音乐有效课堂教学反思
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关于音乐课的教学反思(通用27篇)关于音乐课的教学反思(通用27篇)身为一位优秀的教师,我们要有一流的教学能力,教学的心得体会可以总结在教学反思中,教学反思我们应该怎么写呢?以下是小编为大家收集的关于音乐课的教学反思,欢迎阅读与收藏。
音乐课的教学反思篇1一堂好的音乐课,要有明确的教学目的,轻松愉悦的教学过程,还要让学生对下一节音乐课充满渴望,这就要求我们音乐教师要有创造性的教学思路,同时,对教师的素质、思维开发能力;对教师的创新能力和驾驭教材、课堂的能力提出了挑战。
作为新课程改革背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行反思,从而提高自身的教学水平,下面我就针对初中音乐教学来谈谈自己的体会。
音乐教育是素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量也极其重要。
首先,在备课过程中设计反思。
作为音乐教师,应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以丰富的情感来陶冶学生,使学生逐步形成一定的审美能力。
音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣,所以,在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主,如果在实际教学过程中发现学生特别感兴趣,或者是无动于衷,就该找找原因,积累经验教训了,并在同一学年的其他班级尝试不同的教学方法,以求得最佳效果。
其次,在实际教学过程中验证反思。
课堂总是在变化的,同样的教学方法,十名学生可能有十种不同的反应。
因此,在课堂教学过程中需要教师不断地调整教学的方式方法,不断验证在备课时设计的反思,对症下药,努力提高学生对音乐的学习兴趣。
由于我们的学生音乐基础较弱,有的学生在小学时甚至没有上过音乐课,因此学生的音乐基础参差不齐,我们需要想方设法,尽量多地帮学生补基础,激发他们的学习兴趣。
在音乐理论知识的教学方面,从基础教起,认识音符,学会划拍、打节奏,最后哼曲调,逐步提高学生的识谱能力,例如,在讲解延长记号时,我会非常形象地说:“它就象同学们头顶上带的帽子一样”,这样一来学生会比较容易掌握。
音乐万能教学反思5篇音乐万能教学反思5篇音乐又是一种表现艺术,音乐课上,学生或唱、或跳、或奏、或演,经过对音乐的表现,使学生能够充分地展示自我,获得美的享受和成功的愉悦。
音乐万能教学反思有哪些你知道吗?一起来看看音乐万能教学反思,欢迎查阅!音乐万能教学反思篇1随着教育改革的不断深入和新课程标准的实施,具备人本思想的教育理念,自由活泼的教学方式,为我们教师开启了一片教育新天地。
一堂好的音乐欣赏课应该体现“课堂教学生活化”的教学理念,让课堂教学充满生命活力,通过师生之间、学生之间平等互动与交流,使学生在饶有趣味和充满情感的情境中轻松愉快地接受美的熏陶,提高审美能力,主动获得感受与鉴赏、表演、创造、评价等多方面的艺术能力,完成审美教育。
音乐欣赏教学的目的之一是培养学生欣赏音乐的兴趣和习惯,作为音乐教师,首先要激发学生对音乐的学习兴趣,使他们有兴趣去听,所以,在这节欣赏课上,我以现代音乐教育的思想,发挥学生的主体性和积极性参与音乐实践活动。
一、设计悬念,激发学生欣赏的兴趣。
出示乐曲表现出的所有情绪,让学生在欣赏完一遍后为他们排序,抓住了学生的注意力,同时因为情绪中有紧张、恐怖激发了学生欣赏的兴趣。
在学生排出正确的顺序之后,我再次设计悬念:“作曲家正是用这几种情绪为我们讲述了一个发生在鸟店里的故事,请同学们再来完整的欣赏一遍这首乐曲,然后,请给大家讲一讲你从音乐中听到的故事。
”音乐和故事的结合,使孩子们能用心听音乐并用心讲故事。
在每一位同学的心中都有着自己对音乐的理解,因此讲述自己编的小故事调动起了所有的同学。
这样欣赏音乐,同学们怎能没有兴趣。
二、从曲式结构入手,发展学生的创造性思维,表现音乐欣赏音乐最重要的是教会学生欣赏音乐的方法,分析音乐作品的能力。
首先教师在组织教学时必须具有逻辑性,引导学生一步步地对音乐作品进行分析,培养学生分析音乐作品的方法,提高感受音乐的能力。
为了让学生进一步感知、体验、理解音乐,在引导分析中,应注意儿童的年龄特点和心理特点。
音乐课教学反思(20篇)精选音乐课教学反思(20篇)温馨提示:本文是笔者精心整理编制而成,有非常强的的有用性和参考性,下载完成后能够直截了当编辑,并依照自个儿的需求举行修改套用。
音乐课教学反思第1篇:《音乐课程标准》在课程实施提议中明确指出:教师应充分利用学生的日子经验, 设计生动趣味、直观形象的音乐教学活动, 激发学生的学习兴趣, 让学生在生动具体的情境中明白和认识音乐知识。
因此, 教师在教学中应充分发挥自我的聪慧才智, 创设多种情境, 调动学生进取性, 激发学生学习音乐的兴趣, 把学生的思维引入最近进展区。
让学生自愿成为发觉者、研究者、探究者, 从而去感觉音乐的真谛, 体味音乐的魅力。
这么, 怎么在音乐课堂中创设各种教学情境呢?下头我就粗浅地谈谈几点做法。
一、创设游戏情境, 引导学生主动参与。
小学日子泼好动, 游戏是他们的重要日子资料, 如能恰到好处的运用到课堂之中, 定会激发学生的学习兴趣。
孔子讲:知之者如好之者, 好知者如乐知者。
假如学生对所学资料产生浓厚的兴趣, 他就会进取主动地参与学习。
依照这一教学规律, 教师可利用教材创设游戏情境, 让学生在游戏中知觉地进入音乐王国, 领会音乐知识的乐趣和奥妙。
例如:我在指导学生用d、r、m、s、l、五个音举行简单的旋律创作时, 设计了一具小蜜蜂采蜜的游戏。
请一位学生戴上写有d的蜜蜂头饰, 其他四位学生则戴上写有r、m、s、l音符的头饰, 游戏开始时, 花围成一圈, 蜜蜂任意去采花,被采的花跟着蜜蜂出来, 再由蜜蜂供给节奏, 这样反复, 构成一具乐句。
最后让学生自我唱一唱, 评一评, 改一改。
实践证明:富音乐知识于充满兴趣与生机的游戏情境之中, 使得旋律创作再枯燥, 学生在玩中学、在乐中悟, 进取主动、学有所成。
二、创设咨询题情境, 诱发学生制造动机。
亚里斯多德讲:思维是从惊奇和咨询题开始的。
学生的制造活动, 往往来自对某个咨询题的兴趣和好奇心, 而兴趣和好奇心又往往来自教师创设的咨询题情境。
小学音乐课教学反思10篇身为一名人民老师,教学是重要的任务之一,教学的心得体会可以总结在教学反思中,那么写教学反思须要留意哪些问题呢?这次美丽的我为您带来了小学音乐课教学反思10篇,希望大家可以喜爱并共享出去。
篇一:小学音乐课教学反思篇一在大量的随堂听课和观摩听课活动中,常常能听到老师们这样的评论:“这堂课比较有意境”。
“这堂课把我们带到美的意境中去了”。
“听了学生的歌颂,使我们身临其境”。
“这堂课假如在歌曲的艺术处理上再细些,则意境可能会更深些。
”……。
可见,小学音乐课的意境教学正在受到广阔音乐老师的关注,从很多报刊杂志上发表的有关小学音乐课意境教学的心得体会文章中,也可以看到,小学音乐课的意境教学正在成为广阔音乐教化工作者探究和探讨的课题。
我国音乐理论家修海林认为:音乐意境“既产生于音乐家对对象的审美感觉中,又存在于音乐的表现中。
自然,音乐的审美也势必要求体验到这一意境,这时意境即是客体的主体化,也是主体的对象化,意境是审美意象性活动的产物”。
小学音乐课堂内的音乐意境,存在于音乐老师的音乐表现和学生音乐审美体验的自始至终。
没有老师主动的音乐表现,就没有学生的音乐审美体验,就没有小学音乐课的意境教学。
小学音乐课的意境教学大致可以从以下几方面进行:一、挖掘教材的意境因素老师应当仔细分析教材内歌曲的歌词、旋律、节奏、速度、力度、音乐表现记号、情感标记等,以充分发掘教材的音乐意境因素,并运用它来为意境教学服务。
二、用色调来营造意境老师应当运用自然界的五彩缤纷来引导学生想象和表现音乐色调。
如:杭州市学军小学任一波老师在教学《秋天多么美》(浙江省编义务教化小学音乐第七册)一课时,细心制作了金黄色稻穗的头饰,绘制了金黄色田野里稻浪滚滚的图画,打算了农夫在金黄色田野里开镰收割的镜头,学生被金黄的色调所吸引和感染,如同置身在硕果累累的金秋意境中,用光明的音色,明快的节奏,演唱了《秋天多么美》,脸上也露出了像金灿灿的秋天那么美的笑容。
音乐课后教学反思音乐课后教学反思范文(通用15篇)作为一位刚到岗的教师,我们要在课堂教学中快速成长,写教学反思可以快速提升我们的教学能力,那么大家知道正规的教学反思怎么写吗?下面是小编为大家整理的音乐课后教学反思范文(通用15篇),希望能够帮助到大家。
音乐课后教学反思篇1在课堂教学中,教师充分尊重了学生的主体地位,真正做到以学生为本。
教学内容不仅具有音乐性、审美性,更贴近学生的生活实际。
老师在教学中充分利用现有教材中引起学生兴趣的内容,调整教材内容以适合现代学生审美需求,并根据学生的学习水平重组教材,把充满生活情趣的内容充实到教学中去,有效地激发了学生的审美情感与审美愉趣,真正使学生想学、爱学、乐学。
老师紧紧抓住了音乐的要素来进行教学,乐理知识的渗透非常自然,在歌曲的演唱中体验速度、情绪、强弱,并让学生比较演唱;尝试用多种教学手段调动学生的积极性,尤其值得一提的是,小组合作学习的形式在本课中得到了充分的体现,学生合作创作的歌词非常精彩。
在本课的导入环节,老师采取了谈话式导入:“你的家长在哪里?那里有什么特产?”问题贴近生活,能很自然的引入歌曲教学。
教案设计合理,教学过完整清晰,较有层次感,教师语言亲切生动,范唱动听。
学生开开心心的学会了一首歌曲。
但本节课也有一些不足之处,如:在教授新歌时,由于这首歌曲的旋律比较简单节奏也不复杂,所以我给学生自我展示的机会较少,也就造成对学生的评价语言过少,歌曲中有些较难的节奏没有处理好。
在歌曲情绪指导方面还不够到位,如果能再使用多一些的煽情语言更能加深学生的对歌曲的感情上的投入,就能使学生唱歌时更富有表现力。
音乐课后教学反思篇2《白桦林好地方》是人民音乐出版社三年级下册第四单元的一首以怀念家乡童年生活的学唱歌曲。
歌曲简短流畅,歌词的描绘和曲调的有机结合,给人们眼前展现了一幅美丽的加拿大白桦林风景图,使人仿佛置身在大自然风光中。
本节课反思如下:从整节课的课堂效果来看,教学目标基本落实,但是某些细节掌握地不是很精确。
音乐课教学反思15篇音乐课教学反思1一年级学生活泼好动,善于模仿,接受能力也较强,但同时也存在着缺乏自控能力,注意力分散的弱点,根据这些特性,在一开始教学中,我尝试着运用“五动”进行歌曲难点教学。
“五动”就是学生在课堂教学中,通过“耳动、脑动、眼动、口动、手动”,调动各种感官参与学习活动,激发学生的兴趣和积极性,增强形象思维的发展。
首先让学生来模仿老师做动作,看谁做的最准确,并出示节奏卡片仔细观察再来拍读,这其中学生已经在玩中掌握了歌曲节奏难点,之后教师加以引导,用节奏编词造句:“我们都是好儿童、学习劳动样样行”,这时学生也兴高采烈的加入其中,大胆进行造句,更进一步的掌握了歌曲节奏,为歌曲学唱做下铺垫。
这时用好朋友呀呦罗罗巧妙导入新课,请同学们进入到欣赏歌曲中去。
在听范唱学歌曲过程中,每一个环节都让学生带着问题想象,从听、视唱、讨论、评价中用自然、柔美、亲切的歌声去演唱歌曲,使孩子们懂得做团结友爱、互相帮助的好孩子。
一年级孩子是好动、坐不住的,因此在学会歌曲后,为了使学生更轻松愉快地有感情演唱歌曲,我设计了歌表演。
问问学生“两只小象怎样问好?怎样表现象鼻子?大象的动作是轻松的还是比较迟缓的?一拍走一步还是一小节走一步好哪?”让学生带着问题,在想象中展开表演,既活跃了课堂气氛又激发了学生的想象力。
为了使乐曲更丰富些,在打击乐器伴奏中,请学生在打打、敲敲、听听、想想中,动脑筋用强弱弱的三拍子强弱规律为歌曲伴奏。
为了奖励同学们,检验歌曲学唱和节奏掌握情况,特别设计了“找朋友”游戏,除了两只小象是好朋友,还有谁可以成为好朋友?这时教师拿出准备好的各种小动物的头饰,给同学们讲规则:“一会儿要听音乐找到和你一样的伙伴,音乐结束时两个好朋友要戴好头饰,坐在一起。
”同学们会兴高采烈地投入到游戏中去。
最后进入到歌曲创编。
同学们已经很有感情地通过各种形式对歌曲进行了演唱,并已熟练的掌握了歌曲节奏,该到他们发挥自己创造才能的时候了,由于刚才同学们每个人都戴了不同的头饰,因此创编起来有了一定的提示不是很难。
小学音乐课教学反思〔通用20篇〕小学音乐课教学反思〔通用20篇〕小学音乐课教学反思篇1一、学会“听”音乐音乐学习的各个万面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受才能〔节奏感、音高感、旋律感、和声感、构造感、形象感等等〕是审美才能的根底。
学谱的根底也应该首先放在听觉才能的培养上。
听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握简谱的概念。
二、利用创编旋律来进步识谱才能创造性才能培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。
识谱教学中的各项内容和才能培养,都应该以即兴活动的形式给学生时机,创造性地探究节奏、音响、旋律等音乐根本要素的各种变化和重新组合。
在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反响、富有表现力的节奏感,对音乐构造、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的互相配合。
三、表演激发学生学习兴趣小学生天性好动。
利用他们这一特点,把表演融入教学,增加课堂情趣,无形中进步他们的音乐素质,到达育人目的。
在音乐活动中,我把学生分成假设干组,让他们自由设计活动内容。
如《大鹿》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲,歌词内容贴近学生的生活,他们对小动物天生就有一种特殊的情感。
在教学中,有个小朋友说:“老师我想把歌词内容改一改,因为我有一只得意的小狗,行吗?我还能画给大家看呢。
”听了孩子真诚而幼稚的话语,我欣喜地笑了:“怎么不行,大家都可以画一画、改一改。
”于是,课堂气氛活泼了,或三人一组,或五人一组,纷纷当起了小小音乐家,画的画、唱的唱、奏的奏、演的演,学生情绪到达了极点。
在老师的鼓励下,学生敢干对已有知识提出质疑和修改,从而引导学生创新思维的开展。
四、电教浸透直观表达,引起学生兴趣根据小学生好奇性强。
对生动、形象的材料感受性强,在感知时无意注意占优势的心理特点,利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授,有时可获得意料之外的效果。
例如在《我是草原小____》一课教学时,学生听了两遍录音范唱便会了,但绝大多数是面无表情地唱。
小学音乐课教学反思优秀5篇音乐课教学反思篇一在《惊愕交响曲》这部作品里,通过聆听、欣赏作品,让学生初步了解变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识。
也通过分析作品,使学生了解海顿的创作风格,使学生更加关注他的作品,培养学生对古典音乐的鉴赏能力。
为了能让学生深入到海顿的《惊愕交响曲》作品中,整节课的听赏程序是:分段聆听,整体聆听。
兴趣是激起学生学习音乐的动力,所以在开始导入的设计中运用了互动游戏导入,一是为了活跃课堂的气氛,拉近师生的距离,二是为了能激起和调动学生的学习音乐的兴趣。
三是在游戏中学到有关音乐的知识。
初听三个音乐片段,(其实是《惊愕交响曲》第二乐章中的主题、变奏一和变奏二的旋律)并让学生用音乐要素等语言来谈谈片段二、片段三音乐与主题音乐的异同点。
这个问题设计的出发点能让学生在聆听的过程中,找出旋律变化、调式变化、力度变化等方面,让她们理解同一条旋律通过不通的变化,这样的创作手法叫做变奏手法。
学生的素质比较的好,在这一环节的教学中,学生在老师的引导下基本能说出异同点。
但是在完整聆听之时,让学生用音乐要素的语言来填写音乐表格,可学生边听边犯糊涂了,因为他们不知道音乐在哪里开始时变奏一,哪里是变奏二的旋律。
原本想让学生一边听一边给他们提示,但是,这样感觉又缺少了欣赏音乐的完整性。
所以学生只能在一片茫然中在填写音乐表格。
之后,老师在分析音乐表格时,重复了上一环节,分段聆听分段分析。
我想如果在分段和完整欣赏这两个环节在巧妙一点的设计,就不会出现重复的感觉,说不定也可以让学生很好的掌握什么是变奏曲等音乐知识。
一堂课除了精美的设计之外,还有教师的个人素质也很重要,所以我要不断地加强自身的素养。
音乐课教学反思篇二音乐课不仅仅是对学生进行一次学习兴趣的培养,并且是让学生在音乐活动中感受“美”的熏陶。
作为一名音乐教师,我们应充分发挥音乐教育中美的作用,让音乐课成为感受美、创造美的殿堂,再让美贯穿音乐课堂。
在三年级这一年的音乐教学中我颇有体会。
音乐的课后教学反思(15篇)身为一位优秀的老师,课堂教学是重要的工作之一,通过教学反思可以很好地改正讲课缺点,那么优秀的教学反思是什么样的呢?下面是小编收集整理的音乐的课后教学反思,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
音乐的课后教学反思1本次音乐活动——《小老鼠和大懒猫》音乐选自海顿的第94交响曲片段,音乐有较明显的强度与力度变化。
考虑到小班幼儿的年龄特点,我在活动中结合故事、课件、游戏等形式帮助幼儿理解音乐的强度、力度的变化,并引导孩子用身体动作的幅度力度的变化来表现乐曲力度的变化。
孩子在扮演小老鼠走路的时候,能分辨出音乐的轻重,根据轻重声音,他们一步一步有节奏地走,也给这个音乐很好的表现出来。
通过本次的欣赏活动初步提高幼儿对音乐的感受力和表现力。
在本次教学活动中,我也存在着许多的不足。
《惊愕交响曲》中的“惊愕”,我可以在刚开始引出的时候,铺垫词语“惊愕”;虽说有图谱的出示帮助幼儿理解整段音乐的结构,但是总体来说图谱的利用还是不够,可以与音乐配合;吃饼干的环节可以省略,用动作代替;在胸饰的摆放方面也需要我再仔细考虑,我是不是可以事先在教室里贴好或者贴在黑板上,让幼儿自己来撕取,这样一来也减少了幼儿注意力的分散。
整个活动,幼儿的参与性很高,兴趣也很浓,我可以在以后的艺术教学中,多多开展此类的音乐欣赏教学活动。
音乐的课后教学反思2《论语八佾》中,孔子对鲁国大司乐说:“乐其可知也;始作,翕如也;从之,纯如也,皎如也,绎如也,以成。
”这是孔子对音乐的理论说明,他要求音乐和谐、纯粹、清晰。
孔子不只仅认识到了音乐是对实际的摹仿,同时也注意到了并不是对实际的自然摹仿,而是要求对实际进行艺术概括。
因为只有这样,才可以做到“纯粹和谐”。
《我当老师》就是这样一首天真的歌曲,表达了一个小主人公对“当老师”的有趣实践。
千年前的孔圣人已经意识到:音乐在教育中有着极为重要的作用,一个人全面发展,不只需要智慧、勇敢,而且必需“文之以礼乐”,所以他说:“兴于诗,立于礼,成于乐”(《论语泰伯》)。
音乐教学反思(精选13篇)身为一名到岗不久的老师,我们的工作之一就是课堂教学,借助教学反思我们可以拓展自己的教学方式,教学反思要怎么写呢?以下是小编整理的音乐教学反思,仅供参考,大家一起来看看吧。
音乐教学反思篇1音乐是心灵的艺术,音乐是文化的载体。
高中的音乐课为“音乐鉴赏”而非“音乐欣赏”,这就要求学生有欣赏向鉴赏转变,更深层次的去理解、感悟作品。
结合教学以来的情况谈一下教学的心得体会1、关于课程的导入(情景自然导入)本学期第一节课程为“音乐与人生”首先这不是一堂纯音乐鉴赏,更多为文化叙述,讲述音乐,讲述音乐与人生的关系。
这样趣味性不强的课程引入有一定的难度,毕竟人生是一个看似庞大的话题,研究起来好戏那个没那个资历。
其实这节课要讲的是从音乐中感悟人生。
那么我们从最简单的入手——歌曲与情绪。
歌曲,尤其是流行歌曲极受青少年喜爱。
由师生共同讨论他们喜欢的歌曲及歌手,话匣子也就打开了,顺势让大家推荐一名同学演唱,活跃课堂气氛,当学生情绪高涨的时候借此为那他们现在的心情,由音乐可以影响到情绪进入本课堂。
2、需学生积极参与从音乐中感悟人生必须从音乐中捕捉到情绪,感悟到音乐情绪才能与音乐产生共鸣,从而感悟到作品想要表达的人生思想。
情绪在音乐中是由什么要素体现的呢(一些专业术语尽量少用)?“音乐无国界”音乐中的情绪是任何人都可以体会到的。
教师讲解不如学生亲自参与。
我们随便请一位同学在老师的歌声中根据音乐的起伏画出线条,也就是旋律线(教师需唱两首情绪相反的歌曲)。
这样一来音乐旋律变成了线条只管的展现在同学面前。
根据线条的高低起伏急缓教师解释、引申,音高、速度、节奏等因素对音乐情绪的影响。
也就是通过这些因素的千般变化,音乐才会这么丰富,我们才会欣赏到不一样的作品,感受不一样的生活,感受不一样的人生。
3、结合实际调整教学内容由于学生所处的人文环境、年龄段、文化素质不同导致欣赏水平。
现阶段阳春白雪的东西不适合学生欣赏,需要一些通俗易懂的东西存在,所谓“接地气儿”。
音乐课教学反思(通用5篇)音乐课教学反思1面对21世纪的国际教育挑战,音乐教育教学(此文来自)的全新方式,是每个音乐教师认真探索的问题。
前苏联著名教育家苏霍姆林斯基认为:“音乐不是培养音乐家,首先是培养人”;卡巴列夫斯基认为:“音乐课枯燥无味是最无法容忍的,因此,引起孩子们对音乐的兴趣,使所有的孩子们都喜爱音乐,并在音乐中成长,是学校音乐教育的首要任务”;达尔克罗兹的教学宗旨是“体验音乐,体验情感。
不能把教师自己的经验强加于学生”;奥尔夫的“元素性”不是单独的音乐,他是和动作、舞蹈、文学紧密结合在一起的参与的音乐,人不作为听众而必须参与其中;我国音乐教育新大纲要求,培养学生学习兴趣、态度和自信心,培养创造性和实践能力。
具体到教学过程中,则从一点入手,以谈话方式和游戏方式导入,螺旋上升拓宽知识面,以学生参与体验为主,尽可能的使音乐属于每一个学生。
如何激发学生对音乐学习的兴趣,鼓励在音乐课上的创造性,愉快和求知的情绪学习音乐,如何培养学生良好的学习聆听音乐的习惯,这是每个中学音乐教师认真探索的问题。
我想这应该从以下几方面去引导和注意。
1、紧紧围绕教学大纲与教材内容,挖掘创作因素。
如:教学起始学生的器乐创作,教学中进行的节奏创作、变奏、回旋演奏、结合创作多声部合奏,动静结合,使学生始终保持学习兴趣和注意力。
2、通过欣赏表演活动又一次激起学生的创作欲望。
在教学中想通过这种形式激发学生学习兴趣,引导学生保持学习热情及好奇心,努力提高学生的音乐感知、想象、表现、创造、理解能力,力争突出音乐的特点。
3、让每个学生都得到教师的爱护、鼓励、关心、尊重,让每个学生都懂得爱。
去爱大自然、爱生活、爱学习、爱劳动、爱一切美好的事物。
音乐课教学反思2作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉和到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。
因此,音乐教师也应该学会反思、善于反思。
那么,该从哪些方面着手,又如何在反思中提高自身的教学能力呢?一、在备课过程中设计反思。
小学音乐的教学反思优秀8篇音乐教学反思篇一反思对于一个教师来说是十分重要的,它能使教师对自我一学期的表现有个整体的回忆,现将我在这一学期教学中的几点体会和认识谈谈:一、教学实践中的自我反思。
我在上每节课之前,都会在心中把要上的环节演一遍,研究课堂上可能出现的状况。
每一堂课结束后,都会进行反思,研究哪些教学设计取得了预期的效果,哪些精彩片断值得仔细咀嚼,哪些突发问题让自我措手不及,哪些环节有待今后改善等等。
同时反思学生在课堂上表现出的闪光点是否被我抹杀。
学生在课堂上有发表自我见解的权利,这些也有可能是拓宽我们教师教学思路最有价值的东西。
把这些都记录下来,能够实现教学相长。
音乐课上让学生动起来,从生理到心理,从资料到形式,从教师的教到学生的学,从教学要求到教学组织,经过一系列的教学活动使学生的思维活泼起来,身体动起来,情感动起来。
这种“动〞,非“放羊式〞的乱成一团,是在教师的科学方法推动下、促引下,逐渐诱发学生的主动性,使学生的心扉自由地理解音乐美的沐浴,提高音乐修养,培养起音乐情趣的“动〞。
在课堂中要给学生“动〞的空间、时间,让学生在“动〞中加深对歌曲形象的联想,从而增强对音乐的表现力。
作为教师要努力营造一个动态的课堂,让学生在视觉、听觉、触觉等方面都得到动态享受,从而激发学生对音乐的创造欲望。
二、理论学习中的自我反思。
理论是让一个人在思想上得到升华的最有价值的东西,作为教师要如饥似渴地学习和研究先进的教育教学理论,并自觉地运用理论反思自我的教学实践,指导自我的教学活动,在学习中深刻反思,认真消化,并付诸于实践。
先进的理论使我们的教学进入新的境界。
正如苏霍姆林斯基这样要求他的教师:“读书,每一天不间断的读书〞,“不断补充其知识的大海〞。
他认为,这样“衬托学校教科书的背景就宽了〞,课堂教学效率的提高就更明显。
由此可见,理论学习的重要性。
今后我要加强理论学习,使理论与实践相结合,促进自我教学水平的提高。
音乐教师教学反思(精选10篇)音乐教师教学反思1一、学会"听"音乐音乐学习的各个万面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力(节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等)是审美能力的基础。
学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。
听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握简谱的概念。
二、利用创编旋律来提高识谱能力创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。
识谱教学中的各项内容和能力培养,都应该以即兴活动的形式给学生机会,创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。
在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感,对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
三、表演激发学生学习兴趣小学生天性好动。
利用他们这一特点,把表演融入教学,增加课堂情趣,无形中提高他们的音乐素质,达到育人目的。
在音乐活动中,我把学生分成若干组,让他们自由设计活动内容。
如《大鹿》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲,歌词内容贴近学生的生活,他们对小动物天生就有一种特殊的情感。
在教学中,有个小朋友说:“老师我想把歌词内容改一改,因为我有一只可爱的小狗,行吗?我还能画给大家看呢。
”听了孩子真诚而幼稚的话语,我欣喜地笑了:“怎么不行,大家都可以画一画、改一改。
”于是,课堂气氛活跃了,或三人一组,或五人一组,纷纷当起了小小音乐家,画的画、唱的唱、奏的奏、演的演,学生情绪达到了极点。
在教师的鼓励下,学生敢干对已有知识提出质疑和修改,从而引导学生创新思维的发展。
四、电教渗透直观表达,引起学生兴趣根据小学生好奇性强。
对生动、形象的材料感受性强,在感知时无意注意占优势的心理特点,利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授,有时可取得意料之外的效果。
例如在《我是草原小牧民》一课教学时,学生听了两遍录音范唱便会了,但绝大多数是面无表情地唱。
音乐课教学反思15篇音乐课教学反思1新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的新纪元,它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面,音乐教育正在走向日益完善和系统的道路。
唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容,我发现现在的学生喜欢唱歌,可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲,喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐,难道是音乐课本上的歌曲不好听,与学生现在的心灵差距太大了吗?通过我的观察不是这样,以前所谓的“唱歌”,就是老师教会学生唱会旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的状态,以及对歌曲的感情处理,教师对歌曲的创作背景做简单的介绍,比如有的歌曲离我们现在的是生活已经是很遥远的事情了,像一些抗战时期创作的歌曲,如:《松花江上》《游击队之歌》,现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代,显然对歌曲的感情就很难掌握了,那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了,所以就要求教师在教这种题材的歌曲时,应该对歌曲的时代背景做详细的介绍,最好是结合DVD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景,教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱,这样本来单调的课程就会丰富起来。
树立良好的歌唱自信心,也是很重要的一步,大家都知道自信心对人的重要性,一个人如果没有好的自信心,那他无论做什么事情都会一事无成。
而自信心对一个歌唱者来说尤为重要,那要怎样才能树立学生的自信心呢?就是需要师生双方共同合作才能达到的。
比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正,这是每个声乐教师的职责,但是要切忌挖苦嘲讽,这会严重打击学生的自信心,应该多给学生一些表扬和肯定,及时留意每一个学生的心理变化,保持和培养学生的细信心。
重视导入环节的设计,导入是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线,也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。
良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。
让学生动起来的教学过程,音乐课要生动活泼,必须引起学生的注意力,激发学生的学习兴趣,光靠老师能说、会唱、会跳是远远不够的,要让学生动起来,不能闲着,那可动的内容可真不少。
小学音乐教学反思精选10篇小学音乐教学反思篇一学生齐读歌词体会歌曲感情,初听歌曲感受歌曲情绪,分乐段学唱歌曲强调齐唱合唱的概念,点出各乐的难点(节奏)。
一、成功的经验:学生对学过的知识掌握不是很牢固,所以复习是必要的,在聆听的过程中,提高学生对6/8拍的强弱规律的认识和乐感,效果明显。
歌曲的学唱不难,关键是对歌曲情绪的表现。
我从一开始就强调旋律的特点,让学生感受情绪。
在学习中不仅抓住拍子的特点,也要体会歌词的含义,时刻注意情绪的表达,以情带声让学生在愉快的环境中理解环保的重要性和人类与小鸟的关系。
二、失败教训反思:本节课的失败点在于运用上幻灯片更直接的让学生直观感受激起兴趣,然后让学生听歌曲感受更好。
三、教学创新点:让歌与情节表演相结合,给学生带来一个轻松的学习环境。
论语中说“学而不思则罔”而我们的教师则应该注重“教而不思则罔”只有注重不断的反思才能在教学中不断的进步。
小学音乐教学反思篇二苏霍姆林斯基说过:“真正的教育智慧在于教师保护学生的表现力和创造能力,经常激发他体验学习快乐的愿望。
”本节课是一节综合性艺术表演课,新课标要求学生能够配合歌曲用身体即兴做动作,在本节课我设计以“两只老虎”的律动组织教学。
进一步通过模仿老虎和小猫声音与动作这一实践活动,激发学生的学习兴趣,引导学生主动参与学习,满足了学生的表演欲望。
在歌曲教学中引导学生根据歌曲意境用肢体即兴做动作。
歌曲《猫虎歌》本身是由故事改编,于是我就从故事入手,抓住学生的心理,吸引他们的注意力。
在学生回答小猫可能用了什么好的方法智斗老虎时,学生们思路敏捷出乎意料,我及时用赞美的语言和奖励头饰的方式鼓励肯定他们。
在歌曲教学中循序渐进解决重难点,通过我的范唱让学生找出歌曲中小猫用了什么办法智斗了老虎。
在引导学生用动作表现‘森林之王’你服不服时,我应该给学生多些时间表现小猫的神气动作,不宜仓促。
再引导他们唱到“只凭一招会上树啊,‘森林之王’你服不服”时用手势来写一个“王”字帮助学生在短时间里唱准唱对“王”字的时值,学生们掌握的很好。
音乐教学反思(精选20篇)音乐教学反思一、教师应反思的以下三种重要成分:1、认知成分指教师如何加工信息和做出决策。
在人的头脑中,大量的相互关联的有关事实、概念、概括和经验的信息被组织成一定的网络,成为图式,可以有效储存和快速提取,构成了个体理解世界的基础。
有人对专家教师和新教师对课堂事件的解释做了对比研究,结果表明,专家教师在教学决策过程中体现出更深刻的、具有丰富联系的图式。
这些图式使得他们能够准确判断哪些事件是值得关注的,并从记忆中提取出有关的信息,以便选择最恰当的反应策略,这是使得他们能够自动化地处理各种问题的基础。
2、批判成分指驱动思维过程的基础,包括经验、信念、社会政治取向以及教师的目标等,更强调价值观和道德成分,比如教育目标是否合理,教育策略和材料中所隐含的平等与权力问题等。
它影响到教师对情境的理解,影响到关注的问题以及问题的解决方式。
研究者发现,反思过程中,教师不再像以往只关注解决问题,而是更关注提出问题,他们对这些没有确定答案的、非线性的问题更感兴趣。
3、教师的陈述。
有人提出,要反映教师自己的声音,它包括教师所提出的问题,教师在日常工作中写作、交谈的方式,他们用来解释和改进自己课堂教学的解释系统,这些就是教师的陈述的基本成分。
它可能包含一些认知成分和批判成分,但重点是指教师对做出各种教学策略的情境的解释,这种解释可以使教师更清醒地看到自己的教学决策过程。
二、反思方法1、反思日记在一天的教学工作结束后,要求教师写下自己的经验,并与其指导教师共同分析。
2、详细描述教师相互观摩彼此的教学,详细描述他们所看到的情景,对此进行讨论分析。
3、实际讨论来自不同学校的教师聚集在一起,首先提出课堂上发生的问题,然后共同讨论解决的办法,最后得到的方案为所有教师及其他学校所共享。
4、行动研究为弄明白课堂上遇到的问题的实质,探索用以改进教学的行动方案,教师以及研究者合作进行调查和实验研究。
它不同于研究者由于外部进行的旨在探索普遍法则的研究,而是直接着眼于教学实践的改进。
音乐教学反思简短音乐教学反思万能10篇音乐教学反思篇一音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术,它作为素质教育的的重要内容和实施美育的主要途径,不仅能陶冶情操、提高素质,而且由于开发智力,特别是在激活学生创新潜能方面有着十分重要的作用。
时代发展呼唤创新人才,社会进步需要创新人才。
因此,创新能力的培养就成为我们现阶段教育的当务之急。
音乐是一种非语义的信息,音乐艺术是抽象的艺术。
音乐艺术的创作、表演、欣赏等各个环节,均体现了鲜明的创造意识、创造思维并伴随着独特的创造行为,音乐艺术是创造性最强的艺术之一,因此,音乐教学在培养学生创新思维方面,有着极大的优势。
《音乐课程标准》标准中指出:“通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力。
”音乐新课程标准还在“分学段的内容标准”中,把“创造”作为专门一项予以阐述,可见,音乐新课程标准是十分强调培养学生的创新能力的。
思维是智力的核心。
从创新的角度讲,创新思维也是创新能力的核心。
从小学生的年龄特点和认识水平的实际出发,在教学实践过程中,我们更要注重对学生创新思维的培养。
我在音乐教学中,采取多种形式,着重探讨了学生创新思维的培养问题,收到了良好的效果。
创编歌词,培养学生的创新思维。
在音乐教学活动中,选择一些学生熟悉的歌曲,让学生为歌曲重新填词,或者少量的改写歌词,有利于激发学生的学习兴趣,变被动学习为主动学习,从而培养学生的创新思维。
音乐教学反思篇二《我是小音乐家》是三年级下册的歌曲,是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲,歌曲生动的表达了孩子们一个美好的愿望和共同的心声——“我是小音乐家”。
我在设计本课时以孩子们参加“音乐会”的乐趣为教学的链来贯穿整堂课。
把教学的内容有序的整合在这条线上,让学生在和谐、轻松、愉快的氛围中学习、感受和表现音乐。
同时,体会创编带来的乐趣,培养学生对音乐的感受力和想象力,在回顾课堂教学的点点滴滴中,分析这节课后,我得出了以下启示:1、创设情境,激发兴趣兴趣是最好的老师。
音乐有效课堂教学反思
有效教学是课改的一大追求,也是我们音乐教学的永恒话题。音乐课堂教学越来越生
动,越来越丰富,教学手段不断更新,教学内容不断拓展,音乐课堂气氛宽松而和谐。看似
丰富多变的教学活动中蕴涵的教学有效性有多少?那么提升课堂教学的有效性是当前深化
课程改革的关键和紧迫要求。课堂有效教学指什么?余文森教授从专业角度认为:课堂有效
教学是指通过课堂教学使学生获得发展。发展就其内涵而言,指的是知识技能、过程方法与
情感态度价值观三者的协调发展。我从教材的处理和课堂教学方法的有效性两个角度谈点自
己的思考。
一、 重视确立准确的教学目标,活用教材,是提高音乐课堂教学有效性的前提。
一堂真正有效的音乐课,就要求教师能根据学生的实际情况和教学的需要,把教材用
好,用活,用实,创造性地对教材进行改进和补充,使之更好地为教学、为学生服务,体现
了教师钻研教材的水平和备课的能力。一堂课是否有效的教学,确立清晰准确的教学目标是
前提,是否能找到准确的重难点,挖掘教材中潜在的音乐及人文文化内涵,挖掘教材的深度
和广度,在教材的基础上大大丰富教学内容;同时能否将音乐课程中的知识技能、过程方法
与情感态度价值观三者协调发展,即突出音乐学习过程中的情感与态度,同时也使知识与技
能的获得过程伴随着浓厚的情感色彩,再根据教材安排、学生的年龄和特点有机地结合,形
成有效的课堂教学。例如:在教《藏族的歌》这单元时,藏族音乐具有明显的民族特色,如
果总结它的音乐特点,内容太多,因此在教材处理上我就抓住最主要的一点——音乐中多使
用欣赏、演唱、表演藏族的音乐作品,了解藏族音乐中常见的节奏特点,喜爱藏族音乐作为
教学目标,以这一特点贯穿音乐的学习始终。此外,课的开始,还加入藏族音乐、文化的介
绍,让学生在欣赏藏族音乐之前,对它的文化有初步了解,为后面的音乐活动铺垫。同时还
大量使用自己搜集音像资料,丰富课堂教学内容,使音乐学习过程中的知识技能,过程方法
与情感与态度三者协调发展。
二、重视课堂教学方法的有效性,是提高音乐课堂教学有效性的关键。
课堂教学方法作为教育方法的主要部分,直接关系到课堂教学质量和学生的个性发展,特
别是在今天新课程条件下,倡导以学生为本、促进学生全面和谐发展的环境中,选择正确、合
理的课堂教学方法更有着重要的意义。如何选取恰当、合理的课堂教学方法,从而可以让课
堂教学更加和谐、有效,以便更好地完成教学任务,实现学生全面和谐发展.
1、情境教学的有效性是课堂教学的催化剂
“让学生在生动的情境中学习”是新课标的一个重要理念,就是知识的引入和情感体验
等问题的提出、解决都是在一定的情境中展开的。因此,情境教学是提高教学有效性的催化
剂。这就要求教师要善于将教材资源与学生的生活实际进行整合,创设出有利于学生学习和
感受音乐的教学情境。如李存老师的《走进西藏》一课中,在欣赏乐曲《阿姐鼓》时,他没
有讲解歌词,更没有诠释音乐,而是采用创设情感性导言情境的方法,把学生深深吸引到特
定的背景情境之中。用他那浑厚的男中音娓娓说道:“一位诗人写道:‘深夜,人们燃着酥油
灯,保持屋内的光明,以为这样能防止恶魔的入侵。晨起,人们起来祷祝,以为这样可以安
抚已世亲人的灵魂’。也许。我们知道这里有太多的迷信色彩,但是我们仍为他们那企盼美
好、安宁生活的希望和那颗质朴的心而感动。没有人能教会你去如何欣赏大海,你要自己看,
自己听,自己想,自己悟,方知心中的大海。也没有人教会你去欣赏这美好的诗和歌。用心
灵去感悟吧,感悟那纯洁的大自然,感悟那原始的人性和自尊。”在这充满鲜活的、富有人
情味和生命感的语言情境中,弥漫着浓郁的生活气息的艺术氛围里,学生受其感染,一次次
增加情感体验的深度,使学生真正走进音乐殿堂。《阿姐鼓》那种自言自语、如泣如诉、时
隐时现、若有若无的歌声仿佛把人们带到遥远的籁。学生体验着、感悟着、思考着,这是心
灵的震撼和颤动,感悟和净化。创设这种情感性导言情境,不仅是艺术享受和审美体验,也
是一种文化的开拓。使音乐课堂实现情感体验的有效性,即体现了音乐课程目标的情感态度
价值取向内涵,以情感人,以美育人。
2、课堂提问的有效性是课堂教学兴奋剂
课堂教学中的提问是以师生、生生互动为主要形式的双向信息交流的教学方法,是老师
组织课堂教学的重要手段。有效性地提问可以引起学生探究的欲望,激发学生的学习兴趣,
更好地实现教学目标,是课堂教学兴奋剂。如《G弦上的咏叹调》一课中,教师设计的问题
(1)乐曲由什么乐器演奏?(2)乐曲的基本情绪与风格是什么?(3)乐曲的作者及对其
在音乐上的贡献?在第一个问题上教师通过聆听乐曲,让学生介绍小提琴及音色,并感受乐
曲在小提琴的G弦演奏的音色浑厚、浓重。学生就不会与大提琴混淆。第二个问题上,教
师更多依靠聆听乐曲;依靠对作品主题的熟悉;依靠对作品曲式分析;依靠对作者所处的时
代、历史、文化、宗教等介绍,层层叠加方法解决乐曲的基本情绪与风格的问题。在第三个
问题上,教师不仅要学生记住作者名字,还介绍作者在音乐上的贡献及人们对作者的评价,
并演唱作者的作品,使学生感受欧洲古典复调音乐特点。从本案例可以看出教师的问题难易
适度,所提的问题是引发思考,由浅入深,由易到难,能激发学生兴趣的,适合学生学习。
问题能有机联系,前后呼应,环环相扣,最终解决问题,使学生在音乐学习中得到满足感、
成就感。课程结束时回到最初的三个问题,通过师生共同总结归纳使认识得到升华,体现音
乐课堂提问的有效性,吸引学生去聆听、思考体验,给教学注入活力,较好地实现教学目标。
3、课堂活动的有效性课堂教学回味剂
音乐是丰富多彩的,从不同的角度通过音响结构表达人类的思想情感和内心感受,实现
情感交流与表现,因此音乐教育要注重学生的情感体验,以情感人,以美育人。那么体验活
动是音乐课堂活动有效的灵魂。体验性强调身体性参与,学习者在学习过程中要用自己的眼
睛看,耳朵听,嘴巴说,用自己的手做,用自己的脑思考。也就是学习者要亲自去经历,去
感悟,去操作。如在进行曲教学中,设计了聆听音乐拍手,感受音乐速度和力度变化,跟唱
《中国解放军进行曲》,边唱边划拍,参与阅兵时队列表演等一系列的活动,体验进行曲的
节奏美、旋律美、音色美、和声美及阅兵式上的官兵阵容的整齐美、形象美和雄壮矫健美。
设计多种的课堂活动引导学生积极真正参与音乐活动,使学生开心掌握音乐文化知识和技
能,获得审美愉悦体验,增强学习音乐的信心。除此之外,还可进行模仿、探究,合作等开
放式活动,使音乐教育体现出一种“润物细无声”的潜效应,让学生在学习过程中回味无穷。
4、现代教育技术的有效使用是课堂教学的助推剂
《音乐课程标准》指出,以信息技术为代表的现代教育技术极大地扩展音乐教学容量,
丰富了教学手段和教学资源,在音乐教育中有广阔的应用前景。因此教师要努力掌握现代信
息技术,利用其视听结合、声像一体、形象强、信息大、资源广等优点更好为教学服务。多
媒体课件具有影视效果,直观形象,情景逼真,能有效地吸引学生的注意力,激发学习兴趣,
其视听结合、多感官参与,能更好引发人们的音乐视听结合,激起情感的体验,如欣赏乐曲
《游击队歌》时,由于歌曲的时代与学生现实生活距离较远,对音乐的理解及表现音乐情感
上有一定差距,这时运用多媒体让学生欣赏抗日游击战士开展游击战的画面,能进一步帮助
学生理解音乐是如何塑造抗日战士的形象,如何表现抗日战士生活情景等有深刻的理解和感
受,使学生更有感情地演唱歌曲。现代音乐教育强调音乐与舞蹈、戏剧及其他学科的整合,
多媒体可以快速、直观、全面地把相关内容一一呈现,拓展学生知识视野,融会贯通艺术表
现,发挥各学科的综合效能,提升学生的审美情趣。所以要正确认识多媒体教学,合理、适
度运用,做到形式与内容结合完美,体现其实用性和有效性;充分发挥师生的主体主导作用,
使课堂的教学有效性得到最大限度的发挥,让学生充分感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐和创
造音乐。
总之,课堂教学的有效性是一种过程,更是一种理念。树立以学生为本的教学立足点,
关注学生的兴趣、需要、情感态度,突出学生愉悦学习和情感体验,把教学过程看作是学生
情感态度的对话、沟通、合作共享的活动,为学生主动探索和发现提供空间和机会,让学生
积极参与学习音乐,实现有效的、多向的和高质量的互动,从而实现课堂教学的有效性。