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如对您有帮助，可购买打赏，谢谢“瞎子阿炳”是谁？阿炳与《二泉映月》的关系导语：众人都有所听闻“瞎子阿炳”，他的那曲《二泉映月》堪称经典中的经典，那么阿炳简介到底是什么样的？阿炳这一生过得如何？阿炳简介其实没有众人都有所听闻“瞎子阿炳”，他的那曲《二泉映月》堪称经典中的经典，那么阿炳简介到底是什么样的？阿炳这一生过得如何？阿炳简介其实没有过多复杂的东西，只是身世较为坎坷，但是阿炳在逆境中创出新的生机。
1893年8月17日，阿炳出生在无锡的一所“一和山房”道观旁，从小就对音乐有着非同常人的天赋，阿炳4岁时母亲去世，于是跟着父亲一起生活。
阿炳父亲是华清和道士，擅长道教音乐，又会各种乐器，阿炳便从小就开始学习二胡、琵琶等乐器。
17岁的阿炳已经可以正是的参加音乐吹奏会，被世人称作“小天师”。
好景不长，阿炳21岁时父亲也去世了，他继为道士，后因交友不慎，吃喝嫖赌甚至吸毒，34岁时眼睛已经失明，只得走上街头自编自唱，成为一名街头艺人“瞎子阿炳”。
1939年，阿炳与农村寡妇董催娣结尾夫妇，阿炳每天都会根据时事自己便一套说唱曲儿，行走在大街小巷。
著名的《二泉映月》就是在这段时期内创作出来的，在中国人民饱受日本鬼子侵害时，阿炳用《听松》来向大家表示不愿作亡国奴的爱国情怀。
阿炳简介简单却充满波折，在一个天才沦为瞎子，再从瞎子变成天才，虽然有遇到过挫折，但最重要的就是不放弃。
1950年12月4日，阿炳承受不住上吊自杀，还有一种说法是因肺病去世，后葬入道士墓。
阿炳，原名华彦钧，是一位优秀的民间艺术家，他一生创作了二百七十多首民间乐曲。
而现存的几首有名的曲子想必大家都有所耳闻，例如：《二泉映月》《昭君出塞》《大浪淘沙》等。
那么，阿炳怎么死的呢？这样以为著名的艺术家到底是在什么情况下死的？阿炳，出生于生活常识分享。
《二泉映月》课文原文无锡的惠山，树木葱茏，藤萝摇曳。
山脚下有一泓清泉，人称“天下第二泉”。
有一年中秋之夜，小阿炳跟着师父来到泉边赏月。
水面月光如银，师父静静地倾听着泉声。
突然，他问小阿炳：“你听到了什么声音？”小阿炳摇了摇头，因为除了淙淙的流水，他什么声音也没有听见。
师父说：“你年纪还小，等你长大了，就会从二泉的流水中听到许多奇妙的声音。
”小阿炳望着师父饱经风霜的脸，懂事地点了点头。
十多年过去了，师父早已离开人世，阿炳也因患眼疾而双目失明。
他整天戴着墨镜，操着胡琴，卖艺度日。
但是生活的穷困和疾病的折磨，泯灭不了阿炳对音乐的热爱和对光明的向往。
他多么希望有一天能过上安定幸福的生活啊！又是一个中秋夜，阿炳在邻家少年的搀扶下，来到了二泉。
月光似水，静影沉璧，但阿炳再也看不见了。
只有那淙淙的流水声萦绕在他的耳畔。
他想起了师父说过的话，想到了自己坎坷的经历。
渐渐地，渐渐地，他似乎听到了深沉的叹息，伤心的哭泣，激愤的倾诉，倔强的呐喊……听着，听着，阿炳的心颤抖起来。
他禁不住拿起二胡，他要通过琴声把积淀已久的情怀倾吐给这茫茫月夜。
他的手指在琴弦上不停地滑动着，流水月光都变成了一个个动人的音符，从琴弦上流泻出来。
起初，琴声委婉连绵，有如山泉从幽谷中蜿蜒而来，缓缓流淌。
这似乎是阿炳在赞叹惠山二泉的优美景色，在怀念对他恩重如山的师父，在思索自己走过的人生道路。
随着旋律的升腾跌宕，步步高昂，乐曲进入了高潮。
它以势不可挡的力量，表达出对命运的抗争，抒发了对美好未来的无限向往。
月光照水，水波映月，乐曲久久地在二泉池畔回响，舒缓而又起伏，恬静而又激荡。
阿炳用这动人心弦的琴声告诉人们，他爱那支撑他度过苦难一生的音乐，他爱那美丽富饶的家乡，他爱那惠山的清泉，他爱那照耀清泉的月光……。
二泉映月阅读答案二泉映月阅读答案「篇一」（一）十多年过去了，师父早已离开人世，阿炳也因患眼疾而双目失明。
他整天戴着墨镜，操着胡琴，卖艺度日。
但是生活的穷困和疾病的折磨，泯灭不了阿炳对音乐的热爱和对光明的向往。
他多么希望有一天能过上安定幸福的生活呀！1、读读画横线的句子，想象阿炳卖艺度曰的一个情景，写两三句话。
2、读了画浪线的句子，你体会到了什么？（二）就这样，一首不朽的乐（lè yuè）曲（qǔ qū）诞生了这就是经后人整理并定名为《二泉映月》的二胡曲几十年来，这首曲子深受我国人民的喜爱，在国际乐坛（tán táng）上也享有盛（shèng chéng）誉。
1、用“”画去括号里不恰当的读音。
2、联系课文内容想一想，为什么“这首曲子深受我国人民的喜爱，在国际乐坛上也享有盛誉”？参考答案：（一）1、示例：不管在风雨交加的夜晚，还是在烈日炎炎的白天，在街的一角，我们总能看到阿炳卖艺的身影。
他孤零零一个人坐在冰冷的地上，专注地拉着二胡。
偶尔，路过的人会停下脚步，给他一两个铜板。
2、阿炳是多么热爱音乐、向往光明啊！（二）1、（lè yuè）（qǔ qū）（tán táng）（shèng c héng）2、这首曲子是他苦难一生历程的'写照，它不仅表达了阿炳对家乡的热爱、对音乐的挚爱，也展示出他敢于同命运抗争，矢志不渝追求美好理想的精神。
二泉映月阅读答案「篇二」他禁不住拿起二胡，他要通过琴声把积淀已久的情怀，倾吐给迷茫茫月夜。
他的手指在琴弦上不停地滑动着，流水、月光都变成了一个个动人的音符，从琴弦（xián xuán）上流淆出来。
起初，琴声委婉连绵，有如________________，_________________。
这似乎是阿炳在赞叹___________________，在怀念_____________________，在思索________________________。
音乐鉴赏论文题目：阿炳《二泉映月》赏析系别：计算机科学与技术系专业：通信工程2班姓名：……指导老师：……摘要《二泉映月》是中国民间二胡音乐家华彦钧（阿炳）的代表作。
这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力。
关键字：二泉映月阿炳赏析目录摘要 (I)目录 (II)一、《二泉映月》乐曲及名字的来源 (1)二、作者阿炳坎坷的一生 (2)三、《二泉映月》旋律分析 (3)四、《二泉映月》对后世的影响 (4)五、《二泉映月》流传于世的分析 (4)六、总结 (5)参考文献 (6)阿炳《二泉映月》赏析选修课我选择了音乐鉴赏主要是为了放松心情，因为只有在听音乐时，才能彻底解放我们的双手，让耳朵充分感受音乐的洗涤。
音乐是无界的艺术，的确是这样，一个人不论国界，不论种族，不论年龄，而且不管他知道多少乐理知识，只要他能听到声音，都可以都可以从音乐中感受到乐曲给人们带来的喜怒哀乐各种感情变化，感受音乐无穷的魅力。
我喜欢听音乐——轻松的音乐可以使人心情放松，将烦恼先搁置一旁，尽情享受音乐带来的欢愉；悲怆的音乐，能够使人和乐曲倾诉者一起分担那份来自不同空间，不同时间的哀伤。
尽管音乐是不分国界，不分贵贱的，但我想一定的乐理知识对上音乐类选修课还是必要的，上本课程时，我想我做到了心无旁骛，尽情享受音乐，将烦恼暂且搁下。
尽管有时听不懂乐曲所表达的深层含义，但是或多或少的了解了乐曲所表达的情感。
在课堂中我见识了许多中外乐器，欣赏了许多中外名曲，也许是文化差异，艺术品位不同，还是对中华民族特有的乐器比较情有独钟，尤其是有节课讲到二胡，其中《二泉映月》、《赛马》、《光明行》等，让人听后感叹中华民族器乐的无限魅力。
而且在这些曲子中也许是对阿炳坎坷的一生与《二泉映月》悲凉的曲调的共鸣，我对其倍感兴趣。
其实早在接触二胡的时候就听说过《二泉映月》，觉得这么有名的一首曲子肯定非常好听，只是听这个名字觉得肯定是一首意境深远，宛转悠扬的歌曲。
SDNJH文学副刊/瞎子阿炳和他的《二泉映月》张潇丹70年前的今天，曾经有一首脍炙人口的乐曲响遍大江南北，响遍祖国的每一个角落，这首曲子便是著名的二胡曲——《二泉映月N曲作者阿炳，江苏无锡人，正一派道士，杰出的民间音乐家。
其父华清和为无锡三清殿道观雷尊殿的当家道士，精通多种民族乐器。
阿炳受其熏陶，十多岁便会演奏鼓、笛、二胡、，十五岁精，成为无锡道教界一名出色的乐师。
1918年父亲，他继为雷尊殿当家道士°后来阿炳因交友不慎染，，被出雷尊殿，从此以街头卖艺为生。
1950年12月，阿炳病逝，年57岁，葬于无锡西郊璨山脚下“一和道士O《二泉映月》被灌制成唱片后，风靡全国，也在国乐不，国多，为世界名曲，成为多著名乐团演奏的经典曲°1978年，著名家演奏的《二泉映月》后，，出“这首乐曲应该跪下来听”的感叹！1991年，一位英国音乐家听二泉映月》的音后国的多。
”1985年，美国评出“十首受西方人的行乐曲”，《二泉映月》名列榜首。
《二泉映月》一开始平静、舒缓，委婉连绵，有如山泉从幽谷中蜿蜒而来，缓缓流淌。
无锡惠山之下，藤萝摇曳，树影婆娑，月光照水，水波映月，如倾如泻，乐曲久久地在二泉池畔回响，那些跳跃的旋律组合其中，缓缓滑行,给人一种心灵沐浴的感受。
阿炳用这人心弦的琴声告诉人们，他爱那美丽富饶的家乡，爱那惠山的清泉,爱那照耀清泉的月光……此时此刻，心中所有的g躁、郁闷都被11泉水冲走了，身体似乎已经飞向广阔的天穹。
听着听着，音乐忽然变得低沉起来，轻拢慢捻之间，诉人浮沉，道O阿炳4岁丧母，29岁丧父，英年°的阿炳来，《二泉映月》是一首之，是宣泄、愁肠寸断的苦吟。
阿炳把所见、所、所感、所想化作一人心弦、催人的音符，每个音符似乎都在倾诉命运多舛。
弓弦在呜咽，阿炳用琴声平静心的，一个个音之，人感受人生的悲痛之情O弦弦，见阿炳的光出二胡地泣诉，在飘飘洒洒的飞雪中，吟着凄婉哀怨、悲伤欲绝的O正当沉婉低沉的之，琴声渐亢，刻间，水，出刀，乐曲为，低沉，而如，时而若春雷鸣响。
中国民族器乐名家名曲
1．《二泉映月》：由阿炳创作，是二胡的经典名曲。
此曲以其深情的旋律和独特的演奏技巧，描绘了月光映照在二泉上的美丽景象，抒发了作者内心的感慨和对生活的热爱。
2．《渔舟唱晚》：这是一首颇具意境的古筝独奏曲，由娄树华作曲。
乐曲描绘了夕阳映照下，渔人载歌而归的动人画面，展现了人们对美好生活的向往和追求。
3．《百鸟朝凤》：这是一首流行于河南、安徽、山东等地的唢呐独奏曲。
它以热情欢快的旋律和百鸟和鸣之声，表现了生机勃勃的大自然景象，抒发了人们对美好生活的无限向往和追求。
4．《梅花三弄》：这是一首古琴曲，通过梅花的洁白芬芳和耐寒等特征，赞颂具有高尚节操的人。
此曲最早是笛曲或箫曲，后被改编为琴曲、筝曲、琵琶曲等不同形式。
5．《广陵散》：这是古代一首大型琴曲，它至少在汉代已经出观。
其内容向来说法不一，但一般的看法是将它与《聂政刺韩王》琴曲联系起来。
《聂政刺韩王》主要是描写战国时代铸剑工匠之子聂政为报杀父之仇，刺死韩王，然后自杀的悲壮故事。
关于此，蔡邕《琴操》记述得较为详细。
陆咸：《二泉映月》和阿炳其人1950年夏季，人民共和国建立不久，中国音乐学院的杨荫浏和曹和安两位研究民族音乐的专家，就抓紧时间来到无锡，录下了民间艺人阿炳的民族音乐作品：二胡曲《二泉映月》和其它五首乐曲：二胡曲《听松》、《寒春风曲》、琵琶曲《大浪淘沙》《昭君出塞》、《龙舟》。
这些作品立即受到音乐界的广泛传播和高度评价。
著名的音乐理论家、中国音乐学院副院长、中国音乐家协会主席吕骥说，阿炳的作品“是我国当代最杰出的音乐作品”。
“尤其是《二泉映月》，它是震撼人心的作品。
”中央人民广播电台向全国播送了《二泉映月》和阿炳的其它作品，并且制成唱片，广为发行。
1959年我建国十周年庆典时，《二泉映月》灌制的唱片成为赠送给参加庆典的国际友人的礼品。
由此，阿炳的作品进入了国际社会，同样得到高度评价。
1985年，在美国举行的流行全美的十一首中国乐曲评选中，《二泉映月》名列首位，1993年，《二泉映月》和《大浪淘沙》获二十世纪华人音乐经典荣誉奖。
《二泉映月》不仅成为学习二胡演奏必奏的作品，而且已改编为多种乐器演奏的乐曲，尤其是改编为交响乐而得到更广泛的传播。
国际上一些著名的交响乐团，如美国波士顿交响乐团，费城交响乐团，德国斯图加特室内交响乐团、法国里昂交响乐团等，都演出过《二泉映月》改編的交响乐。
从上世纪五十年代录制开始，《二泉映月》在不到三十年时间内，就成为世界名曲，扩大了中国音乐在世界的影响，证明了它的强大的生命力，阿炳也成为和贝多芬齐名的伟大的世界级的音乐家。
《二泉映月》为什么有如此强大的影响力？要从中国当时的整个形势来认识。
这首乐曲以高超的中国民族音乐艺术，表达了对人生坎坷命运悲愤和深思，是中国人民长时期在帝国主义和封建主义压迫下的呻吟和呼喊，也是对人类共同的不幸命运的控诉和抗争；既是中国人民的情感的宣泄，更是人类共有的情感的共鸣，因而既有强烈的民族性，又有广泛的国际性。
一部好的的乐曲必然是和全人类的感情相通而成为人类共同的精神财富。
名曲赏析：阿炳和他的《二泉映月》接触这首《二泉映月》是在小学二年级的时候，当时是从外公的一盘磁带里听到它的。
一直很喜欢这首曲子，对它也是比较熟悉的。
不过在听过刘老师的课后，我对它有了一些全新的认识。
一、《二泉映月》名字的由来从曲名看，《二泉映月》似乎是以描写景色为主的标题性音乐作品。
事实上，《二泉映月》原本是一首“无标题音乐”，它的曲名是即兴商定的，与乐曲的内容并无多少内在的联系。
1950年，为了抢救即将消逝的民间艺术，中央音乐学院杨荫浏、曹安和教授专程来无锡为阿炳演奏录音，当时参加录音的还有祝世匡老先生。
祝世匡后来在无锡报发过文章，叙述了定名的经过。
录音后，杨先生问阿炳这首曲子的名字时，阿炳说这支曲子是没有名字的，只是信手拉来，久而久之就成了现在这个样子。
杨先生又问：“你常在什么地方拉？”阿炳答道：“我经常在街头拉，也在惠山泉庭上拉。
”杨先生便脱口而出：“那就叫《二泉》吧！”祝先生说光《二泉》不像个完整的曲名，便取了奥曲里《三潭印月》的“印月”二字。
杨先生说：“印字是抄袭而来，不够好，我们无锡有个映山河，就叫它《二泉映月》吧。
”阿炳当即点头同意。
《二泉映月》的曲名就这样定了下来。
其实，小时候听这首曲子的时候，脑海中浮现的并没有月和泉，却隐隐约约有一个衣衫褴褛的老者步履蹒跚的身影。
这也解了我长久以来的一个疑惑。
二、阿炳的生平在我国众多的民间音乐家中, 阿炳无疑有着很突出的地位。
他的生平被改编为众多的题材, 广为流传。
人们对于阿炳本人的了解也大多通过影视而绕开了历史上真实的阿炳，因此阿炳的真是形象在相当程度上被“遮蔽”了。
课后我也专门查了查杨荫浏先生1951年执笔的《阿炳小传》，对阿炳的生平才算是有了一个较为真实的了解。
在无锡当地人的记忆中，阿炳年轻时是一个精通乐律、样样乐器都能得心应手的道士；后来生活颇不检点——用现在的话说就是生活作风很有问题——吸大麻、寻花问柳，因梅毒而双目失明，从此流落街头。
阿炳和《二泉映月》
被称为阿炳的我国著名民间音乐家华彦钧，１８９３年９月诞生在无锡。
阿炳中年失明，一生孤苦，曾创作《二泉映月》《听松》《寒春风曲》《大浪淘沙》《龙船》《昭君出塞》等音乐作品。
１９５０年夏天，音乐学家杨荫浏与曹安和来到无锡，找到了“瞎子阿炳”，录下了他演奏的《二泉映月》等３首二胡曲和３首琵琶曲。
他把对痛苦生活的感受，全部通过音乐反映出来。
在他的音乐作品中，渗透着传统的精髓，透露出一种来自人民底层的健康而深沉的气息，扣人心弦，越过地域、时空，深受听众的喜爱与珍藏！第二年，阿炳去世，留下的六首乐曲成了千古绝唱。
世界著名指挥家小泽征尔第一次听到《二泉映月》，竟激动得泪流满面，身不由己地跪了下去。
《二泉映月》以其逻辑严谨的结构以及对人生的深切感叹，展现了中华民族的文化神韵。
阿炳从小就随父亲在雷尊殿当道士，法名华彦钧，小名阿炳。
他４岁时丧母，到了17岁正式参加道教音乐吹奏，２１岁成为雷尊殿的当家道士，２６岁那年父亲去世。
34岁双目失明，因生活所迫，他流浪街头卖艺，饱尝了人间的不平！在他走过的大街小巷中，也将他的一首首滴血的乐曲，散落人间，成为中国民族音乐殿堂中的瑰宝。
《二泉映月》的曲体结构是一首传统的变奏曲。
音乐一开始，短短的引子，音阶下行的旋律犹如一声百感交集的轻轻的叹息，把人们带进了一个深沉的意境中去。
主题音乐使人联想到一个拄着竹棍的盲艺人在坎坷不平的人生道路上徘徊流浪，无限伤感，无尽凄凉。
使人感到受到阿炳怀着难以抑制的感情，一遍又一遍地向人们诉说他种种苦难和遭遇。
乐曲的后半部分，显示了阿炳特有的气质和魄力。
这是作者对旧社会愤怒控诉的声音，它深刻地反映了阿炳倔强、刚毅的性格，表达了他对黑暗势力不妥协的反抗和斗争。
为什么这位盲艺人的二胡曲会如此引人注目，视之为我国民族乐曲的瑰宝呢？
首先，阿炳的坎坷人生和悲惨境遇，正是旧社会劳苦大众的一幅缩影，自然会引起人们对他的关注与同情。
阿炳威武不屈，忠诚爱国的品格和气节，表现了一种民族的气度和精神，令人佩服。
阿炳的《二泉映月》等音乐作品，在一定程度上反映了人民的内心世界和精神风貌，透露出一种来自人民底层的健康而深沉的气息，必然会引起人们心灵深处的极大共鸣。
其次，《二泉映月》音调和中国江南一带的民间音乐及戏曲音乐等有着很深的渊源联系，给人以十分亲切之感。
仿佛是道不完的苦情话，流不完的辛酸泪，给人以“叹人世之凄苦”，“独怆然而涕下”之感。
如果将他比之于歌，则决非王摩诘的“明月松间照，清泉石上流”之类的重要描景之作，而倒有杜甫诗歌中那忧国忧民的叹息，李白诗歌中《蜀道难》之感慨，屈原诗词中那怒不可遏的呼喊声。
比之于绘画，决非清代“四王山水”，而倒有扬州八家之犀利、坚挺的锋芒。
决非《平湖秋月》一类的陶情之作，而倒有贝多芬“月光”奏鸣曲中所蕴涵之愤然心绪。
《二泉映月》这首乐曲的标题，也使学者们常常为之争论。
在江苏无锡市的西郊，有江南名山惠泉山。
山上的一泓清泉，经唐朝“茶神”陆羽品尝，评为“天下第二泉”。
阿炳失明前后常常去这里流连，他对故乡的山水充满着深情。
然而，面对那月光虽明，世道却暗，泉水虽甜，人世却苦，水面虽平，人间不平的现实。
他心中月儿凄冷，泉水怆凉。
于是便借景抒情，融情于景，倾诉辛酸，遂取名为《二泉映月》。
《二泉映月》的“神”在于其孤独者的心境，夜行者的伤感，不屈服的性格和对光明的希望。
附录：咏阿炳诗句
忆民间音乐家——华彦钧
朝霞相伴夕阳斜，胡琴盲杖乞天涯。
一曲二泉映明月，谁人不晓艺术家。
曲终人不见——怀念瞎子阿炳
关注阿炳是在听《二泉印月》之后，听着它我感到一种浓郁的悲怆。
于是开始想，它的主人究竟是怎样的一个人，曾经历着怎样的人生历程。
为何能用如此悲凉的韵调，谱成这般唯美的绝唱？！
渐渐地，阿炳的一生在我脑海中明朗。
他叫华彦钧，自幼丧母，由身为道士的父亲抚养大后亦成为了一名道士。
3岁起他就显露出了对音乐的痴迷。
他通晓音律，擅长各种乐器，被当地人冠以小天师的美称。
可以想象26岁以前的他是何其风光：一表人才，风流倜傥，才华横溢，弦乐悠扬。
也许是天妒英才，30 岁
的阿炳患上了眼疾，从此再也看不见惠山二泉亭的秀美风光。
看了他的照片，怎么也不能把这华丽的韵调与乞丐般的他相联系。
破烂的衣衫，空洞的墨镜，爱怜的紧抱怀中的二胡。
当眼疾几乎让他失去了谋生的能力，他拿起了乐器，这是他唯一可以用来谋生的手段。
曾经，音乐让他消遣让他娱乐让他体会生活的种种美好;而如今，他用音乐来御寒来取暖来消除生活带给他的一切苦难。
何其悲哀！
阿炳的一生是孤独的，对于音乐他又很深的造诣。
然而，在当时的惠山这风景如画的江南，有谁会在一位年老体衰的瞎子面前驻足呢？在恍若仙境的江南水乡，人们追求美，追求林和靖的梅花与白鹤；追求苏东坡的诗文与长堤；追求柳永的寒蝉与残月；追求苏小小的多情与唯美。
而他，这位貌似乞丐的老者，尽管他的二胡飘出醉人的韵律，人们只接受了他的乐曲，却容纳不了卑微的他，多少个夜晚，在无锡的街头，他收拾行囊于黑暗中摸索回家的路。
青灯照壁，冷雨敲窗，陪伴他的是一名名为彩娣的目不识丁的寡妇。
那些无法说出的凄凉孤伤在他内心积聚酝酿，最终翻滚出一曲石破天惊的天籁——《二泉映月》。
此曲一出便响彻了整个无锡，人们记住乐曲的美却无暇顾及曲中的悲，更不会在意乐曲后神色孤伤孑然孤立的瞎子阿炳。
也许是此曲不独地上少天上亦不多矣。
上天也不忍心让此曲消逝。
1950年，中央音乐学院的的杨荫浏教授无意中听到此曲，大为震撼，匆忙赶往无锡寻找阿炳。
如今的华彦钧已如一盏残灯，肺病把他局限在家中干些修理乐器的活。
无锡街头，人们再也见不到阿炳的身影，有谁在乎过？！
最终保住了这首乐曲，阿炳重又拾起荒废两年的乐器，杨荫浏教授为之录音，曲终人散，1950年冬，一生坎坷的阿炳在吐尽几口鲜血之后病死家中。
“曲终收拨当心画，四弦一声如裂锦，东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
”阿炳走过人生的繁华与凄凉，像极了浔阳街头的琵琶女。
如今，物是人非，曲终人不见，只剩一曲《二泉映月》如泣如诉。
阿炳是一位特别受人尊敬的人，他是中国音乐史上的一位伟人、奇人！阿炳是我人生中最敬佩的最伟大的音乐家，我们永远怀恋他。
《二泉映月》是我最喜欢听的乐曲，我反复听过千遍了。
我想，人与人生下来就是不同的,我们可以很幸福,但他却很坎坷,他用自己悲凉的一生为后人留下了永不能磨灭的印记,就算天下所有的人都变的很浮躁,听到阿炳,想到二泉映月,一切都会归位,尘埃落定...... 生命在流动,阿炳在生命流动的过程中历经沧桑.静心听一首曲子，用心感悟生活，这虽然不是生活的全部，但却是我们必不可少的一部份。
阿炳是在向我们的心灵注射了一剂安抚心灵的良药！阿炳——中国的贝多芬，人们永远怀念你．人生如歌，正是应为阿炳的坎坷人生造就了这个伟大的音乐家．阿炳的人生是那个旧社会的缩影，但阿炳的音乐却是我们中华民族精神的凝聚！阿炳只活了57岁，却给世界人民留下了震撼心灵的伟大永恒音乐——二泉映月！凄苦但决不屈服！我想就是这首曲子的真谛！
二泉映月
词/王健曲/华彦钧唱/彭丽媛
听琴声悠悠，是何人在黄昏后，身背着琵琶沿街走？背着琵琶沿街走。
阵阵秋风，吹动着他的青衫袖；淡淡的月光，石板路上人影瘦。
步履摇摇出巷口，弯转又上小桥头。
四野寂静，灯火微茫隐画楼；操琴的人，似问知音何处有？
一声低吟一回头，只见月照芦狄洲，只见月照芦狄洲。
琴音绕丛林，琴心在颤抖，声声犹如松风吼，又似泉水淙淙流，又似泉水淙淙流。
憔悴琴魂做漫游，平生事儿啊……难回首！岁月消逝人淹流。
年少青丝转瞬已然变白头。
苦伶仃，举目无亲友。
风雨泥泞怎忍受，荣辱沉浮无怨尤，荣辱沉浮无怨尤。
唯有这琴弦解离愁，晨昏常相伴啊，苦乐总相守。
酒醒人散余韵悠，酒醒人散余韵悠。
莫说壮志难踌，胸中歌千首，都为家乡山水留。
天地悠悠，唯情最长久。
共祝愿：五洲四海烽烟收，家家笙歌奏，年年岁岁乐无忧，年年岁岁乐无忧。
纵然人似黄鹤，一抔净土惠山丘。
此情绵绵不休，天涯芳草知音有，你的琴声还伴着泉水流……。
