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《小时代影评》小时代影评精选（一）：《小时代》电影影评无论如果，小时代是一个虚无缥缈的故事，奢华也好，物质追求也好，不能涵盖这个社会。
我们没有生活在上海那种金碧辉煌的城市，也许我们只是别人眼中转瞬即逝的路人；我们没有那些令人羡慕的优雅与优秀，也许在别人眼中，我们只是一团沙！但是我们还是我们，我们是芸芸众生中的一位，我们是茫茫星辰中比最小的小星辰还要微小的存在。
我们活在浩瀚的宇宙里，漫天飘浮的宇宙尘埃和星河光尘，我们是比这些还要渺小的存在。
你并不明白生活在什么时候就突然改变方向，陷入墨水一般浓稠的黑暗里去。
你被失望拖进深渊，你被疾病拉进坟墓，你被挫折践踏得体无完肤，你被嘲笑、被讽刺、被厌恶、被怨恨、被放下。
但是我们却总是在内心里保留着期望，保留着不甘心放下的跳动的心。
我们依然在大大的绝望里小小地努力着。
这种不想放下的情绪，它们变成无边黑暗里的小小星辰。
我们都是小小的星辰。
又是一部由小说改编的电影，怎样说呢，这书一向有追，郭敬明写了5年，我也看了5年，与其说我是《小时代》迷，不如说我是郭敬明迷好了。
其实撇开外界对于郭敬明的那些负面的评价，个人很喜欢他的文笔，不管是《梦里花落知多少》、《幻城》、《夏至未至》，还是《爱与痛的边缘》、《悲伤逆流成河》等等，这些都以前陪伴着我度过一年又一年的大学生活，也曾随着书中的人物一齐哭过，笑过，至少以前一度，是这些故事陪伴我走过了学生时代，这样就已经足够我去忽略那些有的没的的负面新闻了。
再说说这个电影，电影还没开始放，就已经看到网络上流传的各式各样的影评，而且以批评居多，我总觉得这些不够客观，郭敬明这个人本身就是一个话题人物，而且还属于一个反面舆论较高的人物，所以我总觉得，只有去看了电影，才能明白它的好坏与否。
整部电影围绕着林萧、顾里、南湘、宛如这四个性格各异的女生的日常生活而开展，围绕在他们身边的是各式各样的男生，或是有钱的公子哥，如顾原，或是流氓混混，如席城，或是成功人士，如宫，或是阳光男孩，如卫海，也或是知性、感性、神秘，如崇光。
《小时代》观后感怎么写5篇《小时代》观后感怎么写精选篇1郭敬明的导演处女作《小时代》终于上映了，一直都很期待这部电影的上映，终于等到了，看过了各种宣传片之后更是期待这部《小时代》了。
电影一开场就深深的吸引了啊，四个女孩在高中毕业的礼堂里唱了一首歌友谊地久天长，这首歌一下就把我带进了这美好的青春年华中。
岁月打开了那扇属于成长的大门。
我们会表白失败，会被爱人误会和伤害，会在工作中被批的体无完肤，承担是成长路上必修的课程，可是最最庆幸的是，命运还把朋友留给了我们。
在电影里，一通电话，四个女孩聚到了顾里的家里。
电视机里播放着毕业演出的录影，几个女孩微醉的喝着酒，在天台上撒酒疯。
咒骂着生活的不如意，高唱着友谊地久天长，然后四个人醉倒在同一张床上。
那一刻，我唐突的觉得这个电影居然是那样的真实，这四个女孩真真正正的活在荧幕里。
他们哭着笑着，争抢着要从荧幕里钻出来。
所以当在高架桥上的那场戏最终撞到我的眼前的时候，我甚至都觉得，人只要有一次为着那样成全一个人的梦想奔跑一次，便是再没有什么遗憾了。
作为一个编剧，我不觉得这部电影的剧作上有多高明，它的技巧有多么让人觉得出人意料。
但是从最开始的那一刻，郭敬明就用他在键盘敲击留下的那一份余温赋予了这些人怦然心动的情绪，这些都会让你觉得，这个故事美好的活在你的青春里。
这是一部值得在电影院仔细观看的电影，可以的话，叫上当年和你传阅一本杂志的朋友，叫上你当年暗恋的那个人，好好的把那些青春，再重温一遍，一起感受那个属于你们的小时代!《小时代》观后感怎么写精选篇2看完了嘉年华的首映礼，期盼的小四没有来，一个明星都没来，小小的失望。
抽奖中，自己也没那个人品得到那些奖品，更是小小的失望。
整部片子看完，就算加上上面的小小的失望，整个给我的感觉却是很值得。
一切都是值得的。
在七十几天中拍了上下两部，片子本身却不会给人丁点粗制滥造的感觉，相反，片子画面真的很华美，清晰。
演员也都演得挺好的，尤其是HOLD住姐，真的笑爆了，演技也没什么太过不自然的地方。
电影《小时代》观后感500字《小时代》观后感电影《小时代》是根据著名作家郭敬明的同名小说改编而成，由导演郭敬明亲自执导，主演由杨幂、郭采洁、鞠萍搭档出演。
该电影以描写当代年轻人所经历的友情、爱情和成长为主题，呈现出了一个充满梦想和热血的都市青春画卷。
从我自己的角度出发，于此为喜欢这部电影的人之一，下面将对该电影的内容和情节进行简要的概括、我对电影的理解、感受和评价以及一些学习和启发方面的总结和思考进行探讨。
首先，电影《小时代》的故事发生在一个富豪公子与平凡女孩的相遇和成长的历程，最终追求自己的梦想飞翔的故事情节中。
杨幂饰演的钟晓芸是一名理想主义者和梦想家，她有一份全职工作，同时又是兼职著书撰写人。
她的想法和行动激励着身边的同伴，也是电影中钟晓芸的核心思想。
郭采洁扮演的林萧是钟晓芸的好友，同时也是该片中的公子哥，他深紫米粉归家城的都市里生长，有着他自己的标签和优点和缺点，但是最终逐渐成熟，有自己的梦想并且愿意用自己的方式来实现自己的梦想。
电影中另外一个角色是鞠萍扮演的孟非，她整个电影干净利落，扎实稳重，是一个很有内涵的女性形象。
其次，电影中的一幕，让我特别感到深思。
林萧和钟晓芸坐在地上吹着福特汽笛，仰望星空。
钟晓芸还特意带上了鲜花，他们共度了一个美好的夜晚。
这个画面把我的心拉向真正的友情，即使在酒吧和说了很多话之后，真正的交往是通过心来实现的。
他们的友情并不是那种表面的搭档，而是真正的共情和真心的感动。
这个画面也告诉我们，其实我们都有很多东西可以共享和分享，在生命中，这些东西都会变成我们真正的记忆，成为我们的珍贵，这些体验，只有在彼此共享和分享的时候才能体验最好。
最后，我觉得这部电影最让人感动的是它所表达的深刻内涵，人类究竟需要什么？是钱财还是爱情？是名利还是友情？这些问题都在电影中得以体现。
电影《小时代》是一部非常催人泪下的影片。
它不仅有深刻的剧情和人物，“我不需要自己成为一个文化，只希望自己珍惜每一次的触动”这个句子让我特别的感动。
为⼤家整理的电影《⼩时代》影评，供⼤家学习参考！电影《⼩时代》影评我是怀揣着巨⼤的激动看完了《⼩时代》，结束后像⼀个粉丝⼀样抱以尖叫和跺脚，这没什么好丢⼈的。
我看到了⼀个全新的故事，⼀个全新的时代可能即将到来。
也就是⼀个“新”字，将电影与受众既定的话语环境⼀下⼦从会议室、茶坊拉到了桑拿室、SPA会所和KTV，甚⾄是⼀张床上。
我们既要看到导演郭敬明，⼩四毫不掩饰的情欲和物欲，也应该看到我们的情欲与物欲何曾少了多少。
《⼩时代》⾥所谓朦胧的爱情，所谓的姐妹友谊，⼀点没有打动我的。
将来的第⼀部下集甚⾄第⼆、三部必将证实我的观点：他们的爱情和友谊是不堪⼀击的。
这什么是坚固甚⾄是永恒的呢？电影中，顾⾥有⼀句台词说得还算到位：没有物质基础的爱情就是⼀盘散沙。
这句台词是整个电影隐秘世上观的⼊⼝。
⽣⽽为⼈，⼤概是逃离不了三⼤困惑，⾸先是⽣的困惑，我能否活下去，靠什么活下去？第⼆个困惑是，性的困惑。
第三个困惑就是物质的困惑，我的灵魂如此孤单虚弱，要不要把所有的通道塞满物质的产品，⼀个包的价值是绝⾮我青春的价值……很多华语电影基本上全是在试图讲述或者解决这三个困惑，三个⼀同弄，三选⼆，或者三选⼀。
⽐如《芙蓉镇》是讲第⼀和第⼆个困惑，《活着》《红⾼粱》《⼤红灯笼⾼⾼挂》也是，《1942》纯粹⼀些是讲第⼀个。
有⼀些电影表⾯上很装蛋，但其实就是想讲性，⽐如《春娇和志明》《志明和春娇》。
有⼀些电影试图讲物质的困惑，⽐如有⼀部叫《爱出⾊》的电影，但讲着讲着还是讲到了爱情，也就是性的困惑。
《与时尚同居》有新意，讲到⼀些物质的困惑，但是最后回到了导演所熟悉的话题主题，我们为什么⽽活，是理想还是钞票？80后还是压抑的，是被体制所抛弃,却时经常渴求体制怜惜的⼩尾巴。
90后是万分可爱的⼀个群体，他们不知道顾城也不知道舒婷，不听崔健也不听罗⼤佑。
不得不说，在他们这⼀代⼈⾝上，⽣绝⾮问题，物质还是极⼤丰富的，为什么⽽活，也不困扰他们，因为他们所受的教育就是enjoy today。
台湾电影观后感近年来，台湾电影业蓬勃发展，涌现出许多优秀的作品，给观众带来了难忘的观影体验。
在这篇文章中，我想从不同的角度来聊一聊对几部台湾电影的观后感，分享一些个人的观点和感受。
首先，我想谈谈郭敬明执导的电影《小时代》系列。
这一系列电影以台湾当代都市年轻人的生活为题材，展现了他们的梦想、友情和爱情。
整个系列电影以其独特的视觉风格和叙事手法吸引了我。
尤其是第一部《小时代1：青木时代》，通过细腻的剧情和出色的演员表演，成功地刻画了四个女生之间的情感纠葛和成长历程。
每个角色都有自己的特点和故事，使得整个电影充满了吸引力和感染力。
此外，影片对细节的关注和对时尚的追求也给人深刻的印象。
虽然这一系列电影受到了一些争议，但它无疑是台湾电影业的一部重要作品。
接下来，我想评价一下魏德圣导演的作品。
魏导演的电影常常探讨人性、家庭和社会问题。
他善于通过细腻的情感描绘和复杂的故事情节来展现现实生活中的人物和场景。
其中一部我印象深刻的电影是《那些年，我们一起追的女孩》。
该片以一段青春校园爱情为主线，通过主人公对女孩的回忆和怀念，深入探讨了青春期的情感困惑和成长经历。
电影的拍摄手法和剧情设置都非常出色，让观众仿佛回到了自己的学生时代，感受到了那段忧伤而美好的时光。
魏导演的作品总是能引起观众的共鸣，让人不禁思考生活的意义和人与人之间的关系。
另一部非常值得一提的台湾电影是《不能说的秘密》，由李亚杰执导，周杰伦和桂纶镁主演。
这是一部爱情音乐片，讲述了一段情感跨越时空的故事。
电影通过音乐和画面的交叠，诠释了爱情的魔力和感人之处。
尤其是周杰伦和桂纶镁的精彩演绎，让整个故事更加真实感人。
影片的配乐也非常出色，让观众沉浸在音乐的海洋中，感受到了情感的起伏和力量。
《不能说的秘密》不仅仅是一部爱情片，它还通过音乐和艺术探讨了人生的意义和对过去的回忆。
除了以上几部电影，台湾电影市场还有许多其他优秀的作品。
无论是导演的个人风格，还是电影的主题内容，这些作品都展现出了台湾文化和社会的多元性。
简述影视作品中的影调阳光明媚的《小时代》：揭示都市青年生活的真实面貌《小时代》是一部根据郭敬明同名小说改编的电影，由郭敬明执导，杨幂、陈学冬、郭碧婷、郭采洁等主演。
影片以“五美”（林萧、顾里、张起灵、关谷神奇、唐宛如）为主线，通过描绘他们在大都市生活中的点滴细节，展现了现代年轻人的生活状态和情感困扰。
整部影片的影调明亮积极，阳光明媚，给观众带来一种青春活力的感觉。
影片的场景色调以明亮的色彩为主，阳光透过大楼的玻璃窗洒在角色们的脸上，让观众感受到了都市的生活氛围。
同时，影片中的服装设计也采用了明亮的色彩，让人感到青春洋溢。
影片的剧情设定也与阳光明媚的影调相契合。
故事发生在一个充满了机遇和挑战的都市中，主要讲述了五位年轻人在大都市中奋斗、成长的故事。
他们面临着工作、爱情、友情等各种选择和矛盾，通过努力和坚持，最终实现了自己的梦想。
整个剧情充满了阳光和希望，给观众传递了积极向上的信念。
除了剧情和场景设定，影片中的音乐也是阳光明媚的重要元素。
影片的配乐选用了轻快、欢快的曲调，搭配着明亮的画面，让观众感受到了青春的活力和快乐。
音乐与场景、剧情相得益彰，使整个影片更加生动有趣。
尽管影片整体氛围阳光明媚，但其中也不乏一些阴暗的情节。
影片中揭示了都市青年生活的真实面貌，包括工作的竞争、人际关系的复杂以及对未来的迷茫等。
这些情节给观众带来了一些思考和警示，使整个影片更加真实可信。
《小时代》以其明亮的影调、积极的剧情和活力四溢的音乐，成功地展现了现代都市青年的生活状态和情感困扰。
影片整体风格明快，给观众带来了一种阳光明媚的感觉。
通过揭示都市青年的生活真相，影片让观众深入了解了都市生活的复杂性和挑战性，同时也传递了积极向上的态度和信念。
这部影片不仅在商业上取得了成功，也引起了观众对于现代年轻人生活状态的思考和关注。
《小时代4》影评《小时代4》是由郭敬明执导的一部电影，该片于2015年上映。
作为《小时代》系列的第四部，它延续了前三部的风格，以展现现代都市女性的生活为主题，讲述了四个年轻女孩的友谊、爱情和职业之间的纠葛。
本影评将从故事情节、角色塑造和电影制作三个方面对《小时代4》进行评述。
首先，故事情节方面，《小时代4》延续了前三部的套路，依然围绕着年轻女孩们的生活展开。
本片主要集中在四个女主角的职场生活和爱情故事上，其中夏琳在娱乐圈的厮杀中脱颖而出，赢得了成功；而懿惜则因爱情的背叛陷入了痛苦之中。
整个故事情节安排较为紧凑，剧情起伏明显，吸引观众的同时也给人带来了情感上的共鸣。
其次，角色塑造方面，《小时代4》依然延续了前三部的风格，通过鲜明的个性特点塑造了各具特色的角色形象。
夏琳是一个有野心且富有智慧的女性，她通过自己的努力在娱乐圈迅速崛起；懿惜则是一个善良而脆弱的女孩，她的爱情经历让人为她心疼；而静香和春琳则是角色中相对平凡的存在，但她们也在各自的领域展现了不俗的才华。
通过这些不同的角色形象，观众可以看到现代女性在不同环境下的成长与奋斗。
最后，电影制作方面，本片的整体效果较为优秀。
首先，服装和场景的设计都很符合现代年轻女性的审美，营造了时尚的氛围。
其次，摄影和剪辑的技术运用恰到好处，让观众在观影过程中能够感受到节奏的变化和情感的流动。
另外，影片中用细腻的镜头语言描绘了女主角们的情感世界，给人以思考和共鸣的空间。
综上所述，电影《小时代4》在故事情节、角色塑造和电影制作三个方面都表现出色。
它通过展现四个年轻女孩的生活，向观众传递了一种勇敢追求梦想和珍惜友情的积极能量。
当然，影片也存在一些不足之处，例如剧情略显拖沓，有些情节的安排也显得过于夸张。
但总的来说，《小时代4》是一部值得观看的电影，它为观众提供了一个深入思考当代都市女性生活的机会。
无论是作为系列的延续还是单独的一部电影，《小时代4》都具备一定的观赏价值，并给观众带来了不少的娱乐与感动。
《小时代》影评观后感没有让我们这些苦等的观众失望
郭敬明的电影《小时代》没有让我们这些苦等的观众失望，电影是那么的令人喜爱，感觉就是书中的人物走了出来，演员的选择也
很用心，既然要还原小说，人物的选择很重要。
张纪中的金庸剧
遭致骂声连连和演员的选择脱不了关系，致青春让书迷不满意，
也是演员的表现与书中人物感觉相差颇大，而小时代选择的演员
大部分都贴合原著，让人感觉，顾里就是这样，唐宛如、南湘两
个演员的形象气质也十分到位。
至于顾源、和林萧两个角色，这
两个人没有很大的特点，尤其是林萧，小说中林萧最像普通人，
身上也没有明显的标签，所以让谁来演都差不多，那为什么不让
人气旺的演员来演呢？每个导演都希望有好的票房，选择杨幂无
可厚非，况且，杨幂荧幕上呈现出的样子确实很美。
人民娱评这样评价它，“它在纪录、书写、表达一种独特的
青春形态，和《那些年我们一起追过的女孩》的阳光不同，和《致我们终将逝去的青春》的纠结不同，这是人类进入到消费主义时代，都市中青少年掌握了一定的物质支配能力之后，在消费欲望、个
体意识崛起、青春骚动的混合驱使下，展现出的青春形态。
”不
管电影好与坏，这种青春形态的好与坏，它都是我们这个时代无
法跳过的东西。
郭敬明，这个名字是我们青春中的一个符号，不是所有，却无法否定他的存在；不论是褒是贬，它都深深地刻在我们青春记忆里。
小时代，不管我们爱过它还是骂过它，它都陪我们走过了5年。
如果致青春是80后的记忆，那小时代便是我们初高中的标签之一。
单单这个影片的出现便是对我们走过的初中、高中、大学的一种缅怀。
《小时代》读后感范文（优秀7篇）小时代电影评价篇一看完了“小时代”，终于看完了“小时代”！近段时间“小时代”可谓褒贬不一，风生水起，诸多的争议，诸多激烈相对的观点交织，让我这个并不爱看电影的人也不自禁心中发痒，有一种想看看“庐山真面目”的冲动！此时，我突然想到或许很多走进电影院的也并不是朝着电影本身去的，正是朝着这些非议去的，仅仅是想看看的去凑热闹而已，仅此而已罢了！初听“小时代”还以为是一部小清新的电影，心中幻想重温一下当年“那些年，我们一起追过的女孩”的温馨与念想，当看完之后我们发现这根本是两个不同的东西，有相似但大不同，“小时代”的意境，理念，深意，现实意义及在我们心中的烙印远远落后于“那些年，我们一起追过的女孩”，他的价值更是无法与“那些年，我们一起追过的女孩”相比。
现在仅就电影的拍摄技巧与画面天哪谈这部“小时代”。
我看电影比较在意画面、镜头什么的，所以如果一个电影里有什么有意思的镜头设计，在我看来就是不错的。
原先想着一个青春片嘛会是日系那种逆光啊小细节的捕捉啊，结果《“小时代”》正相反，走的完全是好莱坞的路子，用光、摄影都是很摩登的都市感，剪辑节奏也干净利落，完成度出乎意料地高，整体看下来最大的感受就是，确实没想到会是一个新人导演而且还是外行人的第一部导演作品——还真有点不想承认。
重点说说两个印象深刻的长镜头，一个是电影进行到一半左右，在大学校园里面，一群人你追我赶在校园里的追逐戏。
五个主角，从不同的地点出发，你找我，我找她，她找他，反正就是挺复杂。
更复杂的是地形，那个广场上有水池，有桥，有高低错落的走道和楼梯，然后五个主角就各自在一条不同的走道上奔跑、打电话、发短信、讲话等等，沿路还有各种学生老师，包括镜头后段的台词对话，总共2分多钟的调度，全程镜头几乎俯拍，因此地面也没有贴任何的mark用来辅助走位，演员完全凭本能在追踪头顶的摄像机，在对的位置和对的时间说台词，完整地整合在了一个长镜头里。
小时代电影影评本文是关于观后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。
小时代电影影评（一）首先，在很久以前，郭敬明就说过：我不负责提供一种价值观。
我现在还这么年轻，阅历还不是那么丰富，我对什么官场啊，政治啊之类的东西也不敢兴趣，又没有经验，所以我是不会在现在写一些时事类的杂文和评论什么的。
说不定你现在认为是正确的东西，没过一会儿就变成了错误的荒谬的结论。
同样，《小时代》也是一样，郭敬明并没有强调一种生活质量上的认同感。
他自己从家乡四川自贡来到大都市打拼，他当然知道其中的艰难，并且很认同自己一路上的辛酸和苦楚。
因为抄袭事件，他反复在访谈中强调：我就是要证明自己。
也许抄袭可以使人红个一两年，可到现在，已经有十年了，这么长的时间，本身就能证明很多事情。
所以，我觉得很多人根本就没有弄清楚这部电影的性质。
《小时代》只是一部简简单单的电影。
电影是什么？电影提供给我们什么东西？很多人看电影杂志，看网上一位又一位影评人对一部部电影的解读和剖析…可是我相信，这只是中国观影群体中很小的一部分吧。
事实上，大多数人不过是把电影当作餐后的休闲活动，或者逛完商场的休憩时间，他们根本就不是很在乎电影的品质。
或者说，只要一部电影满足了他们个人某一方面的需求，无论电影好坏，他们都会选则。
比如《小时代》，有些是因为里面有喜欢的帅哥或者美女明星，有些想真实的看见书中奢侈而华丽的场景，甚至有些是抱着玩的心态，想看一看郭敬明第一次当导演会拍的有多么难，还有的，仅仅是会因为，《小时代》会是那个时段最流行的话题，所以就去看了。
一句话，宣传是有它的作用的。
吸引路人，是畅销书改编电影寻求票房佳绩的必要手段。
有些人会觉得，在这类人面前，那些针针见血的评论真是不值得，因为这些人根本就看不懂这里面的暗喻，讽刺，类比…或者说，这些人根本就不在乎。
大众和影评人的差别（而不是差距），有时候就是这么大。
《小时代》只是一场梦啊，一场华丽到极致的美梦。
两个小时，影终，人散，每个人都还是会回到各自的现实生活中去。
为什么这么多人要抓着“电影不现实，价值观不正确”不放？在一开始我们就很清楚，这样的生活，在现实中本不存在。
四个女孩的物质条件是如此悬殊，本就没有什么可能做真正的闺蜜，你给我找一个身价亿元的，时时刻刻帮助你，“包养”你的，无比美艳的女生看看？你找不到的。
郭敬明在顾里和崇光身上放大了自己的脆弱和孤独，因为，他是这种人，现在他很有钱，可他总希望热热闹闹的，希望身边有很多，真真的朋友。
可是他真正了解，他的最世文化的朋友，他的商场上的伙伴对他的看法吗？我想他曾经在心里预想过很多次。
从无数粉丝和非粉的观后感来看，电影本身将会是一部节奏感强，画面精致，剧本并不差的佳作。
是不是佳作我还不知道，哪怕上映了以后我也没有评判的权利。
因为有人把它弄的太复杂了，这真的只是一部电影而已。
看网上的评论越多，你也就对你本身的认知越加模糊了。
但起码，《小时代1》不会有很多人最初预想的那样差。
没有价值观，纯粹的两个小时的纯美幻象，从这部电影里，你得到不了什么，也改变不了自己。
要知道，电影的力量，远远没有想象中的大。
小时代电影影评（二）昨天在北京某影院看《小时代》，上座率一般，没有密密麻麻的人头，我很平静。
过程倒是挺欢乐，身边的观众，大多是小女生，笑声此起彼伏。
片尾群魔乱舞后，仍然能够看到小女生们暗香残留的花痴脸上，透出的笑容。
我们看电影，各取所需，我相信她们是带着满足的心情离开影院，这样就挺好的。
看片前，我注意到了目前网络上关于影片三观的激烈对抗。
就此而言，我首先想表达的是，电影是无辜的，它承载了太多原本不属于它的使命。
《小时代》电影只不过还原了小说，把文字转化成光影投射在大银幕上。
如果要批判，小说才是罪魁祸首。
从五年前“小时代1.0”面世，继而有了后来的青木、虚铜、锋银、刺金时代，我作为读者之一，并不觉得那时的批判声有多么刺耳。
（电影在短时间内被集中消费，释放出的能量较之其它载体，果然更加恐怖——电影从业人员们，这是双刃剑，请自行偷笑一下。
）有一种声音说此片会给90后，甚至蛋蛋后负能量，我是无法苟同的。
也许电影会影响极小一部分人的观念，但不至于让这些花朵，全面凋谢。
如今的90后，最大的年纪，也已经23岁。
当我23岁的时候，已经开始工作，已经拥有了自己的人生规划，我并不认为如今的90后会比当时的我差。
我甚至认为，90后的思想更加前卫、更加开放、更加包容、更加西方化，更有利于在共性中释放个性。
他们个性中的弊端不是与生俱来的，倚老卖老不是我们批判这个群体的理由。
大环境中泥沙俱下，电影亦是如此。
这些观众，不过是在郭敬明、杨幂、柯震东等人的诱惑下，进入电影院和他们私奔了一回，没有任何过错。
电影人请记住我的一句话，你可以看低观众的欣赏水平，但永远不要批评观众的选择。
还有观点说，电影《小时代》目前取得优异的票房，是源于定位准确。
定位准确，这四个字放在这里和脱裤子放屁没有区别。
小说决定了电影的受众，而所谓的电影受众，在先天受限的情况下，在宣传上属于不得已而为之，没有任何必要说成是营销的成功。
当然，宣传态度和执行力方面，还是要给敬业的郭敬明和他的团队打个高分。
就事说事，这点而言，主创团队值得表扬。
我们常说自由之地，电影是需要自由的，虽然目前中国电影还只是受限的自由。
一段时间以来，我们进入影院，能看到的国产电影，大都是常年活跃在国内影坛的导演们的作品。
作为电影艺术家，他们有功力，但不够与时俱进，与市场俱进。
从《失恋33天》开始，时不时会有国产电影给我们的市场以震撼，去年徐峥的《泰囧》达到一个暂难逾越的高峰，再到今年薛晓路的《北西》，还有赵薇的《致青春》，我们的市场，在文化大繁荣的背景中，在这些新生导演的横空出世下，悄然发生着变化。
我们要看到，年轻的力量进入市场，给这些影坛前辈们带来的冲击。
冯小刚、张艺谋、陈凯歌等导演，已无法躺在功劳簿上，抽着小烟喝着小酒吃着老本。
电影市场被一帮除了上述等片的导演们，也包括姜文、管虎、宁浩在内等“导演晚辈们”给瓜分，他们能不着急么？他们绝不认同“XX老矣，尚能导否”这样的怀疑。
我可以很肯定的说，冯小刚在和自己的《私人定制》较劲，张艺谋在加入乐视后也在磨刀霍霍，他们要感谢徐峥赵薇郭敬明们。
在电影类型尚不能百花齐放的当下，让新老导演百家争鸣也是中国电影的幸事。
——这才是大卖的《小时代》和类《小时代》电影的最大贡献。
——我们尚处稚嫩的国产电影，全靠新导演是不现实也不健康的。
还有“烂片”《富春山居图》《不二神探》等等，其实事到如今，并不需要为它们或愤怒或悲伤。
清水里哪能没有些烂鱼烂虾？我们可爱的人民群众，对于非民生类事件，其包容性远比我们想象的要强大的多。
连中国足球输泰国1比5都没见到大规模示威游行，那么国产电影，即使一个月出一两部大烂片，在整体处于集中向好的大环境下，又有什么可担心的呢？至于“烂片”为什么会有高票房，我想说的是，之前的微博上，我在好几篇文章里都写过，自从电影重新成为朝阳产业以来，已经有一群人，一群年轻人，正在逐渐培养起良好的走进电影院观影的习惯。
当看电影成为人们的生活方式之一，成为一种习惯时，我们作为电影人当感到无比幸福，电影市场的春天才会真正到来。
所以当《富春山居图》在一片骂声中大卖时，我一点也不意外。
因为那时的市场，《中国合伙人》和《星际迷航》已经势微，《超人》要十数日之后才上映，电影院已经“放无可放”，我们的这群已经养成观影习惯的观众，已经足够撑起当时没有太多选择的影院。
也许你会问，为什么会有这样的结论？当我们有机会研究影院会员卡的消费情况，研究团购电影票的消费情况，并结合一定的抽样调查时，得出这样的结论并不是什么难事。
高票房的国产电影也不必自吹自擂，因为我们还极少和好莱坞影片自由搏击、正面交锋。
不过那一天终将到来，因此，努力让自己愈发强大，才是我们应该坚持的工作。
再说回电影《小时代》本身。
客观来看，影片剧情的推进莫名其妙，大部分的镜头运用乱七八糟，演员的表演一塌糊涂。
责任在谁？导演和监制首当其冲。
所以郭敬明最该被批评的，不是电影反映出的思想内涵，而是他自负的抛弃那么多幕后推手和电影大咖们，不知天高地厚的亲自上阵。
想要成为电影人，请别忘了电影是一门学问、一门艺术，就这点而言，《小时代》的制片方应该深刻反思。
让郭敬明亲自执导，在宣传噱头上在票房上取得了成功，但我们可以设想一下，换个导演，也许不一定能够原汁原味的还原小说，但就电影本身，不至于一败涂地。
于是我为什么第一次最简短的评论了四个字，说“感谢韩寒”？韩寒最聪明的地方，在于当他售出《一座城池》电影改编版权时，没有被投资方诱惑，一不编二不导三不演。
人贵在有自知之明，韩寒明白自己在电影圈无法做到他在写字、赛车那般成绩，不愿荼毒我们尚处稚嫩的市场。
我敢断言，《一座城池》的票房较之《小时代》一定差得很远，且就此片的导演、主演来看，影片质量也无法让人期待。
但我们必须对没有被浮华绑架，没有不自量力的人们表示敬意。
关于《小时代》引发的争论和纠结还会继续一段时间。
有些事情是需要天赋的，没有天赋就得靠后期的不断努力，郭敬明是编剧是导演已是既成事实。
所以如果他真有心长时间入行，应该勇敢面对影片本身的不足，在结束“小时代”之后，静下心来研修几年。
对于影片主创们更重要的是，不用太过在意何患无辞的欲加之罪，让那些需要“小时代”的观众，在《青木时代》，甚至以后的其它“时代”中看到进步。
不断进步，才是这个时代最难，却又最弥足珍贵、值得欣喜的事情。
小时代电影影评（三）散场后已经很晚了，突然想迷路。
有些我们曾经走过的路是永远找不回来了，就像青春，那时候我们可以肆无忌惮的玩耍，童言无忌在一起开着各种玩笑，可以执意去追求我们心中的那份爱恋，然后海誓山盟的对她说；“我们要一辈子都在一起”。
当每份理想驻扎在心中，触动着我们的心弦，目标就在眼前，闭上眼全是笑，但是抓不住，时钟却滴答滴答无情的带走了岁月的遗失，仰天长叹时我们哭了，为了曾经的感动，为了曾经的迷失，为了一起的时光，为了我们寄托更加美好的未来。
夜深人静，繁星璀璨，每个人每一个故事都化作星星，照亮了漆黑的夜，只是那些曾经的美好似乎都披上了虚伪的面纱，真的不是它变质了，而是时代不同了！我们的青春就这样悄悄的逝去了。
期望很久的电影突遇首映的售罄，于是改在今晚，虽然小说没看过，极力的去理解剧中的情节却一点都不困难。
谈到《小时代》就要先说这部电影的气质，符合当下所有时尚元素的潮流，美女和帅男被装扮的亮丽、青春、激情四射，加上摄像机的镜头特写，长镜头的多次运用，使得每个主人公的靓丽形象得以充分表现，似乎导演要营造出一种极品荟萃的无敌偶像派组合，看的少男少女们一阵阵的惊呼雀跃。
从F4到小时代，从四个男人到四个女人的故事，历史成就了一批追星梦，时代告诉我们，似乎那样痴狂的追星年代已经过世，不能再一味的去追求外表，那颗赤诚之心在当代看来更需要的是平静和淡定。
