创意在设计中的意义综述

文学与包装设计：文学作品在包装设计中的创意运用教案一、引言1.1文学作品的现代价值1.1.1文学作品作为文化传承的载体1.1.2文学作品在现代社会中的影响力1.1.3文学作品在多领域中的应用潜力1.1.4文学作品与现代设计的结合趋势1.2包装设计的重要性和创新需求1.2.1包装设计在商品市场中的作用1.2.2现代包装设计面临的挑战和机遇1.2.3创新在包装设计中的重要性1.2.4包装设计与其他领域的融合趋势1.3文学与包装设计的结合意义1.3.1文学作品为包装设计提供灵感来源1.3.2文学元素增强包装设计的文化内涵1.3.3文学主题包装的市场吸引力和竞争力1.3.4文学与包装设计结合的社会文化价值二、知识点讲解2.1文学作品的选择与解读2.1.1选择适合包装设计的文学作品2.1.2解读文学作品的主题和风格2.1.3提炼文学作品的核心元素2.1.4文学作品与包装设计风格的匹配2.2包装设计的基本原则和技巧2.2.1包装设计的基本原则2.2.2包装设计的视觉元素运用2.2.3包装设计的创新思维方法2.2.4包装设计的用户体验考虑2.3文学作品在包装设计中的创意运用方法2.3.1直接引用文学作品的元素2.3.2拓展文学作品的象征意义2.3.3结合文学作品的情感表达2.3.4创造文学主题的包装故事三、教学内容3.1文学作品选择与包装设计主题确定3.1.1文学作品的选择标准3.1.2包装设计主题的确定方法3.1.3文学作品与包装设计主题的结合策略3.1.4教学案例分析和讨论3.2包装设计的基本流程和技巧训练3.2.1包装设计的流程介绍3.2.2包装设计的基本技巧训练3.2.3创新设计思维的培养3.2.4实践项目操作和指导3.3文学作品在包装设计中的创意实践3.3.1创意构思的形成3.3.2设计方案的制定3.3.3实际操作和制作3.3.4成果展示和评价四、教学目标4.1理论知识与实际应用能力的提升4.1.1理解文学作品在包装设计中的价值和应用4.1.2掌握包装设计的基本原则和技巧4.1.3能够独立完成文学主题的包装设计4.1.4培养学生的创新思维和审美能力4.2文学素养与设计技能的综合培养4.2.1提升学生对文学作品的理解和解读能力4.2.2培养学生将文学元素融入设计的能力4.2.3加强学生设计过程中的文化意识和情感表达4.2.4促进学生跨学科学习和综合运用知识的能力4.3教学成果与社会需求的对接4.3.1培养符合市场需求的包装设计人才4.3.2提高学生作品的市场竞争力4.3.3强化学生的职业素养和团队协作能力4.3.4增强学生的社会责任感和文化自信五、教学难点与重点5.1教学难点5.1.1文学作品的选择与解读深度5.1.2包装设计中的创新思维培养5.1.3文学元素与设计元素的融合技巧5.1.4教学过程中的实践操作和指导5.2教学重点5.2.1文学作品在包装设计中的创意运用方法5.2.2包装设计的基本原则和技巧的掌握5.2.3学生创新能力和审美能力的培养5.2.4教学成果的市场适应性和竞争力5.3教学难点与重点的结合策略5.3.1采用案例分析和讨论的教学方法5.3.2强化实践教学环节，提高学生的动手能力5.3.3引导学生进行跨学科学习和思考5.3.4定期进行教学成果展示和评价，提高学生的自我认知六、教具与学具准备6.1教具准备6.1.1多媒体教学设备6.1.2教学课件和案例资料6.1.3设计软件和绘图工具6.1.4教学示范视频和参考书籍6.2学具准备6.2.1笔记本电脑或平板电脑6.2.2设计绘图工具和材料6.2.3文学作品阅读材料6.2.4学习资料和参考书籍6.3教学环境准备6.3.1舒适的教室环境和布局6.3.2设计作品展示区域6.3.3小组讨论和协作的空间6.3.4充足的光线和适宜的温度七、教学过程7.1课程导入与理论学习7.1.1引入课程主题和背景7.1.2讲解文学与包装设计的关系7.1.3分析经典案例，引导学生思考7.1.4理论知识的学习和讨论7.2实践操作与技能训练7.2.1分组进行文学作品的选取和解读7.2.2实践操作，进行包装设计的初步尝试7.2.3教师指导，解决实际问题7.2.4技能训练和作品改进7.3成果展示与评价反馈7.3.1学生作品的展示和分享7.3.2同学和教师的评价与反馈7.3.4对优秀作品的奖励和推广八、板书设计8.1课程主题和核心内容的展示8.1.1文学与包装设计的结合点8.1.2教学目标和重难点的呈现8.1.3教学流程和关键步骤的梳理8.1.4教学案例和参考资料的推荐8.2教学过程中的辅助性板书8.2.1文学作品选择和解读的要点8.2.2包装设计的基本原则和技巧8.2.3创意构思和设计实践的方法8.2.4成果评价和反馈的标准8.3学生参与和互动的板书设计8.3.1学生作品的展示和分享8.3.2学生提问和讨论的区域8.3.3学生反馈和评价的记录8.3.4学生参与和互动的鼓励九、作业设计9.1课后阅读和文献综述9.1.1指定文学作品的阅读9.1.2相关文献的搜集和综述9.1.4文献综述的分享和讨论9.2实践项目和设计作品的制作9.2.1文学主题的包装设计项目9.2.2设计方案的制定和实施9.2.3设计作品的制作和呈现9.2.4设计作品的评价和反馈9.3创新思维和设计技能的培养9.3.1设计思维和方法的学习9.3.2设计技能的训练和实践93.3创新能力的培养和提升9.3.4设计作品的改进和优化十、课后反思及拓展延伸10.1教学效果和目标的反思10.1.1教学目标的达成情况10.1.2教学效果的评价和反馈10.1.3教学过程中的优点和不足10.1.4教学改进和优化的方向10.2学生的学习和成长反思10.2.1学生的学习态度和参与度10.2.2学生的学习成果和进步10.2.3学生的反馈和评价10.2.4学长和发展的建议10.3教学的拓展延伸和深入研究10.3.1相关领域的探索和研究10.3.2教学内容的拓展和延伸10.3.3教学方法和手段的创新10.3.4教学成果的推广和应用重点环节补充和说明：文学作品的选择与解读环节，教师应引导学生深入理解文学作品的内涵和主题，培养学生的文学素养和审美能力。

交互设计中的用户体验五要素综述一、导言随着互联网技术的不断发展和普及，用户体验（User Experience，简称UX）的重要性日益凸显。

而在交互设计中，用户体验的好坏直接影响着产品的受欢迎程度和用户的满意度。

为了提高产品的用户体验，交互设计师需要深入了解用户体验的重要要素，并将其融入到产品设计中。

本文将综述交互设计中的用户体验五要素，以供交互设计师和相关从业者参考。

二、可用性（Usability）可用性是衡量产品对用户使用的难易程度的指标。

一个产品的可用性良好意味着它能够为用户提供便捷和高效的操作体验，帮助用户快速实现自己的目标。

要素包括：1. 易学性：产品是否容易学习和上手，新用户能够在短时间内掌握其基本操作方法。

2. 效率：产品的操作流程是否简单直观，用户能否快速实现所需功能。

3. 记忆负担：用户在使用产品时是否需要大量记忆，是否容易忘记操作方法。

三、可信度（Credibility）产品的可信度涉及到用户对产品的信任和依赖程度。

一个可信赖的产品能够赢得用户的信任，增强用户对产品的好感。

要素包括：1. 可靠性：产品是否能够稳定地运行，是否容易出现故障和错误。

2. 可信度：产品是否具有透明度和可信的信息来源，是否能够让用户感到放心。

3. 安全性：产品是否具有相关的安全防护措施，能否有效保护用户的个人信息和交易安全。

四、愉悦性（Desirability）产品的愉悦性是指用户在使用产品时产生的积极情绪和好感。

一个具有愉悦性的产品能够增强用户的使用欲望，提升用户的使用体验。

要素包括：1. 视觉吸引力：产品的视觉设计是否美观大方，是否能够吸引用户的注意力。

2. 亲和力：产品的交互设计是否贴近用户的心理需求，是否能够引起用户的共鸣和好感。

3. 情感体验：产品是否能够唤起用户的情感共鸣，是否能够给用户带来愉悦和满足的使用体验。

五、有效性（Effectiveness）产品的有效性是指用户在使用产品时能够方便、准确地实现自己的目标。

唐代织锦联珠纹样在国潮服装中的设计应用目录一、内容综述 (2)1.1 背景介绍 (3)1.2 研究意义 (4)1.3 文献综述 (5)二、唐代织锦联珠纹样的概述 (6)2.1 唐代织锦的发展历程 (7)2.2 联珠纹样的起源与发展 (8)2.3 唐代织锦联珠纹样的特点与风格 (9)三、国潮服装设计中的创新理念 (10)3.1 国潮服装的定位与特点 (11)3.2 创新设计的重要性 (12)3.3 设计中的文化元素融合 (13)四、唐代织锦联珠纹样在国潮服装中的具体应用 (15)4.1 服装款式设计 (16)4.2 配饰设计 (17)4.3 色彩搭配与图案组合 (18)4.3.1 主要色彩的选择 (19)4.3.2 图案的组合方式 (20)五、设计实践与案例分析 (22)5.1 设计流程 (23)5.1.1 意念构思 (24)5.1.2 设计草图 (25)5.1.3 详细设计 (26)5.1.4 作品制作 (28)5.2 案例分析 (28)5.2.1 “盛世华章”服装设计 (30)5.2.2 “锦绣前程”鞋包设计 (31)5.2.3 “繁花似锦”配饰设计 (32)六、结论与展望 (34)6.1 研究成果总结 (34)6.2 存在的问题与不足 (35)6.3 未来发展趋势与展望 (36)一、内容综述随着唐代织锦工艺的传承与创新，其在当代国潮服装设计中的应用逐渐受到重视。

唐代织锦以其精湛的工艺、华美的图案和丰富的文化内涵，成为中华优秀传统文化的瑰宝。

国潮服装作为现代时尚与传统文化相结合的产物，不仅展现了民族自豪感，也满足了消费者对个性化、文化底蕴的需求。

越来越多的设计师开始探索将唐代织锦元素融入国潮服装设计中。

他们通过巧妙的色彩搭配、图案设计和面料选择，将唐代织锦的独特韵味展现得淋漓尽致。

在服装的领口、袖口、衣襟等部位，设计师们巧妙地运用唐代织锦的花鸟、瑞兽、云纹等图案，既彰显了古朴典雅的风格，又体现了时尚潮流的气息。

创新创业教育国内外研究综述【摘要】本文对创新创业教育国内外研究进行了综述。

在介绍了研究背景、研究目的和研究意义。

正文部分分别对国内创新创业教育研究现状、国外创新创业教育研究现状进行了分析，比较了国内外的研究情况，进行了案例分析，并探讨了影响创新创业教育的因素。

在总结了研究内容，展望了未来的研究方向。

通过本文的综述，可以更全面地了解创新创业教育在国内外的研究现状和趋势，并为未来的研究提供参考。

【关键词】创新创业教育、国内外研究、综述、教育研究现状、比较研究、案例分析、影响因素、总结回顾、展望未来、研究展望1. 引言1.1 研究背景创新创业教育是当前教育领域的热门课题，随着经济社会的发展，越来越多的人意识到创新和创业的重要性。

而创新创业教育作为培养学生创新精神和创业能力的一种重要途径，备受广泛关注。

由于创新创业教育的重要性，各国也纷纷推出相关政策和措施，加强对创新创业教育的研究和实践。

在国内，创新创业教育的研究也逐渐受到重视。

随着我国经济结构的转型和升级，创新创业能力的培养已成为教育领域的重要任务。

不少高校开设了相关课程，举办创新创业大赛，积极探索创新创业教育的新模式。

国内的创新创业教育研究仍存在一定的不足之处，有待进一步完善和提升。

对国内创新创业教育的研究现状进行综述，并结合国外的研究成果进行比较，有助于发现其不足之处并提出改进建议，为创新创业教育的发展提供参考和借鉴。

1.2 研究目的创新创业教育的研究目的旨在探究当前国内外创新创业教育的发展状况，分析其现状、特点和趋势，深入挖掘创新创业教育在提升学生创新思维、创业能力以及创新创业实践中的作用和意义。

通过比较国内外创新创业教育的差异，探讨其优势和不足之处，为我国创新创业教育的发展提供参考和借鉴。

研究还将重点关注创新创业教育的案例分析和影响因素探讨，深入剖析其成功经验和挑战，为未来的创新创业教育改革和发展提供理论支撑和实践指导。

通过对这些内容的探讨和分析，旨在为完善创新创业教育体系、培养具有创新精神和创业能力的人才，促进我国经济转型升级、提高国家竞争力做出贡献。

幼儿园开展创意编织活动的指导和策略1、创意编织活动作为幼儿园教育中的一种教育活动，能够促进幼儿的身心发展，培养幼儿的创意思维、实践动手能力和艺术气质。

因此，如何开展有意义、有效的创意编织活动，是幼儿园教育工作者所必备的能力之一。

2、创意编织活动的教育价值2.1促进幼儿的身心发展创意编织活动需要幼儿动手实践，这不仅能够锻炼幼儿的动手能力，还能够提高幼儿的手眼协调能力。

同时，在完成编织作品时，幼儿需要不断思考、尝试新方法，这可以锻炼幼儿的创意思维能力，使幼儿能够快速进步。

2.2培养幼儿的实践能力创意编织活动需要幼儿动手实践，这可以让幼儿在动手实践中增强实践能力，提高工作效率，同时还可以增强幼儿的耐心和毅力，让幼儿从小习惯于认真对待生活中大小事务，在未来的工作生活中取得更好的成绩。

2.3培养幼儿的艺术气质创意编织活动也是一种艺术活动，通过编织作品，可以培养幼儿对色彩、形状的感受能力，以及对美感的鉴赏能力，这能够培养幼儿的艺术气质，让幼儿在日后的生活中更加自信、精致。

3、创意编织活动的策略3.1培养幼儿的创意思维能力创意编织活动开展中，不应只着眼于制作作品的过程，更应重视幼儿的思维发展。

在活动中，教师应与幼儿对话，引导幼儿尝试新颖、别致的编织方法，培养幼儿的创意思维能力。

例如，幼儿园老师可以提供一些附加材料或者颜色搭配，让孩子们自由发挥编织作品。

3.2为活动设置明确的目标为了更好地进行创意编织活动，教师应在活动前为其设置明确具体的目标。

目标应该尽可能地贴切幼儿的年龄和特点，以便更好地切入幼儿心里，使他们更加易于接受和理解活动的意义。

例如，一个明确的活动目标可以是，让幼儿了解编织基本技巧，以及如何在编织时巧妙地应用色彩和形状搭配。

3.3引导幼儿加强表达和交流创意编织活动不仅仅是孩子独立完成的，幼儿之间的交流和互相帮助也是这种活动的重要特点。

因此，教师应该在活动中引导幼儿加强相互之间的交流和分享，让孩子们从中得到了相应的成长。

当代艺术设计方法综述摘要：二十一世纪的今天，随着科学技术的进步，世界发生了巨变，人们的价值观和审美观也随之改变，但设计的价值不应该有所改变。

本文从设计与自然关系的角度，探讨设计的新生存模式，研究不同设计方法的运用对当今社会产生的影响。

关键词：生存模式；生活；活设计；可循环；再设计中图分类号：j04文献标识码：a文章编号：1009—0118（2012）11—0300—02设计是什么？作为一名设计专业的教师，我无时无刻不在寻找答案。

二十世纪的设计，设计概念可以归纳为：是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。

在过往的几十年中，我们创造了一些但又扔掉了很多东西，只要能推动经济发展，就可以张扬自己的个性。

但现在，我们应该意识到必须考虑资源、环境、相互间的理解以及其他出现的问题。

现在，设计要通过新的设计概念建立来完成适合资源减少的责任使命，这种建立，不同于以往的打破后重建，或是适合新标准的新形式创造，而是在现有设计基础上，进行改良和概念转化，来完成原有设计的新使命和价值需要。

也就是说，设计需要有一种新的生存模式来适应这个多元化的社会。

收集了诸多资料，通过理解，整合，我用一个字来概括设计未来的发展模式：活。

这个“活”我赋予了它三种解释：服务生活；生长、再生和循环；手段、观念的灵活。

一、服务生活2008年，“活设计——2008中国北京798‘旋转的硬币’创意生活原创设计年展”在北京798艺术中心举办。

策展人黎文把“活设计”归结为以日常生活的巨大变化为线索，展示和探讨创意生活品设计，以各种方式向大众提供创意的参与方式与创意思想。

“活”，既代表了“生活”的“活”，也代表了设计手段的“活”，是根植于设计师对日常生活的观察，并应用于真实的生活环境中，兼具美感及实用。

1 如何有效的让设计真正为生活本身服务，而不是追随设计的发展不断翻新，是设计考虑的问题所在。

这次展览选择了一些能够代表一种新的品质感，一种新的优秀的生活品质的产品，传达给人们应该怎样对待自己的生活。

毕业设计文献综述学院：艺术设计院专业：视觉传达艺术设计学号：*********姓名：***黄梅戏《女驸马》的插画设计文献综述近年来随着经济的发展，电脑技术的不断更新，网络的普及，国内的现代插画创作得到了很大的发展，插画逐步被广泛地应用在生活和工作的各个领域，如广告插画、包装插画、及动画设计中的插画、影视广告中的插画等，并且涉及到文化活动、商业活动、社会公共事业、影视文化等诸多方面。

对插画这一词概念界定很多，例如，在《现代汉语词典》的解释为：在文字中间帮助说明内容的图画，包括科学性的和艺术性的。

这种对插画的概念界定是以传统书籍插画而下的定义，是一种狭义的定义，只属于对传统插画的范畴。

插画发展到今天，这种狭义的概念界定已经不能涵盖现代插画发展多元化的特性了。

中国插画的发展经历了多个时期，积累了丰富的插画艺术样式中国插画的发展经历了唐、宋、元明清-古代插画时期；20世纪40-80年代建国、文革近代插画时期；以及20世纪90年至今受数码技术影响-现代插画时期。

这一时期发展不存在继承式的关系，而是不同的艺术形式并存。

2007年5月在深圳关山月美术馆举办的“全国首届插画艺术展”上，网络Flash、动漫、广告、游戏等领域的插画都已经出现在展览会上，从而使人们认识现代插画应用的广泛性已经不是传统的插画概念所能涵盖的了。

图书可以记录记忆，传播信息，沟通情感，交流知识。

它维系古今，贯穿中外。

中华古籍是中华民族的底蕴，是记载中国历史变迁的载体。

中国古代彩色插图分为，手抄本、雕版印刷、套色印刷三个阶段逐一介绍了彩色插图的发展轨迹。

而让人遗憾的是，光从版画技术层面似乎难以囊括其发展的全貌，而插图的题材、功能等方面似乎也有着深层的变化。

早期插图的题材多为宗教题材，主要用于佛教的经卷或宣传品，此时的彩色插图以手抄本的形式出现。

而明清随着文学、戏曲等艺术门类的巨大革新，小说、戏曲、诗歌等书籍对于插图的需求与日俱增，此时插图的故事性明显增强，题材更加宽泛，对于插图的创作者来说有了更加自由的创作空间，文学艺术与绘画艺术的碰撞极大的激发了创作者的灵感，此时插图艺术得到空前的发展。

高中美术鉴赏课教学研究国内外文献综述一、前言我国的美术教育诞生之初强调美术的实用性和技术性。

如1904年《奏定初等小学堂章程》规定图画课的教学目的是“练习手眼，并养成其见物留心，记其实象之性情”。

《奏定中等学堂章程》提出图画课的目的是“习画者,当就实物模型画谱,教自在画,俾的练习意匠，兼讲用器画之大要，以备他日绘画地图、机器图，及讲求各项实业之初基”。

在1923年民国时期颁布的《小学形象艺术科要旨》中提出:“启发儿童艺术的本性，增进美的欣赏和识别的程度，陶冶美的发表和创造的能力，并涵养感情，引起乐趣。

”这一要求把美术课程界定为“兼具人文性和工具性”的学科。

新中国成立之初，百废待兴。

1956年教育部颁布了《初级中学图画教学大纲（草案）》、《小学图画教学大纲（草案）》这是新中国成立以来第一套完整的中小学图画教学大纲。

在大纲中规定了要教会学生掌握绘画的基本知识技能和技巧，使他们正确地真实的描绘物体的形象、颜色和空间位置，培养学生初步的审美能力及对美术的兴趣和爱好，发展学生的审美能力。

文革期间受极“左”思潮的影响，学校美术教育受到严重的摧残。

1978年党的十一届三中全会之后，美术教育迎来了蓬勃发展的春天。

从1979年《全日制时年制学校中小学美术教学大纲（试行草案）》。

提出重视“欣赏”教育,提高学生对美的感受力。

新中国成立之后,高中一直没有开设美术课程,1995年国家教育部颁布了《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》,普通高中也有了美术课,其中规定了美术欣赏课的教学目的是：以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力,树立正确的审美观念。

突出艺术学科的特点,寓思想品德教育于美术教育之中,陶冶情操,提高修养。

在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对美术的兴趣和爱好,引导学生学习必要的美术知识,掌握必要的美术欣赏方法,开阔视野,启迪智慧,促进学生身心全面健康的发展。

目前,美术鉴赏作为教学内容和模块设置在义务教育阶段和普通高中美术课程中都得到重要体现,普通高中美术课程标准更是把美术鉴赏模块放到了非常重要的地位。

产品创意设计怎么写产品设计篇一《产品设计中传统民间艺术初探》一、传统民间艺术渗透进产品设计的背景（一）产品设计的自身特征产品的设计,是开发中一个最重要的环节。

一个成功的产品设计需要具备四条标准定位准确、核心吸引力凸显、游玩方式适应游客需求、投入产出合理.在同样的资与市场要素的条件下，通过产品设计，可以产生多种多样的结果。

例如以自然资为对象,进行产品设计,其独特的自然资本身就可以给人以美感,能够作为观赏对象；也可以以资为背景，进行产品设计,打造度假村、高尔夫球场等；还可以完全无中生有，打造主题公园等.对产品设计而言,最重要的是确定游玩方式,即玩法。

但它的最高境界是创造全新的生活体验，人们向往的生活方式。

(二）当代人的生活方式变在生活节奏日益的同时，回归传统已经成为人们的普遍渴望。

经历了19世纪的化，走过了20世纪的信息化，现代人的生活节奏普遍，忙碌单调的工作使得当代人身心俱疲,向往先辈们田园牧歌式的生活。

回归传统成为世界各地化国家居民的普遍诉求，人们希望能在忙碌之余，体验更多的传统。

这种传统,包括传统民间艺术和传统生活方式。

传统生活方式的复制需要很大的成本和特殊条件，它的制约因素很多，可行性在当代并不是很大。

所以传统民间艺术成为人们回味传统的主要媒介，它成为人们精神化生活的一种寄托。

在我国，随着以人民生活水平的普遍提高和精神化生活需求的不断扩大，传统民间艺术的市场也不断扩大。

各种由传统民间艺术衍生出的产品纷纷被开发出.比如省XX市XX县本是远离市区、不便的偏僻小县，经济严重依赖煤炭等资.XX县传统民间艺术的代表作品是XX县剪纸,这些年,当地着力以XX县特色剪纸艺术为核心的,在剪纸不断畅销的同时,更是带动了当地的蔚州古城化游和大南山生态游等产品的。

简而言之，人民生活水平提高了,他们有愿望并且有能力体验富于传统民间艺术气息的新生活方式.(三）国外先进经验的启示任何一个国家、一个民族,在当代国际、世界大市场中,要想真正树立自己的品牌,长期处于不败之位,就必须深入挖掘自己民族的化精髓,用最深刻的民族优秀传统去赢得竞争。

论文综述怎么写范文(必备14篇)我国学者在关于会计稳健性的理论和实证研究，主要是集中在我国会计稳健性的存在性和其动因分析上，而有关会计稳健性度量方法的研究较少，本文详细地对净资产度量、盈余和股市回报回归模型和盈余与应计度量等度量方法进行了综述，从而为会计稳健性和权益资本、成本之间的相关关系分析提供理论参考。

论文的开题报告需要注重题目的撰写，因为论文开题报告的题目是整篇论文的研讨中心。

1.开题报告基本介绍开题报告，就是当课题方向确定之后，课题负责人在调查研究的基础上撰写的报请上级批准的选题计划。

它主要说明这个课题应该进行研究，自己有条件进行研究以及准备如何开展研究等问题，也可以说是对课题的论证和设计。

开题报告是提高选题质量和水平的重要环节。

2.开题报告注意事项一、题目要准确题目就是文章的眼睛，要明亮而有神，是论文研究内容的高度概括，是整篇论文的研讨中心，题目就是告诉别人你要干什么或解决什么问题。

因此，论文题目要注意以下几方面：题目应当精练并完整表达文章的本意，但切忌简单的罗列现象或者陈述事实;文章题目不宜使用公文式的标题;文章题目要体现研究的侧重点，要呈现研究对象以及要解决的问题(也就是研究的对象和研究内容一定要在题目呈现);论文题目要新颖、简洁，字数最好不超过20个字，如果确因研究需要，就采用主副标题;二、框架要完整开题报告框架主体部分包含的内容主要有：1.选题缘由2.文献综述3.研究的理论基础4.研究的主要内容5.研究的目的和意义6.研究的思路和方法7.研究的步骤8.论文提纲3.开题报告写作要点第一、要写什么这个重点要进行已有文献综述把有关的题目方面的已经有的国内外研究认真介绍一下先客观介绍情况要如实陈述别人的观点然后进行评述后主观议论加以评估说已有研究有什么不足说有了这些研究但还有很多问题值得研究。

其中要包括选题将要探讨的问题。

由于研究不足所以你要研究。

你的论文要写什么是根据文献综述得出来的，而不是你想写什么就写什么。

以创意设计为媒讲好中国故事
王幸
【期刊名称】《记者摇篮》
【年(卷),期】2024()7
【摘要】本文在文化创新的视觉领域下,以大运会期间成都日报社推出的《这里,他们来过!》、非遗策划《非遗里的成都》为例,从策划的内容、形式、传播方向来解析中国优秀文化对外传播的途径。

【总页数】3页(P108-110)
【作者】王幸
【作者单位】成都日报社
【正文语种】中文
【中图分类】G21
【相关文献】
1.聚焦基层讲好中国故事地市网媒彰显更大作为——怀化新闻网“支书故事”系列励志微故事报道的启示
2.融媒时代广播人讲好中国故事——以惠州综合广播《法制副主任讲述法治好故事》为例
3.发展海外社媒文化,讲好中国故事——中国社交媒体在西班牙语国家的发展调研
4.跨文化传播视角下巧用创意设计讲好中国故事
5.以文化传播为媒讲好新时代中国故事——“中国文化对外传播:话语体系与国家形象”研讨会综述
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《山海经》中鸟类神物造型在服装设计中的应用目录1. 内容综述 (2)1.1 《山海经》概述 (3)1.2 鸟类神物造型的重要性 (4)1.3 服装设计的历史与趋势 (4)1.4 《山海经》中鸟类神物造型与服装设计的结合 (5)2. 《山海经》及其文化背景 (6)2.1 《山海经》的创作背景 (8)2.2 《山海经》内容概览 (9)2.3 《山海经》中的鸟类神物特点 (10)3. 鸟类神物造型在服装设计中的应用案例 (11)3.1 实际案例分析 (12)3.2 设计理念与构思过程 (13)3.3 技术创新与材料选择 (14)3.4 市场反响与文化影响力 (15)4. 设计理念与创作方法 (17)4.1 《山海经》鸟类神物造型解读 (18)4.2 设计灵感来源与文化融合 (20)4.3 表现形式与设计语言 (21)4.4 现代审美与传统文化的结合 (22)5. 技术创新与新材料的应用 (24)5.1 新技术在服装设计中的作用 (25)5.2 新材料的特点与优势 (26)5.3 技术创新对服装设计的影响 (27)5.4 实际案例分析 (29)6. 市场分析与未来趋势 (30)6.1 市场需求分析 (31)6.2 消费者偏好研究 (33)6.3 未来设计发展趋势 (34)6.4 竞争分析与策略制定 (35)7. 结论与建议 (36)7.1 研究成果总结 (37)7.2 设计应用建议 (39)7.3 未来研究方向 (40)1. 内容综述《山海经》作为中国古代神话地理书籍，其中所描绘的神奇鸟类与神物形象，以其独特的文化内涵和丰富的想象力，深受历代文人墨客的喜爱。

这些鸟类与神物的造型各异，既有形态上的夸张与变形，又有色彩上的神秘与艳丽，为后世提供了极为丰富的艺术灵感来源。

近年来，随着服装设计的不断创新发展，设计师们开始从《山海经》中汲取灵感，将其中的鸟类神物造型巧妙地融入现代服装设计中。

这些造型不仅丰富了服装的文化内涵，还展现了设计师对于传统文化的独特理解和创新表达。

探析红色文化在文创产品设计中的应用摘要：讲好革命故事，宣传红色文化，传承革命基因，在当今深入推进社会主义文化发展和爱国主义教育的时代背景下，显得尤为重要。

中国红色文化精神是炙热感人的，然而空谈红色历史、红色文化，一味地用理论知识和历史事件来说教、鼓励和感召受众，能够取得的成效非常有限。

因此，继承红色文化、弘扬红色基因，不可仅仅依赖传统的教育方式，还必须结合创新手段。

本文旨在探讨如何将红色文化与文创产业相结合，以红色文创产品为载体，让历史、革命遗物“活起来”，探索红色文创发展策略，更好促进红色文化的传播。

关键词：红色文化；文创产品设计；应用引言红色文化是中国共产党在长期的革命战争中领导人民群众通过不断斗争实践形成的精神财富，也是中华优秀传统文化的重要组成内容，具有非常鲜明的时代特征和深刻的文化内涵。

红色文化对于中国人民来说是一种坚不可摧的力量，更是一种历史发展的推动力。

在文创产品设计中应用红色文化元素，不仅能够提升文创产品的内涵，还能够促进红色文化的传承和发展，使更多的人了解红色文化，感受红色文化的魅力，同时也为文创产品提供了创意和艺术吸引力。

但是由于红色文化在文创产品设计中的应用尚处于初级阶段，因此需要进一步探究其应用策略和方式。

1红色旅游文创产品概述文创产品是指文化创意产品，具有比较鲜明的原创性和文化性。

红色旅游文创产品是红色旅游产业结合文创产业形成的产物，受革命文化非具象性、时代性的影响。

深入挖掘具有深厚内涵的红色旅游资源，有利于加强文化价值传播。

红色旅游文创产品是革命精神文化的载体，将人文思想进行外化，更容易被旅游者接受。

同时，旅游文创产品具有纪念意义，在设计中往往需要遵循一定的原则，即结合红色旅游资源的地域特征、风土文化等，形成显著的产品特色，符合当地的红色精神，注重创意性，与一般的纪念品进行区分，借助视觉符号发挥综合性文化传播的作用。

2文创产品设计中红色文化的融入策略2.1提取红色元素及红色符号我国广西桂北地区具有丰富的长征文化资源，在旅游文创产品设计中，为避免出现同质化以及红色文化宣传不充分的问题，应当对红色元素进行合理运用。

关于“香之源”香薰蜡烛系列包装设计文献的综述毕业设计论文郑州轻工业学院本科毕业设计(论文)题目“香之源”香薰蜡烛系列包装学生姓名专业班级 07级装潢专业六班学号院 (系) 易斯顿美术学院指导教师(职称) (副教授) 完成时间 2011 年 5 月 23 日艺术类毕业设计(论文)任务书课题名称“香之源”香薰蜡烛系列包装学生姓名 XX 专业装潢艺术设计2007级 6 班导师 XX主要内容:“香之源”香薰蜡烛包装设计内容包括标志设计、包装装潢面设计。

其中包装共分为3个系列共9个盒型共计45个盒子，其中以图案以及颜色的变化上分类，另外会完成76×120cm的海报4张以供宣传使用。

基本要求:标志设计以“香之源”宋体变形，包装盒使用活泼的图案和清新的色彩搭配相结合，海报设计结合装潢面上的图案进行设计。

对于不同形状的香薰蜡烛，进行不同的包装盒设计，突出设计中的多样性以及整体性，使设计具有一定的系列感。

主要参考资料:在设计中参阅《在包装设计》、《商品包装设计》、《色彩设计基础》、《纸盒包装设计》、《纸盒包装设计》等资料完成期限: 年月日指导教师:年月日关于“香之源”香薰蜡烛系列包装设计文献的综述学院:郑州轻工业学院易斯顿美术学院班级:07级装潢6班姓名:XX前言在商品同质化现象日趋严重的今天，人们总是试图能够借助一种方法，让原本雷同的商品以差异化形式展现在顾客眼前。

无疑，跳眼的包装设计以其出众的视觉识别力所形成的感官高度评判，会帮助我们的商品从众多竞品中脱颖而出，使消费者留意、停顿、观察，赞赏并产生购买行为，这也是每个商家追求的最理想化的包装设计。

一关于香薰蜡烛包装定位的资料在人们对于生活品质的要求不断提高的情况下，香薰蜡烛的市场会越来越大，那么针对不同消费群体，应该设计不同档次，不同种类的香薰蜡烛的包装。

钱永宁和覃旭瑞在《包装设计》一书中分别从包装设计的创意思维方式与促销、包装的视觉传达设计、包装设计的常用材料、和包装设计的印刷工艺等方面研究。

美学技术新媒体时代的广告设计研究综述周雯，江明（江南大学设计学院，江苏无锡214000）摘要：新兴的数字媒体以其强大的传播潜力及渗透力推动当代广告业转型与升级发展。

本文以新媒体时代广告信息运作过程中的各重要环节为脉络，梳理已有研究内容，对新媒体时代广告的视觉语言、表现形式以及传播方式三方面的研究概况进行综述，以掌握新媒体广告的研究现状，指出目前国内研究存在的不足，旨在为该领域未来的研究提供参考。

关键词：新媒体；广告设计；传播；研究综述中图分类号：J524.3 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）02-0138-020 引言《2019年中国新媒体营销价值专题报告》显示，中国移动社交用户规模将在2019年达到7.8亿。

随着国内新媒体用户的稳步增长，新媒体营销的重要性日益凸显，监测数据显示，2019—2020年的第一季度，约70%的广告主选择新媒体平台进行广告投放。

而新媒体技术的快速发展在吸引广告商注意的同时，也吸引了众多学者的关注，梳理现有文献发现，目前大部分研究都以广告运作过程中的重要环节展开。

主要有广告主决定广告信息内容、广告信息艺术加工、广告公司策划设计与制作、媒体传播广告信息、受众接收广告五个主要环节，各环节都与新媒体数字技术有着密切联系。

因而，本文以此为线索，对广告的视觉语言、表现形式、传播方式的主要研究内容进行分析，总结新媒体广告设计的研究现状，探索该领域后续的研究方向。

1 研究方法及文献基本分布情况1.1 研究方法纵览国内文献数据库中有关新媒体和广告设计的主要期刊、文献以及学位论文。

检索关键词“新媒体”和“广告设计”，筛选的标准为以新媒体时代广告设计的表现形式、传播方式与设计发展趋势为核心的研究。

1.2 文献基本分布情况1.2.1 文献概况“新媒体”一词作为传播媒介的专业术语，主要指利用数字技术通过电子终端向受众提供信息和服务的传播形式。

本文即基于新媒体时代广告设计的相关研究进行综述。

表5 毕业设计（论文）文献综述浙江科技学院本科毕业设计(论文)文献综述(2012届)题目基于STC89C51单片机智能小车的设计学院专业班级学号学生姓名指导教师完成日期2011年12月22日一．本课题的研究意义随着电子技术、计算机技术和制造技术的飞速发展，数码相机、DVD、洗衣机、汽车等消费类产品越来越呈现光机电一体化、智能化、小型化等趋势。

各种智能化小车在市场玩具中也占一个很大的比例。

根据美国玩具协会的调查统计，近年来全球玩具销量增幅与全球平均GDP增幅大致相当。

而全球玩具市场的内在结构比重却发生了重大改变：传统玩具的市场比重正在逐步缩水，高科技含量的电子玩具则蒸蒸日上。

美国玩具市场的高科技电子玩具的年销售额2004年交2003年增长52%，而传统玩具的年销售额仅增长3%。

英国玩具零售商协会选出的2001圣诞节最受欢迎的十大玩具中，有7款玩具配有电子元件。

从这些数字可以看出，高科技含量的电子互动式玩具已经成为玩家行业发展的主流。

如今知识工程、计算机科学、机电一体化和工业一体化等许多领域都在讨论智能系统，人们要求系统变得越来越智能化。

显然传统的控制观念是无法满足人们的需求，而智能控制与这些传统的控制有机的结合起来取长补短，提高整体的优势更好的满足人们的需求。

随着人工智能技术、计算机技术、自动控制技术的迅速发展，智能控制必将迎来它的发展新时代。

计算机控制与电子技术融合为电子设备智能化开辟了广阔前景。

因此，遥控加智能的技术研究、应用都是非常有意义而且有很高市场价值的[1]。

智能小车，也称轮式机器人，是一种以汽车电子为背景，涵盖控制、模式识别、传感技术、电子、电气、计算机、机械等多科学的科技创意性设计，一般主要路径识别、速度采集、角度控制及车速控制等模块组成。

一般而言,智能车系统要求小车在白色的场地上,通过控制小车的转向角和车速,使小车能自动地沿着一条任意给定的黑色带状引导线行驶。

[2]二．本课题的发展历史、现状及发展趋势在80年代中期，设计和制造机器人的浪潮已席卷全球，世界上一些著名的公司开始研制移动机器人（此时的移动机器人的主要用作大学实验室及研究机构的实验平台），并促进了移动机器人学多种研究方向的出现。