苏少版美术七下第一课《传神写照——中国人物画

“传神写照”——小议中国人物画的写意造型观作者：林志军来源：《群文天地》2011年第03期“传神”作为人物画的创作理论，最早在绘画界明确地使用这个概念并系统地加以论述的是东晋的顾恺之。

相传他画人物，有时数年不点睛，人问其故，顾曰：“四体妍蚩，本无关于妙处，传神写照，正阿堵之中。

”“写照”一词源于佛学，代表着主体的神妙感知能力，就应表现出人的心灵、智慧，由于眼睛是心灵的窗户，所以画之妙不在形体塑造本身，而妙处在于能传其神，要做到传神关键在于人物画像的眼睛。

画论中就记载了顾恺之为殷仲堪画肖像，对其眼疾“但明点童子，飞白拂其上，使如轻云之蔽日”，巧妙地处理了写实和美化的关系，存其缺点又不伤其精神。

顾恺之在《论画》中又言：“凡生人亡有手揖眼视而前亡所对者，以形写神而空其实对，荃生之用乖，传神之趋失矣。

”文中第一次提到了“以形写神”说，虽然并不是作为独立肯定的概念提出的，并存在着重神轻形的倾向，但对形与神的探讨是很有价值的。

“凡生人亡有手揖眼视而前亡所对者”，此句意为：凡是有生气的人，没有在举手致礼时，眼睛向前看，而视线竟无所对者。

“以形写神而空其实对，荃生之用乖，传神之趋失矣”意为：以形写神而人物面前没有实在的对象可以对视，采用的手段相违背，传神的目的就不能实现了。

顾恺之以形写神思想的提出，表明，我国的绘画艺术，特别是人物画，自汉以来已发展到一个神主形次的新阶段，以及人们的审美情趣新的变化。

魏晋以后，人物画家无不把传神作为绘画表现的最高标准，在对形神的把握上，由于有不同的侧重，概括地说，大致表现出两种思想观念，一种是主张形神兼备，在形似中求神似的以形写神观；一种是重神轻形、离形得似的以神写形观。

从传统人物画作品所呈现出的特征分析，重视形神兼备，以形写神的观念并不是要求创作的形象与客观形象之间的一对一的视觉直观相似性。

他们只是在对形的要求上相对更严格一些罢了；重神轻形、以神写形的观念也并不是完全否定形似，他们要求的只不过是约形而已。

苏少版七年级美术下册教学计划（及进度表）一、指导思想：依据上级教育部门和学校教导处的要求，以现代教育理论和新课程标准为指导，以实施素质教育和新课程标准为指导，以实施素质教育的运行机制为重点。

加强素质教育的改革步伐，提高学生美术技能，促使学生全面发展。

二、学情分析：七年级下学期的美术教学工作，希望学生能积极参与美术活动，对美术产生一定的兴趣。

原来每个人的基础也有高低，所以针对他们先要深入了解，根据各班学生的基础、特点，分层因材施教；虽然学生已有一定的美术基础，但是学生的实际操作能力即美术技能及想象能力尚有差距。

所以这学期在此基础上重点还是培养学生的技能和创造力，同时提高学生的综合创作能力。

三、教材分析：本学期教学内容包括：欣赏、彩画、手工制作、粘贴等，内容丰富，涉及面广，知识面宽，通过学习，学生可以学到许多美术知识与基本技能。

在结构上，以美术的形式语言集中划分单元，淡化不同类型之间的区别，再循序渐进的传授“大纲”规定的基础知识，基本技能的基础上，始终贯穿审美性和意象性的教学要求，兼顾了学生的发展。

四、教学重点难点：重点：涉及到美术创造和美术艺术的内容，包括艺术的情趣、绘画的色彩知识应用等，包括壁报，字体，日常用品工艺设计等设计知识。

难点：在于培养学生的各项技能和能力，学生的绘画技能、学生的观察能力、学生的自主学习能力，最终达到自主欣赏和自主创作。

五、教学目标:本学期总的教学目标是立足于面向全体学生，以素质教育为基本出发点，培养学生的创新精神和实践能力，强调趣味性的美术教学，设计内容贴近学生的生活经验，循序渐进的传授“大纲”规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情义性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能。

六、教学措施：1、认真学习课程改革的先进理念，以全新的视角审视新课程，走进新课程。

2、我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系，了解学生原有的知识技能的质量。

3、认真备课、上课、听课、评课，及时批改作业、讲评作业。

传神写照中国人物画教案魏晋时期的哲学思想对中国画产生了深刻的影响,顾恺之因而在人物绘画上提出了以形写神和传神写照的传神论。

以下是分享给大家的传神写照中国人物画教案，一起来看看吧!传神写照中国人物画教案篇1 教学目标：1、知识与能力培养目标：了解古代人物画，进一步深入了解人物画的特点和时代背景。

2、情感态度价值观培养目标：通过本课学习，学生能感受到古代艺术的博大精深以及现代人的继承和发扬、创新能力，增强民族自豪感。

3、创新能力目标：在学习中，激发学生的求知欲望和探究性思维，提高学生的艺术鉴赏能力，开阔眼界。

教学重点：古代肖像画理论的深刻认识和价值教学难点：现代人物画对古代的继承和创新的关系第一课时一、组织教学：调试多媒体、检查教具、师生问候。

二、导入：教师：同学们，今天我们坐在宽敞明亮的教室里学习，穿着现代的服装，课余时间可以上上网、打打游戏和看看电影等。

但有没有想过距离我们几千年的古代人，他们过着一种怎样的生活，就让我们怀着一颗真诚而渴盼的心，走进他们的世界。

三、新授：老师简介古代人物画发展的脉络及特点，引出古代传神写照典范作品《韩熙载夜宴图》并简介其背景(学生课前已预习)。

1、古代人物画典范作品：《韩熙载夜宴图》顾闳中(五代)第1组问题：韩熙载夜宴图描绘了什么内容?第2组问题：这幅画分为几个部分?采用了怎样的构图?第3组问题：画中的韩熙载是谁?他出现了几次?他在做什么?他的表情怎样?他为什么会有这样的表情?第4组问题：画中还有哪些人?他们都在干什么?他们的表情如何?第5组问题：这幅画的色彩和技法有什么特点?教师引导，学生各抒己见，得出结论。

2、分组讨论，欣赏古代传神写照人物作品：步辇图---阎立本唐簪花仕女图---周昉唐古代帝王图---阎立本唐太白行吟图---梁楷宋明代画家徐渭像关天培像孔昭靳清结果：学生能够把每幅画的特点基本上说出来，还能把有关历史上有关人物功绩说出，能够把部分画的内容通过动作演示。

学科：美术年级：七年级课型：欣赏·评述课时安排：1课时一、教材分析中国绘画历史悠久，源远流长。

如果上溯到原始社会的彩陶时期，中国绘画已经过了七千年左右的发展历程。

在如此漫长的历史时期中，中华民族的祖先为我们留下了丰富多彩、辉煌灿烂的绘画艺术瑰宝。

本课从中国绘画三大题材之一《人物画》中撷取部分作品，供学生了解中国人物画的发展历史及其不同的艺术风格。

二、学情分析中国人物画历史悠久，远古的彩陶上、岩画中都留有以人物活动为题材的纹样和符号。

史料记载早在春秋时代就有表现人物的绘画。

初中学生虽然知识面不太广但求知欲强，具备一定中国绘画的基础知识但缺乏对中国人物绘画系统的了解。

三、教学目标1、认知目标——通过本课教学，使学生对中国人物画的艺术特色有一个较为全面深入的认识。

2、能力目标——达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。

3、情感目标——重视培养学生的个性心理品质，将教材内容有机地转化为学生的兴趣，使学生在自我感受、自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情操，激发学生热爱祖国优秀传统文化的热情。

教学重点：欣赏《韩熙载夜宴图》和《九方皋》。

教学难点：提高艺术审美能力，以欣赏不同时期的人物绘画风格和特点，引导学生认知能力的提高。

四、教学准备：1.教师准备：⑴教师收集人物画挂图布置教室环境，设计多媒体课件。

⑵全班分成八个小组。

2、学生准备：⑴熟悉课文内容⑵收集人物画家的名字。

五、教学过程导学环节教师活动学生活动组织教学常规进行（检查教学用品及教学资料）按规定位置就坐稳定情绪导入音乐响起，屏幕显示中国人物画各时期图片，提问：本节课内容是什么？——引出课题（板书）在音乐声中浏览作品欣赏后回答讲授新课屏幕显示课题：传神写照—中国人物画提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早，而山水画、花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天独立的画科。

传神写照－－－－中国人物画教案教案名称：传神写照——中国人物画教学年级：初中二、三年级教学科目：美术教学目标：1.了解中国人物画的发展历程和特点。

2.理解传神写照的含义和重要性。

3.学习人物画的构图、造型、线条和色彩运用。

4.通过观看名家作品，提高学生的美术鉴赏能力。

教学重点：1.传神写照的含义和重要性。

2.人物画的构图、造型、线条和色彩运用。

教学难点：1.理解人物画与传神写照的关系。

2.提高学生的美术鉴赏能力。

教学方法：1.板书法、讲解法、示范法、练习法。

2.通过观看名家作品，促进学生的学习和鉴赏能力。

教学内容：一、传神写照人物画是绘画的重要部分，它不仅是时代和社会的记录，更是传达人物性格和情感的一种表现方式。

传神写照是人物画中最核心的理念，它强调画家要通过形象的表现来传达人物内在的精神状态和外在的特征。

二、中国人物画的发展历程中国人物画的发展历程可以追溯到5世纪的南北朝时期，最初是通过在墓室内壁上绘制天神等形象来表达精神信仰和宗教信仰。

随着时间的推移，人物画越来越成为表现世俗生活和历史故事的主要方式。

在唐代，人物画的水平达到了一个高峰，很多优秀画家如吴道子、顾恺之、皮日休、张萱等人的作品成为后人学习的楷模。

到了宋代，人物画的发展更加繁荣。

宋代画家赵伯驹、李唐、马远等人的作品不仅具有高度的艺术价值，而且富有文化内涵。

元代又先后出现了僧人画、民间画和宫廷画等不同的流派，标志着中国人物画的多元化发展。

明清时期，人物画再次达到了一个新的高度，因为这一时期的画家更加注重真实的表现和细节的描绘。

明代画家阮元的《仪容图册》和清代画家石涛的《清明上河图》都是中国人物画的代表作品。

三、人物画的构图、造型、线条和色彩运用1.构图好的构图可以使画面更加生动，观赏起来也更加有感染力。

在画人物时需要注意场景的安排、人物的排列等因素。

例如在中国传统戏曲中，打斗场面通常采用斜线构图的方式，而文艺戏曲则采用直线构图的方式。

传神写照——中国古代人物画适用学段：高一或高二年级类型：欣赏课课时：45分钟教学形式：以小组合作为主的活动性教学教学设备：挂图或多媒体一、教学目标a.培养学生全面和细致的观察能力。

b.通过本课的学习，使学生对中国古代人物画艺术独特的艺术传统有一个初步的了解，从而达到举一反三深入理解的目的，激发学生对祖国优秀文化的热爱之情。

c.培养学生对中国古代人物画的学习兴趣，通过初步了解中国古代人物画的表现手法并尝试美术实践活动，同时能运用一定的专业术语表述感受。

d.通过本课的学习，提高学生的合作能力和表达能力，培养学生善于发现美、感受美，提高学生的审美情趣。

二、教学重点a.认识、理解、赏析《韩熙载夜宴图》。

b. 了解中国古代人物画独特的艺术传统——以形写神，形神兼备。

三、教学难点a认识作品《韩熙载夜宴图》画面构图，以及对作品传神写照之处的理解。

b.如何调动学生对中国古代人物画学习的兴趣。

四、课前准备教师：准备中国古代人物画的若干图片和资料，古典音乐和多媒体课件。

学生：收集中国古代人物画的资料：毛笔、纸和自制的笔。

五、教学过程活动一：观察与尝试同学之间互相观察，用文字、语言描述特征。

以小组为单位，通过合作用毛笔或自制的笔（树枝、棉签等工具），尝试描绘某位同学的形象，并展示自己小组的作品，同时简要说明该作品抓住了人物的哪些特征。

由自己的绘画作品导入教学，以一系列的设问：这个人物外表有什么特征？他在干什么呢？通过他的形象你能看出他的身份吗？你能通过外表看出人物的心情吗？等，引起学生对作品中的主人公---韩熙载研究的兴趣。

（媒体展示一组韩熙载的头像）活动二：分析与交流单元活动（一）“排序”（准备《韩熙载夜宴图》的5个片断）根据老师给出的五个片断，要求同学们按照一定线索把该画串联成一幅完整的长卷（把排列顺序的序号写在各组的答题板上），并且给每个片断起一个恰当的标题。

单元活动（二）“他是谁”找一找，这个人物在长卷的什么位置，他是谁？画家为什么画他呢？画家是谁？等.围绕一组问题师生查阅资料，共同讨论。

矿产资源开发利用方案编写内容要求及审查大纲
矿产资源开发利用方案编写内容要求及《矿产资源开发利用方案》审查大纲一、概述
㈠矿区位置、隶属关系和企业性质。

如为改扩建矿山, 应说明矿山现状、
特点及存在的主要问题。

㈡编制依据
(1简述项目前期工作进展情况及与有关方面对项目的意向性协议情况。

(2 列出开发利用方案编制所依据的主要基础性资料的名称。

如经储量管理部门认定的矿区地质勘探报告、选矿试验报告、加工利用试验报告、工程地质初评资料、矿区水文资料和供水资料等。

对改、扩建矿山应有生产实际资料, 如矿山总平面现状图、矿床开拓系统图、采场现状图和主要采选设备清单等。

二、矿产品需求现状和预测
㈠该矿产在国内需求情况和市场供应情况
1、矿产品现状及加工利用趋向。

2、国内近、远期的需求量及主要销向预测。

㈡产品价格分析
1、国内矿产品价格现状。

2、矿产品价格稳定性及变化趋势。

三、矿产资源概况
㈠矿区总体概况
1、矿区总体规划情况。

2、矿区矿产资源概况。

3、该设计与矿区总体开发的关系。

㈡该设计项目的资源概况
1、矿床地质及构造特征。

2、矿床开采技术条件及水文地质条件。

传神写照的人物画教案传神作为人物画的创作理论,最早在绘画界明确地使用这个概念并系统地加以论述的是东晋的顾恺之。

以下是分享给大家的传神写照的人物画教案，一起来看看吧!传神写照的人物画教案篇1 教材分析《传神写照――人物画》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第十二课。

教材前面两课是中国古代墓室壁画和宗教壁画，前两课的鉴赏学生从另一角度对中国人物画有了一定的感知，另外在初中美术教材中也曾经鉴赏过中国人物画。

内容设置主要是赏析几件优秀的中国古代人物画，让学生在人物画的鉴赏过程中，了解作品的内容、题材、表现手法、艺术特点，重点了解中国古代人物画的创作理念，尤其是价值追求的核心理论──传神写照。

学生分析高中的学生对中国人物画有一定的认识能力，如从画法样式上能分出工笔，写意，白描等，在题材分类中知道风俗，仕女等，但认识不够全面，在本课的教学中可以让学生有更全面的了解，但这并不是本课的重点。

高中的学生具备了一定的美术鉴赏能力，有一定的文学历史知识积累。

欣赏是欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识，欣赏是需要一定的知识和修养的。

同时，欣赏允许欣赏者对作品有某种主观态度，需要情感和借助想象。

高中学生具有了这样的能力，但显得力不从心。

这就需要教师引导学生正确地去欣赏作品，读懂、理解特定历史时期作品的内涵。

美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。

在学生掌握美术作品欣赏方法的同时，也使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼。

设计理念新课程标准下的美术鉴赏，要求高于一般的欣赏水平，是对美术作品的鉴别与欣赏，为了拓宽学生知识面，更多的展开自主学习、讨论。

本课抛弃了以美术史为线索的教学思路，对教材进行了一定的取舍，在教学中选择与学生其它相关学科相联系的方式(历史、文学)，激发学生学习兴趣，启发和引导学生主动参与美术鉴赏活动，提高学生自主探究的意识。

教学目标知识目标：理解中国人物画独特的艺术特点，了解中国人物画的创作理念。

能力目标：通过引导，掌握鉴赏中国人物画作品的方法，提高学生的美术鉴赏能力。

一、导入新课由学生喜欢的、正能量的TFboys图片导入，询问了解他们生活情况通过的方式，引出一千多年前的小朋友的生活情况，导出本课课题。

二、讲授新课（一）欣赏感悟1、童年生活《小庭婴戏图》宋佚名引出中国人物画的核心：传神，指生动逼真的刻画出人或物的神情。

为了让同学们更好的了解传神，通过一个演员的演技来更好地了解传神。

2、演技传神陈坤，电影《龙门飞甲》里扮演雨化田，带着问题观看电影片段。

小组讨论：（1）、你觉得雨公公是一个怎样的人？（2）、从哪几方面感知到其性格特征的？师总结：自傲、话语里不给人留情面、比较刻薄、甚至有些狂妄。

从语言、动作、表情、情节。

（二）发展探究1、画笔传神官员的生活《韩熙载夜宴图》五代顾闳中（1）画面时代背景。

（2）画作内容：听乐、观舞、休憩、轻吹、告别。

（3）夜宴中的主要宾客。

（4）韩熙载在画面中出现了几次？怎样的神奇？师总结：我们看到画面中乐曲悠扬、舞姿曼妙、觥筹交错、笑语喧哗，更突出了韩熙载的心事重重、忧郁寡欢的精神状态，揭示了主人公在当时形势下之身置华宴歌舞中的苦闷、空虚、无可奈何的复杂心境。

（三）深入研究1、“神仙”的生活（1）《洛神赋图》东晋顾恺之师介绍：画作时代背景及内容。

（2）《泼墨仙人图》南宋梁楷分析人物性格特征。

小组讨论：对比分析两幅作品画法的不同。

师总结：中国画按技法分，工笔：造型造型工整，描绘细腻，设色精致素雅。

写意：笔意恣意奔放，造型洒脱简约，不拘一格，言简意赅。

2、军旅生活《免胄图》北宋李公麟师介绍：画作相关背景、画面内容。

引导学生观察其绘画手法，不同于《洛神赋图》和《泼墨仙人图》，得出中国画的另一种特别画法：白描，用细笔勾勒一些轮廓，纯用墨线勾勒形象，不施色彩。

3、帝王生活（1）《步辇图》唐阎立本师介绍画面内容及相关背景，生观察画面右侧（李世民）这一局部。

（2）《历代帝王图》（局部）唐阎立本作品中的两位，晋武帝司马炎和陈后主陈叔宝，把司马炎的脸、身形与周围的人物对比。

传神写照——中国人物画教案一、教学目标1.了解中国人物画的历史渊源和特点；2.学习人物画的构图、表现手法和色彩运用；3.提高学生的观察能力、创作能力和审美素养。

二、教学内容1.中国人物画的历史渊源和发展：–唐代以前的人物画；–唐代至宋元时期的人物画；–明清时期的人物画；–近代以来的人物画。

2.人物画的构图和表现手法：–人物比例、体形和动态；–线条和笔法的运用；–眼、鼻、口、耳等面部特征的描画；–衣饰和饰品的描绘。

3.人物画的色彩运用：–传统水墨人物画的色彩运用；–彩色人物画的色彩运用；–彩墨兼用的人物画的色彩运用。

4.人物画的创作实践：–观摩和学习古今人物画；–模仿和练习人物画的构图、表现手法和色彩运用；–完成一幅自己的人物画作品，并进行分享。

三、教学重难点1.人物画的构图和表现手法；2.传统和现代人物画的色彩运用；3.创作一幅自己的人物画作品。

四、教学方法1.讲授与实践相结合的教学方法；2.个别辅导和群体讨论结合的教学方法；3.自主学习和合作学习结合的教学方法。

五、教学过程第一课时：中国人物画的历史渊源和特点1.讲授中国人物画的起源和发展；2.分析中国人物画与西方人物画的差异；3.展示中国历代著名人物画家的代表作品；4.鼓励学生自主寻找和欣赏其他中国人物画作品。

第二课时：人物画的构图和表现手法1.讲授人物画的构图要点和表现手法；2.展示中国历代人物画家的构图和表现手法；3.分析学生自己的人物画作品，指导其修改和改善。

第三课时：人物画的色彩运用1.讲授传统和现代人物画的色彩运用；2.展示中国历代人物画家的色彩作品；3.分析学生自己的人物画作品，指导其改善色彩运用。

第四课时：人物画的创作实践1.讲授人物画的创作方法和要求；2.引导学生选择自己感兴趣的人物形象进行创作；3.督促学生按照前三课时所学知识进行创作；4.要求学生分享自己的作品，并进行同侪评价和师生点评。

六、教学评价根据学生表现、作品质量、自我评价和同侪评价等方面进行教学评价。