好地感受到节目的节奏和激情。
因此，在电视节目的制作中，选择合适的音乐非常重要，只有把握好音乐的节奏、音调和音量，才能产生最佳的视听效果。
1.音乐在电视节目中起到激发联想的作用①音乐通过不同的音色描绘常见的景物描绘本来是绘画的“特长”，线条、色彩是它的基本手段。
而音乐的描绘是通过声音的运动、声音的模拟来完成的。
电视节目可以通过音乐的情感表达和音色的特征，为听众营造一种独特的情感体验。
钢琴曲可以用柔和的音色和优美的旋律来描绘夜晚的静谧和寂寞。
极富节奏感的鼓乐可以用强烈的节拍和有力的鼓点来表现战争场景中的紧张和危机感。
轻柔的竖笛可以通过轻盈的音色和流动的旋律来描绘美丽的自然景色，如在纪录片《最美大连行》之《稻香澎湃》中，竖笛的音色轻飘流畅，形象地表现出流水潺潺、树木摇曳的景象，能为观众在心灵上营造一种自然、祥和的氛围。
②音乐可以唤醒观众的记忆和情感体验音乐本身具有一定的表现力和情感传达能力，可以通过旋律、节奏、音色等元素来创造出具有视觉化效果的音乐画面，引导人们在心理上产生相关的联想和感知。
浅论音乐在电视广告设计中的作用摘要：现阶段，音乐元素在电视广告设计中的应用越来越受重视，本文主要针对音乐在电视广告设计中的作用进行分析，以期给相关设计工作者改进工作以有益借鉴。
关键词：音乐；电视广告；设计在电视广告设计过程中，音乐以其优美的旋律使广告语言变的更加富有新意，音乐自身所具有的娱乐性和艺术性，可以吸引公众眼球，不仅突出了电视广告所要表达的主题内容，而且还进一步渲染了电视广告中营造的广告气氛，增强了广告表现的情趣。
现阶段，大多数的电视广告设计中都会把音乐作为广告设计的重要组成部分，其中大部分的音乐选自大众喜闻乐见的、具有代表性的音乐作品。
一、音乐的特点及其应用1.1音乐的特点分析音乐是一种特殊的语言形式，与一般性的声音语言相比较，音乐具有更大的感染力。
音乐在传达过程中具有叙述表达动能和潜移默化的影响功能，为此，广告界在广告设计过程中，更加注重音乐元素的创新和设计。
音乐的种类众多，电视广告设计人员在挑选广告音乐时，不仅要考虑广告内容的特点，而且要立足于听众的基本需要，根据不同的场合、不同的时间和人们不同的心境选择不同的广告音乐。
音乐的特点具有以下几点，首先，音乐作为一种听觉艺术，其自身具有很强的表象功能，听众在享受音乐的过程中，会因为音乐产生相应的联想和想象。
例如，在很多体育用品的电视广告宣传片中，《运动员进行曲》的应用，这首音乐作为受众熟悉的音符，与电视广告中的宣传画面融为一体，可以在很大程度上加深消费者对广告的印象，刺激人们对与广告相关的产品的接触，进而起到促进产品销售的目的。
其次，音乐中包含有鲜明的民族特色。
每个民族由于生活环境、经济状况、风俗习惯的不同，会形成具有自身特色的民族艺术风格；而这类音乐可以唤起本民族人民的民族自信心和自豪感，因此，在电视广告设计中，对于有些具有较强的具有民族风格的产品，广告设计师可以充分挖掘使用具有独特的民族风格音乐旋律。
最后，音乐具有较强的审美效果，在电视广告中，选择合适的广告背景音乐，会使广告内容更加悦心悦意，吸引受众注意力，给人以美好的感受。
音乐与声音设计的艺术音乐和声音设计是艺术领域中两个重要的方面。
它们在电影、电视、广告、游戏等媒体中起着至关重要的作用。
音乐和声音设计不仅能够增强观众的感官体验，还能够传达情感、创造氛围和塑造角色。
本文将探讨音乐和声音设计在艺术中的重要性以及它们如何相互配合。
音乐是一种通过声音和节奏来表达情感和思想的艺术形式。
它可以通过乐器演奏、歌唱和编曲等方式来创作。
音乐在电影中起着非常重要的作用，它能够增强观众的情感体验，使观众更加投入到故事情节中。
例如，在一部悬疑片中，紧张的音乐可以增加观众的紧张感，让他们更加紧张地等待着剧情的发展。
而在一部浪漫的爱情片中，柔和的音乐可以营造出浪漫的氛围，使观众更加投入到角色的感情中。
此外，音乐还可以通过旋律和和声来塑造角色。
每个角色都可以有自己独特的音乐主题，这样观众一听到这个主题就能够立刻联想到这个角色。
例如，在《星球大战》系列中，达斯·维达的主题曲以其威严和黑暗的氛围而闻名，每当这个主题曲响起时，观众就知道维达的出现意味着什么。
这种通过音乐来塑造角色的方式可以使观众更加深入地理解和感受角色。
与音乐相比，声音设计更加注重于创造氛围和增强观众的感官体验。
声音设计包括音效的录制、编辑和混音等过程。
通过合适的音效，声音设计可以为观众创造出真实的环境和场景。
例如，在一部恐怖电影中，通过适当的音效，声音设计可以让观众感受到恐怖的氛围，增加观众的紧张感。
而在一部科幻电影中，声音设计可以创造出未来世界的声音，使观众更加沉浸在电影的世界中。
此外，声音设计还可以通过音效来表达角色的情感和状态。
例如，在一部动画片中，通过不同的声音效果，声音设计可以表达出角色的喜怒哀乐，使观众更加深入地理解和感受角色。
声音设计还可以通过音效来强调重要的情节和动作，使观众更加关注和投入到故事中。
音乐和声音设计在艺术中的重要性不可忽视。
它们能够增强观众的感官体验，传达情感、创造氛围和塑造角色。
音乐和声音设计的艺术需要音乐家和声音设计师的共同努力，他们需要理解故事的情感和氛围，并通过音乐和声音效果来表达出来。
音乐与画面的契合在电影、电视剧、广告等影视作品中，音乐与画面的契合是非常重要的，它们相互搭配，对于表达情感、烘托氛围起着至关重要的作用。
音乐的旋律、节奏和画面的动态、氛围之间的契合关系，可以让观众更深入地感受到作品所要传达的信息，增强观影的体验和情感共鸣。
首先，音乐与画面的契合能够更好地表达情感。
当画面中出现激烈的打斗场景时，适合采用快节奏、激情四溢的音乐，使观众感受到紧张和刺激。
例如，在动作电影中，常常运用适合战斗动作场景的鼓点强烈的音乐，使观众身临其境，仿佛自己也参与到了战斗之中。
同样地，当画面中出现浪漫的爱情片段时，配以柔和温馨的音乐，可以更好地表达出爱情的甜蜜和柔情，让观众感到幸福和温暖。
其次，音乐与画面的契合能够烘托氛围。
不同的背景音乐可以营造出不同的氛围，增强观众对画面的感受。
在悬疑、恐怖片中，运用低沉、不规则的音乐，能够制造出紧张、恐怖的氛围，加强观众的心理刺激。
而在喜剧片中，运用欢快、活泼的音乐，能够让观众感到开心和愉悦。
这种氛围的烘托，使得观众与作品产生共鸣，更加融入到情节之中。
此外，音乐与画面的契合还可以加强情感共鸣。
随着音乐的节奏和旋律的变化，观众会更加投入到剧情之中，与角色产生共鸣。
例如，在电视剧或电影的高潮部分，适合运用激烈、令人兴奋的音乐，使观众情绪高涨，与角色一同经历紧张刺激的情节发展。
而在悲伤的场景中，选择富有哀伤感的音乐，能够让观众感同身受，与角色一同流泪。
最后，音乐与画面的契合对于作品的整体效果起到至关重要的作用。
一个好的电影或电视剧作品，不仅要有精彩的剧情和表演，还需要有恰当的音乐来衬托画面。
音乐可以填补画面的空白，使画面更加丰满，更加生动。
同时，音乐还可以为作品增添动力，提升观众的观影体验。
无论是动作片、爱情片、还是科幻片，都离不开与画面的契合，使整个作品更加完整且有力度。
综上所述，音乐与画面的契合是影视作品中至关重要的环节之一。
它能够更好地表达情感，烘托氛围，加强情感共鸣，提升作品的整体效果。
广告声音艺术是指在广告中运用声音元素以达到传递信息、吸引注意力和营造情感等目的的艺术手法。
声音在广告中起到重要的作用，可以增加广告的记忆性、影响消费者的情感和行为，并与视觉元素相互补充，创造出更具吸引力和影响力的广告效果。
首先，声音可以在广告中传递信息。
通过声音的语言、音效和音乐等元素，广告可以直接向消费者传递产品或服务的特点、优势和使用方式等重要信息。
例如，通过明快的背景音乐和愉悦的配音，广告可以强调产品的乐趣和享受，让消费者对产品产生兴趣。
声音的语言也可以用来强调广告的口号、品牌名或特殊优惠，以提高消费者对广告的关注度和记忆度。
其次，声音在广告中能够吸引注意力。
人们对声音的敏感性远远超过对视觉的敏感性，因此，通过巧妙运用声音元素，广告可以在竞争激烈的广告环境中脱颖而出，吸引消费者的关注。
例如，使用高音调或突然变化的音效，可以在电视或广播广告中吸引消费者的注意力，让他们转移目光或耳朵去关注广告内容。
同时，声音的音量、节奏和音调等也可以用来引起消费者的好奇心和兴趣，进一步增强广告的吸引力。
此外，声音在广告中还能够营造情感。
音乐和声音效果可以直接触发人们的情感，并与广告的情感目标相呼应。
例如，悲伤的音乐和柔和的配音可以在慈善广告中引起人们的同情和共鸣，激发他们的善意和捐助欲望。
而欢快的音乐和愉悦的配音则可以在产品广告中传递快乐和满足感，引起消费者的积极情绪和购买欲望。
通过声音的情感表达，广告能够更好地与消费者建立情感连接，增加广告的亲和力和影响力。
最后，声音与视觉元素相互补充，共同创造出更具吸引力和影响力的广告效果。
声音可以弥补视觉上的不足或局限，增强广告的表现力和创意。
例如，在电视广告中，通过视觉的画面和声音的配合，可以创造出更加生动和有趣的广告效果。
声音可以为画面增添情感、节奏和动态感，使广告更加生动、丰富和引人入胜。
总之，广告声音艺术在广告中起着重要作用。
它能够传递信息、吸引注意力、营造情感，并与视觉元素相互补充，创造出更具吸引力和影响力的广告效果。
如何在中运用背景音乐营造出适合主题的氛围背景音乐是电影、电视剧、广告等媒体作品中常用的一种营造氛围的手段。
正确使用背景音乐可以增强情感表达，帮助观众更好地理解和感受故事情节，同时也能够突出主题和情感的表达。
在这篇文章中，我将讨论如何在中运用背景音乐来营造出适合主题的氛围。
首先，选择合适的背景音乐至关重要。
背景音乐应当与电影或电视剧的主题相一致，能够增强故事情节的表达和情感的传递。
比如，在一部悬疑片中，适合选择紧张、扣人心弦的音乐来增强观众的紧张感和期待。
相反，在浪漫爱情片中，适合选择柔和、温馨的音乐来增强观众对爱情的感受。
选择背景音乐时还应注意不要过度使用，以避免分散观众的注意力。
其次，音乐的节奏和节拍可以进一步加强主题的表达。
快速的节奏和节拍可以增加紧张感和动作感，适合用于激烈的场景或追逐戏。
而慢速的节奏和节拍则能够突出片中的情感冲突和内心世界，适合用于戏剧性的情节和人物发展。
通过选择不同节奏和节拍的音乐，可以在不同场景中创造出不同的氛围。
此外，音乐的音调和音色也是营造氛围的重要因素。
不同的音调和音色可以传递不同的情感和氛围。
比如，低沉的音调和深沉的音色可以增强戏剧性和压抑感，适合用于悲剧片或紧张的情节。
而明亮的音调和轻快的音色则可以传递轻松、愉快的氛围，适合用于喜剧片或浪漫的场景。
正确选择音调和音色，可以进一步增强背景音乐对主题的支持。
除了以上提到的要素外，音乐的音量和音效也是营造氛围的重要因素。
适当调整音乐的音量可以突出特定情节或场景的重要性，引导观众注意。
同时，添加适当的音效，如雨声、风声、枪声等，可以增强观众对场景的感官体验，使观众更加投入到故事中。
在实际应用中，导演和音乐制作人之间的紧密合作尤为重要。
他们需要共同理解电影或电视剧的主题，并明确音乐在其中的作用。
通过共同的探讨和协作，才能选择合适的音乐并将其与故事整合起来，营造出适合主题的氛围。
总之，背景音乐在电影、电视剧和广告中是营造氛围的重要手段。
音乐作为一种特殊的社会语言，具有巨大的感染力和潜移默化的作用。
音乐和语言一样具有表达功能，即表达情感、思想甚至文化的功能。
基于音乐的表达功能、叙述功能以及潜移默化的功能，广告商经常在电视广告中使用背景音乐，作为提高广告有效性的一种手段。
广告音乐是用世界通用的音乐艺术语言宣传商品带给人们的便利以产生积极的商业效果，广告音乐明确的目的性、商业性，使其有别于任何一种音乐形式，它更多的倾向于表达一种意境。
因此，它要通过观众自己的感受才能领会，从感情上影响观众的情绪、营造氛围，以创造商品的音乐形象。
所以广告音乐具有自身独特性。
一、广告音乐的特性第一，吸引性。
吸引性是音乐固有的特性。
而广告音乐通常用或优美抒情，或跳动奔放的歌曲，并赋以动人的广告语来吸引受众的注意，激发受众对商品的好感，从而促成购买。
总之是以传达商品信息，引发受众情感认同为目的的。
例如，康师傅冰红茶的广告音乐由静转动，与动感的画面结合在一起，使观众产生了极大的兴趣，吸引了观众的注意力，以达到广告音乐的商业目的，产生广告主想要的经济效益。
第二，记忆性。
广告音乐旋律简单，便于记忆，通俗易懂。
精彩的广告音乐能够使人们看到商品便能联想到广告里的音乐，从而激发其购买欲望。
当广告中出现一个特定的音乐符号时，人们会自然的把音乐与广告、广告与产品或服务联系起来，使其对产品或服务的印象深刻。
从这点看来，音乐就是一个加深记忆的符号。
例如：日本东芝电视机的广告，如意大利歌剧的曲调，加上“TOSHIBA，TOSHIBA”的歌词，给受众留下了深刻的印象。
第三，形象概括性。
广告音乐通过抽象的音乐艺术加上广告演员具象的表演艺术，非常形象地描述商品，描述使用者的情绪，从整体上来说具有高度的概括性。
二、广告音乐创意分析音乐对于广告创意的作用除了表现在以上所论述的广告音乐的技术手段还表现在广告音乐的创意过程中。
具体表现为：1、广告音乐创意紧扣原创与关联的特点广告音乐创意的关联是指广告音乐的主题必须与产品、消费者密切相关。
音乐在电视广告作品中的重要性分析
作者：罗翠琼
来源：《中国科技博览》2019年第06期
[摘要]电视作为一种大众传媒，具有受众广、传播快、接受度高等特点，成为广告宣传的主要媒介。
以往电视广告作品的类型和内容比较单一，很难让观众留下深刻印象。
在电视广告作品中加入背景音乐，则能够增强广告作品的感染力和辨识度。
通过在电视上进行长期投放，还可以对观众产生潜移默化的影响，达到广而告之的宣传目的。
因此，在认识到电视广告作品中加入音乐的重要性后，如何确保背景音乐与广告内容有较高的匹配度，也成为当前电视广告制作过程中需要重点考虑的问题。
[关键词]电视广告；背景音乐；重要性；优化建议
中图分类号：Y631 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2019）06-0322-01
引言：电视广告通常只有短短的几十秒，要想在有限的时间内清晰的传达信息，并使观众留下深刻印象，就必须将声音、图像和文字有机结合起来，以提高电视广告作品的宣传效果。
当前一些电视广告作品，或是根本没有添加背景音乐，或是将背景音乐作为可有可无的辅助工具，都会降低广告的影响力。
对于广告制作人来说，既要将背景音乐与广告画面制作摆在同样重要位置，又要根据广告内容添加配套的音乐，这样才能使电视广告浑然天成、别具风格，让观众对广告中的宣传内容留下深刻印象。
一、电视广告作品中添加音乐的重要性分析
1、深化广告主题，推广品牌文化
优美而熟悉的音乐旋律，能够激发观众的情感，吸引观众的注意力。
因此在电视广告中，广告人采用当下流行的音乐作为背景音乐，不但能够直抒胸臆抒发情感，同时还能表达品牌理念，深化电视广告主题，从而有效地推广品牌文化。
一个优秀的电视广告，一般在音乐的应用上就可见一斑，它往往会用音乐来表现广告主题，用不同类型的音乐来吸引不同的受众群体，通过音乐所表达的情感来打动观众，从而体会到品牌所带给观众的冲击。
通过增强了广告的宣传效果，使得观众在听到该背景音乐时就想起了广告主题或者品牌特征，从而达到事半功倍的传播推广效果。
2、丰富广告内容，增强广告感染力
过去的电视广告，由于音乐的类型比较单一，因此导致电视广告的内容不够丰富。
近年来，音乐类型越来越丰富，有民族音乐、摇滚音乐、流行音乐等，不同的音乐运用在不同的品牌宣传中，一方面展现出品牌文化的丰富性和多样性，另一方面也展现除了不同品牌之间的差异，为观众提供了一个了解不同品牌的方便快捷的方式。
通过不同类型的音乐，将广告创意所
要表达的情感自然地流露出来，再结合独特的艺术表现形式，将品牌文化巧妙的传播到观众心中，进而增强广告的感染力和影响力，烘托出了品牌文化。
3、凸显广告个性，展现品牌差异
当同一行业内的多家企业产生激烈竞争时，企业会通过投放广告的方式进行产品宣传，从而提高知名度、扩大影响力，最终增加经营收入。
电视媒体在广告宣传中具有独特优势，其中不乏一些同类广告。
对于广告投放商来说，追求宣传效果最大化是投放广告的根本目的。
如果电视广告作品没有特色和个性，也就很难在同类广告中博取观众的关注。
例如，某省电视台在播放天气预报之前，都会插播一些农药、化肥类的广告。
如果这些企业广告能够将声音和画面进行有机结合，就可以在同类广告中更加突出，拉大了自身品牌与其他同类品牌之间的差距。
这样当农民在选购农药、化肥时，也会更加倾向于购买印象更加深刻、广告个性化较强的产品。
二、当前电视广告作品添加背景音乐时存在的误区
1、盲目从众，缺乏创新性
电视广告作品在制作过程中，没有深刻的理解广告作品的内涵，在选用背景音乐时，导致背景音乐与广告内容、主题不符合，也就达不到预期的宣传效果。
还有一些广告制作商出于成本考虑，直接从其他广告或音乐作品中截取音乐片段，不仅侵犯了他人的版权，带来了法律风险，而且这种缺乏创新性的广告作品，也很难给观众耳目一新之感。
事实上，根据电视广告作品进行音乐创作，是一项既需要时间、有需要投入较多金钱的工作，对于多数中小型企业来说，就没有足够的资金也缺乏专业技术进行背景音乐制作，这也是现阶段电视广告作品中所用音乐抄袭成风、缺乏创意的根本原因。
2、粗制滥造，损害品牌形象
广告代表了品牌的形象，并应当反应产品的真实情况，这样当观众购买或接触产品时，才能符合心理预期。
在广告作品中添加背景音乐，能够起到烘托氛围和渲染产品的效果，增加观众对广告宣传内容的信赖感。
但是也有一些广告，无论是本身的内容，还是使用的音乐，都没有经过严格的编辑和加工。
这种情况在一些地方电视台中尤其常见。
这些粗制滥造的广告作品，在投放后很有可能对品牌带来负面效果。
例如，某旅游广告在宣传一处红色旅游景点时，选择使用时下比较流行的网络音乐作为背景音，这就给人一种过于轻佻、不尊重革命先烈的感觉，进而使很有观众对该红色旅游景点失去了兴趣，也就到达不到宣传目的。
三、提升电视广告与背景音乐匹配度的可行性措施
1、根据广告主题、内容挑选背景音乐
不同的电视广告作品，适用的背景音乐各不相同。
如果广告制作过程中随意选用音乐，很有可能取得适得其反的效果。
广告制作人在选择背景音乐时，应当综合考虑广告作品的宣传主题、具体内容甚至是目标群体。
例如，如果是学习用品之类的广告，投放对象主要是青少年学生，那么背景音乐的选择上，应当使用一些节奏比较轻松、欢快的音乐；如果是电子产品之类的广告，投放对着则多是青年群体，则考虑使用流行音乐，更容易激发青年群体的兴趣，加深对广告的印象，增加不同受众群体对广告的接受度。
2、广告制作人要加强重视，提高专业素养
电视广告作品中添加适当的背景音乐，可以增强广告的整体观赏效果。
但是对于广告制作人来说，即便是认识到了广告作品中音乐的重要性，仍然因为个别因素（技术、成本等）的限制，导致他们不愿意花费过多的精力和时间为电视广告作品添加匹配的音乐。
针对这一现象，要求广告制作人能够强化自身的职业素养，在电视广告制作中能够秉持职业精神，综合考虑产品制作、广告质量等多重因素，用心挑选背景音乐，并从专业角度出发，利用各类工具、软件对广告音乐进行编辑加工，以提升电视广告的整体匹配度。
3、加强监管与审核，杜绝劣质广告的传播
对于电视台来说，广告已经成为了电视台运营收入的重要来源之一，并且广告的投放费用与电视台的影响力呈正比。
以央视一套为例，黄金时段广告的价格高达20000元/秒。
在高额利润的诱惑下，许多地方电视台放松了对广告作品质量的审核，导致一些粗制滥造的广告通过审核并在电视台播放。
长此以往，不仅难以达到预期的宣传效果，而且会影响观众的观看体验，无论是对广告商还是电视台，都造成了损失。
因此，电视台方面应当对广告内容进行严格的审核，对于那些台词单调重复，使用低俗背景音乐的广告，一律禁止播放。
此外，还有一些广告在未获得授权的前提下，直接使用某些知名音乐，侵犯了他人的版权，这种情况也应当加以禁止。
结语：在电视广告作品中，音频与视频应当是是相辅相成、缺一不可的关系。
在制作广告时，必须要在综合考虑广告作品的内容、主题、投放对象等多重因素的前提下，选择与之配套的背景音乐。
这样才能增强电视广告作品的整体宣传效果，在播出后吸引观众的注意力，在同类广告中脱颖而出，扩大品牌的影响力。
参考文献：
[1]方兵.略论音乐在电视节目中的功能意义[C]//中国电影电视技术学会影视科技论文
集.2013.
[2]章婉.音乐广告宣传曲对塑造企业的形象之我见——以电视音乐广告作品《黄鹤楼》为例[J].大众文艺，2016（12）：131-133.
[3]刘卉.优雅的叫卖：音乐录影带与电视广告的互动——品牌在MV中的行销[D].华东师范大学，2013.。
