中国画线描

中国画基础技法教程：中国画十八描法图文详解！中国画源远流长，在长期的发展过程中形成了特有的技法。

其中，勾法是中国画最基础的技法之一，指以笔线勾取物象的外廓，也叫描法，在工笔画中称为线描。

以线造型是中国传统绘画的特色，不管是人物画，还是山水画、花鸟画，都少不了以线勾勒物象。

古代画家把各种线描形式概括成十八种技法，称“十八描”，作为基本程式用于传授线描技法。

当然，十八描并不仅仅是人物画的基本画法，同样也是花鸟画的基本技法。

十八描：[1]、高古游丝描〖顾恺之〗、[2]、琴弦描、[3]、铁线描、[4]、行云流水描、[5]、马蝗描〖马和之〗、[6]、钉头鼠尾描、[7]、混描、[8]、撅头丁描〖马远、夏圭〗、[9]、曹衣描〖曹仲达、曹不兴〗、[10]、折芦描〖梁楷〗、[11]、橄榄描〖颜辉〗、[12]、枣核描、[13]、柳叶描〖吴道子〗、[14]、竹叶描、[15]、战笔水纹描、[16]、减笔描〖马远、梁楷〗、[17]、柴笔描、[18]、蚯蚓描一、高古游丝描：最古老的工笔线描之一，常见于顾恺之的画作。

线条顿挫变化不明显，纤细匀称，曲线圆润。

用尖圆匀齐之中锋笔尖画出，有起有收，流畅自如，显得细密绵长，富有流动性，画人物如春蚕吐丝，后人也称之为“春蚕吐丝描”。

顾恺之的《洛神赋图》、《女史箴图》所运用的线条，连绵不断，悠缓自然，具有非常均和的节奏感，被认为是典型的游丝描。

后来，曹仲达、李公麟、赵孟頫等人画中的线条，也属这类线描形式。

这种平滑、圆润、流畅、舒展的描法，适合于表现文人学士、贵族妇女、仕女形象等。

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扫描二维码咨询购买二、琴弦描：以直线为主。

探究用墨与中国画线描造型的关系许磊(河北I业职业技术学院计算机技术系，河北石家庄050050)摘要：中国画笔墨是中国画的精髓。

随着时代的发展．中国画的观念在不断更新。

中国画的线条是中国画的灵魂。

是造型形式的高度体现．线条作为基本的造型手段，有丰富的外观形式。

一幅好的中国画应具有时代的笔墨语言。

一切符合形神兼备和画面艺术追求的新技法，都赋予笔墨新的内涵，凝结着时代的精神。

关键词：中国画笔墨线描中国画是非常讲究笔墨的．古代画家就说过：“有笔有墨谓之画。

”也就是说只有有了笔墨，才能称之为中国画．没有笔墨就不成其为中国画．或者说有笔无墨或有墨无笔，都不能算是好画。

这说明笔墨对中国画来说是何等的重要。

对于欣赏中国画来说，必须懂得笔墨和看懂笔墨。

中国画的用墨，主要是运用墨色变化的技巧。

水和墨量的多少的差异．在宣纸上能产生干、湿、浓、淡的变化。

中国画以墨代色，产生了墨分五色的说法，唐著名画家张彦远《历代名画记》中说：“运墨而五色具。

”用墨就像用色。

主要目的是表现物体的色彩、明暗等。

墨分五色．即焦、浓、重、淡、清。

而每一种墨色又有干、湿、浓、淡的变化，这是中国画形式的独特之处。

中国画墨色变化十分丰富，而没有变化的墨色必然呆滞、板浊，使画面没有生气。

随着中国画的不断发展，用墨还有“泼墨法”、“积墨法”和“破墨法”等多种表现手法。

积墨，就是用浓墨和淡墨连染连敷几次，使其出现一种深厚的味道；破墨，则是先用淡墨上纸，趁湿再浓墨加上．由于宣纸的特殊性能．会变化出一种奇妙的韵味；擂墨，就是用大楷笔蘸浓墨，拧在纸上捺转，略似鱼鳞，由浓致淡，参差不齐。

因此，用墨和用笔又是分不开的。

用笔就是指线条。

线条是中国画造型的基本手段，这与西画是不同的．西画主要依靠明暗调子，即通过光投射到对象上所产生的明暗变化来造型。

中国画则主要依靠线条来造型。

线条不仅用来表现物体的轮廓，也用来表现物体的质感和明暗。

因此。

中国画线条的变化是很丰富的，有轻、重、缓、急、粗、细、曲、直、刚、柔、肥、瘦等种种区别。

中国画人物线描临摹范本一、引言中国画作为中国传统的艺术形式，具有悠久的历史和独特的风格。

其中，人物线描临摹是中国画技法中的一种重要内容。

通过学习和模仿经典的范本，可以提升学生对于中国画人物线描的理解和技巧。

本文将探讨中国画人物线描临摹范本的重要性以及如何进行临摹。

二、中国画人物线描临摹范本的重要性1.传承经典：中国画人物线描临摹范本是传承经典的重要途径。

通过临摹经典作品，学生可以深入了解古代大师的构图、线条运用和表现手法，从而承载和传承中国传统绘画的精髓。

2.培养观察力：临摹人物线描需要准确观察和把握形体结构、比例关系和线条流动。

通过临摹，可以培养学生对于细节的观察力和敏感性，提高审美能力。

3.提升技巧：通过临摹经典人物线描范本，学生可以从模仿中学习，掌握中国画人物线描的基本技巧，包括轻重缓急、勾描结合、用笔精神等。

这对于学习中国画以及培养个人的艺术创作能力都具有重要意义。

三、中国画人物线描临摹的步骤1.选择范本：首先需要选择一幅经典的人物线描作为临摹的范本。

范本应该具有艺术性和一定的难度，同时适合学生的水平和经验。

2.观察分析：对于选定的范本，学生需要仔细观察和分析，包括人物的姿态、衣着、表情等。

重点关注线条的运用和构图的结构，理解和把握画家的艺术意图。

3.勾勒轮廓：根据观察和分析，使用铅笔或炭笔轻轻地勾勒出人物的轮廓线条。

要注意比例的准确性，尽量按照范本的形体结构进行绘制。

4.补充细节：在勾勒出轮廓之后，可以逐渐补充人物的细节，包括服饰、面部特征、发型等。

需要注意的是线条的流动感和变化，尽量还原范本的艺术效果。

5.强化线条：在绘制过程中可以适当地强化线条的粗细和流动感，使人物形象更加生动。

可以运用不同的线条技法，如勾线、点线、撇捺等，表现出范本中独特的艺术风格。

6.修饰完善：最后，在完成人物线描之后，可以进行必要的修饰和润色。

可以增加一些细节和纹理，使整个作品更加饱满和有层次感。

四、总结与展望中国画人物线描临摹范本的学习对于提升学生的绘画技巧和艺术修养具有重要意义。

什么是线描基础的线描在中国绘画中,线描既是具有独立艺术价值的画种白描，又是造型基本功的锻炼手段，还是工笔画设色之前的工序过程。

线描不仅可以勾画静态的轮廓，还可以表现动态的韵律。

用线和空白还可以谱写出一支支和谐流动的线的协奏曲。

中国历代画家对线有着深刻的认识和高超的创造，他们用千姿百态的线，抒发情感，描绘自然，使“线”在艺术作品中有独特的魅力。

线描也叫白描，即单纯的用线画画，在线描中线条可以有许多变化，如长短、粗细，曲直、疏密、轻重、刚柔和有韵律等。

线描写生要注意把物象的前后遮挡关系表现正确，一般来讲，在画面中近处物体的基线应比远处物体的基线低。

为了更好地表现出线条的美感，我们在写生中不能看到什么就画什么，应该通过比较和感受进行有目的地取舍与提炼、加工。

常用的线条有直线、弧线、曲线和折线。

常用的工具有铅笔、炭笔、炭精条、钢笔、尼龙水笔、签字笔、记号笔等。

只有多观察才会有更多的绘画语言。

垂直线给人庄重、挺秀、高洁、但愿、朴重等感觉。

在教儿童画人物线描时，不应要求过高，要根据他的不同年龄段的能力，引导他们用自己的眼光来观察对象，用自己的方式来表现对象，这样儿童的线描人物天然会妙趣横生。

水平线具有平和、安定、静止的感觉。

线的运用和表现运用线的疏密、是非、曲直排列变化，来表现黑白关系，既能表现人物形象又富有审美情趣。

从爱好开始，儿童从小与父母、亲人糊口在一起，与人物产生好感，信手涂鸦经常会画身边的人物，幼儿这种生成的爱好用线很轻易表现。

规则的曲线使人感到明朗、整洁、圆滑、有序。

捕获感觉特征线的训练应该从观察方法开始。

斜线则富有变化、运动、紧张和不安的感觉。

直线有垂直线、水平线、斜线、折线和交叉线等;曲线有弧线、波浪线、螺旋线等。

线作为物象特征的联结过程，又是点的运动在时间中留下的轨迹，它不仅能折射出画家自身的修养、基础功力和人文背景，也是画家对世态的一种体验、一种感慨感染、一种心灵上的寄慰、一种自身气质的升华，也是作为艺术家对生命的一种积极和有意义的技法。

理论探索　青年与社会　动画专业开设中国画线描的重要性　丁勇伟　（无锡江南中等专业学校，江苏　【摘要】动画艺术发展迅猛；中国画白描具有独特的艺术魅力，　为对方服务、就更容易创造优秀的民族动画艺术。　【关键词】动画；中国画；线描；共通性　

一、

动画市场的现状　动画在电子媒体发达的今天发展已经遍及生活、学习、　娱乐的各个领域。动画片是少年儿童比较喜欢的学习和娱乐　载体，它直接影响着儿童的语言表达、行为习惯和生活观念，　甚至影响一个民族的未来发展。　动面在当今生活中主要通过电脑网络、手机通讯、电视　影屏展现给受众，电视是播放动画片的主要媒介，收看对象　少年儿童居多。播放的动面以美国和Ｅｌ本动画片居多。日美　动画中人物坚强，强调团队精神，视觉刺激大、幽默；国产　动画有过辉煌的过去，但故事风格和画面效果不及欧美和日　本紧跟时代，导致今天青少年儿童热捧欧美和日本动画。这　些动画无形中宣扬着自己的民族文化和语言，从而使我们自　己的民族语言和文化在青少年面前处于劣势。久而久之我们　的民族文化会受到不可预测的冲击。　面对我国当前的动画困境，我们有必要讨论一下民族动　画技术教育中开设中国画线描的重要性。　二、线描是动画的主要艺术表现手法　作为当今最流行的文化之一，动画的地位越来越高，它　是一种综合艺术门类，它集合了漫画、电影、数字媒体、．音　乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。而对于动　画的质量高低尤为重要的一点则是画面美的表现力。在平面　空间中艺术中线作为造型的一种表达元素，它具有不可忽视　的表现力和生命力。平面空间中的线如何表现，几乎也决定　了整部动画作品的视觉美感。　三、动画中作品中线的地位　动画是制作是一个包罗万象的综合体，它包含着视觉艺　术、声音艺术、传统物理科学、现代电子科技等多门科学元　素。线描作为动画画面的基础造型对制作者也有着严格的专　业要求。接下来我谈一下动画画面中线的特点及线在动画中　的艺术表现力，让我们了解“线描”对动画效果的作用和对　动面制作者的专业影响，让动面制作学习者更加牢固的打好　专业基本功。　首先动画画面内容中的造型需要用线条来表达，动画画　面中的造型与造型之间、造型与背景也需要线条来区分。风　靡世界的日本风格动画来看线条在其中的运用就很有讲究。　例如画古老陈旧的家具，由于画家是用手绘线条来表现，线　条里带有的微微曲折不可避免，这正是表达了家具经岁月摩　挲之沧桑陈旧感。如果是画现代建筑，就必须借用到尺子，　画出笔直的线条，有利于表达现代感。　其次中国画线描既是具有独立艺术价值的画种（白描），　又是造型基本功的锻炼手段，还是工笔画设色之前的工序过　程。白描不仅可以勾画物体的轮廓，还可以表现物体的质感。　中国以书入画的独特绘画形式，发展出了中国以线为主的独　特造型艺术。　无锡２１４０００）　二维动画和中国画白描具有共通性，二者相互融合并　在这里不得不细说下中国画白描的独特艺术魅力：　

矿产资源开发利用方案编写内容要求及审查大纲
矿产资源开发利用方案编写内容要求及《矿产资源开发利用方案》审查大纲一、概述
㈠矿区位置、隶属关系和企业性质。

如为改扩建矿山, 应说明矿山现状、
特点及存在的主要问题。

㈡编制依据
(1简述项目前期工作进展情况及与有关方面对项目的意向性协议情况。

(2 列出开发利用方案编制所依据的主要基础性资料的名称。

如经储量管理部门认定的矿区地质勘探报告、选矿试验报告、加工利用试验报告、工程地质初评资料、矿区水文资料和供水资料等。

对改、扩建矿山应有生产实际资料, 如矿山总平面现状图、矿床开拓系统图、采场现状图和主要采选设备清单等。

二、矿产品需求现状和预测
㈠该矿产在国内需求情况和市场供应情况
1、矿产品现状及加工利用趋向。

2、国内近、远期的需求量及主要销向预测。

㈡产品价格分析
1、国内矿产品价格现状。

2、矿产品价格稳定性及变化趋势。

三、矿产资源概况
㈠矿区总体概况
1、矿区总体规划情况。

2、矿区矿产资源概况。

3、该设计与矿区总体开发的关系。

㈡该设计项目的资源概况
1、矿床地质及构造特征。

2、矿床开采技术条件及水文地质条件。

中国绘画——白描的发展（附：50张经典白描画稿）传统中国画的线描称为白描或白画，特指用毛笔墨线勾勒物象、不着色彩或略施淡墨的画法，
多用于人物、花鸟。

春秋战国时代，楚先王庙、公卿祠堂，多画天地、山川之神，古代圣贤之像。

我国古代丝绸已
有了很大的发展，帛画大概是章服上“画绘之事”派生出来的。

除了战国楚墓出土的两幅帛画（《人物龙凤》及《人物御龙》）外，汉代壁画及魏晋砖画中白
描的技法也是很常见，当时画家已经能熟练的运用各种不同快慢、轻重的线条。

人物画在隋唐绘画中占据主流地位，尤其唐代人物画经历了长期的发展，已进入中国古代人物
画发展的成熟期。

涌现出大批杰出的画家，如阎立本、吴道子、张萱、周昉等，在中国绘画史上产生了重大的影
响。

宋代画家李公麟把它发展成独立的画种，他的白描如行云流水，变化无穷丰富，有很强的表现
力。

描画在明清后并没有太大的变化甚至势微。

附：。