中国传媒大学考研中国近现代音乐史和电影艺术概论笔记30P

中国近代现代音乐史复习必备名词解释：1、学堂乐歌：是1898年—1919年约20年间，中国新式学校音乐课中所教唱的歌曲。

它引进外来曲调，填以反映新思想的歌词，构成有别于中国传统音乐之通俗、典雅的新型歌曲。

“学堂乐歌”本应称“乐歌”，因它产生在学堂，故都称“学堂乐歌”。

虽其后冲出学堂走向社会，但称谓仍未改变。

2、江南丝竹：流行于江浙一带，是以丝弦和竹管乐器相结合的演奏形式，与明清时的“十番锣鼓”有着紧密联系。

“江南丝竹”所使用的乐器有二胡、三弦、琵琶，扬琴、笛、萧、笙、鼓、板、木鱼等。

在农村多演奏大套乐曲，常加多面锣鼓气氛热烈，风格简练朴实；在城市以文人演奏居多，演奏手法即兴、协调讲究韵味，旋律多加花，故风格优雅华丽。

现在泛指的“江南丝竹”即属此类。

3、广东音乐：流传于珠江三角洲一带，由粤剧过场音乐和烘托表演用的小曲发展成独立演奏的器乐曲。

早期乐曲音符较疏、节奏也少变化。

后经过演奏家们的改编创作，使旋律流畅、轻快，出现多种装饰音型，富有较强的娱乐性。

曲调来源除粤曲外，还吸收古代词曲及其他乐曲。

前期伴奏乐器以二弦为主，后期以高胡为主。

4、秧歌剧：是在旧秧歌中的“小场子戏”基础上，综合吸收当地民歌、地方戏曲、民间歌舞以及话剧、舞蹈等音乐与表演形式而创作。

秧歌剧以过场音乐、齐唱、对口唱及合唱等形式来表现剧情，其语言和音乐具有浓厚的地方特色。

乐队以民族乐器为主，根据需要适当加入西洋乐器。

5、毛主席诗词歌曲：是50、60年代前后艺术歌曲的典型代表作品，他是1958年毛泽东诗词公开发表后，作曲家们纷纷为其谱曲而产生的。

毛泽东诗词容量大、内涵深，作曲家们以极其认真严肃的态度，以真挚热烈的情感，调动一切艺术手段去表现，所以这些歌曲品位较高。

因创作的时间集中，数量多，且又多数歌曲较有影响，它同“文革”时期创作的同类歌曲.已初步形成一个中国独有的文化现象。

问答题：一、学堂乐歌的历史意义。

答：1、宣传资产阶级新思想。

2、传播西方音乐，对新音乐的形式、普及、发展产生极大影响。

中国传媒大学广播电视艺术学考研方向及考试科目参考书目1．电视艺术理论方向电视艺术是20世纪相伴着电子技术飞速进展而产生的全新艺术形状，有人将其称之为“第九艺术女神”。

故而，此方向的硕士研究生，通过电视艺术领域的深入学习和探讨，深入了解电视艺术产生和进展的历史，认识电视艺术的重要类别及其创作规律，电视艺术以后进展的重要走向，并进而把握电视艺术的语言系统、思维方式及其专门的审美特点。

在研究取径方面，本专业方向通过对经典和有代表性作品的观摩和解读，以把握大量的影像研究资料，在以往学术研究成果的基础上，进行专题性的学术研究和探讨，并在此基础上，学习和把握从事科学研究的方法和规律；通过学术论文的写作实践，提高进行学术研究的能力和水平，以便在电视艺术的学术研究领域里，有新的理论开拓和新的学术建树。

本方面培养的硕士生，能将其理论研究成果运用到电视艺术创作实践中去，以便在理论与实践相结合的势态下，成为高层次的电视艺术人才，推动中国电视艺术事业的飞速进展。

2．电视策划方向本方向研究的要紧内容包括：传媒策划原理、节目策划、栏目策划、频道包装、媒介批判、大众文化与媒介研究等。

随着电视产业化、市场化的深入进展和传媒产业竞争的日趋猛烈，策划在电视业中的重要性日益凸显。

电视策划是为着提升节目、栏目、频道竞争实力而进行科学分析论证，在考虑频道定位、栏目定位、观众定位等多方因素的基础上拟定的关于节目生产和节目创作的宏观方略与微观策略。

电视策划是当代电视节目创作的重要环节，目前已从早期的编导或制片人的个体行为演化为自觉的团体聪慧效应，全国知名的电视品牌栏目和节目无一不是集体聪慧的结晶，电视策划人才已成为传媒业现实与以后的不可或缺。

作为一种方兴未艾的朝阳行业，电视策划有着自身的理论体系和规律方法，关于电视产业的进展至关重要。

本方向要紧采取理论与实践相结合的方法，学生在学习策划理论的同时，参与一定的实践创作，从而提高学生的实战能力。

1840——1919 旧民主主义革命时期1、传统音乐的新发展⑴说唱音乐：A、鼓词：代表人物骆玉笙京韵大鼓B、苏州弹词：陈调俞调马调⑵戏曲音乐：A、京剧：历史来源：乾隆年间四大徽班进京流派：老生（老年男性，相对正面角色）谭鑫培“谭派”B、文明戏：即“新剧”，指西洋话剧传入中国后，在中国形成的一种新的戏剧形式，有力地推动了戏曲改良运动。

⑶民族器乐：河北吹歌山东山西鼓吹华中的八音浙江的吹打、丝竹和锣鼓2、西方音乐文化的传入：背景：传入方式：A、教会的宗教歌曲B、式军乐队的建C、学堂歌唱课的开设（学堂乐歌前身）军乐队：上海公共管乐队（成员全是外籍人员）赫德乐队（招收中国年轻青年）袁世凯的“新式军乐队”3、学堂乐歌⑴背景：洋务运动后，康有为、梁启超维新变法主张效法日本，学习西方科学文明，大力发展资本主义经济，积极兴办各种新式的文化教育机构。

⑵过程：以梁启超为代表的改良派文人极力推崇通过音乐对思想进行启蒙，提倡思想启蒙，提倡在学校设立乐歌课，发展学校音乐教育，通过歌唱来传播新思想，唤起年轻一代树立救亡图存的爱国主义思想。

⑶形成：把一些日本和欧美流行的曲调填上新词，编成新的歌曲被成为“乐歌”，后来在学校歌曲中运用，被统称为“学堂乐歌”。

⑷内容：反映当时中国资产阶级及知识分子要求学习欧美科学文明，实现富国强兵的民主主义和爱国主义政治要求。

⑸创作手法：采用欧美或日本的歌曲曲调，填上不同的词⑹发展：通过歌唱、演奏风琴、钢琴、提琴等西洋音乐进行介绍和传授。

⑺意义：学堂乐歌的发展标志着我国民主主义新文化在音乐领域获得发展，不仅在思想启蒙方面给当时的青少年学生以重要的影响，而且还使一种新的艺术形式——群众集体歌唱，在我国得到确立和发展，为后来军歌功能革命歌曲以及群众歌曲体裁的发展开了先河，特别是五线谱和简谱的引入，对我国现代音乐文化的发展和普及产生了深远的影响。

⑻代表人物：沈心工、曾志忞、李叔同A、沈心工：原名沈庆鸿，笔名“心工”。

育明教育【温馨提示】现在很多小机构虚假宣传，育明教育咨询部建议考生一定要实地考察，并一定要查看其营业执照，或者登录工商局网站查看企业信息。

目前，众多小机构经常会非常不负责任的给考生推荐北大、清华、北外等名校，希望广大考生在选择院校和专业的时候，一定要慎重、最好是咨询有丰富经验的考研咨询师！2014年中国传媒大学艺术硕士考研必看教材《中国传媒大学艺术硕士MFA-考点·真题·题库》，中国时代经济出版社，2013年版欢迎到育明教育订购！押题保过视频同步上线！育明教育推荐：中国传媒大学艺术硕士《艺术学概论》（彭吉象）《艺术概论》（王宏建）《文学理论教程》（童庆炳）《中国当代广播电视文艺学》（张凤铸）《艺术学基础知识》（王次炤）《育明教育：中国传媒大学艺术硕士考点精编与真题解析》知识的提升与拓展期刊推荐《中国电视》《现代传播》《当代电视》育明教育：艺术硕士考点、重点笔记资料汇编中国电影理论电影作为一种传播媒介，是西方现代科学技术发明的产物；但电影艺术作为一种观念形态，还要受到特定文化背景的制约。

因此，电影理论无论就其研究对象还是就其本身作为一种观念形态，都和特定的文化背景相关联，这就使得中国电影理论形成了自身的传统和历史。

这一传统和历史有以下3个特点：①中国是一个注重实践的民族，中国人的思维方式带上了一种实用理性精神。

实用理性精神的影响使中国的电影理论不是发展成为一整套抽象的思辨美学，而是形成一种和批评实践与技巧总结理论相结合的实用美学。

②中国人伦理型的文化精神，在文学艺术中形成了“文以载道”的思想传统。

这使中国电影理论相对注重电影功能的研究,并且不是停留于抽象的载道功能,而是和具体的社会──历史条件结合起来，成为一种以社会功能为核心的电影本体论。

并具体演化为对电影和时代、电影和。

育明教育【温馨提示】现在很多小机构虚假宣传，育明教育咨询部建议考生一定要实地考察，并一定要查看其营业执照，或者登录工商局网站查看企业信息。

目前，众多小机构经常会非常不负责任的给考生推荐北大、清华、北外等名校，希望广大考生在选择院校和专业的时候，一定要慎重、最好是咨询有丰富经验的考研咨询师！2014年中国传媒大学艺术硕士考研必看教材《中国传媒大学艺术硕士MFA-考点·真题·题库》，中国时代经济出版社，2013年版欢迎到育明教育订购！押题保过视频同步上线！育明教育推荐：中国传媒大学艺术硕士《艺术学概论》（彭吉象）《艺术概论》（王宏建）《文学理论教程》（童庆炳）《中国当代广播电视文艺学》（张凤铸）《艺术学基础知识》（王次炤）《育明教育中国传媒大学艺术硕士考点精编与真题解析》知识的提升与拓展期刊推荐《中国电视》《现代传播》《当代电视》育明教育：艺术硕士考点、重点笔记资料汇编第一章艺术的本质与特征第一节艺术的本质一、关于艺术的本质这个艺术学学科的根本问题，艺术史上的几种主要看法第一种，“客观精神说”。

认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。

古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。

柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。

德国古典美学集大成者黑格尔，对艺术本质的认识同样建立在客观唯心主义哲学体系之上。

中国南北朝的刘勰认为文是道的表现，道是文的本源。

宋代理学家朱熹认为，“文”只不过是载“道”的简单工具，即“犹车之载物”罢了。

这样一来，“道”不仅是文艺的本质，而且是文艺的内容，“文”仅仅是作为“道”的工具而已。

显然，这种“文以载道”说同样把艺术的本质归结为某种客观精神。

第二种，“主观精神说”。

认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。

德国古。

中国传媒大学考研攻略中国传媒大学电影学专业考研辅导之课堂笔记一）《电影艺术基础》（一）、中国电影史以周星的《中国电影艺术史》为教本一、创始与初盛（1905 ～1930）1、第一代导演：张石川、郑正秋、黎民伟——生平、创作、贡献、历史地位/评价重要作品：《难夫难妻》、《劳工之爱情》、《孤儿救祖记》、《火烧红莲寺》《歌女红牡丹》——第一部有声片2、各大电影公司的创作概况及其风格特色明星：1922—1937年，是真正意义上的第一家民族电影企业，也是中国电影艺术故事片的主要开创者，早期电影公司中存在时间最长、规模最大，为中国电影事业的发展培养了一大批电影人才。

1930年代成为左翼电影的重要镇地。

创始人：张石川、郑正秋、周剑云。

主张：商业牟利与社会教化相结合。

重要作品有：《孤儿救祖记》、《狂流》﹑《春蚕》、《姊妹花》、《压岁钱》﹑《十字街头》﹑《马路天使》等。

其他如：天一、大中华百合、民新、长城、商务印书馆等二、兴盛与辉煌（1931 ～1937）1、社会背景抗日——救亡2、1930年代中国电影所取得的成就：（见周星《中国电影艺术史》P55-56）a.电影形态：无声——有声；b.表现内容：触及社会生活，反映现实，呼应时代精神；c.艺术形式：自觉追求艺术创新，在吸收借鉴世界电影的优长的同时，探索民族化的表现形式；d.创作方法：影戏传统的丰富与发展；e.社会形象：树立起影响世道人心的文化角色，强化了独立的艺术形象。

3、左翼电影运动发展过程、重要人物、重要作品、影响/贡献“软性电影”VS“硬性电影”参考文章：孟君《话语权·电影本体:关于批评的批评——“硬性电影”与“软性电影”论争的启示》4、各大影片公司的创作概况明星、联华、天一、艺华、电通等5、重要电影人物（第二代）：洪深、夏衍、蔡楚生、郑君里、费穆、袁牧之、马徐维邦、史东山、沈浮、沈西苓、阮玲玉、赵丹等（生平、创作、贡献、历史地位/评价）6、经典影片：《神女》、《姊妹花》、《桃李劫》、《马路天使》、《十字街头》、《夜半歌声》、《一江春水向东流》、《八千里路云和月》、《小城之春》、《万家灯火》等（导演、主演、时间、艺术特色）三、突变与低潮（1937—1945）1、社会背景抗日2、不同区域：国统区、沦陷区、上海“孤岛”区、抗日根根地（延安）、香港3、重要作品：《木兰从军》、《孔夫子》、《塞上风云》、《铁扇公主》四、成熟与厚重（战后电影1945—1949）1、两大民营制片公司——昆仑、文华重要人物、重要作品、风格特色昆仑：“一”“三”“五”“八”“万”文华：“小”“太太”“哀乐”“艳阳天”2、政府制片系统“中电”“长制”重要作品有《乘龙快婿》、《松花江上》五、镣铐与舞蹈（1949 ～1966）——“十七年电影”1、背景：A、社会方面；B电影方面：由传统向现代转变意大利新现实主义2、传统与新生（见周星《中国电影艺术史》P155-156）传统：30年代以来所形成的现实主义传统、影戏传统新生：新时代主题、新英雄主义色彩、新的质朴气息3、三个阶段（见周星《中国电影艺术史》P157-166）A、建国初期——试探摸索时期B、50年代中期（1956年前后）——英雄歌颂时期C、50年代后期到60年代（1959年前后）——经典确立时期重点了解各个时期的创作特点及重要作品4、重要导演（第三代导演）——见周星《中国电影艺术史》P167—171谢晋、水华、崔嵬、凌子风、成荫、汤晓丹、谢铁骊、王苹、张骏祥、郑君里“谢晋模式”——政治伦理剧郑正秋——家庭伦理剧蔡楚生——社会伦理剧5、重要作品：《桥》、《白毛女》、《南征北战》、《我这一辈子》、《祝福》、《枊堡的故事》、《林家铺子》、《青春之歌》、《红色娘子军》、《早春二月》六、混乱与矫情——文革电影（1966—1976）1、“样板戏”：极“左”文化观念、斗争哲学、政治概念符号化、高大全《智取威虎山》、《红灯记》、《沙家浜》、《奇袭白虎团》、《白毛女》、《红色娘子军》2、“三突出”：在所有人物中突出正面人物；在正面人物中突出英雄人物；在英雄人物中突出主要英雄人物。

2016中国传媒大学考研艺术学笔记美术部分考中传,找凯程. 凯程2014成功录取18人,其中凯程在中传艺术硕士新闻传播硕士广告学等专业获得多个状元和探花,的难度并不是很大,其中录取的学生55%是二本跨专业,所以同学们不用担心本科及专业,选择你热爱的专业,在集训营加油复习,定可成功.有关美术的历史与理论，参考书有：①《中国美术简史》②《外国美术简史》③《艺术发展史》贡布里希对70、80年代中国美术的发展起奠定作用，设计史走向现代以后，和西方的绘画可以叠在一起。

首先对于西方美术史（西方是关键），可以分为几个阶段A古希腊罗马B文艺复兴C19世纪法国美术D现代主义美术，其中文艺复兴是关键点。

A古希腊时期的美术也称为古典时期，主要集中在建筑，审美比较典雅（进步的伟大）理想美，造型适合于人体，非常准确，如米隆《掷铁饼者》韵律感和节奏感古罗马主要成就市政建设，公共场所建设，如券拱组合--斗兽场，万神庙的特点是没有一个窗户，只有一个门。

雕刻：古罗马与古希腊由外在转向内在，主要有（卡拉卡拉—奥贡斯都）外在肌肉骨骼转向内在的个性和内心。

中世纪的美术：1拜占庭式的，壁画是镶嵌式的如圣常维亚教堂2罗马式的，纪念碑式的如比萨斜塔3哥特式的，如巴黎圣母院，充满了理性。

B文艺复兴时期（关键）分为1文艺复兴早期2文艺复兴中期和盛期3文艺复兴晚期。

文艺复兴从中世纪的神性走向人性。

早期：典型人物有乔托，最先确立现实主义的人《逃亡埃及》《哀悼基督》佛罗伦萨马萨乔《出乐园》波里利切《春》《维纳斯的诞生》回到古希腊的审美把神性逐渐退去转向人性，把透视性运用到绘画中。

中期：三杰：达芬奇《最后的晚餐》《蒙娜丽莎的微笑》；米开朗基罗，雕刻悲剧的人物《摩西》《夜》《晨暮》；拉斐尔，画风柔美《西斯廷圣母》《雅典学院》，成为后来学院派基本审美标准。

后期：威尼斯画派以风景为主提香《沉睡的维纳斯》C19世纪，文艺复兴后期以后→200年鲁本斯巴洛克画家（凡代克油画亚麻画）强调的运动感、激情感、神秘感、空间感；伦勃朗酱油调酒窖式《自画像》《夜巡》很强的舞台效果；洛可可风格受东方绘画的影响布歇主要人物又分为三个时期：1新古典主义学院式大卫《萨宾女人》2浪漫主义德洛克洛瓦《自由引导人民》《梅杜萨之画》安格尔《大宫女》3批判现实主义突尔贝《打石工》米勒《晚钟》罗丹《思想者》印象派：风景莫奈《日出印象》；新印象主义--- 点彩派：修拉《大碗岛上的星期天下午》；后印象主义：梵高、高更和塞尚（现代艺术之父，结构画—需要空间、对象的结构）现代主义的奠基人关于设计的部分，现代设计史是关键：1、现代设计产生的文化背景与思想因素19世纪中后期—现代设计，主流是巴洛克艺术风格，新的艺术发展对当时的艺术欣赏的冲击力最先出现在建筑领域的变化现代设计思想艺术：（1）对传统的否定（2）时代感（3）空想社会主义思潮，思想发生变化，设计使更多的人欣赏享用2、1851年的伦敦世博会，水晶宫与拉金斯设计理论建筑与工艺产品设计运用了古典主义的风格，引起现代设计的讨论功能与形式的碰撞拉金斯理念有五点：A设计的重要性B强调设计的社会功能，为占多数的人民服务C设计发展两条路一是观察自然二是表现自然D设计的基本原则是实用性的目的E提出工业化批量生产是不可避免的，也是必须走的路。

1格里菲斯积累了丰富的经验熟悉和实践多种电影叙事手法1平行剪辑1909《冷僻别墅》最后一分钟营救2特写镜头《多年之后》3景别变化,大远景运用,摇拍移拍运动镜头相结合,使原本单调的大远景与特写、近、中景相结合,将环境与人物、人物与人物对立与冲突放在一个更为复杂的背景中展开,从而具有更多的变化和内涵.《一个国家的诞生》1915第一部长故事片,也是一部种族主义色彩非常浓厚的影片,这部影片一方面表现新颖的艺术表现和场面宏大的史诗性题材,另一方面影片中露骨的种族歧视也引发了社会骚乱尽管在政治上是反动的但在艺术上是杰出的以南北战争与南方重建为背景.意义：是一部伟大的影片,集中多年对电影的实践思考,创造,革新了他的前辈与同代电影人行之有效的叙事方式,为电影提供丰富经验.2二元对立为基本线索的叙事结构,情结线：白人与白人,白人与黑人冲突,前辅线后主线,情节板块上：内战前和内战后的对比.主题内涵上：涵盖了历史全景与个人恩怨.场面关系上：近与近动与静多与少对比关系的组接,节奏上的快与慢,人物对比上的强与弱,人物行动动机单一与人物关系复杂,后来这种二元对立的结构方式发展成为好莱坞影片经典模式平行叙事,平行蒙太奇构成高潮,最后一分钟营救,为了营造刺激悬念使用交叉剪辑技巧,使影片表现一系列动作时超过戏剧表现力,善于通过平行蒙太奇营造追求和救援的紧张气氛.现实主义感染力,在创作理想上其实是现实主义的从历史事件中吸取素材和场景,不仅沿用历史人物乃至实名,复制历史场景.党同伐异：1916自我辩解之作,四个故事以历史根据具同构性史诗故事,阐明人类文明从排除异己到宽容同处的进化.商业失败原因：内容庞杂主题沉重故事结构上的同构性,每个局部来看,画面都做的细致但场面内容太大形象变化快,场面过大,耗资较多,价值经营不善,浪费巨大,最终造成巨额亏损,电影观是一次性的瞬间完成的新的创意技术多,观众不能细品味产生杂乱感.贡献：解决了电影分段技术,最后一分钟营救成为好莱坞叙事影片最为典型实用的叙事模式,确立了二元对立结构方式,这同样是好莱坞叙事的典型模式,第一次在片中表现了对人性和人类命运的一般问题的关注并且将思想意义与场面融合在一起,同时表现对刻画人物性格的重视尽管他的人物是概念化的.3欧洲先锋派通常纸欧洲先锋派电影,主要是指2030年代出现在欧洲特别是在德意法等国的一种电影创作倾向,在美学原则上,它们有共同的审美理想,具有一致性,那就是打破趣味共同性,反对既存在的美学原则和叙事原则主要流派：印象主义电影德吕克《狂热》《流浪女》杜拉克《微笑的伯戴夫人》甘斯《车轮》特点,注重影片画面视觉效果在深入表现人的心理变化过程中,强化对自然的诗意的描述.对蒙太奇形式的创造性运用与多层隐喻相结合表现人的心理活动,对画面表现形式的多方面探索4德国表现主义电影:德国表现主义电影来源于德国表现主义文艺运动,这一探索造型原则的文艺运动出现于1910年左右的慕尼黑《卡里加里博士》特点：高度的舞台化,摈弃实景拍摄,全部使用绘画布景和黑色背景,非自然的扭曲的空间关系,人物都经过浓厚的变形化妆,穿着奇形怪状的衣服,行动像一具具僵尸在游动,光线的明暗对比强烈,人工光和黑暗形成了嫉妒反差,画面气氛阴沉恐惧5抽象主义是形式的极端主义,从对线条、光线、体积、色彩的体验和研究中感受节奏和韵律的意味.这个派别表达了人们面对光、电、机器、汽车、飞机、火车等新事物产生的情感波动,以与现代都市生活提供的新的时空体验.6日本电影1早期几乎是清一色的"歌舞伎"叙事影片到《罗生门》还保持着.2战时,分为两类：一类是被称作"倾向电影"的左翼电影；另一类是为军国主义服务的官方电影所谓"大多数"倾向电影"都以暴露现实社会中问题为主题,而一般都表现出现实主义的创作倾向和人道主义精神.伊藤大辅《仆人》3战后代表战后时期电影新曙光的是1946年木下惠介拍摄的《大曾根家的早晨》和黑泽明拍的《无愧于我们的青春》两部影片.4斜阳时代60年代日本电影正在发生着重大变化,正在逐步西方化；一方面表现出危机,另一方面又孕育着新的时代的出现这一时期著名的导演有：今村昌平、大岛渚,今村昌平的影片更多关注于人的本能、原始性以与日本民族的"劣根性,注重从"人与动物"关系的角度表现在艰难环境下人的生存本能以与人的"劣根性"《猪和军舰》1961《木奠山节考》1983《鳗鱼》9黑泽明以"战时派"新人的身份成为1940年代受人关注的青年导演的战时拍摄了《姿三四郎》与其续集战后《野狗》1949《罗生门》1950《七武士》1954《德尔苏·乌拉扎》1976《乱》1985《梦》1990黑泽明一方面继承了日本电影的传统,对古代题材的特别爱好,对传统艺术形式如"歌舞伎"的借鉴；另一方面他又是向世界学习的第一人,从而形成了自己独特的艺术风格：一从观念出发的,先是确定某一个基本的观念,然后将它充实发展.二影片有一种强烈、浓郁的风格,常常将情节发生的背景安置在极端的气候条件下.沟口健二较之黑泽明,沟口的作品在表现的内容和审美情趣上更具有日本文化的意蕴和情调,也更表现传统日本的内涵.《浪华悲歌》1936《青楼姐妹》1936《西鹤一代女》1952《近松物语》1954四部影片,被公认为是他的代表作.沟口被称为日本电影界的"女性电影大师".他绝大多数影片是描写妇女问题,特别是最底层的妓女问题,如《青楼姐妹》等.沟口在创作风格上被认为是自然主义现实主义的,他对长镜头的运用达到了极致.这种创作风格的长处有：使镜头保持客观冷静.创造意境.使情节发展显得流畅.小津安二郎是日本导演中最能体现其民族风格的人《一个公务员的生活》1930《浮草物语》1934《东京物语》1953《秋刀鱼的味道》1962作品通常是以现代日本中下层人民的家庭生活为题材,表现他们日常生活与人际关系,如父母子女间的感情,夫妇间的纠葛与和解,孩子们的嬉戏与大人们的烦恼等；因此,小津的作品反映的都是现代日本社会的风俗习惯和世态人情.形式与风格：正面仰拍.固定机位.空镜头.日本电影风格的基本倾向,简洁、朴素结构松散、情节发展缓慢人物性格通常坚韧、内敛自然主义风格仍然是主导倾向新现实主义历史背景,电影在美国是下层民众的娱乐方式,但是在意大利却不同,电影是中产阶级的爱好,浸润着中产阶级的文化趣味〔白色片〕2、意大利所面临的社会困境始终没有得到改变,而且在二战后变得更为严重.3、战争的提前结束,使得意大利相对完好地保存了电影设备.4、墨索里尼统治时期,培养了一大批优秀的电影创作者.1、发轫期维斯康蒂的《沉沦》1942年发展、兴盛期罗西里尼的《罗马,不设防的城市》1945《游击队》1946《德意志,零年》1947标志着新现实主义进入全盛时期.维斯康蒂《大地的震颤》1948德·桑蒂斯《悲惨的追踪》1947《苦涩的米》1948《橄榄树下无和平》1949德·西卡《檫鞋童》1946《偷自行车的人》1948尾声阶段德·西卡《温别尔托·D》1951德·桑蒂斯《罗马11时》1952特别是方言新现实主义的消退有三个原因：右派政府出于"反共需要",在政治上打压、经济上制约、审查上刁难等.新现实主义所表现的社会问题,如失业、农村贫困、落后等开始逐步解决.新现实主义自身在审美上的粗陋、浅显.影响：新现实主义的最大受益者是费里尼和安东尼奥尼,他们把新现实主义的表现对象从工人、农民转向中产阶级和上层社会,从表现外部世界转向表现内心世界,把对社会问题的揭露和呼吁转向对人类自身境况的反思.新现实主义决定了战后电影的新方向,直接影响了法国新浪潮运动的创作方式.新现实主义电影运动为电影理论相关美学思想的研究提供了丰富的实践材料,特别是对巴赞电影理论的丰富和发展起到了非常积极的作用.10新浪潮的历史背景,诗意现实主义以后,法国电影进入了一个断裂期,其直接的原因是纳粹德国的占领；沦陷期的法国电影除了表现小市民的平庸无聊的日常生活,便是逃避现实、沉溺心灵的虚幻故事；战后,这一倾向逐步演化为"优质电影".1、特吕弗代表性作品有：《四百下》《巴黎最后一班地铁》《朱尔和吉姆》主题书籍《密西西河的美人鱼》《黑衣新娘》儿童《顽童》《四百下》女人《朱尔和吉姆》《夏日之恋》电影《美国之野》本人《二十岁之恋》《偷吻》新浪潮从特吕弗的《四百下》开始的.戈达尔最多产,最具批判精神的导演,《筋疲力尽》40多部主题分前后时期:1表现暴力、恐怖、凶杀时期.《筋疲力尽》、《疯狂彼得》2对主流政治的批判与主流叙事的颠覆时期《枪手》《已婚女人》《美国制造》《枪手》1963,可以看作是他的第一部真正"论文电影"影片中大量引述关于战争的讨论,但是真正的战争场面倒是没有出现.阿仑·雷乃"左岸派"《广岛之恋》《去年在马里昂巴德》表层,爱情与战争.深层,个人命运与人类悲剧.更深层,记忆与时间.主题通常是关于"时间在人类记忆中的意义与作用""记忆与社会政治的关系"这类关于存在的本源性问题的思考.影响一场电影试验运动,它是以反对传统的语言模式拉开这场运动的序幕的,当西方电影日益走向僵化的时候,它以不成熟作为一种风格,以具有颠覆性意味的创新力,重新激活了这个电影机制.它的精神首先影响了意大利的电影,然后在日本、西德、美国以至于全世界的电影界.12电影发展初期1905 《定军山》标志着中国电影正式诞生1913《难夫难妻》《庄子试妻》标志着中国电影开始进入短故事片创作阶段.1921《阎瑞生》的出现,标志着中国电影长故事片的问世1923《孤儿救祖记》的出现,标志着中国长故事片进入比较成熟完整的发展阶1921年到1931年10年间共生产了650部影片分成了两个阶段：1926前以谐谑滑稽和社会家庭问题的喜剧短片为主张石川的《滑稽大王游沪记》《劳工之爱情》〔1922〕1926后,商业类型片风起云涌,张石川武侠神怪片《火烧红莲寺》1928.20世纪30年代随着日本帝国主义侵华带来的民族矛盾激化以与社会动荡,中国电影进入了比较突出的变化期.一夏衍编剧、程步高导演的《狂流》〔1932〕为代表,轰轰烈烈地掀起了左翼电影运动.二吴永刚导演的《神女》〔1934〕、蔡楚生导演的《渔光曲》1934为代表,无声电影达到了成熟的最高峰.三《歌女红牡丹》1930为起点,并以应云卫导演、袁牧之主演的《桃李劫》1934为标志,中国电影真正进入了按照有声电影艺术规律创作的阶段.战时,由于领土的沦陷和战争的激烈进行,中国的电影创作基本上被划分成国民党统治区、##孤岛、沦陷区等复杂的格局.战后,进步电影无论在艺术上还是在数量上都达到了空的高度,涌现了一大批经典性的作品：蔡楚生的《一江春水向东流》1947史东山《八千里路云和月》沈浮《万家灯火》1948费穆《小城之春》1948,1949年新中国成立开始,根本上指明了中国电影社会主义发展的方向.从1949到1966年电影发展的历史看,"为政治服务,为工农兵服务"成为了绝对的主导.《南征北战》1952《白毛女》《董存瑞》《新局长到来之前》《林则徐》《林家铺子》《青春之歌》《五朵金花》《小兵张嘎》《农奴》文革期间：江青的"文艺黑线专政论"和姚文元的"三突出原则"盛行"要求在所有人物中突出正面人物,正面人物中突出英雄人物,英雄人物中突出主要英雄人物.导致了注重"敌远我近、敌暗我明、敌小我大、敌俯我仰"等僵硬化模式的样板戏的产生.《红灯记》《智取威虎山》《沙家浜》八个样板戏.这一时期,电影创作只有《闪闪的红星》《创业》《海霞》等少数几部优秀的影片.1979提出了"文艺为人民服务,社会主义服务"的重要政策.这一时期,第三、第四、第五代导演几乎集中活跃于国内影坛.谢晋：《天云山传奇》1980《牧马人》1984第四代导演：张暖忻、郑洞天、谢飞、黄健中、吴贻弓、吴天明、胡槟榴《邻居》《沙鸥》《小街》《城南旧事》《乡音》《生活的颤音》《人生》《老井》《黄河谣》第五代导演：张军钊、陈凯歌、张艺谋、黄建新、田壮壮、吴子牛、何平等代表性作品：《一个和八个》《黄土地》《孩子王》《黑炮事件》《盗马贼》《晚钟》《红高粱》80年代后半期,中国都市题材电影开始发展,1988年因为《顽主》《轮回》《大喘气》《一半是海水,一半是火焰》四部均改编自王朔小说；这一年被称之为"王朔电影年",标志着都市电影的创作热潮.90年代以后,中国电影发展呈现出多元化的态势和格局,第五代导演鲜明自觉地进行创作转型：一、诸如融合文化历史和观赏娱乐的民俗艺术电影继续出现陈凯歌《霸王别姬》张艺谋《大红灯笼高高挂》何平《炮打双灯》二、现实主义回归成为主要潮流张艺谋《秋菊打官司》、《一个都不能少》黄建新《埋伏》李少红《四十不惑》三、商业化创作趋向日益明朗张艺谋《英雄》《十面埋伏》陈凯歌《和你在一起》《无极》何平《天地英雄》在这一时期,随着市场经济的推进,强调主流意识形态的"主旋律电影"得到了更大力度的倡导和推动《开国大典》《大决战》《周恩来》《惊涛骇浪》英国电影学院奖：1947创建,每年2月25开奖,1967以前电视电影分开授奖,1968同届授奖.欧洲电影奖：1988年瑞典电影大师伯格曼的倡议下建立.此前,柏林是电影奖的永久举办地,90年以后,欧洲电影奖打破了地域限制.法国电影凯撒奖1986年每年一届,首届设13奖项.美国电影金球奖〔奥斯卡预选〕1943,美国影视界最重要的奖项之一,每年第一个颁发的影视奖项.奥斯卡的风向标12世界各大电影节嘎纳电影节.柏林国际电影节：1951年在西柏林举行第一届金熊奖和银熊奖.威尼斯电影节：世界上第一个国际电影节,号称国际电影节之父1932年8月6威尼斯创办.东京国际电影节创办1985 亚洲最有知名度的电影节1992改为每年一次.##国际电影节创办1993年每年一次金爵奖为最高奖项.13中国电影节中国大学生电影节1993 中国每年始于春季的第一个电影节.中国台北电影节1998年每年一届##地区重要电影盛会.电影奖项1中国电影金鸡奖1981 以金鸡啼晓象征百家争鸣闻鸡起舞奋发前进2大众电影百花奖1962以百花盛开象征影坛繁荣,鼓舞电影工作者为老百姓创造更优秀的影片3中国电影童牛奖1985奖励优秀儿童少年影片4中国##电影金像奖1982《电影双周刊》创办5中国电影华表奖：中国电影的最高荣誉奖,采用天安门前华表造型,前身是文化部优秀影片奖,1957.中国##电影金马奖1962##中华民国电影事业发展基金会赞助,每年举办一次,##电影为对象后扩展##电影,90年代后大陆电影也纳入评选范围.飞天奖1981 金鹰奖1983 长沙星光奖电视文艺##国际电影节白玉兰奖.四川国际电影节,最高奖项：金熊猫奖14好莱坞类型片是由于不同的题材,技巧而形成的影片范畴、种类或形式15音乐歌舞片同有声影片一起发展起来的最光彩夺目的新的类型,是舞台的延伸,也是录音设备的最广阔的施展天地,它以精美的歌舞表演和豪华、壮观、令人赏心悦目的视听效果为创作标准《雨中曲》《绿野仙踪》《出水芙蓉》《音乐之声》16喜剧片无声片,为演员展示自己形体动作和表演智慧提供了无限广阔的舞台.从有声片出现起,由通过形体动作发掘喜剧因素逐步转变为主要通过语言来制造喜剧效果.第一阶段滑稽,第二阶段基顿,棍棒喜剧第三阶段卓别林时期17西部片以19世纪下半叶美国人开发西部荒野土地作为历史背景,反映文明与蛮荒、个人与社会、本民族与异域文明之间的矛盾和冲突的一种类型电影.它既是人们逃离现实,进入想象与幻想世界的心灵良药,同时也是增强美国民族的自信心和凝聚力的催化剂1903鲍特《火车大劫案》开始2003《天地无限》一经典西部片约翰·福特的《关山飞渡》1939成年西部片齐纳曼的《正午》1952心理西部片贝金潘《山地枪战》1962文化西部凯文·科斯特纳《与狼共舞》1990犯罪片《小恺撒》〔1930〕《疤脸大盗》1932《39级台阶》1935"悬念大师"希区柯克,从影55年共拍53最大特色,巧妙地将"悬念"有机地融入影片的情节之中.调动观众的心理因素,好奇心,精心结构出一个个情节曲折跌宕、令人吉凶难卜的惊险故事；并且通过悬念手段构成特殊的戏剧性情景,塑造出形形色色的性格化人物.英国时期：《39级台阶》1935《蓄意破坏》1936美国时期：前期表现了他从英国到美国所发生的重大转变,人的心理变态和精神病症成了他影片的主要题材《疑影》1943《后窗》1954后期则表现为人类情感错位后,世界处于一种失语和麻木的状态,代表作如《眩晕》1958《精神病者》1960《鸟》196319恐怖片源于德国表现主义影片《卡里加里博士》最重要的恐怖片是《德拉库拉》1931《木乃伊》1932,这类影片集中表现出现代人对未知世界和心灵黑洞的恐惧.这类影片现在已成为最主要的类型片之一21青年电影由一批青年人为青年人拍摄的影片开始的.1967年----1976年被认为是"新好莱坞"时期,新好莱坞是在一片枪声中拉开序幕的.《音乐之声》罗伯特·怀斯1965《邦尼和克莱德》阿瑟·佩恩1967新好莱坞的标志.尼克尔斯《毕业生》1968库布里克《20##,空中奥德赛》1968霍帕《逍遥骑手》1969历史新图景,西部的历史是"美国梦"的故乡,是英雄驰骋的疆场.传统西部片是美国精神象征,1952齐纳曼导演的《正午》改西部英雄强悍形象,塑造满脸皱纹、年老体衰弱者形象.青年导演70年代至今,青年导演一直以崭新的面貌和高涨的创作热情投身创作,在好莱坞占据着最为重要的地位,在他们身上集中体现了美国电影的最重要的特点和走向：1一类是以斯皮尔伯格和卢卡斯为代表的新好莱坞的主流模式2另一类是以科波拉和斯科塞斯等人为代表的,则在好莱坞强调故事传统叙事方式的同时,超越并改造了传统电影的文化理念.斯皮尔伯格被人称之为"电影顽童",是真正意义上的"电影玩童".1974年《大白鲨》,是一部成功运用高技术的巨型恐怖片1977《第三类接触》1982《E.T》1996《侏罗纪公园》1986《紫色》1993《辛德勒的》1998《拯救大兵瑞恩》1994斯皮尔伯格与杰弗里·卡曾伯格、大卫·盖芬等三人组建SKG梦工厂.科波拉受"作者论"思想的影响,塑造鲜明个性的人物和设计严谨的叙事结构是其影片的风格性特征.《教父》1972、1974、1990最为重要1979《现代启示录》斯科塞斯反映"新好莱坞"影片在创作上的重要特色：源于传统而又突破传统.1973《穷街陋巷》1976《出租车司机》1977《纽约,纽约》1980《愤怒的公牛》卢卡斯1977年《星球大战》,开创了新好莱坞大片创作的先河,在技术上第一次运用电脑技术和"杜比"立体声音响技术,进一步突出了对人类未来的忧惧.新好莱坞的特点1、从生产模式上来看,新好莱坞仍然延续了传统的制片方式.2、"作者论"的影响,使新好莱坞的导演们更关注其他国家在电影创作中的经验和成果,并借鉴到自己的创作中来.3、新好莱坞在叙事观念上变化：美国式的"作者论"的思想,强调突出个人的风格.对传统不再采取经典的态度,即在叙事上突破了以线性的因果关系为基础的结构方式；在人物处理上的非英雄化.这些非英雄不仅仅是一个坏人,而是同样具有人性复杂的人；加强对人物的丰富复杂的个性的发掘以与对性与暴力的大胆表现.不是放弃"类型片",而是出现多种类型片相融合的倾向,不是否定情节中外在行动的重要性,而是更注重对人物心理反应的刻画；不再追求对影片内容和人物做单义的理解,而是以更开放的态度来对待影片的多义性解读.22美国奥斯卡金像奖当前世界上影响最大、历史最悠久的电影奖,由美国电影艺术与科学院颁发〔1927年1929年学院奖、1931年奥斯卡奖、《翼》是第一部获得最佳影片奖的影片〕23最后一分钟营救首先是一种情节的安排,在正反双方激烈冲突中,正方人物历经磨难,屡遭厄运,在最后一刻营救者赶到,正方获救,反方彻底失败,同时也是一种时间的叙述,利用几条情节线同时展开,不同的场景来回往复,缩短画面,加快速度,利用悬念加强紧张感,后成为一种自觉的表现手法24先锋派电影的概念广义对已成传统惯例的电影表现模式提出挑战,引发一场范围较广的电影运动,提供一类新的美学范例,如苏联蒙太奇学派\诗意现实主义\新现实主义\新浪潮等等：狭义指对电影表现形式和手法的革新,通过画面影像的变形或独特的处理,寻找和发现新的表现形式和电影语言,这一类艺术家往往以一种极端主义的姿态表现出来美学特征反叙事、非理性、抽象性26先锋派电影的主要流派印象主义电影、德国表现主义电影、抽象主义电影、达达主义电影、超现实主义电影.27先锋派电影运动的历史背景：现代哲学思潮的兴起、先锋派电影是都市化艺术、先锋派是电影艺术特性的开拓者与创建者、先锋派电影是表现危机的艺术、先锋运动是一种贵族运动29联艺明星制1缘于演员个人的美、魅力与才能2观点认为明星是那个庞大的机制的产物.明星是由这个制度合理化地生产出来的,明星在签约条件下,由制片商包装出来,因此明星是一种标准化的产物,但明星又是一个个体,明星被观众认可是因为他的个性.因此,明星既是一个制度,又是一个个体.明星改编电影叙事对表演的肯定、电影制作的规范化、确立了画面的观念,同时约定了叙事.30白色片影片中的主人公家庭的客厅中常常摆有白色的家庭情节剧影片.影片基调：浪漫、温情、伤感新现实主义的主要导演与其作品：维斯康蒂的《沉沦》罗西里尼的《罗马,。