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新疆艺术学院毕业论文浅析雕塑中夸张手法的运用系别美术专业雕塑班级 2008级雕塑姓名李新岗学号 20840212指导教师古丽娜尔答辩组长贾忠浅析雕塑中夸张手法的运用摘要：夸张是雕塑中常用的表现手法，有些是作者精心构思的结果，也有一些是作者无意之中的创造。

在这个重新重视我国传统文化的时代，让我们细细品味历史上的经典之作，看看古人怎样运用夸张手法，出于什么目的，要达到怎样的效果。

本文挑选古代几件作品进行赏析，探讨意识在夸张的运用时的作用。

关键词：雕塑夸张意识习惯无意识什么是夸张？现代汉语词典第5版中的解释为：1、夸大；言过其实。

2、修辞手法，指为了启发听者或读者的想象力和加强所说的话的力量，用夸大的词语来形容事物。

如“他的嗓子像铜钟一样，十里地都能听见”。

3、指文艺创作中突出描写对象某些特点的手法。

而雕塑艺术中的夸张手法我想也是来源于这种解释。

夸张这种表现手段在于雕塑是通过运用空间和体积的变化来夸大事物的特点。

夸张手法的运用必然会引起形体的变动，有的甚至将原来的形态进行了抽象处理。

从而使其特点更加的突出，以引起观众的注意，使作品在观众心中印象更加的深刻。

我将夸张手法的运用分为两大类：有意识的夸张和无意识的夸张。

一、有意识的夸张所谓意识，就是指人在清醒状态下对现实的一种具有自觉性、目的性和能动性的心理活动，它是人清醒的察觉到所反映的对象和察觉到自己在做什么以及如何做才能达到一定目的的自觉心理。

意识作为人类反映现实的一种高级形式，表现在它透过事物外部的现象和特性来反应事物的本质和规律，也表现在能依据事物的本质和规律的反映来指导人的行动。

[1]有意识的夸张即雕塑家为了达到某种艺术效果，而对要表现的事物进行总结概括和提取其某些特点，以便进行夸张处理，从而达到艺术家想要表达的效果。

我将有意识的夸张分为神情的夸张和动作的夸张，当然这不是说神情的和动作的夸张是相互对立的，实际上他们是相辅相成，互相衬托的。

神情要配合动作来进行夸张，动作也要配合神情去进行夸张，这样才能才能更生动统一的去刻画人物的性格及形体特征。

神情不仅仅是指面部表情，而是表情所体现出的性格特征及精神状态，要做到这些并不容易。

严格来说中国当代的雕塑家中没有多少能很好的做到，而在中国悠久的历史长河中有着许许多多的不朽的优秀雕塑作品。

下面挑选几件本人比较偏好的作品，对其中的表情夸张和动作夸张的运用及其相互作用进行浅薄的分析。

有意识的夸张很容易被人们所发现，因为这种夸张一般都夸张的“幅度”比较大，东汉的说唱陶俑可谓夸张手法运用的佳作。

“击鼓说唱俑”（图1）陶俑蹲坐在地面上，右腿扬起，左臂下挟有一圆形扁鼓，右手执鼓槌作敲击状。

俑人嘴部张开，开怀大笑，仿佛正进行到说唱表演中的精彩之处。

人物面部的幽默表情被刻画得极为生动传神，使观者产生极大的共鸣。

图 1 东汉击鼓说唱俑图 2 东汉立式说唱俑“立式说唱俑”（图2）头戴着一顶旋纽尖顶小软帽，远看，似一个高耸的发髻；上身赤裸，且上身塑得特别长，下身穿一条浅裆长裤，裤子塑得特别低，仅仅兜住了撅起的臀部的下半部。

为了突出质感，作者在裤子上用线刻方法表现出十数道横向的褶子。

这件陶俑的整个形象非常滑稽：头偏一边，双肩耸起，撅起臀部，眯着双眼，嘴撇得歪歪，舌头伸得老长做怪异表情。

身体动作夸张扭曲，给观赏者留下了深刻的印象。

说唱俑的塑造并没有严格按照人体解剖结构，但却没有让人感觉不舒服，而是生动传神，作者如何做到的呢？关键在于其到位的夸张技巧，为了达到滑稽的效果，作者将说唱俑的身体比例进行夸张变形，上身长，四肢短，而且塑造的圆滑，更显可爱。

为了加深观众对情境的印象，作者对动作也做了夸张，夸张幅度都很大，如立式的肩膀耸的老高，头却压下来，脖子几乎成水平状，还有那夸张的表情，充分体现了说唱者表演的尽情，也使观众能感受到那情境，夸张的很成功。

天王俑是唐代明器中的重要种类，又称镇墓俑，主要用来镇恶驱邪，与镇墓兽、武士俑分别摆置在墓室前，并按顺序排列。

[2]唐代彩绘天王木俑（图3），用色丰富，鲜亮富丽。

细观其造型，上身右倾，双肩耸立，双臂抬起作格斗状。

左脚立于地，右脚踏在一小鬼下腹之上，与抬起的右臂和右倾的身体相对应，支撑身体的重量。

动作夸张威猛，以镇住妖魔鬼怪。

再看与其配合的面部表情，眉头紧锁，双眉竖立，眼睛大而圆，眼球外凸，势要以眼神杀死妖鬼。

龇牙咧嘴，看那样子仿佛听到那由腹部之气在喉咙深处发出的那威慑鬼怪的怒吼声，非常之生动。

说到腹部之气就不得不说一下中西方雕塑的差异。

西方雕塑表现力量之巨就将肌肉进行夸张，塑造的结实；而中国则不同，中国“力”和“气”是一体的，“气”是“力”之源，无“气”则无“力”。

那么“气”在雕塑中怎样表现呢？练功夫讲究“气聚丹田”，“丹田”一般是指下丹田，即脐下三寸的地方。

所以，古代天王力士像多将下腹塑造的突出饱满，以此突出其气足。

此天王像虽身披虎头铠甲，但依然能看出腹部外鼓，体现其精气神十足，蕴藏着无尽的力量。

作者也许是运用“杀一儆百”的想法，设计天王脚下踩一小鬼来警示其他鬼怪吧。

小鬼造型相对简单，但也十分生动。

小鬼双手撑地，双腿前张，头作挣扎状，似无力承受天王的脚力，痛苦哀嚎。

此件天王木俑夸张手法运用到位，形象刻画的真实生动，威慑力十足，叫人望而生畏，代表了唐代明器中木俑制作工艺的艺术成就。

此天王俑夸张手法的运用显而易见，首先看神情的夸张，为了体现天王的威严，作者将天王五官都进行了夸张处理，鼻子如狮子一般，比一般人大得多；看那眼睛，瞪得多么的大，而且眼眉几乎呈垂直状态，人怎么会有这样的眼睛和眼眉；嘴巴也几乎成方形；颧骨也塑的很高，使整个脸成方形，以体现其刚正。

再看此天王的动作，有点像京剧中的亮相动作，身体呈“S”形，富有美感却不失力量感，双臂动作更是显示出其无所畏惧,真是力量与美完美的结合。

还有那小鬼，双腿微缩，且脚向上勾，动作夸张，紧张，充分展现了小鬼在天王脚下的疼痛难忍，已然到了他承受能力的极限。

这些显然是作者经过缜密的构思设计出来的，在当时的文化政治环境下，根据要表现的内容，加入自己的丰富想象，才创作出如此夸张生动的形象。

图 3 唐彩绘天王木俑图4 唐三彩镇墓兽中国人从来就不缺乏想象力和创造力，中华民族的传统象征图腾——龙，就是一个很好的例子，综合了多种动物的特点，又加以夸张发展，才形成现在的样子。

现在美国一些电影中运用先进技术合成的怪兽形象，其特点也只是综合了多种动物的特点而已。

而中国古代开始就有了许许多多的这样的例子，比如龙及其“九子”，这些都是想象出来的，而且各有特点，各自有一定的含义和代表性。

镇墓兽也是人们想象的产物，是我国古代墓葬中常见的一种怪兽；有兽面、人面，鹿角，是为镇摄鬼怪、保护死者灵魂不受侵扰而设置的一种冥器。

唐代三彩镇墓兽（图4），夸张手法的运用特别大胆，头部形似罗丹的巴尔扎克。

眉弓高，双眼深陷，但眼球外凸，从眼球的型可以看出，当时的艺术家对眼球观察已经相当深入，眼睛前房的的突出都表现出来了，根据眼球的形又加以大胆的夸张，使眼睛特别突出。

鼻头极大，鼻孔怒张，下颌外凸，口大。

狮子是人们奉的瑞兽，所以作者大概是将人的形象结合狮子形象创作出来的，外形也隐约有中国狮的形象特征。

这样的形象正符合了人们心中的想象，可以镇摄鬼怪、保护死者灵魂不受侵扰。

元代的浮雕《增长天》(图5），和中国画类似的将主要人物刻画的很大，而那些次要的人物则很小，显然是作者为了突出天王而进行的夸张处理。

图 5 元浮雕《增长天》图 6 明韦驮像明代韦驮像（图6），泥质彩塑，双肩上耸，挺胸收腹，右手握拳后甩，作刚武之站姿，身体动作挺拔强健，身披飘带，腰扎丝绦，使整体形象有柔有刚。

再观其头部，头部微侧向右，斜视前方。

面部刻画更为生动和接近现实生活。

此人方脸微胖，眉浓而长，眼睛炯炯有神，嘴大而双唇紧闭，刻画的手法十分写实。

眉头微锁，表情严肃。

整体看来该作品注重刻画人物神韵，深入刻画人物的内心，突出韦驮外武内秀的神采。

从他的面部表情你能看出他是一个严肃正直的人，性格内向，遇事沉着冷静。

韦驮像中作者对面部表情没有明显的夸张，是世俗化的写实手法，但是身体动作夸张明显。

他上身向前，挺胸且胸中吸满了气，右臂后摆小臂向下，握拳且拳向上抬，这个动作虽小但使整个上身的肌肉紧绷，积满力量。

再看下身，整个身体前倾重心落在左腿上，所以左腿也是紧绷的。

还有飘带，仿佛浮在空中且有上升之势，表现出其不同于常人。

不得不佩服作者的精巧构思和精湛技艺。

二、无意识的夸张所谓无意识，就是未被意识到的、潜在的心理活动，即在不知不觉中进行的一种内在的心理活动。

[1]无意识分为多种，这里所说的无意识是指习惯无意识，因为我认为对艺术创作影响最大的是习惯无意识。

习惯无意识是指在意识的驱使和指导下，对于某种心理活动或动作经过严格的规范和长期反复练习，最后达到高度熟练、高度自动化的习惯无意识的表现状态。

[1]习惯无意识对于艺术创作十分重要，但这里只谈其对夸张手法运用的作用。

由习惯无意识的定义可以看出它对于雕塑技法的熟练运用很重要，技法的掌握都来源于长时间的严格练习。

正如我们平时上课，本能的去塑造一个人，总是达不到真实的效果，所以就进行夸张，发现效果好很多，比本能的塑造显得更加真实可信，所以以后就用这一方法进行塑造，久而久之就养成了习惯。

之后并不用有意识的去夸张，手在一些地方很自然的进行了夸张处理，就像出于本能一般，因为完全没有去思考。

无意识的夸张的运用虽然不明显但一样重要，它来衬托有意识的夸张，也是有意识夸张的基础。

应该说任何一件作品中都有无意识的夸张，上面提到的几件作品同样也有无意识的夸张，如元代浮雕增长天王，除了有意识的夸大主要人物还有着许多无意识的夸张，就看其雕刻手法，也同中国画相似，云的处理，衣纹的处理，线条的运用，都在无意识中显露出来。

无意识夸张的运用不仅作者会忽略，就连观众有时候都会忽略它的存在，因为那些看起来是如此的真实。

被观众所直接感受到的夸张一般是有意识的夸张，观众可以很直观的看到它的夸张，很强烈，和现实中的差距很大。

无意识的夸张让人感觉真实，有意识的夸张让人感觉强烈。

一件作品中，无意识的夸张是必要的，有意识的夸张是作者根据需要所加的“兴奋剂”。

参考文献：[1]王宏建.艺术概论[M].北京：文化艺术出版社,2009.1（P314）（P314~315）（P317）[2]邹文.中国艺术全鉴——中国雕塑经典[M].北京：人民美术出版社,2000.5（P62）。