高中美术《纺织女》教案、教学设计
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纺纱女赏析教案初中课程名称:美术鉴赏课程目标:1. 了解《纺纱女》的作者、时代背景及其在艺术史上的地位。
2. 分析《纺纱女》的画面构图、色彩运用、人物刻画等方面的特点。
3. 培养学生的审美能力,提高对美术作品的欣赏和分析能力。
教学重点:1. 《纺纱女》的作者、时代背景及其在艺术史上的地位。
2. 《纺纱女》的画面构图、色彩运用、人物刻画等方面的特点。
教学难点:1. 对《纺纱女》的深层次意境和画家创作意图的理解。
2. 学生如何运用审美标准评价和分析美术作品。
教学准备:1. 教师准备《纺纱女》的彩色图片及相关的背景资料。
2. 学生准备笔记本和笔,以便记录学习内容。
教学过程:一、导入(5分钟)教师展示《纺纱女》的图片,引导学生观察画面,激发学生的学习兴趣。
然后提出问题:“你们知道这幅画是谁创作的吗?它创作于哪个时代?”让学生结合已有知识,思考并回答问题。
二、新课内容展示(10分钟)1. 教师简要介绍《纺纱女》的作者委拉斯贵支,及其创作这幅画的时代背景。
2. 教师引导学生分析《纺纱女》的画面构图,如前景、中景、背景的布局,人物的位置等。
3. 教师讲解《纺纱女》的色彩运用,如色彩的饱和度、对比度等。
4. 教师重点分析《纺纱女》的人物刻画,如人物的姿态、表情、服饰等,并引导学生关注人物之间的关系和画面氛围。
三、作品赏析与讨论(10分钟)1. 教师组织学生对《纺纱女》进行赏析,鼓励学生发表自己的看法和感受。
2. 教师引导学生从审美角度分析《纺纱女》,如画面美、形式美等。
3. 教师组织学生进行小组讨论,让学生相互交流对《纺纱女》的理解和感受。
四、总结与拓展(5分钟)1. 教师对本节课的学习内容进行总结,强调《纺纱女》的艺术特点和价值。
2. 教师提出拓展问题,如:“你们还知道哪些描绘劳动场景的美术作品?”鼓励学生课后进行查阅和思考。
五、作业布置1. 完成《纺纱女》的鉴赏笔记,记录学习内容和自己的感受。
2. 绘制一幅以劳动场景为主题的绘画作品,可以是描绘农业劳动、手工劳动等。
《中国民间美术—汉式织锦》一、教学目标知识与技能:明确民间美术的基本概念,了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
过程与方法:通过我国不同地区、不同习俗的民间美术作品欣赏,形成对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。
情感态度与价值观:了解我国丰富多彩的民间美术形式,养成健康的审美情趣。
明确理解中华名族命运共同体!二、教学重难点教学重点:理解民间美术的基本特点、以及民间美术与人们生活之间的密切联系。
教学难点:了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式,以及民间美术战争与和平的关系。
三、教学准备教具准备:多媒体课件。
四、教学过程环节一:通过电视剧《汉武大帝》汉服服装引入汉式织锦。
介绍织锦的含义,并把四大织锦的名称和样式介绍给学生。
最为著名的锦有云锦、蜀锦、宋锦和壮锦,合称“四大名锦”。
环节二:通过古丝绸之路认识尼雅遗迹,并了解汉式织锦。
尼雅遗址是一个以东经82度43分14秒、北纬37度58分35秒为中心的狭长地带。
东西向7公里宽,南北向25公里长,散布在尼雅河古河床沿线。
将遗址区向北推移了几十公里。
在1700年前的公元三世纪,发源于昆仑山脉吕士塔格冰川的尼雅河经此向北延伸,那时这里还是一片繁荣的绿洲。
尼雅遗址是汉晋时期西域"丝绸之路"南道上的一处东西交通要塞,位于新疆和田地区民丰县以北约100公里的塔克拉玛干沙漠南缘,尼雅河下游尾闾地带。
其间散落房屋居址、佛塔、寺院、城址、冶铸遗址、陶窑、墓葬、果园、水渠、涝坝等各种遗迹约百余处,是新疆古文化遗址中规模最大且保存状况良好又极具学术研究价值的大型遗址之一。
尼雅遗址位于塔克拉玛干沙漠南缘民丰县喀巴阿斯卡村以北20公里的沙漠中。
新疆尼雅遗址出土的著名汉代织锦护臂,之所以用著名来称呼它完全是因为锦上织的八个篆体汉字:“五星出东方利中国”,听上去就相当霸气的几个字。
视频播放认知尼雅遗迹的前世今生。
环节三:通过织锦护臂让我们认识到汉代提花机技术,并用视频展示给学生。
美术鉴赏纺织女工教学设计导言:纺织女工是中国工业发展史上的重要群体之一,她们的辛勤劳动为中国的纺织工业做出了巨大贡献。
然而,我们却很少有机会了解到她们的故事和贡献。
通过美术鉴赏的方式,我们可以向学生们展示这些纺织女工的辛勤劳动和艺术成就,让他们深入了解并尊重这些可敬的女工。
本文将以美术鉴赏为主题,为纺织女工教学设计提供一些指导。
一、背景介绍纺织女工是指在纺织工业中从事生产工作的女性工人。
上世纪初至20世纪中叶,中国的纺织业迅速发展,纺织女工成为了工业化进程中的重要力量。
她们辛勤工作,以自己的双手创造了精美细致的纺织品。
然而,纺织女工的辛勤劳动和艺术成就往往被忽视,没有得到应有的尊重和赞赏。
二、教学目标1. 了解纺织女工的劳动和艺术成就;2. 引导学生从纺织品的艺术特征中体会纺织女工的智慧和才能;3. 培养学生艺术鉴赏和审美能力;4. 培养学生尊重工人阶级的态度,理解并关心工人的生活现状。
三、教学内容和方法1. 介绍纺织女工的劳动和艺术成就通过教师讲解、视频展示等方式,向学生们介绍纺织女工的生活环境、工作条件和从事纺织工艺的过程。
并展示一些纺织女工的成就,如染色技术、绣花技艺等,让学生们了解她们的智慧和才能。
2. 纺织品的艺术特征通过展示不同种类的纺织品,引导学生们观察其材质、色彩、图案等艺术特点。
可以通过触摸、比较等方式,让学生们更深入地体验和了解纺织品的艺术魅力。
3. 纺织品的艺术鉴赏给学生们展示一系列由纺织女工创作的纺织品作品,如丝绸、棉织品、毛织品等。
引导学生们观察、欣赏,并向他们提出一些问题,引导他们针对纺织品的色彩、图案、工艺等方面进行思考和讨论。
可以安排小组活动,让学生们利用所学的知识和技巧,进行纺织品的艺术鉴赏和评论。
4. 纺织女工的现状和关怀引导学生们思考纺织女工现在的生活状况,以及社会对她们的态度。
通过与学生们的讨论,引导他们关注工人阶级的生活现状,培养尊重和关心工人的态度。
四、教学评估1. 提问和讨论:通过提问和讨论的方式,考察学生们对纺织女工故事和纺织品艺术特点的理解和表达能力。
古典主义绘画教案【篇一:外国古代绘画教学设计】人类生活的真实再现——外国古代绘画撷英我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第10课《人类生活的真实再现—外国古代绘画撷英》。
我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。
一、教材分析(一)教学目标①知识目标:通过本课的教学,使学生对外国古代绘画的主要类别、发展概况、突出成就,以及不同民族绘画的主要特点有基本的了解,并领会各民族绘画形式的差异及其与审美观念的联系。
②能力目标:通过学习能够比较、分析外国古代绘画重要作品的风格、特点及时代特征,认识到外国古代绘画的丰富多彩是世界文化多样性的生动体现。
③美育目标:最终使学生开阔视野、增长见识、陶冶情操、提高艺术素养和审美感知能力。
(二)重点通过不同民族,不同时期、不同风格的绘画作品的分析、比较,使学生加深对外国古代绘画的了解,认识外国古代绘画的丰富性与多样性。
(三)难点领会古代不同民族绘画形式上的差异及其与现实生活、宗教,审美观念的联系。
二、教学方法教学方法是教育观念的具体体现、是实现教学目标的重要手段。
我根据“教师为主导,学生为主体”的教学原则,采用以下教学方法:1.讲授、2.演示、3.讨论、4.运用课件辅助教学三、学法(主要培养其思维能力)美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。
在教学生掌握美术作品欣赏方法的同时,也应使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼,比如:1、描述:引导学生能用直观的语言,将作品的形式特征和自己的感受表达出来,主要目的是训练学生的视觉感知能力。
当美术作品呈现在我们眼前,首先是视觉的冲击和感受,它是在感觉、联想、想象中形成自己的最初感受,产生对作品初步印象。
通常学生在最初接受作品时,对作品的感知是依靠自己经验与知识的认知度,要引导学生从不同的角度对作品仔细观察,了解作品的形式语言特征,能有浓度大胆表达与自己在联想中获得感受,从而为进一步鉴赏奠定基础。
2、分析:在描述的基础上,通过对作品核心内容中的形式因素、组织引导学生学会用专业的眼光,去解读作品中各类美术元素、艺术形式美的运用和美术形象塑造的意义,通过比较来发现和领会美术形式语言美,促进学生审美经验的提升,使学生的审美能力得到提高。
纺织娘的教案教案标题:纺织娘的教案教案目标:1. 了解传统纺织工艺和纺织娘的文化背景;2. 学习纺织娘的技艺和纺织工具;3. 培养学生的创造力和动手能力;4. 培养学生对传统文化的尊重和欣赏能力。
教学目标:1. 知识目标:学生能够了解纺织娘的历史背景、技艺和工具;2. 能力目标:学生能够运用所学知识制作简单的纺织品;3. 情感目标:培养学生对传统文化的兴趣和尊重。
教学重点:1. 了解纺织娘的文化背景和技艺;2. 学习纺织娘使用的纺织工具;3. 运用所学知识制作简单的纺织品。
教学难点:1. 学生对纺织娘的技艺和工具的理解;2. 学生制作纺织品的实际操作能力。
教学准备:1. PowerPoint或其他多媒体工具;2. 纺织娘相关的图片、视频和实物样品;3. 纺织工具(如纺锤、纺车、织布机等);4. 线、布料等制作纺织品所需材料。
教学过程:引入(5分钟):1. 利用图片或视频引入纺织娘的话题,激发学生对传统文化的兴趣;2. 介绍纺织娘的历史背景和文化价值。
知识讲解(15分钟):1. 通过PPT或其他多媒体工具,向学生介绍纺织娘的技艺和工具;2. 展示纺织娘使用的纺织工具,并解释其作用和使用方法;3. 讲解纺织娘的纺纱和织布过程。
示范操作(15分钟):1. 给学生展示纺纱和织布的示范过程;2. 演示如何使用纺锤、纺车或织布机等纺织工具;3. 强调正确的操作方法和注意事项。
实践操作(30分钟):1. 将学生分成小组,每组配备一些纺织工具和材料;2. 让学生亲自动手操作,制作简单的纺织品(如线团、小块布料等);3. 鼓励学生发挥创造力,设计自己的纺织品图案。
展示和分享(10分钟):1. 让每个小组展示他们制作的纺织品;2. 学生分享制作过程中的体验和感受;3. 鼓励学生互相欣赏和评价。
总结与拓展(5分钟):1. 总结纺织娘的技艺和工具;2. 引导学生思考纺织娘的文化价值和传统工艺的重要性;3. 提出拓展问题,鼓励学生进一步了解其他传统工艺和手工艺品。
高中美术编织工艺教案篇一:高中美术试讲教案范例试讲教案范例:中国民间美术教学目标:1.通过讲述、演示和欣赏使学生明确中国民间美术的基本概念。
2.了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
3.使学生明确民间美术的重大意义,丰富和发展学生的艺术创造力。
教学重点:1.讲清并使学生理解民间美术的基本特点,民间美术在造型方面的特征及审美特征,是使学生理解喜爱民间美术的关键。
2.进行继承民间艺术传统,发扬民族精神弘扬民族文化传统,进行爱国主义教育。
教学难点:第二部分“如何界定民间美术?”和第五部分“如何理解民间美术的特征?”这两部分内容理论性较强,其中还有一些专业名词。
教学过程:一、激发兴趣,导入新课曾经有人说过:民族的才是世界的,才是有生命力的,而民间美术是民族文化的重要组成部分。
因此,作为一个中国人,应该了解中国的民间美术。
二、学生讲解,对比欣赏1.学生阅读本组作品介绍,并讨论总结其风格特点。
2.请每组推选解说员,讲解本类作品特点,本组同学作补充,逐个进行。
3.教师同时投影展示图片。
4.根据学生讲解,总结民间美术的三个特点(板书) ①实用简洁,因材施艺;②质朴率真,随意大方;③热烈夸张,象征寓意。
在这一环节中需对民间美术的各种类的起源、发展、风格、作用,作一概括讲叙。
年画:又称木版年画,是一种运用木版彩色套印在纸上的画种,它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类,用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。
我国在长期的社会活动中,为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日,经长期的社会传承固定下来,成为民族传统文化习惯的组成部分。
早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗,以后历代不衰。
全国各地均有年画,而且形成了各自的地方风格。
最著名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。
杨柳青年画:刻工精丽、绘制细腻、色彩绚美,善于运用象征、寓意和夸张等艺术构思,来表达人们的美好愿望与理想。
纺织女高中美术说课稿尊敬的各位评委、老师们,大家好!今天,我将为大家说课一节关于纺织女工主题的高中美术课程。
本节课的主题是“纺织女工——艺术中的劳动美”,旨在通过对纺织女工形象的艺术表现,引导学生理解和感受劳动人民的生活状态和精神风貌,同时提升学生的艺术鉴赏能力和创作技巧。
一、教学目标1. 知识与技能目标:学生能够了解纺织女工在中国传统文化和现代艺术中的表现,掌握基本的人物画绘画技巧,如比例、构图、色彩运用等。
2. 过程与方法目标:通过观察、分析、讨论和实践,培养学生的审美观察力和艺术表达能力,提高他们的绘画创作水平。
3. 情感态度与价值观目标:引导学生认识到劳动的尊严和美丽,激发他们对劳动人民的尊重和爱戴之情,培养正确的劳动观念和社会主义核心价值观。
二、教学重点与难点1. 教学重点:分析不同时期艺术家对纺织女工形象的表现手法和艺术风格,学习人物画的基本绘画技巧。
2. 教学难点:如何引导学生在作品中表现出纺织女工的内在精神和劳动美,以及如何运用色彩和构图技巧来增强画面的表现力。
三、教学过程(一)导入新课1. 通过展示不同时期关于纺织女工的艺术作品,引起学生的兴趣和好奇心。
例如,可以展示古代壁画中的纺织场景,近现代画家如徐悲鸿的《纺织女》等作品。
2. 简要介绍纺织女工在中国历史和文化中的地位,以及她们在社会发展中的重要贡献。
(二)新课讲解1. 分析艺术作品中纺织女工的形象特点,如姿态、表情、服饰等,让学生了解艺术家是如何通过细节刻画来表现人物的。
2. 讲解人物画的基本绘画技巧,包括人体比例的把握、面部表情的刻画、服装纹理的描绘等。
3. 通过对比分析不同艺术家的作品,引导学生理解艺术表现手法的多样性和个性化。
(三)课堂实践1. 学生分组进行讨论,每组选择一幅纺织女工的艺术作品进行深入分析,并尝试理解作者的创作意图和表现手法。
2. 指导学生进行人物画创作,鼓励他们尝试运用所学技巧,表现自己心中的纺织女工形象。
美术《我织造的纺织品》教案
教学目标
1. 通过本课的研究,了解纺织品的种类和制作方法,增强学生的美术鉴赏能力和创造力。
2. 培养学生的耐心和细心,提高学生的动手能力和动手实践意识。
3. 培养学生的爱护劳动成果的意识和珍惜物品的态度。
教学内容
1. 纺织品的种类和制作方法的介绍。
2. 教师讲解产生兴趣,学生实际操作提高动手能力。
3. 学生自己制作一件纺织品并介绍自己的作品。
教学重点
1. 纺织品的种类和制作方法的介绍。
2. 学生自己制作一件纺织品。
教学难点
1. 对于一些工具的掌握和使用。
2. 对于材料的选择。
教学过程
1. 先让学生们看一些制作好的纺织品,了解纺织品的样式和种类。
2. 介绍一些纺织品的制作方法和工具的使用。
3. 针对一些工具和材料进行示范,让学生们掌握使用方法和技巧。
4. 学生们自己动手制作一件自己喜欢的纺织品。
5. 学生们介绍自己的作品,同学们进行欣赏。
教学方法
1. 演讲法
2. 指导法
3. 实践操作法
教学评估
1. 学生自己制作一件纺织品。
2. 学生介绍自己的作品并得到老师和同学们的肯定和欣赏。
课后作业
学生回家完成一些有关纺织品的调查和研究,了解不同文化的纺织品特点。
参考资料
1. 《中国传统纺织艺术》
2. 《纺织品制作技巧大全》。
高中美术教案:现代服饰艺术教案--时尚的美一、教学目标1.让学生了解现代服饰艺术的特点及其在生活中的应用。
2.培养学生对时尚美的感知和欣赏能力。
3.引导学生动手实践,创作具有时尚元素的作品。
二、教学重点与难点1.教学重点:现代服饰艺术的特点、时尚美的感知与欣赏。
2.教学难点:如何将时尚元素融入自己的创作中。
三、教学准备1.教师准备:现代服饰艺术的相关资料、时尚服饰图片、教学课件。
2.学生准备:绘画工具、剪刀、胶水等。
四、教学过程第一课时1.导入(1)展示一组现代服饰艺术的图片,引导学生观察并发表看法。
(2)简要介绍现代服饰艺术的特点及其在生活中的应用。
2.知识讲解(1)讲解现代服饰艺术的设计理念、材料选择、工艺制作等方面的知识。
(2)分析时尚美的构成要素,如色彩、形状、线条等。
3.欣赏与讨论(1)展示一些具有代表性的现代服饰艺术作品,引导学生欣赏并发表看法。
(2)分组讨论,让学生分享自己对时尚美的理解和感受。
4.动手实践(1)分组进行创作,要求学生结合现代服饰艺术的特点,设计一款具有时尚元素的服饰。
(2)教师巡回指导,给予学生适当的建议和指导。
(1)学生展示自己的作品,分享创作心得。
第二课时1.复习导入(1)回顾上节课的学习内容,检查学生对现代服饰艺术的认识。
(2)展示一些时尚服饰图片,引导学生进一步感知时尚美。
2.深入探讨(1)讲解时尚服饰的搭配技巧,如色彩搭配、款式搭配等。
(2)分析时尚潮流的演变,让学生了解时尚的发展趋势。
3.动手实践(1)要求学生结合所学知识,为自己或他人设计一套时尚服饰。
(2)教师巡回指导,给予学生适当的建议和指导。
(1)学生展示自己的设计作品,分享创作心得。
5.课后作业(1)要求学生结合所学知识,为自己或他人设计一套时尚服饰。
(2)提交设计草图和设计方案。
五、教学反思本节课通过讲解现代服饰艺术的特点、时尚美的构成要素以及时尚潮流的演变,使学生了解了现代服饰艺术的发展趋势。
《纺织女》教案、教学设计
一、教学目标
知识与技能:了解17、18世纪绘画的风格,掌握《纺织女》的内容以及艺术特色,学会鉴赏油画作品。
过程与方法:通过对作品的欣赏、分析、讨论,熟知委拉斯贵支的艺术特点,提高鉴赏能力。
情感、态度和价值观:养成尊重多元文化的意识,提高审美素养。
二、教学重难点
重点:《纺织女》的艺术特色。
难点:体会画家对劳动人民的同情和赞颂之情。
三、教学过程
活动一:激趣导入
教师提出问题:五一劳动节马上就要到了,同学们回顾一下,我们都学习过哪些劳动题材的绘画作品呢?(《拾穗者》《倒牛奶的女仆》《石工》)
学生回答后,教师总结:劳动是光荣的,劳动人民辛勤的双手为我们创造了美好的生活,它也是许多画家笔下常见的题材,接下来我们就走进一位描绘劳动人民的大师——委拉斯贵支。
从而导入课题《纺织女》。
活动二:描述分析
1.画家概况
结合课前搜集的资料,说一说你对委拉斯贵支的了解。
学生分享,教师总结:委拉斯贵支是17世纪西班牙著名的绘画大师,他的作品主要以现实题材为主,被誉为“真理画家”。
2.作品的内容
教师多媒体展示《纺织女》,引导学生欣赏并思考:
①这幅作品描绘了什么场景?(纺织女工劳作的场景)
②画家都描绘了哪些人物?(女工、贵族)
3.作品的艺术语言
继续引导学生欣赏《纺织女》并小组讨论问题:
①画家是通过什么方式来表现不同阶层的人们的?(衣着、动作)
②画家着重描绘了哪些哪一部分?如何表现的?
学生交流探讨,教师总结:画家通过刻画人物的衣着和动态来表现不同的阶层。
委拉斯贵支着力描绘前景的五位纺织女工,不仅生动地描绘了纺织女的各种劳动姿态,而且有意识的通过画面右侧穿白衣的纺织女劳动时的优美体态,让人清楚地看到了劳动妇女特有的质朴的美。
③委拉斯贵支在描绘画面时在色彩、笔触上有什么特点?
学生回答,教师总结:笔触清晰看见,对人物的边缘轮廓描绘较为模糊,使其同周围画面背景的大色调与氛围相互融合。
而在色彩运用上,前景的红、绿、白营造了一种富有暖意的生活色调与后景中的蓝、白冷色调形成了鲜明的对比。
活动三:总结解释
教师提出问题:画家为什么将两个不同阶层的人表现在一起?只描绘纺织女可不可以呢?
学生交流发言,教师总结:前景部分是五个纺织女工在辛勤劳动的情景;后景则是宫廷贵妇们正在欣赏壁毯上神话故事的情景。
纺织女的繁忙疲惫与正在欣赏壁毯的宫廷贵妇的悠闲轻松形成鲜明对照。
通过这种前后的强烈对比,来着重表出达对与广大劳动人民的同情与赞美。
活动四:比较鉴赏
教师多媒体展示委拉斯贵支的《宫娥》,学生以小组为单位从画面内容、构图、色彩、造型及作品情感等角度进行赏析,探究其特点。
学生大胆发言,教师总结讲解:《宫娥》描绘了宫廷里的日常生活,小公主处于画面的中心位置,姿态优雅端庄,一名宫女向她跪献水杯,最奇妙的是画家将自己画入了作品中。
整幅画具有浓郁的生活气息和情调。
活动五:小结作业
1.师生共同总结本节课的知识点,并引导学生与教师一起总结升华:画家能够关注到社会的现实并且将其表现在画面中,我们也要学习画家留心观察生活的好习惯。
2.课后请学生了解西班牙社会背景,并查找同一时期有关表现现实题材的画家及他们的代表作品下节课一起分享。
四、板书设计。