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柳永的词集秦观的词集周邦彦的词集
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目录
1.柳永的词集：开创了新的词风，主题广泛且具有现实意义
2.秦观的词集：以婉约柔情为主，展示了深厚的文学功底
3.周邦彦的词集：注重形式美，融入了音乐、绘画等元素
正文
在我国古代文学中，词是一种非常独特的文学形式，具有浓厚的音乐色彩和艺术感染力。
柳永、秦观和周邦彦分别是北宋、南宋时期的著名词人，他们的词集各具特色，为我们展现了丰富的词歌文化。
首先，柳永的词集具有开创性意义。
他的词作广泛涉及爱情、离别、江南风光等主题，既有咏史抒怀之作，也有表现市民生活的现实题材。
柳永的词风清新明丽，语言通俗易懂，深受广大读者喜爱。
他的词作中，以《雨霖铃·寒蝉凄切》等为代表，充分体现了他对词这种文学形式的拓展和创新。
其次，秦观的词集以婉约柔情为主，展示了他深厚的文学功底。
秦观的词作注重情感的表达，善于运用细腻的心理描绘和生动的意象，表达对爱情、自然和人生的感悟。
他的词风柔美婉约，具有极高的艺术价值。
代表作品有《蝶恋花·庭院深深深几许》等，这些作品都充分体现了秦观在词史上的重要地位。
最后，周邦彦的词集注重形式美，融入了音乐、绘画等元素。
周邦彦的词作以形式严谨、结构完整著称，他的词风雅致优美，既具有音乐性，又具有绘画性。
在他的词集中，我们可以看到他对词的形式和技巧的探索和实践。
代表作品有《苏幕遮·碧云天》等，这些作品使周邦彦成为南宋词坛的杰出代表。
总之，柳永、秦观和周邦彦的词集各具特色，为我们呈现了丰富多彩
的词歌文化。
同写情诗艳词，秦观和柳永谁的水平更高？柳永，（约987年—约1053年）北宋著名词人，婉约派创始人物。
汉族，崇安（今福建武夷山）人，原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，又称柳七。
宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。
他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。
其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。
《雨霖铃·寒蝉凄切》宋代：柳永寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说？(好景一作：美景)此词之所以脍炙人口，是因为它艺术上颇具特色，成就甚高。
早宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸、晓风残月’”。
这种格调的形成，有赖于意境的营造。
词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。
《蝶恋花·伫倚危楼风细细》宋代：柳永伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
(阑通栏)拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
这首词妙紧拓“春愁”即“相思”，却又迟迟不肯说破，只是从字里行间向读者透露出一些消息，眼看要写到了，却又煞住，调转笔墨，如此影影绰绰，扑朔迷离，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。
在词的最后两句相思感情达到高潮的时候，戛然而止，激情回荡，又具有很强的感染力。
《昼夜乐·洞房记得初相遇》宋代：柳永洞房记得初相遇。
便只合、长相聚。
何期小会幽欢，变作离情别绪。
况值阑珊春色暮，对满目、乱花狂絮。
直恐好风光，尽随伊归去。
柳永、秦观《望海潮》比较赏析望海潮柳永东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。
烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
云树绕堤沙。
怒涛卷霜雪，天堑无涯。
市列珠玑，户盈罗绮、竞豪奢。
重湖叠巘清嘉。
有三秋桂子，十里荷花。
羌管弄晴，菱歌泛夜，嘻嘻钓叟莲娃。
千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。
异日图将好景，归去凤池夸。
望海潮秦观星分牛斗，疆连淮海，扬州万井提封。
花发路香，莺啼人起，珠帘十里东风。
豪俊气如虹。
曳照春金紫，飞盖相从。
巷入垂杨，画桥南北、翠烟中。
追思故国繁雄，有迷楼挂斗，月观横空。
纹锦制帆，明珠溅雨，宁论爵马鱼龙！往事逐孤鸿，但乱云流水，萦带离宫。
最好挥毫万字，一饮弃千钟。
将这两首词放在一起，我们更可以清楚地看到二者颇多共同之处。
杭州和扬州都是中国古代著名的繁华都市，柳、秦分别将这两个大城市当时的盛壮展现在我们面前。
上片同写所见之景，发调高亢，交待了城市的地理位置、辽阔的疆域、稠密的人口，总括了城市繁华富丽的气势，接着由风物到市民到仕宦，铺叙城市景物之优美，生活之豪奢。
下片也都极尽了描摹之能事，繁盛的场景跃然纸上。
可以说，用铺叙展衍的手法来描摹城市风物景色，二人可谓同出一辙。
而柳永作为婉约词人的重要代表人物之一，作为《望海潮》词调的创调者，作为秦观以前时代的词人，对秦观的影响不能说不大。
尽管秦观不愿意承认，但是他的这首《望海潮》却是反驳的最好证据。
李清照《词论》中评秦词：“专主情致，而少故实，譬如贫家美女，虽极妍丽丰逸，而中乏富贵态。
”但秦观这首词，故实甚多，也颇具富贵之态。
这种长于铺叙的手法，难道不正是柳永词的特点吗？当然，秦观此词也有自己的特点，与柳词有不同之处，也是高明之处。
在秦词的下片，词人将隋炀帝时之扬州与词人时之扬州作出对比，在一盛一衰的变迁中抒发古今兴亡的感叹，起伏跌宕，感慨良深。
昔日的纸醉金迷如东流之水随时光而流逝，时过境迁，情绪悲凉。
而最后一句“一饮弃千钟”，又颇具豪逸之气，展示了秦词的不同气象。
秦观词的艺术成就
解析：
秦观是北宋诗人，一生坎坷，所写诗词高古沉重，寄托身世，感人至深。
秦观的词艺术成就表现在以下几个方面：
1.语言艺术：秦观的词语言清新流利，明白晓畅，且经过精心锤炼，形成了
独特的风格。
他的词作能够做到言简意赅，情感表达细腻而深入，给人以美的享受。
2.意境优美：秦观在词的创作中表现出卓越的景物描绘能力，能够在情景交
融上下功夫，创造出极具韵味的意境。
他的词作常常通过对自然景物的描绘，反映出人物的内心世界和对世事的感慨。
3.主题多样：秦观的词题材丰富，既有传统的相思恋情，也有感慨身世的佳
作。
他的词作能够深刻地展现出人物内心的感伤情调和纤细的感受，使得作品具有很强的艺术感染力。
4.影响深远：秦观的词风对后世有着显著的影响，如与柳永并称为“秦柳”，
与周邦彦并称为“周秦”，显示出他在婉约词史上的重要地位。
他的作品被广泛传颂，被认为是北宋词坛上成就最高的之一。
5.风格独特：秦观的词风既有婉约派的特色，又具有一定的个性和创新。
他
的词作以其柔婉和清丽的风格著称，能够超越传统的审美模式，形成自己独特的艺术魅力。
论秦观词对柳永词的继承与发展秦观与柳永是北宋词坛上具有重要地位的词人。
他们作为正宗的婉约派词人，终未摆脱"言情'的束缚。
秦观的词在北宋时代就享誉盛名，被人们广泛传唱。
本文通过比较两位词人言情词的结构、内容、艺术风格等方面的异同，说明秦观词对于刘永词的继承与进展，既有极大相似之处，又有各自的特色，冯煦《蒿庵论词》评价说："淮海、小山，古之伤心人也，其淡语皆有味，浅语皆有致。
'① 一章法结构的继承和进展在柳永之前，没有人专力于长调的创作，直到柳永，才以全心全力、全副的心神，去创作慢词，不仅引起许多词家的注意，而且慢词的创作也蔚为风气。
慢词扩大了词的容量，丰富的表现力，能把小令难以表达的复杂内容，曲折尽致的表达出来，而这也是为大家所能普遍接受，很快成为词的主流的原因。
在许多慢词中，柳永并不以旧有的词牌而满足。
柳永看待俗曲，并不一味的接受而已，他知道这类曲词藏著丰富的灵感和泉源，柳永不遵循旧有，敢于采择俗曲，推陈出新的开放精神。
而他运用自己的音乐才华，为这些慢词作新声，也使词这种本就为唱而作的调子，更进一步得到扩展!例如他的《望海潮》：东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。
烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
云树绕堤沙。
怒涛卷霜雪，天堑无涯。
市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠巘清嘉。
有三秋桂子，十里荷花。
羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。
千骑拥高牙。
乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。
异日图将好景，归去凤池夸。
这首词一反柳永惯常的风格，以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象，可谓"承平气象，形容曲尽'②。
这首词，慢声长调和所抒之情起伏相应，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。
开头三句，入手擒题，以博大的气势笼罩全篇。
首先点出杭州位置的重要、历史的悠久，揭示出所咏主题。
三吴，旧指吴兴、吴郡、会稽。
钱塘，即杭州。
此处称三吴都会，极言其为东南一带、三吴地区的重要都市，字字铿锵有力。
秦观和柳永词风秦观和柳永词风秦观的词不是诗人之词，而是词人之词。
他的词大致有两类，一类是最柔婉幽微的一种感受，不必有寄托。
另一类是他政治上受挫之后感慨身世之作。
而柳永似乎也正有与此类似的两类作品。
柳永更多地从都市生活摄取题材，他从形式上把慢词带到了一个新的高度，并使中国的词上升到一个开阔的空间，把词中传统的"春女善怀"变成了"秋士易感"。
下面是小编整理的秦观和柳永词风。
欢迎阅览。
柳永和秦观是宋代两位重要的婉约词人，同样以爱情题材的词作见长。
而秦观词作又历来被认为“远祖温韦，近承晏柳”，明显受到柳词的影响。
但自两宋以降，人们对两位词人的情感和认知都有所不同。
一般来说，人们往往贬柳而扬秦。
究其原因不外有三：首先从词风的形成上，柳永并没有直接的师承，他的创作直接来源于民间生活。
而且柳氏长期生活在民间，词作的对象是歌妓和普通群众，所以他的词作首先要考虑受众的接受能力，其次还要考虑受众的审美要求。
因此柳词基本上用语直白，词风俗易。
有学者统计：柳永所作词中，“恁”字出现58次，“争”字出现36次，“处”字20余次，“怎”字10余次，语尾“得”字49次，“成”字20余次，“了”字10余次。
而双音俗词如“无端”、“真个”、“经年价”、“自家”等更是随处可见。
例如其词《满江红》：万恨千愁，将年少、衷肠牵系。
残梦断、酒醒孤馆，夜长无味。
可惜许枕前多少意，到如今两总无终始。
独自个、赢得不成眠，成憔悴。
添伤感，将何计。
空只恁，厌厌地。
无人处思量，几度垂泪。
不会得都来些子事，甚恁底死难拚弃。
待到头、终久问伊看，如何是。
这首词属于一首“代言”之作，借一位男子之口写出离别过后孤独难眠之境。
这种“代言”的方式使作者超越中介，直接与读者对话，所以使作品本身的情感更为真切、生动，也更富于语态。
本词中通过诉说的形式，使读者产生与作者的情感共鸣。
既然要“代言”，希望与读者共鸣，就必须要使用大量的俗词。
论柳永和秦观之比较摘要：柳永和秦观都是北宋婉约派最具代表性的词人,所以他们的作品肯定有相同的地方，但也有不同的地方。
我将从柳永和秦观的生平入手，先对作者生平有一定的了解之后,进一步对柳永和秦观的文学作品进行比较。
柳永和秦观在创作风格上有许多相同的地方，首先，柳永和秦观两者的很多诗词都突出描写男女之情；其次，结构上都深细慎密，音律和谐，语言圆润，清新绮丽。
也有不同的地方，与秦观的词相比，柳永的词表现得更为细腻曲折；秦观许多词直接表现政治上遭受挫折时的痛苦绝望心情，但这在柳永的作品中是很少见的。
在词风上，他们都发展了慢词；柳永词的实在、直白，秦观词的朦胧；相同的感情，不同的表现。
关键词:柳永秦观生平风格词风英文摘要（Abstract）Liu Yong and Qin Guan were the most representative poets of Suble Camp in Northen Song Dynasty,which works must have the same and different things. Begining with Liu Yong and Qin Guan's life, when I know them,I will compare with the author’s literature. Liu Yong and Qin Guan had many same things in writing stytle.First,liu ang Qin’s poems highlighted the love of men and women. Second,the structures were deep fine careful, harmonious temperament,mellow,fresh and beautiful languages.Also they had different pared with Qin Guan's,Liu Yong's words were far more delicate twists and turns.Qin Guan’s many words expressed directly his agony of despair when he suffered setbacks in the politics, but in Liu Yong's works are rare.In the words of the stytle, they developed the slow words. Liu Yong’s were realistic and straightforward while Qin Guan's were hazy.They had the same feelings,but expressed different. Keyword: Liu Yong Qin Guan life experience words’ style word wind目录中文摘要 (1)英文摘要（Abstract） (2)一、柳永和秦观的生平 (4)（一）、柳永 (4)（二）、秦观 (5)二、柳永和秦观的文学创作风格 (6)（一）、相同点 (6)（二）、区别 (7)三、柳永和秦观的词风 (8)（一）、慢词 (8)（二）、柳永词的实在、秦观词的朦胧 (8)（三）、相同的感情，不同的表现 (9)结论 (9)参考文献 (10)致谢 (11)一、柳永和秦观的生平要对作者的作品做出任何评价之前，都应该对作者的生平、时代背景有深入的了解，这样才能对作者的作品进行客观的评价，才能对作者的作品有理有据的进行分析。
浅析秦观词的艺术特色秦观在婉约感伤词作的艺术表现方面，展示出独特的审美境界。
首先，在意境创造上，秦观的词作擅长描摹清幽冷寂的自然风光，抒发迁客骚人的愤懑和无奈，营造出萧瑟凄厉的“有我之境”。
代表性作品是他贬谪郴州期间所写的《踏莎行》：雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。
可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。
郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？这篇词作非常深切地抒写出词人遭受流放、前途渺茫、孤独寂寞、思念家乡的愁绪。
特别是最后两句，因景设问，沉痛地表达出自己远离朝廷、谪放天涯地无奈和悲愤。
秦观病逝之后，苏轼特别将这两句诗书于扇上，并题识曰：“少游已矣，虽万人何赎！”。
意思是秦少游死了，拿一万个人也无法赎回他的命。
这句话其实是化用了《国风·秦风·黄鸟》里“如可赎兮，人百其身”的句子。
其次，在语法结构方面，秦观受到柳永的影响，创作了大量慢词。
但是他能把令词中含蓄缜密的韵味带进慢词长调，从而弥补了柳永以赋法填词所造成的发露有余，浅白单调的不足，显得跌宕有致，包蕴深层。
再次，在字法运用方面，秦观词作具有含蓄隐丽的特征，取象设词追求意象的精致幽美，描绘自然景物，多为飞燕、寒鸦、垂杨、芳草、斜阳、残月、远村、烟渚等；摹建筑器物，则是驿亭、孤馆、画屏、银烛之类。
他以柔婉的笔触，对词中的字句多加推敲和修饰，用精美凝练的辞藻，传写出凄迷朦胧的意境。
正像赵尊岳在《填词丛话》卷中评析秦观词用字之妙所言：“淮海即好丽字，触目琳琅，如‘东风里，朱门映柳，低按小秦筝’，一‘映’，一‘低按’，一‘小’字，已经驱使质实为疏秀，人见其风度矣。
”秦观一生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。
苏轼过扬州，亲自看望秦观，正巧孙觉、王巩亦在高邮，乃相约游东岳庙，载酒论文，吟诗作赋，一时传为佳话。
秦观生前行踪所至之处，多有遗迹。
如浙江杭州的秦观祠，丽水的秦观塑像、淮海先生祠、莺花亭；青田的秦学士祠；湖南郴州三绝碑；广西横县的海棠亭、醉乡亭、淮海堂、淮海书院等。
柳永和秦观词中登高题材之比较研究贺灵;向德俊【摘要】柳永和秦观都是婉约词最具代表性的词人，他们的词音韵谐美、情韵兼胜，历来被视为婉约之正宗。
这些词主要用来表达归恩情结，有着对人生苦短、光阴难再的哲理性思考。
%Liu Yong and Qin Guan graceful to send the most representative words, they word phonological harmonic of the Unit- ed States, the Charm chief wins, has traditionally been regarded as graceful as the Orthodox. The large number of the climb theme word, I will be a simple comparison that their word is mainly used to express the normalized thinking Complex; deep sustenance in the word; has a right to life is short, time can no longer philosophical thinking, along with a brief on Liu Yong Qin Guan.【期刊名称】《兴义民族师范学院学报》【年(卷),期】2012(000)001【总页数】4页(P83-86)【关键词】柳永;秦观;登高题材【作者】贺灵;向德俊【作者单位】兴义民族师范学院,贵州兴义562400;兴义民族师范学院,贵州兴义562400【正文语种】中文【中图分类】I206.2柳永（987——1053）[1]是宋词发展史上一个里程碑似的人物，他在词的音乐体制、词调、创作方向、情感内容、表现手法等方面具开创之功，论者甚众。
柳永与秦观词的比较论柳永原名三变，是北宋一大词家，在词史上有重要地位。
他扩大了词境，佳作极多，许多篇章用凄切的曲调唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦，真实感人。
柳永丰富了词的表现手法，他的词讲究章法结构，词风真率明朗，语言自然流畅，有鲜明的个性特色。
柳词又多用新腔、美腔，旖旎近情，富于音乐美。
秦词则是“思致绵丽，而气体轻弱”。
因而一直被看作是婉约派的主要代表人物。
秦观在婉约词的发展史上的贡献主要在艺术形式方面，尤其音律功夫，很被当时人及后人称道，可见秦观在词的艺术形式方面是很下了功夫的，其词凄清妍丽，但格调不高。
柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式，而且从创作方向上改变了词的审美内涵和审美趣味，即变“雅”为“俗”，着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。
柳永在词的语言表达方式上，也进行了大胆的革新。
他不像晚唐五代以来的文人词那样只是从书面的语汇中提练高雅绮丽的语言，而是充分运用现实生活中的日常口语和俚语。
用富有表现力的口语入词，不仅生动活泼，而且像是直接与人对话、诉说，使读者和听众既感到亲切有味，又易于理解接受。
由于身世的影响与性格的软弱，秦观没有象柳永那样在词的形式或艺术技巧方面进行大胆的探讨和新的尝试。
这就使秦观只能在婉约词的传统影响之下，在比较狭窄的生活范围里向反映内心生活这一方面进行开掘。
所以，秦观词虽有自己的特色，艺术上也有所前进，但在那新旧交替与名家辈出的时代，他只能成为有特色与有影响的词人，却不能成为第一流的大家。
秦观是一个感情丰富且愿意付出情感的词人，无论是突出恋情相思还是凸现“身世之感”，他都能够全身心地投入。
冯煦称秦观为“古之伤心人也”，就是被秦观深深地所打动。
这与柳永对待歌妓多数时候只是戏谑、玩耍的态度不一样，柳永词容易流于肤浅、流于色情，秦观类似题材的作品就显得纯净、专情、深挚了许多。
秦观虽然承继了柳永词风，在题材、形式、作风上都不同程度地接受柳永的影响，但是，作为一位“纯情”词人，秦观要远远胜过柳永。
柳永、秦观词艺术特点比较论石红英市民阶层所欣赏的情感是肆意的、直爽的、明快的、不像封建正统 文化规约的情感那样深曲高雅， 不可避免地带有粗朴浅俗的一面。
柳永作 为市民文化的抒写者， 本身大部分时间即生活在市民中间， 必得考虑接受者能力，因此他的词基本上都采用赋笔直白这一民间喜闻乐见的表现方 式。
而秦观受传统诗教濡染较深， 加上他本身情感细腻深婉， 采用情景交融、寓情于景的手法，很少直陈其事。
另外，文人从柳永开始 大量创制慢词， 必得于精巧含蓄之令词外另觅蹊径， 才能容纳丰富的都市生活和复杂的思想感情， 才能不因篇幅加长而导致意脉散漫， 这也是柳词 善于叙事、 以铺陈直白为主的重要原因。
秦词中慢词仅占五分之一， 方面明显受柳永影响， 善于铺叙， 但表现手法却有别于柳永的白描， 而与 其占全词三分之二、 上承温韦晏欧的令词相一致， 往往善用比兴、 即景生 情。
所以较之柳词，秦观的慢词抒情成分更浓，也更婉转细腻。
下面举两 首词来加以分析。
夜半乐柳永所以秦词常 章法冻云黯淡天气，扁舟一叶，乘兴离江渚。
渡万壑千岩，越溪深处，怒涛渐息，樵风乍起，更闻商旅相呼，片帆高举。
泛画 鷁( yi )、翩翩过望中酒旆(pei)闪闪，一簇烟村，数行霜树。
残日下、渔人鸣晴细履平沙。
长记误随车。
正絮翻蝶舞，芳思交加。
柳下桃蹊，乱分西园夜饮鸣笳。
有华灯碍月， 飞盖妨花。
兰苑未空， 行人渐老，重来是堪嗟。
烟暝酒旗斜。
但椅楼极目，时见栖鸦。
无奈 归心，暗随流水到天涯。
这两首词都可谓是他们的代表作，也都最能体现其特色。
柳词写漂泊难驻的孤旅生活。
共分三片。
如许昂霄《词综偶评》所云： 道途所经，第二片目中所见，第三片乃言去国离乡感。
”秦词写于绍圣元南浦。
榔归去。
败荷零落，衰样掩映， 岸边两两三三，浣纱游女，避行客、含羞笑相语。
到此因念， 绣阁轻抛、浪萍难驻。
叹后约丁宁竟何据？惨离怀、空恨岁晚归期阻。
凝泪眼、杳杳神京路。
断鸿声远长天暮。
望海潮秦观梅英疏淡，冰澌溶泄，东风暗换年华。
金谷俊游， 铜驼巷陌，新春色到人家。
第一片言年（1090 ）春被贬即将离京之时，故不胜今昔之感。
词分两片。
上片由今之景色亿昔之浪漫生活，下片由昔之盛会今之冷落凄凉。
两词都善于铺叙。
从结构上说，柳词大开大阖，气势宏伟。
前两叠叙事写景，为平叙，纡缓从容；未叠则转入抒情，节奏急促有力，并且一句一层意思，愈引愈深，去国离乡之感亦愈沉重。
而秦词则回环往复，以整见劲。
它打破了上两片的界线，由亿昔贯通其中，没有像柳词那样换头处转拍，另起新意。
即于平叙中插入大段倒叙，平奇互用，在平顺的结构里更见波澜起伏、错落有致。
但柳词之平铺直叙并不给人以呆板凝滞之感。
周济《宋四家词选》云：“柳词总以平叙见长，或发端，或结尾，或换头，以一二语钩勒提缀，有千钧之力。
”即如这首《夜半乐》，第一片以“ 更”字作一提醒；第二片” 生发；第三片则以“ 到此因念” 一词转拍，“‘此' 字结束上两段之景，‘ 念'字引起本段离怀，而遥顾‘乘兴'，近开‘泪眼'，所写之景皆从“ 望中远掉空虚，且见草蛇灰线之妙”⑴。
故“有千钧之力”，并且构思细密，灵动不凡。
而秦词毫不蹈袭前人，“以两‘ 到'字作眼，点出‘ 换'字精神”⑵。
盖秦观由眼前自然界的变化不免想到自身机遇荣辱的变化，前之乱分春色到人家” ，不仅表明春意盎然，无处不在，也可说明其时的心情是多么欢快舒畅；而今之“ 暗随流水到天涯” ，是多么凄凉寂寞，暗含其仕途蹉跌，不得不离开汴京之意。
这样，秦词可谓低回潜承，悱恻婉转。
因此，柳秦虽都善于铺叙，但各不相同。
就表现手法而言，柳词以白描见 长，秦词则以情景交炼见胜。
柳词所叙之事、所写之景、均是沿途所见所 历，其描绘的商旅、游女、着墨不多，但都各具神采，又深合各自的身份 特点。
特别是游女， 可谓一幅准确精炼的素描图， 显示出普通乡村少女怕 见生客又渴望引人注意的娇憨之态， 给全词黯淡的氛围增添了一抹亮丽的 色彩，并且为下片怀人念远埋下伏笔。
盖其中一张笑脸与他的绣阁佳人有 某些相似之处吧。
另外，我们须看到， 柳词中的情与景， 名为二实亦为二， 如此词中的“ 冻云黯然天气” 并不能减少其兴致， “含羞笑相语” 的游女 却能引出其对佳人的怀念。
也就是说，柳词多是直寻兴会，触景生情，景哀并不一定代表情哀， 乐景也不定就是为反衬哀情而设， 后人总结的 “⑶ 、“ 以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐” ⑷的理论 并不很适合柳词，倒很适合秦词。
秦观这首明显是以昔衬今， 哀乐”。
由于贬谪之情、今昔之感始终贯穿全篇，其所叙“ 误随车”、“履 平沙”、“西园夜饮”等盛事，不管是鼓吹沸腾、 灯火辉煌， 还是宾客如云， 都是为下文的 “烟暝”、“栖鸦”、“流水”等冷落景象形成鲜明对比而着意 描绘涂抹的。
结句化密为疏，以流水寄寓思归之情，更是意在象中、神余 言外， 给人以韵味无穷的感觉。
柳词虽也是以景结尾， 但是在各种各样情 思都已尽情表露之后，就象谈话完毕后的一声叹息，并不含无穷之余味，切景语皆情语” 一倍增其而至多是不绝如缕罢了。
柳秦词表现手法上的差别还表现在其他一些作品中，如柳永的《引架行》和秦观的《八六子》 ；另外还有柳永的《迷神引》 （一叶扁舟）、《洞仙 歌》（乘兴）、《彩云归》（蘅皋向晚）等，秦观的《水龙吟》 空）、《风流子》（东风吹碧草）、《满庭芳》（碧水惊秋）等。
所以我们说， 柳词重在铺写情事。
王灼谓：“ 善于叙事，有过前人”。
柳词以我手写我口，以我手写我心，因其景真情真事真，故能“ 状难状之情，达难达之情，而减唐人高处”的景句，如《八声甘州》（对潇潇暮雨）、《雪梅香》（景萧索）、 尾犯》（夜雨滴空阶）等词的上片，但下片的叙事却能一听即懂，因为它们充满了实际的生活内容，即悔过去之轻抛佳人、叹如今之独自漂泊。
并且语言纯为市井浅语，正如陈廷焯《白雨斋词话》卷五所云： 楼四连用，俗极，亦不检点之故。
”这种上片不乏诗人雅趣、下片又归于 市民俗趣、 雅俗并陈的格调， 可谓柳词独有， 这与其个人的经历不无关联。
当然，柳永也有情景交融、雅俗共赏的作品，如《雨霖铃》 （寒蝉凄切）。
秦观词则重在造景。
樊志厚《人间词正稿序》 云：“以境胜者， 莫若少游。
” 境就是情与景的交互融会， 主观与客观的浑然一体， 甚至以景代情， 不着 一字，而尽得风流，如其著名的《浣溪沙》 （漠漠轻寒）一词。
这首词没小楼连远横 出之以自然” ⑸，使人易人。
所以即使一般市民听不懂其格调高雅、佳人状有像柳词那样具体展开人物思想活动的过程，甚至根本没有出现人物形象，但借助于凄清幽美空灵的意境的创造，特别是末句“宝帘闲挂小银钩” 之“闲”字，还是能感受到主人公那无法言说、不可捉摸的孤寂无聊的心情的。
正如《蕙风词话》所云：“善言情者，但写景而情在其中” ，使人觉得“ 此中有人，如隔蓬山，思之思之，逐由浅而深” 。
但若无一定文学素养，是不会欣赏明白的。
在意象的选择上，柳词的特点是开阔、明朗、雄壮，秦词特点是轻幽、朦胧、柔细。
柳词中惯用的意象多是他羁旅途中所目见的，如残日、关河、烟波、溪桥、高柳、乱蝉、断鸿、长天、飞云、风苇等。
正是这些开阔高远的意象，使柳词走出了歌楼楚馆、庭园台榭，而走向了广阔的现实的社会人生。
在柳词中，这些意象多与暮秋天气相联，所以画面荒凉萧瑟而开阔，色调清淡而明朗，有一种秋日黄昏所特有的雄奇悲壮的阳刚之美，而这种境界正与柳永中年后悲凉的心情相适宜，也与其浪萍风梗似的身世相映衬。
所以柳词中多次提到悲秋的宋玉，盖其贫士失职的遭遇相一致的缘故吧。
而秦词中惯用的意象却是飞花、微雨、疏烟、斜晖、栖鸦、流水、柳外、小银钩、小秦筝、画屏、画角等等。
只从这些意象的字面来看，也是无限轻细柔美，再加上春暮或小雨霏霏的那种氤氲的气候，更涂上一层朦胧幽艳的色彩。
而这些意象都是作者精微深细的心灵所特意发掘出来的，再加上精心的安排组合，使得整个画面的氛围有一种让人无法不浸入其中的阴柔之美。
而这正与词中主人公那缠绵悱恻伤感无奈的心情相协调。
所以秦词中多次用到杜牧的柔美伤感的诗句。
如杜牧《赠别》诗：娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。
春风十里扬州路，卷上珠帘总不如” ，秦词《八六子》借用为“ 夜月一帘幽梦，春风十里柔情” 。
杜牧《遣怀》诗云：“ 十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名” ，秦词《满庭芳》云：“ 豆蔻梢头旧恨，十年梦、屈指堪惊” 。
关于语言的不同更为明显，柳词不避俚俗，平直生动，明白如话；秦词则凝练清新，匀净柔细。
柳词口语化色彩极浓，俚词俗语皆可入词，“细密而妥溜，明白而家常”⑹，如《锦堂春》（坠髻慵梳）、《定风波》（自来春）、《驻马听》（凤枕鸾帏）等词都运用代言体的形式，采用女主人公所属的阶层的俚语来表现其心曲，如“恁地”、“认得”、“无端”、“孜煎”、无个”等。
另外，与晏殊“每吟咏富贵，不言金玉锦绣，而惟说其气象”⑺的真富贵相比，柳词就有些假富贵了。
其所用的词藻如“金缕衣”、“香阁”、“绣衾”、“暖酥”、“雕鞍”、“蛮笺象管” 等，用尽了“金玉锦绣” 的字眼，不免“ 俗”甚。
但正是这些俚语艳词，体现了柳词不避俗艳、以俗为美的美学风格。
柳词还往往用一些俗气却不乏真诚的快言快语、痴绝语、绮语来表现主人公的心理活动和情感。
如“ 算前言、总轻负，早知恁地难拼，悔不当时留住。
其奈风流端正外，更别有系人心处”⑻。
在平白简洁带渐宽终不悔， 为伊消得人憔悴” ⑼、“ 纵写得离肠万种， 奈归云谁寄” ⑽把主人公的一腔痴情推想极致，以示其决绝的态度。
柳永《传花枝》一词 更采用诙谐生动、富有戏剧性的语言来表现自己乐观顽强的性格； 大伯曾教来，道人生、但不须烦恼。
遇良辰，赏美景，追欢买笑。
胜活取 百年，只恁厮好。
若限满，鬼使来追，待倩个、淹通著到。
”总之，柳词 的语言充满了坦率的热情与质朴的真诚， 可说是一种生活气息浓郁的、 富于表现力的本色语言。
秦观的语言则显然经过一番锤炼。
钱锺书《宋诗选注》云； 李廌（zhi ）《师友谈记》里记载他讲怎样写律赋的许多话，就知道他对文 字的琢磨工夫多么细密，怪不得说他‘ 智巧 餖飣，只如填词'。
”匀净纤巧 的语言固于言志之诗不配， 但于婉媚之词颇相适宜， 故后人多讥称秦观诗 是女郎诗、诗似小词了。
其写景之句如“ 山抹微云，天连衰草” 、“碧水惊 秋，黄云凝暮”、“雾失楼台，月迷津渡” 等，以凝练工巧之笔绘苍茫萧瑟 之景，抒凄苦之情，特别是动词的运用，新奇别致。
云像抹在山上，天和 衰草连着， “抹”和“连”体现的都是作者极目天涯之意； 而“惊”和“凝” 则使自然景物蒙上一层浓重的主观色彩； “失” 和“迷”又运用了倒装手的语言中把自己的后悔和情人的优点长处一一道出不留余地。
