独树一帜-古代中国画

《独树一帜的中国画》教案教学目标：1.通过本课的学习，使同学们掌握中国画之人物画的基本知识，了解中国人物画传神写照的内涵，学会欣赏中国画之人物画。

2.使同学们在本节课后，学会欣赏分析其他作品。

3.在欣赏评述中国人物画的同时感受作品中所蕴含的思想情感。

提高欣赏水平的同时，培养学生健康的审美情趣和人文素养以及高尚的爱国主义情感。

教学重点：赏析中国人物画的艺术特点，及其在不同历史阶段中的风貌，同时喻思想教育于课堂教学之中。

教学难点：引导学生理解中国古代人物画的艺术语言，从历史，地域，文化等多方面考虑，试着赏析人物画。

教学过程：一、导入新课同学们，今天我们是哪国人呢？(中国人)我们说的话是什么话呢？（中国话）今天我们共同学习中国画，但是此中国画非彼中国话，这个画是绘画的画。

小学、初中我们都已经学习了一些关于中国画的知识，现在我们来复习一下。

看看谁的记忆好。

1.中国画作画工具材料有笔、墨、纸、砚。

2.中国画的按照表现题材来分类大概有人物、山水、花鸟。

3.中国画的按照表现技法分为工笔、写意。

二、讲解新课好，大家的记忆力真是不错，何为中国画呢？中国画，习惯指唐宋以来流行的卷轴画。

中国画，还应当包括古代帛画、壁画、屏风画等样式。

在长期发展中，形成人物、山水、花鸟三个主要画科。

（1）人物画的历史进程：以人物形象为主体的绘画之通称。

我国的人物画，历史悠久。

据记载，商、周时期，已经有壁画。

东晋时的顾恺之专尚画人物画，在我国绘画是上第一个明确提出"以形写神"的主张。

唐代闫立本也擅长人物画。

还有吴道子、韩斡等等。

都为人物画做出了卓越的贡献。

唐以后画人物画的画家就更多了，历代都有。

中国的人物画，是中国画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。

人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。

其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。

独树一帜——古代中国画移情草木——花鸟画第一课时教学设计曹振仓一：内容分析《移情草木——花鸟画》一课选自人教版高中美术教材第六课第三部分，属于欣赏、提高审美和价值观取向的学习领域，这一课要引导学生去欣赏花鸟画作品被赋予的不同社会含义，以及审美表现，同时要走进画家的内心世界，通过作品感受画家的性情、审美理想和精神寄托。

在花鸟画中技法很丰富包括工笔、写意、白描、没骨，通过欣赏各种手法的花鸟画作品了解作者达到的“成竹在胸”，意在笔先的艺术境界。

二：学情分析1、本节课主要面对的是高中一年级的学生，这一年龄的学生想象力是异常丰富的，动手创造能力也是活跃时期。

中国古代人物画和山水画，为本节课学习打下了良好的基础。

2、通过直观教育方法，能够加深学生对新知识的印象，从而更好地激发其学习兴趣，提高自我的审美能力。

教学目标：1.了解古代中国花鸟画的概念、分类、艺术特点及发展历程，进一步掌握中国画的艺术传统，感受古代画家作品中的笔墨情趣和中国花鸟画借物抒怀，托物言志的艺术魅力。

2.通过合作讨论情景激趣等，教师展示、讲述等方法，增长学生中国传统美术美术知识，提高艺术鉴赏能力，能把美术作品中的意境、情感和古代诗词、音乐等艺术元素结合起来提高对艺术的领悟能力，学会品味艺术作品。

3.通过古代花鸟画的鉴赏，在感受美的同时，学习花鸟画中形象所具有的一些高尚品格，并将之内化成自己的优良品德和情操；通过古代花鸟画的学习，进一步热爱祖国传统书画艺术，激发学生传承和创新中国画。

教学重点：中国古代花鸟画分类及发展历程。

教学准备: 多媒体课件——《移情草木——花鸟画》、实物展台、示范用笔、颜料纸和墨。

教学过程：一．创设情景激趣导入教师提问：你知道与花、鸟、昆虫有关的歌曲有哪些?学生回答后教师小结，（可以演唱此类歌曲）引入课题打开ppt.二．新授（一）教师示范花鸟画学生初步感受欣赏。

（可画写意牡丹、葡萄等耗时较短的画。

）教师指出牡丹是我国的国花，华丽富贵、娇美。

第二部分独树一帜的中国画教学目标：1、认知目标：通过本课教学，使学生初步了解中国古代山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。

达到开阔眼界，增长知识，陶冶情*，培养健康的审美趣味，提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。

2、情感目标：重视培养学生的个性心理品质，将教材内容有机地转化为学生的兴趣，使学生在自我感受，自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情操。

教学重点和难点：江苏省震泽中学钟立胜重点：赏析中国山水画的艺术特色，及其在不同历史阶段中的风貌，同时寓思想教育于课堂教学之中。

难点：引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。

教学方法：直观教学法，启发式教学法，分组合作活动等。

教学准备：1、教师收集山水画挂图布置教室环境，设计多媒体课件。

2、全班分成八个小组，推选出小组长。

布置预习：1、熟悉课文内容。

2、收集一些与山水画有关的诗与画。

教学过程：(一)教师导入(3－4分钟)1、由学生背诗，强调中国画常把诗与画相结合，尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟。

2、切入课题《中国古代山水画》(板书课题)(二)欣赏(背景音乐：《春江花月夜》)(7－8分钟)江苏省震泽中学钟立胜1、电脑平台边放音乐边放映欣赏图片，这些在不同时期出现的具有代表性的图片都作了简单介绍，让学生的视听觉充分地感受美，欣赏美2、屏幕显示图片：东晋顾恺之《洛神赋图》——介绍中国山水画有着悠久的发展史，在魏晋南北朝时期，山水画已作为人物画的陪衬出现了。

3、屏幕显示图片：隋展子虔《游春图》——此画是我国目前发现存世最早的一幅山水卷轴画，展示早期山水画的基本风貌即青绿法，标志山水画已独立成画科。

江苏省震泽中学钟立胜4、屏幕显示图片五代董源《潇湘图》(水墨代表作)宋王希孟《千里江山图》(青绿代表作)——比较俩幅作品在技法上的不同，(实物投影仪演示笔法上的几种皴法)这一时期的山水画技法娴熟，形式多样，内涵丰富，把中国的山水画推向了高峰。

独树一帜———古代中国画说课稿各位评委老师：我说课的内容是人教版高中美术鉴赏《独树一帜——古代中国画》第一课时本节课在教师的启发下，以学生独立自主和交流合作为前提，让学生在“活动”中学习，在主动中发展，在“探究”中创新。

为学生提供充分自由表达，质疑，探究，提问的机会，让学生通过个人和小组等多种解难释疑的尝试活动，将学生所学知识应用于对美术知识的深入探讨。

教材分析教材共有三部分内容，本课为中国人物画部分，本堂课节奏由“松”渐“紧”，再由“紧”到“松”，环环相扣。

在讲授的过程中，应注意从学生的兴趣入手，大胆设问，不断激发学生的主动参与意识，充分发挥主体作用。

欣赏一些优秀作品，分析其艺术特色，以提高学生的审美能力，同时进行爱国教育。

本节课的内容较多，采取了以点带面的形式，着重从《韩熙载夜宴图》等作品入手，深入挖掘其主要的艺术特色，表现形式及思想内涵，通过对典型画家的作品的讲授，使学生对中国古代中国画有一个较为全面深刻的认识。

学情分析对于一个高中生来说，赏析这样的古代中国画还有一定的难度，如何引导学生去正确的欣赏作品，读懂理解特定历史时期作品的内涵是本课的重点。

这样也才能提高学生的感受美，鉴赏美的能力，达到开阔视野，促进身心健康全面发展的目的教学目标1.知识目标：了解中国古代中国画的优良传统和部分作品，了解肖像画的理论精华。

2. 情感目标：通过对艺术作品的欣赏达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，提高艺术欣赏的能力和树立准确的审美观。

并感受画家热爱自然，热爱生活的思想情感。

3. 技能目标：重视培养学生的心理品质将教材内容有机的转化成学生的兴趣，使学生自我感受，自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，培养高尚的爱国情操。

教学重点和难点1.结合作品讲授古代肖像画的灵魂和价值2.启发学生在艺术家的作品中获得审美感受，明确作品的社会寓意和画家的思想情感是本课的重点3.人物画的表现方法教学流程示意一．复习中国画知识二．图例欣赏《韩熙载夜宴图》三．视频欣赏四．分段讲解五．学生临摹六．小结教学过程教学环节：1. 创设情景，营造课堂氛围进去新课 2. 小组合作讨论，学生讲解3. 知识拓展总结教师活动：通过第一部分创设情景激发学生的兴趣之后，第二部分小组讨论探究，得出课本的学习目标。

独树一帜----古代中国画传神写照——人物画教材：普通高中课程标准试验教科书《美术》 ( 人教版 ) 教材第 6 课教材分析教学目的：1、让学生认识了解什么是中国画，由中国画的概念----中国画的工具----中国画的表现形式---中国画的分类2、借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标，制作教学课件3、了解人物画的发展历史及盛唐时期人物画的特点，引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。

教学方法：互动法、探究法、欣赏法等。

教学重点与难点1．以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点，也是重点。

2．以点带面，通过本章中国古代人物画某一点切入课题，全面认识中国古代绘画。

涉及学科：生物、历史、地理、音乐、文学等。

教学准备：教具--多媒体、图片、中国画材料等。

学具--课本、国画用具等。

教学过程：一：组织教学按美术教学常规进行。

师生问好二、导入新课：（播放中国传统音乐，使学生在欣赏音乐的过程中稳定情绪，在状态上自觉进入传统文化境界）如此美妙的音乐令我们感受到传统文化的神韵，音乐是听觉艺术，今天老师要和大家通过视觉艺术了解和领略传统文化的另外一种神采，让我们一起来学习“古代中国画”三、新课教学1、中国画的概念（请一位学生朗读，其他同学在认真听的过程中慢慢体会）小结：中国画的历史悠久，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画，这之前有原始的岩画和彩陶画。

2、“工欲善其事，必先利其器——工具材料的介绍文房四宝：笔、墨、纸、砚（外加印泥）笔：毛笔（软毫-羊毛硬毫-鼠须中锋长锋勾线等）墨；内含各种香料制成固体状纸：生宣和熟宣砚台：宁夏的一宝贺兰石，贺兰石可制作成贺兰砚（通过直观的东西让学生更好的感受和认识文房四宝）3、中国画的表现形式笔:中锋、侧锋墨色：一般可分为:焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨、国画传统上有“墨分五色”之说.教师做荷花范画：画花的时候是中锋用笔花荷叶的时候则是侧锋用笔）4、中国画的分类按题材分:山水画、人物画、花鸟画等按表现手法分:写意画、工笔画、兼工带写等⑴工笔:就是运用工整、细致、缜密的技法来描绘对象⑵写意画:写意画顾名思义是与工笔画相对应而言的一种画法。