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初中音乐乐理知识点梳理音乐乐理是音乐学的重要分支之一，是研究音乐基本概念、音乐元素、音乐形式和音乐理论的学科。
这里将梳理初中音乐乐理的主要知识点，包括音乐的基本概念、音乐元素、节奏与节拍、音符与休止符、调性与调式等。
一、音乐的基本概念1.音乐的定义：音乐是一种由声音组成的艺术形式，通常包含旋律、和声和节奏等元素。
2.音乐的功能：表达情感、传达信息、创造美感、娱乐消遣等。
3.音乐的特点：音乐具有时间性、艺术性、感染力和创造力等特点。
二、音乐元素1.声音：音乐的基本要素，包括音高、音色、音量和音调等。
2.旋律：由一系列音符按照一定的音高和音程组成的音乐片段。
3.和声：由两个或多个音符同时发出的音乐。
4.节奏：音乐中的时间感，包括拍子、节拍和时值等。
5.调性：音乐的音调基础，分为大调和小调。
6.速度：音乐的演奏速度，包括快速、中速和慢速等。
三、节奏与节拍1.节奏是音乐中的时间感，是音乐的基本要素之一2.节拍是音乐中的基本单位，通常由强弱、长短组成。
3.拍子是音乐的基本单位组成的规律性律动，常见的拍子有2/4、3/4和4/4等。
4.时值是音符和休止符的持续时间，常见的时值有全音符、二分音符和四分音符等。
四、音符与休止符1.音符是音乐乐谱中表示音高和时值的符号，常见的音符有全音符、二分音符和四分音符等。
2.休止符是音乐乐谱中表示停顿的符号，常见的休止符有全休止符、二分休止符和四分休止符等。
3.音符与休止符的时值和排列顺序决定了音乐的节奏和乐谱的整体效果。
五、调性与调式1.调性是音乐作品使用的音调系统，分为大调和小调。
2.大调音阶由全全半全全全半的音程组成，具有明快、欢快的特点。
3.小调音阶由全半全全半全全的音程组成，具有沉稳、哀伤的特点。
4.调式是音乐按照一定的音度和和弦规则进行创作的方式，分为自由调式和规则调式。
小学音乐主要知识点总结一、音乐基本知识1. 音乐符号音乐符号是用来表示音高、音长和节奏的符号，包括音符、音程、时值符号、节拍符号等。
在学习音乐符号时，学生需要掌握各种音符和节拍的形状、名称和对应的演奏方法，以便能够正确地阅读和演奏乐谱。
此外，还需要学习简单的音程和旋律，以便能够辨别和演奏不同的音高和旋律。
2. 音乐节奏音乐节奏是音乐中的时间感和节奏感，它包括基本的拍子和节奏型，以及乐曲的速度和韵律。
学生需要学习各种常用的节奏型，并能够根据乐谱的节奏符号正确地演奏出来。
同时，还需要练习跟随指挥者或节拍器，保持稳定的节奏感，以便能够和其他乐器或声部协调演奏。
3. 声音的发声和演奏技巧声音的发声和演奏技巧是音乐中的重要内容，学生需要学习如何正确地发声和演奏乐器，包括吹奏、拉弦、击打和唱歌等技巧。
在学习发声和演奏技巧时，学生不仅需要掌握正确的呼吸、发声和演奏姿势，还需要练习如何控制声音的音色、音量和表情，以便能够准确地表达音乐的情感和意图。
4. 音乐基本理论音乐基本理论包括音乐的组成要素、音乐的组织结构和音乐的表现形式等内容。
学生需要学习音乐的基本结构和表现技巧，包括主题、旋律、和声、节奏和动机等概念，以便能够了解音乐的内在结构和表达方式。
同时，还需要学习如何分析和欣赏不同风格和时期的音乐作品，以便能够更深入地理解和理解音乐。
二、音乐表达技巧1. 声乐表达声乐是音乐中的重要表达形式，它通过歌唱和演唱来表达情感和意图。
学生需要学习如何正确地发声、唱调和演唱歌曲，以便能够表达清晰和抒情的歌曲。
此外，还需要学习如何正确地转调、变调和颤音，以便能够演唱出多样化的表达方式。
2. 乐器表达乐器表达是通过吹奏、拉弦、击打等方式来演奏乐器，以便表达音乐的情感和意图。
学生需要学习如何正确地演奏各种乐器，包括风琴、弦乐、打击乐和键盘乐器等，以便能够演奏出清晰和抒情的乐曲。
此外，还需要学习如何正确地掌握乐器的演奏技巧和表达技巧，以便能够演奏出多样化的表达方式。
初中音乐全部必背知识点
1. 音乐理论知识：
- 音符的名称和时值：包括整音符、二分音符、四分音符等常见音符的名称和时值。
- 调式与音阶：了解各种调式和音阶的构成和特点，如大调、自然小调等。
- 和声基本概念：掌握和声的音程、和弦和和声规则等基本概念。
2. 乐器基础知识：
- 常见乐器演奏技巧和分类：了解钢琴、吉他、小提琴、萨克斯等常见乐器的演奏技巧和分类。
- 乐器家族：认识管弦乐团中的乐器家族，如弦乐器、木管乐器、铜管乐器等。
3. 音乐历史和作曲家：
- 著名古典音乐作曲家：了解莫扎特、贝多芬、巴赫等著名古典音乐作曲家的生平和代表作品。
- 音乐历史时期：掌握音乐历史上的不同时期，如巴洛克时期、古典时期、浪漫时期等。
4. 音乐表演和欣赏：
- 音乐记谱法：掌握常见音乐记谱法的符号和意义，如五线谱、谱号、音高等。
- 音乐鉴赏和演奏技巧：研究如何欣赏各种音乐作品，并了解
基本的音乐演奏技巧。
5. 音乐文化：
- 地方音乐文化：了解中国不同地方的音乐文化，如京剧、昆曲、民族音乐等。
- 国际音乐文化：探索世界各地的音乐文化，如美国爵士乐、
巴西桑巴等。
以上是初中音乐全部必背知识点的基本概述，希望对你的学习
有所帮助。
音乐艺术生知识点总结作为一名音乐艺术生，你需要掌握许多知识点，包括音乐理论、音乐历史、声乐技巧、乐器演奏等方面的知识。
在这篇文章中，我们将为你总结一些重要的音乐艺术生知识点，帮助你更好地理解音乐艺术，提高自己的音乐艺术水平。
音乐理论音乐理论是学习音乐的基础，它涵盖了许多重要的知识点，包括音乐符号、调式、和弦、节奏等。
以下是一些重要的音乐理论知识点：1. 音乐符号：音乐符号包括音高符号、节奏符号和演奏指示符号等。
学习音符的名称和音高、节奏的关系是音乐理论的基础，也是学习乐器演奏和作曲的必备知识。
2. 调式：音乐的调式决定了音乐作品的调性和和声。
常见的调式包括大调、小调和旋律小调等，学习调式可以帮助你更好地理解音乐作品的结构和和声。
3. 和弦：和弦是指由多个音同时发声而形成的音乐元素，学习和弦的构成和变化规律对于作曲和伴奏都是非常重要的。
4. 节奏：节奏是音乐的重要组成部分，学习节奏可以帮助你更好地演奏和理解音乐作品的节奏结构。
音乐历史音乐历史是了解音乐发展和演变的重要途径，通过学习音乐历史可以更好地理解不同时期和不同风格的音乐作品。
以下是一些重要的音乐历史知识点：1. 古典音乐时期：古典音乐时期包括巴洛克、古典和浪漫三个阶段，分别代表了音乐的不同发展阶段和风格特点。
2. 民族音乐：不同国家和地区的音乐具有独特的民族特色，学习民族音乐可以帮助你了解不同文化背景下的音乐风格和传统。
3. 现代音乐：现代音乐包括20世纪和21世纪的音乐作品，这些作品往往具有创新性和多样性，学习现代音乐可以开拓你对音乐的理解和鉴赏能力。
声乐技巧声乐技巧是学习声乐的关键，它涵盖了音准、声音发声、腔调和表达等方面的内容。
以下是一些重要的声乐技巧知识点：1. 音准：音准是声乐演唱中的重要技巧，它要求歌手能够准确地唱出音高和音准，训练音准是声乐技巧的基础。
2. 发声技巧：声音的发声技巧包括气息控制、共鸣和演唱姿势等，学习发声技巧可以帮助你更好地保护嗓子和提高声音的质量。
音乐的知识点总结高中一、音乐的定义音乐是指具有一定旋律、节奏和和声的声响组合，是人类创造的一种艺术表现形式。
音乐可以通过声音、乐器、歌唱等形式传达情感和思想，是人类在漫长发展历史中创造的宝贵文化遗产。
二、音乐的类型1. 世界音乐世界音乐是指各国各民族的音乐，包括非洲音乐、亚洲音乐、欧洲音乐、美洲音乐等多种形式。
世界音乐是多样性和包容性的代表，展现了不同文化之间的交流和融合。
2. 古典音乐古典音乐是指17世纪至19世纪末期的音乐形式，包括巴洛克音乐、古典音乐和浪漫音乐等。
古典音乐以其精致的曲式和优美的旋律深受欣赏者的喜爱，是西方音乐的重要组成部分。
3. 流行音乐流行音乐是指流传广泛、受到大众喜爱的音乐形式，包括摇滚乐、流行乐、爵士乐等多种类型。
流行音乐通常具有简单易记的旋律和歌词，能够快速传播和被接受。
4. 传统音乐传统音乐是指各民族、地区传承下来的音乐，包括各种民歌、民族乐器演奏和舞蹈音乐等。
传统音乐反映了不同民族文化的特点和生活状态，是文化传统的重要表现形式。
三、音乐的发展历程1. 史前音乐史前音乐是指人类文明形成前的音乐形式，包括原始部落的鼓乐、吹管乐和歌唱等。
史前音乐是人类最早的文化表达，反映了人类对自然和社会的认识和表达。
2. 古代音乐古代音乐是指古代文明时期的音乐形式，包括古希腊音乐、古罗马音乐、中国古代音乐等。
古代音乐在宗教、宫廷和市井中都有着丰富的表现形式，是古代文明的重要组成部分。
3. 中世纪音乐中世纪音乐是指中世纪时期的音乐形式，包括教堂音乐、宫廷音乐和民间音乐等。
中世纪音乐以其古朴的旋律和宗教性质的歌词为特点，是宗教和世俗文化交流的产物。
4. 文艺复兴音乐文艺复兴音乐是指文艺复兴时期的音乐形式，包括宫廷艺术音乐、多声部音乐和器乐音乐等。
文艺复兴音乐在音乐声部和调式上有了重大突破，为后世音乐的发展奠定了基础。
5. 巴洛克音乐巴洛克音乐是指17世纪末至18世纪初的音乐形式，包括巴洛克歌剧、巴洛克器乐和巴洛克舞曲等。
大学鉴赏音乐知识点总结一、音乐的定义音乐是一种通过声音和乐器演奏产生的艺术表达形式。
它通常包括旋律、和声、节奏和音色等元素。
音乐可以激发情感、传达信息、表达思想和情感，对人们的情感和心灵产生积极影响。
音乐可以分为古典音乐、流行音乐、民族音乐等多种类型。
二、音乐的种类1. 古典音乐古典音乐是西方音乐传统中的一个分支，指的是从巴洛克时期到20世纪之前的音乐作品。
古典音乐以奥地利作曲家莫扎特、贝多芬、巴赫、海顿等人的作品为代表。
古典音乐具有丰富的和声和旋律，常常运用交响乐队和室内乐队演奏。
2. 流行音乐流行音乐是20世纪以后发展起来的音乐流派，包括摇滚乐、流行乐、爵士乐等。
流行音乐具有简单的旋律和节奏，通俗易懂，适合大众欣赏。
流行音乐以摇滚乐为代表，像披头士乐队、滚石乐队等都是著名的摇滚乐乐队。
3. 民族音乐民族音乐是各种民族文化中的音乐表达形式，它反映了不同民族的习俗、文化和情感。
世界各地的民族音乐都有其独特的特点，比如中国的京剧、西方的爱尔兰民谣等。
三、音乐的基本元素1. 旋律旋律是音乐中的主要元素，是指一系列相继发出的音调。
旋律是音乐的灵魂，它决定了音乐的情感和赏味性。
2. 和声和声是由不同音调同时发出而产生的音响效果。
和声给音乐增添了丰富的层次和声音。
3. 节奏节奏是音乐中的时间感和韵律感，它决定音乐的节奏和动感。
4. 音色音色是指不同音乐乐器所产生的音色质地的差异。
音色丰富的音乐更具表现力和感染力。
四、音乐鉴赏的方法主观鉴赏是指个人根据自己的情感和直觉来感受音乐，从而形成对音乐的评价和理解。
2. 客观鉴赏客观鉴赏是指通过对音乐的音乐结构、旋律、和声、节奏、音色等要素进行客观分析和评价。
3. 直观鉴赏直观鉴赏是指通过直观感受音乐的音乐形式、情感表现和表演技巧来进行音乐评价。
4. 音乐史鉴赏音乐史鉴赏是指通过对音乐的发展历史和风格演变进行鉴赏，从而了解音乐的发展规律和文化特点。
五、鉴赏音乐的要点1. 首先要了解音乐的背景和作曲家的生平，掌握音乐作品的历史和文化背景。
中考音乐和美术知识点总结一、音乐知识点总结1. 音乐的基本元素音乐的基本元素包括音高、音速、音色和音响。
音高指音的高低、音速指音的快慢、音色指音的质地和音响指音的大小和延续时间。
2. 音乐的节奏音乐的节奏是指音符的排列、时间的组织和强弱的分布。
常见的节奏有二拍、三拍、四拍等，不同的节奏给人带来不同的情感体验。
3. 音乐的旋律音乐的旋律是由一系列连续的音符组成的，它通常包括主旋律和伴奏。
旋律的高低起伏和音程的运用使得音乐更具有感染力。
4. 音乐的和声音乐的和声是指不同音符的同时发声，通过不同的和声形式可以创造出丰富的音乐效果。
5. 音乐的节奏型音乐的节奏型是指不同的音符结合起来，形成特定的音乐节奏，如行板、快板、三拍子等。
6. 音乐的音域音乐的音域指音乐所能覆盖的音高范围，音域的大小直接影响到音乐的表现力和音乐的难度。
7. 音乐的曲式常见的音乐曲式有奏鸣曲式、变奏曲式、舞曲式等，不同的曲式有着不同的结构和发展方式。
8. 音乐的表现力音乐通过旋律、和声、节奏等元素的组合展现出不同的情感，如快乐、悲伤、激动等，这就是音乐的表现力。
9. 音乐的流派音乐的流派有古典音乐、民族音乐、流行音乐、爵士音乐等，每种流派都有着自己独特的特点和表现形式。
10. 音乐的演奏方式音乐的演奏方式有器乐演奏、声乐演唱、合奏和独奏等，通过不同的演奏方式能够展现出不同的音乐风格和魅力。
以上是关于中考音乐的知识点总结，通过学习这些知识点可以更好地理解和欣赏音乯。
二、美术知识点总结1. 美术的基本元素美术的基本元素包括点、线、面、色彩、形状和空间，这些元素是构成美术作品的基础。
2. 美术的构图原理构图是美术作品中非常重要的一环，它决定了整幅画面的结构和布局，包括对称构图、平衡构图、比例构图等。
3. 美术的色彩运用色彩是美术作品中最具有表现力的元素之一，包括原色、次色、色彩对比和色彩运用等。
4. 美术的造型方式美术的造型方式包括写实造型和抽象造型，不同的造型方式有着不同的表现形式和审美效果。
音乐知识点总结大全一、音乐的定义1. 音乐的概念及内涵音乐是指通过声音或者声音的组合，以及乐器演奏和歌唱等形式将情感、思想和意义表达出来的艺术。
它可以包括旋律、节奏、和声、音色等元素，是一种有组织的声音艺术。
无论是古典音乐还是流行音乐，都涵盖了音乐的内涵。
2. 音乐的功能音乐的功能包括情感表达、社交交流、信息传递、文化传承等方面。
音乐可以唤起人们的情感共鸣，也可以传递文化和历史的信息，同时也是人们进行社交互动的工具。
二、音乐的类型1. 古典音乐古典音乐是指西方音乐传统中，起源于巴洛克音乐时期，发展至20世纪前半叶的音乐形式。
它包括交响乐、室内乐、歌剧、协奏曲等多种类型，代表作品有贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《土耳其进行曲》等。
2. 流行音乐流行音乐是指当代音乐中，风靡流行并且受到大众喜爱的音乐形式。
其包括流行摇滚、流行电子音乐、流行民谣等多个分支，代表作品有披头士乐队的《Yesterday》、迈克尔·杰克逊的《Billie Jean》等。
3. 民族音乐民族音乐是指每个国家或地区特有的音乐形式，包括中国的民族音乐、非洲的民族音乐、拉丁美洲的民族音乐等。
每种民族音乐都有其独特的音韵美感和文化内涵。
4. 世界音乐世界音乐是指各种民族音乐相互交融、融合的音乐形式，代表作品有卡洛斯·聖塔納的《黑魔法女》等。
它是一个跨文化的音乐概念，是各种不同音乐类型的综合体。
三、音乐的历史1. 古代音乐古代音乐的发展可以追溯至古埃及、古希腊、古罗马等文明，当时的音乐以宗教和礼仪为主要内容，代表作品有古希腊的《奥德赛》。
2. 中世纪音乐中世纪音乐是指公元476年至大约1450年之间的音乐，以宗教音乐为主导，提振了音乐的发展。
代表作品有圣赫尔南德的《哀乐》。
3. 文艺复兴音乐文艺复兴音乐是指15世纪至17世纪的音乐形式，它标志着古典音乐的诞生和发展。
代表作品有巴赫的《小步舞曲》。
4. 巴洛克音乐巴洛克音乐是指17世纪至18世纪初的音乐形式，其特点是复杂的和声结构和华丽的乐曲，代表作品有巴洛克时期的圣母经。
初中音乐知识点大全一、音乐基础知识1.音乐的定义和特点2.音乐的种类和体裁3.音乐的构成要素：旋律、和声、节奏、音色、强弱、速度、音高等4.音乐的符号表示法：谱表、节奏符号、音符、五线谱等5.音乐的表现手法：动感、情感、音乐形象、音乐图画等6.音乐的演奏形式：独奏、合奏、合唱、指挥等二、音乐历史知识1.古代音乐史：中国、古希腊、古罗马、中世纪等2.文艺复兴时期音乐：巴洛克音乐、古典音乐等3.近代音乐：浪漫主义音乐、现代音乐、当代音乐等4.重要音乐家、作曲家和作品：贝多芬、莫扎特、巴赫、肖邦、柴可夫斯基、肖斯塔科维奇等三、乐器知识1.管弦乐器：长笛、短笛、单簧管、双簧管、萨克斯管、长号、短号、小号、大号、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴等2.音乐器乐器：钢琴、古琴、二胡、琵琶、古筝、手风琴、鼓、钟琴等3.手击乐器和打击乐器：鼓、钹、锣、铃、木鱼等4.民族乐器：蒙古族马头琴、藏族马头琴、朝鲜族防弹琴、哈萨克族马头琴、壮族牛背琴、苗族芦笙等四、音乐表演知识1.声音的准备：吐字、发声、气息掌握等2.歌唱技巧：气息掌握、咬字、唱腔等3.表演技巧：舞台表演、身体语言、表情等4.音乐舞蹈：舞蹈技巧、舞步、舞姿等五、音乐欣赏知识1.音乐欣赏的方法和技巧：主动倾听、注意细节、理解乐曲结构等2.著名音乐作品的欣赏：贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《小夜曲》、巴赫的《G小调赋格》等3.音乐家、乐团和合唱团的欣赏：维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团、维也纳男孩合唱团等4.音乐电影的欣赏：《音乐之声》、《贝多芬的日子》等六、音乐文化知识1.中国古代音乐文化：宫商角徵羽、古代音乐器乐、古代音乐理论等2.世界音乐文化：民族音乐、宗教音乐、流行音乐、摇滚音乐等3.音乐节日及音乐活动：春节音乐会、各地音乐节、音乐比赛等4.音乐理论学派及音乐教学方法：克奈普、欧几妮、丢勒等音乐理论家七、音乐创作与表演1.声音的编排：音量、音色、音高等的组合2.音乐的创作：创作灵感、创作方法和技巧3.音乐的表演：个人演奏、群体合作表演等4.音乐的演出筹备：乐队排练、舞美设计、灯光效果等。
河北音乐学考知识点版一、音乐理论知识1.音乐元素：音高、音长、音色、音量、节奏等。
2.音符的基本表示方法：包括五线谱的基本符号、音符的音长表示方法等。
3.音阶：包括大调、小调、旋律小调等，以及各种音阶的构成。
4.节奏的基础知识：包括拍子、拍号、节拍的计算方法等。
5.和声学基础：包括和声的基本概念、和声进行的基本规则等。
二、乐理知识1.音程：包括纯音程、增减音程、室内音程等。
2.和弦：包括三和弦、七和弦、属七和弦等。
3.和声规范：包括音高搭配的规范、和声进程的规范等。
4.乐句、乐段的构成：包括主题、中间乐段、尾声等。
5.典型乐章的结构：包括奏鸣曲、小步舞曲、行板等。
三、音乐史知识1.古代音乐史：包括中国古代音乐的发展、西方古代音乐的发展等。
2.民族音乐史：包括不同民族音乐的特点、发展等。
3.西方音乐史：包括巴洛克音乐时期、古典音乐时期、浪漫音乐时期等。
4.中国音乐史：包括唐宋音乐、元明音乐、清代音乐等。
5.世界音乐史：包括欧洲音乐史、亚洲音乐史、非洲音乐史等。
四、音乐欣赏知识1.音乐的风格特点：包括巴洛克时期的华丽、古典时期的简约明快、浪漫时期的热情等。
2.音乐作品的分析：包括音乐的主题、旋律、节奏、和声等。
3.音乐家和作品：包括莫扎特、贝多芬、肖邦等著名音乐家的代表作品。
4.演奏技巧：包括各种乐器的演奏技巧、声音的处理技巧等。
5.乐队和合唱团的演奏和合唱技巧。
五、视唱练耳1.音高听辨：包括音高的上升和下降、音程的听辨等。
2.节奏听辨：包括拍子的快慢、音符的长短等。
3.听音乐段落的节拍、节奏、旋律等。
4.听音乐的动态、音色等。
六、音乐教育知识1.音乐课程设置：包括小学音乐、初中音乐、高中音乐的课程设置。
2.音乐教学方法：包括群体教学、个别教学、本体教学等。
3.音乐教材的选用：包括小学、初中、高中阶段的音乐教材选用方法。
4.音乐教学评价：包括音乐教学目标的评价、音乐作品的评价等。
以上是河北音乐学考试的一些知识点，希望对考生有所帮助。
音乐知识点.txt世上最珍贵的不是永远得不到或已经得到的，而是你已经得到并且随时都有可能失去的东西！爱情是灯，友情是影子。
灯灭时，你会发现周围都是影子。
朋友，是在最后可以给你力量的人。
一民歌：按体裁分劳动号子、山歌、小调三种体裁。
劳动号子：四川《打夯歌》、陕北《黄河船夫曲》、四川民歌《川江渔夫号子》山歌：陕北的信天游，青海、宁夏、甘肃的花儿陕北民歌《脚夫调》《蓝花花》青海民歌《上去高山望平川》四川民歌《太阳出来喜洋洋》云南民歌《放马山歌》《弥渡山歌》山东民歌《沂蒙山小调》小调：江苏民歌《孟姜女》《茉莉花》、东北民歌《摇篮曲》、河北民歌《小白菜》、山西民歌《绣荷包》、陕西民歌《绣金匾》云南民歌《绣荷包》、河南民歌《王大娘钉缸》等少数民族民歌：1. 西北民歌：甘肃、青海、宁夏的“花儿”和山西、陕西、甘肃的“信天游”2. 蒙古族民歌：分短调和长调民歌。
短调：《森吉德玛》《嘎达梅林》；长调：《牧歌》《辽阔的草原》《小黄马》3. 藏族民歌：可分为民间音乐、宗教音乐、宫廷音乐三大类。
民间音乐又分为山歌、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐和器乐五大类。
代表作：《宗巴朗松》《酒歌》。
古典歌舞以囊玛最为著名。
4. 新疆民歌：（维吾尔族）继承了古代西域“龟兹乐”“疏勒乐”“高昌乐”的传统。
代表作：牡丹汗、阿拉木汗、玛依拉5. 江苏民歌：《茉莉花》《无锡景》《孟姜女》6. 山东民歌：《沂蒙山小调》《包楞调》《大实话》7. 四川民歌：《康定情歌》《打夯歌》8. 云南民歌：《小河淌水》《弥渡山歌》《阿细跳月》9. 山西民歌：《绣荷包》《开花调》《打酸枣》10. 安徽民歌：《凤阳花鼓》《凤阳歌》11. 青海民歌：《在那遥远的地方》《半个月亮爬上来》《上去高山望平川》12. 朝鲜族民歌：《道拉基》《纺织谣》13. 河南民歌《王大娘钉缸》《编花篮》二中国乐器1.古代：按照乐器打造材料分为八音，从周代开始：金（钟、镛、铙）石（磬、鸣球）丝（琴、瑟）竹（箫、笛）匏（簧、笙）土（埙）革（鼓）木（椌）2.民族乐器：分吹管乐器、打击乐器、拉弦乐器、弹拨乐器、吹管乐器：梆笛、曲笛、唢呐、笙、笛子打击乐器：鼓、木鱼等拉弦乐器：二胡、高胡、中胡、革胡、低胡等弹拨乐器：扬琴、柳琴、琵琶、月琴、阮、三弦、古筝等3.我国少数民族乐器代表：蒙古族：马头琴；藏族：木聂；新疆：手鼓、热瓦普、冬不拉、弹布尔；朝鲜族：长鼓4.中国古典音乐十大名曲：《高山流水》：古琴曲， 1977年8月22日美国航天号携带飞入太空；伯牙，钟子期。
古琴指的是七弦琴，被收入世界非物质和口头文化遗产名录。
《广陵散》：古琴曲，聂政刺杀秦王《平沙落雁》：古琴曲《十面埋伏》琵琶，项羽和刘邦垓下争霸，中国象棋—楚河汉界《梅花三弄》：笛曲或箫曲，后汉改为琴曲原为东晋桓伊所作《阳春白雪》：春秋晋国师旷所作，与之对应的名词是下里巴人：指的分别是高雅与通俗《胡笳十八拍》：蔡文姬《汉宫秋月》：琵琶曲（文套）《夕阳箫鼓》：琵琶曲，后改编为《春江花月夜》民族管弦乐曲《渔樵问答》：渔樵青山绿水间自得自乐三中国戏曲世界三大古老戏剧：中国的戏曲与古希腊的悲剧和喜剧、印度的梵剧1. 京剧起源：四大徽班：三庆班、四喜班、和春班、春台班2. 京剧四大行当：生、旦、净、丑3. 京剧的唱腔：以西皮和二黄为主。
西皮：旋律起伏大，节奏紧凑，唱腔流畅明快，适合表现欢快、坚毅的情绪。
二黄：旋律较为平稳，节奏舒缓，唱腔凝重浑厚，适于抒发沉郁、悲愤情怀。
4. 京剧板式：一板眼，相当于2／４拍（即一板一眼）；三板眼：相当于４／４拍（即一板三眼）无板眼：相当于１／４（即有板无眼）；散板：无板无眼，即散拍子（注：戏曲板式里的“板”指的是音乐中的强拍，“眼”指的是弱拍和次强拍）5. 京剧伴奏：文场为管弦乐部分，主要为唱腔伴奏，伴奏的三大件包括京胡，京二胡、月琴；武场为打击乐器部分，主要用于配合身段表演。
6. 京剧脸谱：红色：忠勇，正义如：关羽黑色：正直、无私、刚正不阿甚至鲁莽：如：包公、张飞白色：阴险、奸诈小人如：曹操，赵高蓝色：刚强、如：窦尔顿绿色：顽强、粗暴如：程咬金黄色：凶猛或残暴如：典韦金、银色：各种神怪形象7.京剧四大名旦：梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云8.京剧大师：梅兰芳，代表作：《贵妃醉酒》《霸王别姬》《天女散花》《穆桂英挂帅》等9.现代京剧：广义指五四运动之后至今的所有反映现实生活的京剧。
如：梅兰芳的《抗金兵》狭义指新中国成立之后，通过戏曲改革创作的新京剧如：《红灯记》《沙家浜》10.现代京剧代表剧目：唱段选自剧目《干洒热血写春秋》《智取威虎山》《家住安源》《杜娟山》《雄心壮志冲云天》《红灯记》《都有一颗红亮的心》《红灯记》《学你爹心红胆壮志如刚》《红灯记》11.地方戏曲：1.吕剧山东《李二嫂改嫁》郎咸芬2.豫剧河南《花木兰》《谁说女子不如男》常香玉3.越剧浙江《红楼梦》《梁山伯与祝英台》《天上掉下个林妹妹》第一个吸收女子参加演出，并从清一色男演4.员变成清一色女演员的剧种5.评剧河北《花为媒》《刘巧儿》《报花名》新凤霞、赵丽蓉6.黄梅戏安徽《天仙配》《女驸马》《夫妻双双把家还》严凤英、马兰7.昆曲江苏《牡丹亭》《桃花扇》《长生殿》《西厢记.《原来姹紫嫣红开遍》我国最古老的剧中之一，2001年被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作”7.川剧四川《迎贤店》变脸是川剧表演艺术的特殊技术之一12.曲艺音乐：鼓词类：流行于北方，京韵大鼓、梨花大鼓《重整河山待后生》（骆玉笙）弹词类：因演唱者自弹琵琶或三弦而得名，流行于南方苏州评弹，山东弹词等；《蝶恋花答李淑一》（苏州评弹）道情类：又称“渔鼓类”河南坠子、山东渔鼓琴书类：以扬琴为主要伴奏乐器而定名，主要由山东琴书、北京琴书走唱类：二人转、凤阳花鼓、贵州花灯数唱类：天津快书、山东快书如：《武松打虎》（山东快书）四中国近现代、当代音乐1.《黄河大合唱》：诗人光未然作词，“人民音乐家”冼星海作曲冼星海被称为“人民音乐家“代表作：《救国军歌》《在太行山上》《到敌人后方去》《黄河大合唱》《生产大合唱》2.聂耳：《义勇军进行曲》（田汉作词）《铁蹄下的歌女》《毕业歌》《金蛇狂舞》《翠湖春晓》《开路先锋》《毕业歌》《卖报歌》等3.《春节序曲》：管弦乐曲李焕之的《春节序曲》第一乐章《二泉映月》：阿炳，原名华彦钧创作，二胡演奏。
《松花江上》：词曲作者张寒晖，1936年，流亡三部曲之一（另两首是刘雪庵《离家》《上前线》《送别》又称《毕业歌》李叔同作词4.萧友梅：代表作《问》《五四纪念爱国歌》《黄河》我国近代学堂乐歌最早依词填曲的齐唱歌曲。
5.《红楼梦》——《枉凝眉》——王立平《西游记》——《敢问路在何方》——阎肃《三国演义》——《滚滚长江东逝去》——明代杨慎《水浒传》——《好汉歌》——赵季平五西方音乐1．音乐家美誉巴赫：（德国）音乐之父，复调大师海顿：交响乐之父莫扎特：音乐神童贝多芬：乐圣舒伯特：艺术歌曲之王肖邦：钢琴诗人李斯特：钢琴之王约翰.施特劳斯：圆舞曲之父帕格尼尼：小提琴之王威尔第：歌剧之王比才：地中海艺术的太阳2.欧洲音乐发展史巴罗克时期：1600—1750年，代表人物：巴赫（德国），亨德尔，斯卡拉蒂古典主义时期：1750—1820年，代表人物：海顿（奥地利）、莫扎特（奥地利）、贝多芬（德国）海顿：清唱剧《创世纪》《四季》莫扎特：歌剧《费加罗的婚礼》《魔笛》《唐璜》贝多芬：第三交响曲（田园）第五交响曲（命运）第六交响曲（田园）第九交响曲（合唱）钢琴奏鸣曲《月光》《悲怆》《热情》浪漫主义时期：1820—1910年，艺术歌曲与标题交响音乐是典型代表。
代表人物：舒伯特（奥地利）、肖邦（波兰）、李斯特（匈牙利）、柏辽兹(法国)、门德尔松、柴可夫斯基舒伯特：《魔王》《鳟鱼》《菩提树》肖邦：《夜曲》《C小调革命练习曲》柏辽兹：《幻想交响曲》李斯特《匈牙利狂想曲》《爱之梦》柴可夫斯基：舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》歌剧《黑桃皇后》《奥涅金》管弦乐曲《1812年序曲》《罗密欧与朱丽叶》比才：法国，歌剧,《卡门》约翰.施特劳斯：奥地利作曲家，《蓝色多瑙河》民族乐派：捷克的斯美塔那和德沃夏克，芬兰的西贝柳斯，俄国的格林卡斯美塔那交响诗套曲《我的祖国》德沃夏克《第九（自新大陆）交响曲》印象主义时期：德彪西表现主义时期：勋伯格、贝尔格、韦伯恩3西洋管弦乐队弦乐组：小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴木管组：长笛、短笛、双簧管、单簧管、英国管、大管铜管组：圆号、小号、长号、大号打击乐组：大军鼓、小军鼓、定音鼓、三角铁等六乐理知识1. 乐音：1 2 3 4 5 6 7他们的音名是C D E F G A B唱名是do、re、mi、fa、sol、la、si1．音乐的基本要素：音高（音的高低）音值（音的长短）音强（音的强弱）音色2．记谱法：五线谱：以音符的不同形状和在谱表上的不同位置记录音的长短和高低简谱：用七个阿拉伯数字表示4.节拍节奏2/4 强、弱 3/4 强、弱、弱 4/4 强、弱、次强、弱3/8 强、弱、弱 6/8 强、弱、弱、次强、弱、弱5.力度变化pp 很弱 p 弱 mp 中弱 mf 中强 f 强 ff 很强 sf 某一音特强crese(渐强) decrese（渐弱）七歌剧1.中国新歌剧发展阶段：探索阶段：（1919—1944）黎锦晖《麻雀与小孩》聂耳《扬子江暴风雨》奠基阶段：（1944—1955）《兄妹开荒》《夫妻识字》《刘胡兰》《小二黑结婚》深入探索阶段：（1956——）《洪湖赤卫队》《江姐》《伤逝》2新歌剧代表作：中国歌剧经典唱段《白毛女》《北风吹》《十里风雪》《扎红头绳》《恨是高山愁是海》《洪湖赤卫队》《洪湖水，浪打浪》《没有眼泪，没有悲伤》《看天下劳苦人民都解放》《江姐》《红梅赞》《绣红旗》《我为共产主义把青春献》《小二黑结婚》《清粼粼的水蓝莹莹的天》《伤逝》《一抹夕阳》《紫藤花》《不幸的人生》2. 外国歌剧外国歌剧经典唱段作者《卡门》《卡门序曲》《斗牛士之歌》《哈巴涅拉舞曲》法国比才《茶花女》《饮酒歌》歌剧之王威尔第《图兰朵》《今夜无人入睡》意大利普契尼《费加罗的婚礼》《你们可知道》音乐神童莫扎特《罗恩格林》《婚礼进行曲》德国瓦格纳八舞剧舞剧《天鹅湖》《四小天鹅》俄国柴可夫斯基《鱼美人》吴祖强、杜鸣心它的成功为《红色娘子军》《白毛女》奠定基础《红色娘子军》《娘子军连歌》《女战士和炊事班的舞蹈》《万泉河水清又清》《白毛女》1994年被评为中华民族二十世纪经典舞蹈作品。
