(整理)年中国文化创意产业最受关注的十大园区.
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2024年文化建设总结2024年是我国文化建设发展的重要节点,也是我国文化建设进一步深化、创新的一年。
在这一年,我国经济实力不断增强,社会稳定发展,科技进步迅速,全民素质不断提高,文化自信得到进一步加强,文化建设取得了显著的成就。
以下是对2024年文化建设总结的____字述评。
一、文化产业蓬勃发展2024年,我国文化产业蓬勃发展,成为经济增长的新引擎。
各类文化企业纷纷涌现,文艺、电影、音乐等领域的创作和生产水平不断提高,文化产品在国内外市场上的竞争力不断增强。
各地文化产业园区和创意产业园区的建设也进一步促进了文化产业的发展。
在电影领域,2024年是中国电影的辉煌之年。
各类优秀电影作品层出不穷,国内电影市场份额超过了国外进口电影。
中国电影在国际上的影响力逐渐扩大,获得了更多的国际奖项和荣誉。
同时,中国电影市场也逐渐走向国际化,吸引了更多国外电影公司和投资者的关注和合作。
在音乐领域,2024年是中国音乐产业快速崛起的一年。
音乐创作人才不断涌现,各类音乐节和音乐盛会举办得如火如荼。
中国音乐人以独特的音乐风格和创作理念赢得了广大观众的喜爱。
同时,音乐产业链条的完善也进一步推动了音乐产业的发展,包括唱片销售、音乐版权保护、音乐教育等方面。
在文艺创作领域,2024年是中国文艺创作的丰收之年。
文艺作品的质量和数量都得到了大幅提升,涵盖了小说、诗歌、散文、戏剧等多种类型。
文艺作品的题材和风格多样化,展现了中国文化的多元性和创新性。
同时,文艺创作也与社会现实紧密结合,关注人民生活,传递正能量。
二、文化创新不断涌现2024年,我国文化创新蓬勃发展,为文化建设注入了新的活力。
创新理念、创新方法和创新成果在文化领域得到了广泛应用。
这一年,我国文化创新主要表现在以下几个方面:首先,数字文化创新取得显著成果。
随着信息技术的发展,数字化已成为文化创新的重要趋势。
2024年,我国数字文化创新在各个领域取得突破,数字艺术、数字博物馆、数字图书馆等项目纷纷涌现。
汉字对于文化创新与创意产业的驱动汉字是中国文化的瑰宝,也是中华民族的象征。
作为一种特殊的文字系统,汉字不仅传承了几千年的历史和文化,还对文化创新与创意产业的发展起到了重要的驱动作用。
本文将从汉字的起源与发展、汉字的艺术表现以及汉字对文化创新与创意产业的影响等方面进行探讨。
首先,汉字的起源与发展是汉字对文化创新与创意产业驱动的基础。
汉字的起源可以追溯到距今几千年的甲骨文时代,而汉字的发展却经历了漫长而复杂的过程。
汉字的发展不仅反映了中国古代社会的变迁,也体现了中华民族的智慧和创造力。
汉字的形态丰富多样,每一个汉字都蕴含着深厚的文化内涵和历史意义。
正是因为汉字的独特性和深度,才使得它成为了文化创新与创意产业的重要源泉。
其次,汉字的艺术表现为文化创新与创意产业提供了广阔的空间。
汉字不仅是一种文字工具,更是一种艺术表现形式。
在书法、篆刻、绘画等艺术领域,汉字都发挥着重要的作用。
书法是汉字艺术的代表,通过对汉字笔画的运用和结构的调整,书法家们创造出了千姿百态的艺术形式。
篆刻则是将汉字的形态与创意相结合,通过刻制印章等方式,将汉字的艺术表现延伸到更广泛的领域。
此外,绘画中的汉字也常常被用作表现主题或点缀画面,为艺术作品增添了独特的韵味。
汉字的艺术表现不仅丰富了文化创新与创意产业的形式,也为艺术创作提供了无限的想象空间。
最后,汉字对文化创新与创意产业的影响是多方面的。
首先,汉字作为一种独特的文化符号,具有强大的传播力和影响力。
在文化创新与创意产业中,通过运用汉字的形态和意义,可以打造出独特的品牌形象和文化符号,进而吸引消费者的关注和认同。
其次,汉字的历史和文化内涵为文化创新与创意产业提供了丰富的素材和灵感。
通过对汉字的解读和发掘,可以创造出具有深度和内涵的文化产品和创意作品。
再者,汉字的复杂性和美感为设计师提供了广阔的创作空间。
在广告、包装设计等领域中,通过运用汉字的形态和结构,可以打造出独特而富有创意的设计作品。
文化创意产业的业态特征及其协同发展的江苏视阈□沈佩琼【摘要】在中国,文化创意产业目前仍是处在动态变化发展中的新型产业形态。
不同国家、城市或地区所形成的政策架构对文化创意产业的实践和业态发展有着很大的影响。
文化创意产业发展要研究区域特色发展的业态特征;要研究创意阶层的培育工程;要研究创意企业的运作方式与政策效力。
【关键词】文化创意产业;业态特征;阶层培育;运作方式;政策效力【基金项目】本文为2009年淮安科技支撑计划项目《淮安文化经济融合兴起的理论框架与实现途径》(HAS2009041)、2011年淮安社科类项目《淮安市文化创意产业的业态特征与阶层培育研究》(C-11-17)及江苏社科应用项目《江苏文化创意产业的业态特征与创意阶层的培养》(11SC-136)阶段性成果。
【作者简介】沈佩琼(1964.9 ),女,淮安信息职业技术学院高等教育研究所所长;研究方向:文化产业、职业教育理论与实践在中国,创意产业还是一个全新的产业,发展仅有10年左右。
人们对其内涵及产业形态理解不同。
从产业形态史来看,无论是政策、发展思路、规划、企业发展战略,还是在就业人数及比例、相关法规、制度建设等方面,与发达国家和地区的差距很大。
整个产业发展还处于起步阶段。
一、理论认知不一,内涵界定各有侧重创意产业(Creative Industries)的概念是1998年英国“创意产业特别工作组”为英国制定知识经济时代的发展战略方向时率先提出来的。
定义为“源于个人创造力与技能及才华、通过知识产权的生成和应用,具有创造财富并增加就业潜力的产业”。
基于这一定义,英国将13个行业确认为创意产业,包括广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、工业设计、时装设计、电影互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视、广播等。
各国对创意产业的定义和包含的具体行业界定尚不统一,近年来,欧洲、美国、澳大利亚和其他国家发布的报告和研究成果中创意产业部门的范围还包括广播媒体、博物馆、软件开发乃至交响乐。
中国创意产业发展现状分析及对策摘要:创意产业是以知识产权为核心资产的新的产业门类,作为知识经济时代的产业形式,是经济发展的重要引擎,在增强自主创新力、建设创新型国家的过程中起着重要的作用。
要发展壮大我国的创意产业,应从源头入手,加强政府宏观指导作用,拓宽投融资渠道,完善对知识产权的保护,培养创意产业人才,营造合适的环境和文化氛围。
关键词:创意产业现状对策创意产业作为知识经济时代背景下的一种新兴产业,在世界发达国家和地区迅速发展,许多国家将创意产业作为本国经济发展的支柱产业予以重点扶持。
在我国创意产业也有了一定程度的发展,但总体水平不高,尚处起步阶段。
对它的研究也只是处于认识和探索阶段,有待于进一步的深化。
一、我国创意产业发展现状作为一个新兴产业,创意产业在我国已经引起了高度重视。
特别是在发展较快、国际化程度较高的大都市,创意产业的发展已经初具规模,并形成了各具特色的创意产业园区。
(一)以北京为核心的首都创意产业集聚区。
首都作为全国政治文化中心,其在创意产业中的地位是其他城市无法替代的,近几年来北京的文化创意产业有了长足发展,并已经形成文艺演出、文化会展等优势行业。
此外北京数字娱乐示范基地等为把北京打造成中国的“创意产业之都”奠定了基础。
(二)以上海为中心的长三角创意产业集聚区。
上海作为中国最大的工商业城市,是长三角创意产业集聚区的龙头。
近年来,上海把发展创意产业作为推动新一轮经济发展和建设先进文化的重要举措。
先后组建了泰康路艺术街、天山路时尚产业园等十余个创意产业园区。
创意产业的蓬勃发展不仅提高了上海在国际上的竞争力和影响力,还带动了杭州、南京等周边城市创意产业的迅速发展。
(三)以深圳为核心的珠三角创意产业集聚区。
深圳作为我国对外开放的窗口,十分重视文化创意产业在推动产业结构转型中的作用,文化产业不断发展壮大。
经过多年努力,深圳在新闻出版、文化旅游、广告等一些重要的文化领域中具有比较优势。
深圳还率先提出“文化立市”的口号,计划用三到五年的时间把深圳打造成为“设计之都”,使创意产业成为该市的优势产业。
卢湾区作为上海的一个中心城区。
从艺术的角度,更是一座古香古味让人回味无穷的老城区,具有深厚的文化底蕴,要让积聚海派特色文化的城市发展建立品牌,文化与经济的结合,艺术和创意的服务是必不可少的。
田子坊引入来自国内外一批从事创意设计的艺术家、画家和设计师加盟。
10余年来,田子坊的发展坚持“文化为灵魂、产业为基础、旅游为载体”,致力于发展文化创意产业,与时俱进,开拓创新,取得了辉煌的业绩,打造出了“田子坊”这一闻名中外的区域品牌,综合投资环境在全市创意产业园区中名列前茅。
田子坊的前世——文化渊源田子坊原名系多个里、坊组成(天成里、和平里、发达里、薛华坊、志成坊、平原坊)。
始建于1930年,当时是“华洋”结合区。
著名画家汪亚尘夫妇曾入驻志成坊中的隐云楼,并创办上海新华艺术专科学校和艺术家协会“力社”,这成为田子坊文化积淀的最初渊源。
解放后,这里陆续办起了里弄工厂。
据统计,上海人民针厂、上海食品机械厂、上海钟塑配件厂、上海新兴皮革厂、上海纸杯厂、上海华美无线电厂等都曾在这里生产经营,不少旧厂房、旧仓库保留至今。
田子坊文化创意产业聚集区起始于1998年,位于卢湾区的中部,是一片保留完整的历史“里坊”,其核心区“三里三坊”占地2公顷,建筑面积约3万平方米。
1998年春,陈逸飞率先入驻田子坊创办工作室,为田子坊品牌的形成构筑基础。
之后,黄永玉、王劼音、尔冬强、郑袆等艺术大师以及其他艺术人士相继入驻田子坊,纷纷创办工作室,为文化创意产业园区的形成创造了集聚效应。
值得一提的是,田子坊的名字就是黄永玉所题,据《史记》记载,田子方是中国古代最老的画家,取其谐音,寓意这里是艺术人士的集聚地。
田子坊经过长期的培育、发展,初步形成了五大文化特色。
一是建筑文化,集中了上海从乡村到租界再到现代城市发展的各个时期、各种类型的历史建筑,不仅有典型的江南民居、西式洋房、中式石库门和新式里弄建筑,还有20世纪70年代前后的工业厂房建筑,记录了上海自开埠以来社会经济发展的历程,是海派文化兼容并蓄特质的空间意向表达。
大 众 文 艺大86摘要:近年来我国大力推进文化创意产业发展,其中文化创意产业园的发展是相对快速且数量剧增,但在这过程中创意产业园的规模、品质和特色也是良莠不齐的,本文主要以分析目前我国文化创意产业园发展存在的问题来探讨其未来发展的方向。
关键词:文化创意;产业园;问题“创意产业”一词,最早于1997年由英国时任首相布莱尔提议,在他的推动下随即成立了英国创意产业特别工作小组。
并于1998年首次对“创意产业”的概念进行了界定:“那些出自个人的创造性、技能及智慧和通过知识产权的开发产生可创造潜在的财富和就业机会的活动”1。
这个源自西方的新鲜事物,短时间内便在东方国度中国得到了空前强烈的追捧和反响。
近年来,为发展文化产业事业,我国在各区域的大、中型城市建立了一批又一批的创意产业园。
以南方上海为例,自1999年诞生于其苏州河畔的最早一家创意产业园区——“创意仓库”(“四行创意仓库”)起,到如今,上海市的创意产业园区已达100多家。
而在国内其他城市掀起的“创意产业园”的建设热潮则更有当年“大炼钢”的架势。
在国内已有发展中,很多创意产业园初始于艺术家们自发形成的郊区聚居地,伴随城市化的进程以及文化产业的升级,这些艺术家聚居区渐渐改造成为“创意产业园”。
国内发展较好,规模较大的创意产业园区如北京的798、上海的M50皆诞生于此。
因此,我们可以说,创意产业园区最原始的动力和根源其实是艺术或是与艺术有关的一系列活动,而发展至今的众多创意产业园内的真实情景却是缺乏了艺术的主体——艺术家们,成为一个门楼鲜亮的空壳,很多豪华园区昂贵的租金和狭义的创意人才定义把很多真正的创意人才拒之门外。
经历几年的市场洗礼,创意产业园区如今的生存状况又是怎样的状态?除了北京,上海等地少数成功的例子外,反观国内大部分创意产业园区失去了创意,陷入了后继无力、鱼目混珠的困境。
某些创意产业园区更是因为变相的房地产开发行为,过度商业化,娱乐气息而被世人所诟病。
2023年中国城市更新产业升级十大优秀案例2023年中国城市更新产业升级十大优秀案例引言中国是世界上人口最多的国家之一,城市化进程快速发展。
然而,城市化带来了一系列挑战,如老旧小区改造、环境污染和社会资源不均等。
为了应对这些挑战,中国政府积极推动城市更新,以提升城市的可持续发展。
根据最新统计数据,2023年将出现中国城市更新产业升级的10大优秀案例。
本文将深入探讨这些案例,并对其进行全面评估。
一、德阳创新城项目德阳市位于四川省中部,是中国的制造业重镇。
为提升城市的产业优势,德阳市政府实施了德阳创新城项目。
该项目将侧重于高端装备制造、新材料和人工智能等领域的发展。
通过吸引国内外科技企业和研发机构的入驻,德阳创新城为城市带来了大量的高质量就业机会,并提升了整个城市的创新能力。
二、武汉鄂温新城武汉市作为湖北省的省会城市,面临着城市发展和环境保护的双重压力。
为了实现可持续的城市发展,武汉市政府启动了鄂温新城项目。
该项目以生态和创新为核心,通过建设绿色建筑和智慧城市,促进了城市的资源高效利用。
通过开展环境保护和生态修复,鄂温新城成为中国城市更新产业升级的典范。
三、上海创意港上海作为中国最大的经济中心之一,一直致力于推动创意产业的发展。
上海创意港项目是上海市政府为促进创意产业升级而推出的重要举措。
通过提供创意产业的孵化、孵化和加速等一站式服务,上海创意港为创业者提供了一个理想的创业环境。
上海创意港还开展了大量的创意活动和展示,吸引了众多的文化创意人才和企业。
四、北京中关村作为中国著名的科技创新中心,中关村在中国的科技创新领域具有重要地位。
为了进一步提升中关村的创新能力,北京市政府实施了一系列政策和计划。
中关村成为了中国城市更新产业升级的重点项目之一。
通过引入创新企业和科研机构,中关村为城市带来了更多的科技创新成果,并推动了整个城市的发展。
五、深圳前海自贸片区深圳前海自贸片区是中国自贸区的重要组成部分,也是中国城市更新产业升级的重点项目之一。
特色文化产业与区域发展(下)试卷[考试时限]:60分钟[及格分数]:60分[考试说明]:1、谢辰生指出,对文物最大的破坏,是在20世纪90年代,问题严重的程度超过了以往各个年代。
正确错误2、阮仪三指出,“文革”只是破坏了一些器物,而改革开放后20年造成的破坏是毁灭性、根本性的。
正确错误3、一个有独特创造性的个人,有可能形成一个巨大的产业链。
正确错误4、让所有文化资源为我所用其实是一种文化战略,是一种提升文化产业的策略。
正确错误5、随着互联网的发展,网络游戏发展迅速,要充分重视这种新型文化业态的成长。
正确错误6、文化资源具有排他性。
正确错误7、特色文化产业的发展有助于满足人们情感和心理消费,推进日常生活审美化,提高人们生活品质。
正确错误8、文化资源利用是城市经济转型发展的动力。
正确错误9、当前,以人才为资本、文化资源为生产力的发展模式已经确立。
正确错误10、文化生态平衡实际上是从可持续发展的角度来考虑文化的延续问题。
正确错误11、通过艺术家的文化艺术创造促进城市空间布局改变,促进城市功能更新,也是发展特色文化产业的普遍方式。
正确错误12、北京798艺术区已经成为外国人了解中国当代文化的重要窗口。
正确错误13、台湾南投县埔里镇利用当地资源设计大量主题民宿,满足不同人群的需要。
正确错误14、20世纪60年代以前,除少数几个典型大展会之外,西方社会很少举办节庆活动。
正确错误15、台湾南投县埔里镇以整理木屐而出名。
正确错误16、现代文化消费更注重心理感受和体验。
正确错误17、台湾乡村民宿,涵盖吃、住、游、购、娱、休闲体验等多样主题内容。
正确错误18、创意农业推动文化与特色农业有机结合。
正确错误19、农民在农村进行的创意活动并不能称之为创意农业。
正确错误20、据统计,2012年底,我国已有三千多个文化产业园区,大多数都已实现文化产业园区的功能。
正确错误21、实现特色文化产业园区的复合功能要把握禀赋资源,传承既有文脉。
马达与望远镜的情分源于自己12岁生日那天。
当日,父亲带着马达来到青岛郊区的信号山上,他问马达:“看得清对面的山头吗?”马达摇摇头;父亲递给马达一个望远镜,说:“你再看看。
”透过望远镜,远处的山峦在马达的视野中变得异常清晰。
一同交到马达手里的,除了送给马达的生日礼物望远镜,还有父亲写给马达的一封信:“人生的很多目标看上去很远,但通过合适的工具可以把它拉得很近……这个工具就是学习。
你要多读书、多思考,不断武装自己的头脑,就能实现你想要的目标。
”“授人以鱼”不如“授人以渔”,父母给不了马达挥霍一辈子的物质基础,却给了马达受用一辈子的创新思维模式。
“羊毛出在狗身上”一晃十几年过去,这期间,马达不仅在网络兴起的年份成立了自己的网页制作公司,也在异国他乡英国利兹大学经历了从“最差”学生到“最优秀”毕业生的磨砺。
从英国利兹大学毕业回国后,马达没有按部就班地利用英国硕士的海归头衔,到大城市的跨国公司拿一份高薪,而是决定继续自己大学时期的文化产业之旅。
面对当时国内文化产业几乎一片空白的情形,如何突围,成为摆在马达面前的首要难题。
“我提出了一个理论:‘羊毛出在狗身上’,文化本身可以少赚钱甚至不赚钱,但通过文化活动和文化衍生品,可以大赚特赚。
比如喜羊羊系列动漫,通过相关产品来赚钱。
文化产业赚的钱,是涵盖社会效益在内的更长远的经济利益。
”马达先在青岛帮助一个老总做规划,由于合作非常成功,这位老板对马达的项目进行了天使投资,成立了“瀛森创意规划顾问股份公司”。
企业老总之所以愿意投资交情并不算深的马达,并不是为了赚钱,而是为了交朋友,帮助马达实现他的文化创意产业梦想。
信心满满的马达开始招兵买马、培训员工,可是一年之后,上百万的天使投资只剩下区区几万元。
“难道我的专业太超中国文化产业践行者CHINESE CULTUREINDUSTRY PRACTITIONE文/万木草堂马 达:一个成功的商人,最重要的就是两个方面:一是看准商机的眼光;一是果断的执行力。
永银文化创意产业发展有限责任公司关于永银永银文化创意产业发展有限责任公司(始创于1996年)是国内起步最早的文化创意企业之一,也是目前国内最具实力的文化创意产业翘楚之一。
自2001年公司注册成立以来,永银文化始终定位在文化创意领域,坚持走文化创意产品自主研发的创意、创新之路。
永银文化通过中国传统文化,体育及重大事件,动漫及流行文化等主线相互交融,融合各类艺术品、收藏品、投资品作为基本元素,以创作、创造、创新为根本手段,以文化内容和创意成果为核心价值,以知识产权实现或消费为交易特征,为客户和社会公众提供全方位的文化价值体验,从而最大程度地实现客户物质与精神需求的满足。
目前永银是国内文化创意产业中全产业链运营企业之一,业务涵盖文化创意产品的创意设计、产品制作及营销推广等相关配套服务。
在中国传统文化这条主线,永银文化通过中国生肖文化,中国姓氏文化,中华福文化等中国传统文化分支,创意,策划,设计出的文化产品满足客户未被满足的需求。
在体育文化这条主线,公司深谙体育及教育特许经营运作模式,参与过多项国际大型特许经营项目,包括北京和伦敦两届奥运会,上海世博会、广州亚运会,深圳大运会以及南京青奥会和第12届全运会等。
公司在研发与设计环节一直处于行业领先水平,持续的产品设计与创新是永银最根本的核心竞争能力。
自成立以来,公司一直专注于文化创意产品的研发与设计,拥有国内一流的研发设计团队,积累了丰富的专业经验与技术储备。
目前公司以每年上百款优质产品的研发速度,数十款产品专利申请数量,在行业遥遥领先。
永银文化和南京艺术学院产学研合作项目成为国内文化创意产业中校企合作的典范。
公司还组建了国内首屈一指的定制业务中心,成功地为国内数万家企事业单位提供了优质的产品解决方案,其中包括:百度上市5周年纪念银章、北京大学毕业纪念银条、北京银行上市纪念银条、招商银行8周年纪念、CBA职业联赛纪念珍藏。
在产品销售渠道方面,永银拥有业内覆盖面最广、最具竞争力、渗透力的营销网络渠道。
2011年中国文化创意产业最受关注的十大园区回首2011年,各种文化创意事件此起彼伏,喜忧共存,引发公众广泛关注和热议。
十七届六中全会吹响了建设文化强国的号角,文化创意产业得到了前所未有的重视;文交所乱象引发国务院专项政策的整顿,文交所与份额化到底是误了谁;民营书店相继关门歇业,网络冲击之下到底该何去何从;各地文博会纷至沓来,呈现精彩的同时我们是否也看到了产业所面临的问题;文化创意产业园的建设如火如荼,但是在产业园繁荣的背后却出现了尚8被打砸事件……虽然国内的文化创意产业园区发展还存在着许多的问题,但是有些园区总能给我们带来意想不到的惊喜,值得我们去品位去关注,让我们来盘点一下2011年中国文化创意产业最受关注的十大园区。
TOP 1 :北京798艺术区北京798艺术区上榜理由:斑驳的红砖瓦墙,错落有致的工业厂房,纵横交错的管道,墙壁还保留着各个时代的标语。
马路上穿着制服的工人与打扮时尚前卫的参观者相映成趣,历史与现实、工业与艺术在这里完美的契合在了一起,这里就是北京798艺术区。
这里汇集了画廊、设计室、艺术展示空间、艺术家工作室、时尚店铺、餐饮酒吧等众多的文化艺术元素。
各类文化机构400余家,分别来自法国、意大利、英国、荷兰、比利时、德国、日本、澳大利亚、韩国、中国大陆、中国台湾、中国香港等国家和地区。
如今,北京798已是全国乃至世界上炙手可热的艺术区,并被列入第一批优秀近现代建筑保护名录;成为中国文化艺术的展览、展示中心;成为国内外具有影响力的文化创意产业集聚区。
来自世界各地的艺术文化都在这里呈现。
无数场艺术盛宴都在这里掀开帷幕。
各地纷纷效仿,其影响力可见一斑,荣膺2011年中国文化创意产业最受关注的十大园区榜首。
TOP 2 :上海M50创意园上海M50创意园上榜理由:上海总有许多令人惊喜的地方,像莫干山路50号,原是一家纺织工厂所在地,现今却摇身一变,以M50招牌号召全球各地的艺术工作者聚集于此,包括瑞士香格纳画廊、法国东廊艺术、英国领事馆文化艺术处艺术家工作室、加拿大艺术景画廊等。
这群充满艺术细胞的创造者,让源源不绝的灵感在老厂房内生根。
M50聚集了风格迥异的画廊、工作室,包括从事建筑、装饰、家具设计的公司也纷纷入驻,甚至一些时尚的品牌服饰店、艺术书店、音乐商店也占据着一些小仓库。
老式的铁栅栏玻璃窗,被改造为独特的logo;年久失修的通道,被行为艺术家融合成雕塑的一部分,配上路边精致的路灯,许多时尚元素将M50点缀得生机盎然。
M50创意园是上海最早的创意产业集聚区之一,也是目前上海最具规模和影响力的创意产业园区之一。
还被美国《时代周刊》杂志贴上“上海时尚地标”的标签,列为“推荐参观之地”.这里成功举办过一系列时尚活动,使之成为苏州河边独特的人文景观,和上海时尚文化新地标。
TOP 3 :北京尚8创意产业园北京尚8创意产业园上榜理由:尚8系列创意产业园创立于2007年,是对CBD进行“文化注入”的成功典范。
我们建立了尚8-CBD 创意产业园、尚8东区孵化园、尚8设计广告园、尚8西城区设计园、原中法大学遗址利用项目艺术8、尚8望京人文创意产业园一系列“尚8系列创意产业园”,延续并满足了创意阶层对于高品质创意办公及文化生活方式的追求,对与文创领域相关的商务、办公、展览、服务、消费、体验等创意生活空间进行深度组合,形成具有强大创新力的文化消费群体。
这些创意基地总计占地10多万平米,吸引文化创意公司及创业青年420多家,提供工作岗位达6000多个。
未来3-5年,尚8还欲建设20个品牌园区,孵化面积将达到100万平方米体量,可容纳一万家文创企业。
届时,尚8园将成为城市中心高端、时尚、品牌化的多功能、高效率的“综合体”,成为创意青年的“聚集地”,成为独具特色的“创意者之家”。
尚8文化创意产业园10月20日夜遭百余男子强拆也引起了业界的广泛关注,为当前各地纷纷鼓励利用旧厂房、老建筑等存量房建设文化创意产业园的热潮敲响了警钟。
TOP 4 :成都东区音乐公园成都东区音乐公园上榜理由:成都东区音乐公园是成都市文化创意产业的一个重点项目,以“数字音乐企业聚集”和“音乐互动体验消费”为特色,是目前中国唯一的一个音乐互动体验和数字音乐产业聚集园区。
而且音乐公园内应有尽有,还规划了7大业态,分别是商务办公、演艺与展览、音乐培训、音乐主题零售、酒吧娱乐、设计酒店和文化餐饮。
作为以音乐互动体验和数字音乐产业为特色的工业遗址改造项目,成都东区音乐公园成为继成都宽窄巷子、锦里之后,又一张成都的城市新名片。
今年9月29日开园9天,东区音乐公园迎来了近百万次游客的“拥抱”,其关注度可见一斑,可以说成都东区音乐公园是今年我国文化创意产业园区中的一朵奇葩,英国着名经济学家约翰·霍金斯参观后都不禁表示:东区音乐公园是我见过的全世界最好的文化创意产业园之一。
TOP 5 :OCT-LOFT华侨城创意文化园OCT-LOFT华侨城创意文化园上榜理由:深圳华侨城开创了中国文化旅游的先河,也创造了“一步迈进历史,一日游遍中国”的神话,并在一年内收回投资。
尝到文化旅游甜头的华侨城随后推出了民俗文化村、世界之窗、欢乐谷等一系列主题公园。
将文化旅游做得风生水起,并拓展到全国市场。
华侨城以文化为核心的主题公园的成功,使得华侨城明白了一个道理:只有融入大量鲜活文化资源,才能提升旅游、酒店等竞争激烈的传统产业的品质,增强企业竞争力。
通过产业“文化化”和文化“产业化”,华侨城给旗下的各类产业都注入了文化内涵,从而成为“文化经济”的先行者。
如今,华侨城除了拥有和管理多个文化主题公园和文化主题酒店外,还拥有和管理何香凝美术馆、华夏艺术中心等多个文化艺术场所。
并在全国范围内建设了13个大型文化产业发展示范基地。
2010年,华侨城文化相关主营业务收入达到52亿元,接待游客量超过2000万人次。
作为国家级的文化产业示范园区,华侨城带给了产业界足够的惊喜,也是业界一直关注和研究的焦点。
TOP 6 :青岛创意100产业园青岛创意100产业园上榜理由:创意100产业园是山东省第一家创意产业园,是由原青岛刺绣厂的老厂房改建而成,占地面积约15亩,新改建后的园区建筑面积约2.3万平方米。
引领山东创意产业发展,打造文化创意产业的集聚平台是创意100产业园的发展定位,园区实行“高门槛、低租金”、“蓄水养鱼”的经营理念,并在招商实践中,逐渐形成了入园门槛理念、定向招商理念、产业预留理念、精细化服务理念,园区在创意文化环境和创意产业链服务方面狠下功夫,逐渐形成了山东创意产业的行业“高地”,成为名符其实的领军企业。
截止到目前,创意100产业园带动就业3000余人,总产值近5亿元。
TOP 7 :上海德必文化创意产业园上海德必文化创意产业园上榜理由:德必一直致力于文化创意产业发展,为园区内的中小创意企业提供“七大增值服务”,包括基础人才服务、产业资源配置与高层交流、投融资服务、品牌推广服务、基础法律和政策服务、财务顾问服务、企业管理咨询服务。
德必作为专业的文化创意园区的运营者,一直助力文化创意产业的发展,全产业链经营,全力孵化优质企业。
2011德必-上海文化创意产业人才高校专场招聘会的举办,是为了满足园区企业人才发展的需求,德必认为如果园区的一家企业要进驻高校进行招聘,在人力和财力上的成本都会比较高,而且也不容易获得很高关注,而德必联合企业一齐进驻高校,将大大降低企业人才的成本,因此获得了园区企业热烈欢迎,也赢得了业界人士的一致好评。
TOP 8 :首钢中国动漫游戏城首钢中国动漫游戏城上榜理由:不得不承认,首钢停产搬迁对北京经济发展有所影响,但首钢结构调整的意义不可低估。
首钢搬迁后的原首钢二通厂已变身“中国动漫城”.动漫城集动漫创作、生产、交易于一体,目前已经接洽600余家国内外动漫游戏企业。
通过这些旧厂房来发展文化创意产业,应该说是延伸了产业的整个产业链,增加了它的附加值,也给市民生活带来了一些文化的享受。
包括历史的回忆以及产业的发展历程,都对未来的发展有些启示。
中国动漫游戏城是中国文化部和北京市政府贯彻文化产业振兴规划、推动动漫产业发展的重要举措,规划面积83公顷、总建筑规模120万平方米左右。
项目的“核心区”,将有面积约40公顷的区域作为工业特色建筑集中保留区,其中的老厂房、老机车等将作为工业遗产予以保留。
在文化创意产业发展的浪潮中,传统工业向新兴产业的转变时时刻刻都牵动着大家的视线,首钢的转型无疑是成功的,也让我们看到了文化创意产业勃勃作为朝阳产业的生机。
TOP 9 :广州北岸文化码头广州北岸文化码头上榜理由:45.5公顷的广州北岸文化码头创意产业园位于广州珠江北岸、琶洲对岸,由原有南方面粉厂、澳联玻璃厂和员村热电厂所组成,未来将成为世界上单体面积最大的创意产业园,是中国特色的城市创意公园。
它将承载着广东建设文化强省及经济发展模式转型的历史重任,在城市共生原则基础上,将植入多元的创意业态,诸如研发、展览、消费、演出、体验、交流、交易等,成为城市灵感的源泉。
它强调公众参与性,并将策划设计一系列横跨全年的具国际高度、全国影响的文化艺术创意活动,在塑造广州城市品牌形象的同时,也塑造和引领广州乃至全国的全新文化创意生活方式。
广州北岸文化码头旨在将建筑和文化创意融入市民生活,并倡导城市共生、公众参与的全新生活方式,最终形成一个中国最大和极富感染力的文化创意产业平台。
广州北岸文化码头集研发、展览、消费、演出、体验、交流、交易七大业态为一体,打造一个符合城市创意生态的“城市创意综合体”,并通过城市共生、公众参与和可持续发展的三大立意,以国际高度打造一个吸引国内外知名创意机构参与分工协作、资源共享和优势互补的文化创意产业园,塑造广州创意的全球影响力。
广州北岸文化码头成长也获得了国家的肯定,今年6月份被命名为国家级文化产业试验园区,成为国内园区关注和学习的焦点。
TOP 10 :开封宋都古城文化产业园区开封宋都古城文化产业园区上榜理由:开封作为七朝古都,历史底蕴深厚,特别是北宋时期的东京城,是当时世界最繁华的国际大都市。
刘长春说,1000多年来,开封城址坐标和中轴线始终未变,开封宋都古城风貌留存至今,宋代历史文化遗存多达837处。
城下还叠压着6座城池,城墙之下叠压着5层古城墙,形成了奇特的“城摞城”景观。
开封宋都古城文化产业园于2008年规划伊始,园区规划总面积1486.8公顷,园区12个具有明显文化代表特征的产业区,如龙亭宋代宫廷、清明上河园宋代民俗、天波杨府宋代英烈、开封府和包公祠等,将黄河文化、宫廷文化、府衙文化、宋词文化、民俗文化等具有宋代标志性特征的传统文化涵括于内。
而以古城墙为核心的大环城公园景观亦相当别致。
全长14.4公里的开封古城墙是国家级文物保护单位,古城墙与古城墙外的环城公园、环城大道、护城河形成了一条集名胜观光和休闲娱乐为一体的环形观光带,成为园区景观的耀眼光环。